Mujeres y prensa: la página femenina de El Sol (1917-1936)

El Sol acogió regularmente la firma de varias autoras y dedicó una página semanal fija a las lectoras. Tres interesantes escritoras se sucedieron en el periódico como encargadas de la cuestión femenina: Isabel Oyarzábal, María Luz Morales y Carmen de Icaza. Todas ellas son autoras de una interesante producción pero tuvieron vidas muy divergentes: la primera se exilió tras la guerra civil de 1936, la segunda estuvo presa en un convento pero permaneció en España, la tercera ha sido estudiada como prototipo de la escritora fascista, dado su fervor por la Falange. Son tres escritoras cuyas formas de entender la feminidad difieren, pero todas fueron acogidas en uno de los diarios más importantes de la Edad de Plata, y desde allí difundieron su peculiar perspectiva sobre los roles de la mujer en la modernidad

Los barrios de Elvira Lindo

La actual teoría de la literatura procura superar la concepción del espacio como ámbito exclusivamente topográfico de la historia y aborda, desde diversos ángulos y con resultados dispares, el problema del espacio como aspecto crucial de la mímesis. La crítica ha mostrado ya que la tematización de ciertos espacios y su consiguiente valor simbólico se relacionan con las coordenadas socio-económicas e históricas en que se consolidan ciertas formas de vida y pensamiento, así como ciertos criterios estéticos. De ahí que algunos espacios bien diferenciados se conviertan en tópicos durante determinados periodos artísticos, y adquieran un valor simbólico concreto a través de la mirada de un autor particular. Tal ocurre con el barrio madrileño, que constituye una constante en la obra narrativa de Elvira Lindo y se erige además en síntoma de la realidad social contemporánea. En las novelas de Lindo, el hombre y su paisaje se acompañan en el seno del barrio dibujando el mundo peculiar del Madrid posmoderno, en que la globalización y otros fenómenos modifican notoriamente el mosaico urbano: la yuxtaposición de razas, etnias, culturas y valores; la consideración de un centro histórico mítico y vacío, frente a los centros comerciales periféricos que cubren el ocio de la población; las enormes masas de inmigrantes que se instalan en zonas bien circunscritas, forjando así una peculiar forma de chinatown, como Lavapiés... Madrid ya no es una ciudad con una almendra central de ocio y comercio, sino una constelación de barrios peculiares en los que arraiga el apego del urbanita. Lindo procura captar los «espacios diferenciales» de lo urbano; siempre consciente de que el espacio no es un vacío colmado o no de materiales, y de que el grado de centralidad es relevante. Su novelística es, entre otras muchas ofertas interpretativas de la realidad, un homenaje y una crónica posmoderna de los barrios de Madrid, especialmente de los barrios del extrarradio. No se entienda por ello que se trata de un conjunto narrativo reducido a la fotografía costumbrista; Lindo habla de desgarros interiores, de superación y crecimiento personal, de relación entre el interior y el exterior de las personas..., lo que desborda a todas luces la pintura de costumbres.The current theory of literature seeks to overcome the conception of space as a Material context of the story and addresses, from different angles and with varying results, the problem of space as a crucial aspect of mimesis. Critics have already shown that the use of certain spaces grants them a symbolic value. This happens with the districts o Madrid which are a constant in the narrative works of Elvira Lindo and stand also a symptom of contemporary social reality. In the novels of Lindo, globalization and other phenomena have notably modified the urban mosaic: the juxtaposition of races, ethnicities, cultures and values, the transformation of the city model into a polycentric scheme, the huge masses of immigrants who settle in well circumscribed areas, forging a peculiar form of Chinatown…. Madrid is no longer a city with a central core of leisure and commerce, but a constellation of distinctive neighborhoods that become the habitat of the urbanite. Lindo seeks to capture the «differential spaces» of the urban, she is always aware that space is not a vacuum filled or not, and that the degree of centrality is relevant. Her novels are, among other deals interpretation of reality, a postmodern tribute and a chronicle of the neighborhoods of Madrid, especially in suburban neighborhoods. Do not understand why this is reduced to a narrative of traditional photography, the author speaks of interior tears, overcome, and personal growth, relationship between inside and outside of the people..., which overwhelms clearly the painting of manners

La Ilustración Católica frente a la novela: 1877-1894

La Ilustración Católica (1877-1894) is a very conservative review whose cultural attitude contributes to outline the intellectual atmosphere in which the Reatauration novel develops. By analysing its consecutive issues, we can observe its rejection of the novel of the period, before and after the naturalistic corruption. The review stood aside the prevailing criteria in other cultural circles and was unable to coincide with the majority taste. It supported moral over art and it tried to promote a group of writers they considered to be close to its ideals (Fernán Caballero, Pereda, Navarro Villoslada, Alarcón and Coloma) so that a repertoire of «good» novels could stand up to the «bad» ones.La Ilustración Católica (1877-1894) es una revista confesional muy conservadora cuyas actitudes culturales contribuyen a perfilar el medio intelectual en que se desarrolla la novela de la Restauración. Del análisis de sus sucesivos números se desprende su rechazo a la novela de la época, antes y después de la contaminación naturalista. La revista se situó al margen de los criterios imperantes en otros medios culturales, y no logró sintonizar con los gustos mayoritarios; defendió la subordinación del arte a la moral y trató de promocionar la lectura de un grupo de autores que consideró afines a sus ideales (Fernán Caballero, Pereda, Navarro Villoslada, Alarcón, Polo y Peyrolón, y el P. Coloma), con la pretensión de oponer a las novelas «malas» un repertorio de novelas «buenas»

La madre burguesa evocada por Esther Tusquets

En varias de sus obras, Esther Tusquets aborda la figura de la madre brillante, contradictoria y atractiva. La imagen de esa mujer que está en la plenitud de su vida y que tiene una cotidianidad acomodada pero sin objetivos, puebla obras como Carta a la madre (1996) o Habíamos ganado la guerra (2007). Con el auxilio de ensayos publicados por la misma autora (Ser madre, 2000), mi trabajo analiza la peculiar forma en que esas mujeres viven la maternidad, sea en obras autobiográficas o no, de la autora, así como las diferencias generacionales que separan a los personajes femeninos situados en los años cuarenta y cincuenta, años de la victoria según el régimen franquista, pero repletos de claroscuros en lo que respecta a la condición femenina. A lo largo de su narrativa, Tusquets construye un fresco en que ironiza y lamenta la realidad práctica que se derivó del discurso oficial del régimen sobre la mujer, y muestra a unas figuras femeninas de la burguesía que son capaces y àgiles, pero están limitadas a una estrecha y vacía domesticidad, mientras que sus hijas se rebelan contra el modelo. Nacida al fin de la guerra civil, la sociedad barcelonesa que evoca Tusquets y sus elaboraciones de género la convierten en una novelista atenta tanto a la injusticia social como a la limitación femenina.Dans plusieurs de ses œuvres, Esther Tusquets aborde la brillante figure de la mère, contradictoire et attrayante au même temps. L’image de cette femme dans la fleur de l’âge, mais sans buts, apparaît dans Carta a la madre (1996) ainsi que dans Habíamos ganado la guerra (2007). Par le biais d’essais publiés par l’auteur elle-même (Ser madre, 2000), notre article se propose d’analyser la manière particulière dont ces femmes vivent la maternité, que ce soit ou non dans les œuvres autobiographiques de l’auteur, et les différences qui séparent les générations de personnages féminins situés dans les années quarante et cinquante, années de victoire pour le régime de Franco, mais pleines de zones diffuses quand il s’agit des femmes. Tout au long de son récit, Tusquets construit un texte ironique et douloureux et montre une figure féminine de la bourgeoisie capable et agile, mais limitée à une vie domestique vide et étroite, tandis que les filles se rebellent contre le modèle. Née à la fin de la guerre civile, Tusquets nous offre des élaborations de genre et une vision de la société barcelonaise qui en font d’elle une romancière attentive aussi bien à l’injustice sociale qu’à la limitation des femmes.In several of her works, Esther Tusquets evokes the figure of a brilliant, contradictory and attractive mother. The image of a woman in her prime life, leading a comfortable but cramped life, can be found in such works as Carta a la madre (1996) or Habíamos ganado la guerra (2007). With the help of essays published by the same author (Ser madre, 2000), my paper analyzes the peculiar way in which these women live motherhood, whether or not in autobiographical works of the author. I also analyze the generational differences that separate female characters of the forties and the fifties, years of victory according to the Franco regime, but sombre times in terms of gender roles. Throughout her narrative, Tusquets paints an ironic picture and regrets the practical reality that led the regime’s official discourse on women. Tusquets shows female figures of the bourgeoisie who are capable and agile, but limited to a closed and empty domesticity, while their daughters rebel against the model. Born at the end of the civil war, evoking Barcelona society and gender elaborations, Tusquets is a novelist attentive both to social injustice and to female limitations

Canon literario, educación y escritura femenina

The limited presence of women in the literary canon that is usually consulted derives from a variety of specifi c socio-historical conditions. The teaching and learning of The History of Literature does not only consist on the repetition and transmission of an inherited construction, but in adjusting a repertoire of authors that would contribute to awake in the students a curiosity for reading, and, at the same time, that would promote different versions of the world as well as of the human condition. The particular position of women writers in the past, and their peculiar ways of intervention, both into de social dialogue, and in the artistic sphere, have shaped all sort of creative experiences along History, and therefore, they must be revised and studied into the classroom. Only by these means we would obtain both a plural education, and, a fair vision of the literary facts. We need new pedagogic materials.La escasa presencia de mujeres en el canon literario habitualmente manejado se deriva de determinadas condiciones socio-históricas. La enseñanza de la Historia de la Literatura no consiste en repetir y transmitir una construcción heredada, sino en ajustar un repertorio de autores para inducir en nuestros estudiantes la curiosidad lectora y proponerles distintas versiones del mundo y de lo humano. La especial posición de las mujeres escritoras en el pasado, su peculiar forma de intervención en el diálogo social y en el mundo artístico, forman parte de las experiencias creativas a lo largo de la historia y deben ser objeto de revisión en clase, si queremos lograr una educación plural y una visión cabal de los hechos literarios. Necesitamos materiales didácticos adecuados a esta nueva perspectiva.

Ocnos : revista de estudios sobre lectura

Resumen basado en el de la publicaciónTítulo, resumen, palabras clave en español e inglesSe describe como la escasa presencia de mujeres en el canon literario habitualmente manejado se deriva de determinadas condiciones socio-históricas. La enseñanza de la Historia de la Literatura no consiste en repetir y transmitir una construcción heredada, sino en ajustar un repertorio de autores para inducir en los estudiantes la curiosidad lectora y proponerles distintas versiones del mundo y de lo humano. La especial posición de las mujeres escritoras en el pasado, su peculiar forma de intervención en el diálogo social y en el mundo artístico, forman parte de las experiencias creativas a lo largo de la historia y deben ser objeto de revisión en clase, si se quiere lograr una educación plural y una visión cabal de los hechos literarios. Se necesita materiales didácticos adecuados a esta nueva perspectiva.ES