Proses Pembelajaran Saksofon untuk Pemula di Sekolah Musik Indonesia Yogyakarta

Lembaga musik non formal khususnya di bidang pembelajaran saksofon kini semakin banyak, salah satu lembaga non formal yang menawarkan program pembelajaran saksofon yaitu Sekolah Musik Indonesia Yogyakarta yang berlokasi di jalan C. Simanjuntak. Pada pembelajaran saksofon tentunya terdapat suatu proses dan beberapa kendala baik dari faktor internal maupun eksternal, yang akhirnya mengarah terhadap bagaimana proses pembelajaran saksofon di Sekolah Musik Indonesia Yogyakarta dan apa saja kendala-kendala dalam proses pembelajaran saksofon di Sekolah Musik Indonesia yogyakarta. Pada proses pembelajaran terdapat metode yang merupakan suatu cara yang digunakan untuk mencapai suatu tujuan yang telah ditetapkan. Metode pembelajaran saksofon untuk pemula yang digunakan yaitu metode menurut George M. Bundy “The Selmer Elementary” dan metode menurut Hendry Linderman “Method for Saxophone”, adapun metode pembelajaran lainnya yang digunakan pada proses pembelajaran saksofon di Sekolah Musik Indonesia Yogyakarta sangatlah bervariasi sehingga proses pembelajaran tidak membosankan. Metode pengajaran secara umum yang digunakan yaitu metode eksperimen, tugas, diskusi, demonstrasi, tanya jawab, latihan, dan ceramah. Pada proses pembelajaran saksofon terdapat beberapa kendala baik dari faktor internal maupun eksternal yaitu meliputi lingkungan, guru, metode, kurikulum, program, materi, sarana dan prasarana. Namun di Sekolah Musik Indonesia Yogyakarta proses pembelajaran saksofon berjalan cukup baik walaupun terdapat beberapa kendala. Kata Kunci: Proses pembelajaran, Saksofon, Sekolah Musik Indonesia Yogyakart

Perancangan Video Promosi Sekolah Musik Indonesia di Kota Surabaya

Sekolah Musik Indonesia merupakan salah satu sekolah musik yang berkembang di Indonesia dan khususnya di kota Surabaya. Selama 3 tahun terakhir mengalami naik-turun murid yang cenderung tidak stabil. Hal tersebut bisa terjadi dikarenakan kurang efektifnya media promosi yang dilakukan. Kemudian dari hasil analisis ditemukan bahwa video promosi merupakan sarana terbaik untuk dapat meningkatkan jumlah murid. Video menggunakan konsep “every child is different” yang merupakan salah satu moto Sekolah Musik Indonesia. Video promosi ini didistribusikan melalui media yaitu Above the line, Below the line and Through the line. Oleh karena itu sebagai sarana yang efektif untuk meningkatkan jumlah murid, perlu dibuat video promosi Sekolah Musik Indonesia di kota Surabaya yang menarik, informatif serta persuasif yang terlihat dari informasi yang disampaikan melalui testimoni dari pihak murid dan orang tua murid dengan adanya video yang menujukan program serta kelas-kelas yang dimiliki. Video ini juga menggunakan teknik pengambilan gambar yang dapat memudahkan audiens untuk dapat menikmati setiap informasi yang diberikan seperti halnya eye level, high angle dan pengambilan frame close up, medium close up, mid shot, and over shoulder shot. Sehingga mampu memberikan pengaruh yang baik bagi Sekolah Musik Indonesia dan juga bagi penulis

Membangun Musik Indonesia Melalui Budaya Berbagi

: The combination of music and the internet music change the mindset of the music producers and the conventional recording label. Internet label (netlabel) gives new hope for the development of modern music and potentially as an agent of cultural change. The internet music is free and widely distributed. This paper analyzes the phenomenon of one Indonesian netlabel, YesNoWave, by using several new media theories. Sharing culture that embedded in this current communication technology brings Indonesian music to a new phase that enhances the possibility for many people to participate in the culture development process that exceed the local limits

Ensiklopedi musik indonesia seri a-e

Buku ini merupakan Ensiklopedi musik indonesia seri a-e. Sesuai dengan kemampuan, terbitan kali ini membatasi diri pada perkenalan salah satu aspek kebudayaan Indonesia yang sudah selayaknya diketahui oleh umum, yaitu yang berka-itan dengan seni bunyi-bunyian atau apa yang lebih dikenal dengan nama seni musik. Tujuan daripada penerbitan Ensiklopedi Musik Indonesia ini bukan sekedar memperluas pengetahuan anggota masyarakat akan aneka ragam musik yang pernah dikembangkan dan hidup di selu-ruh kepulauan Nusantara, akan tetapi sejauh mungkin juga memberikan gambaran tentang perbedaan dan keseragaman yang ada sesuai dengan semboyan "Bhineka Tunggal Ika"

PERANCANGAN KOMUNIKASI VISUAL PUBLIKASI CD INTERAKTIF `TING TAK DUNG, YUK MENGENAL ALAT MUSIK INDONESIA`

PERANCANGAN KOMUNIKASI VISUAL PUBLIKASI CD INTERAKTIF `TING TAK DUNG, YUK MENGENAL ALAT MUSIK INDONESIA` - Alat musik tradisional, interaktif, animasi, anak-ana

KANDASNYA PERJALANAN MAJALAH MUSIK INDONESIA

Penelitian ini berjudul “Kandasnya Perjalanan Majalah Musik Indonesia”. Skripsi bertujuan untuk mengetahui persepsi dari pelaku industri musik, utamanya di Kota Bandung mengenai berhenti terbitnya majalah musik Rolling Stone Indonesia. Pendekatan persepsi diambil oleh peneliti dengan harapan penelitian ini bisa menjadi acuan dari sudut pandang kajian akademis mengenai kelangsungan hidup jurnalisme musik di Indonesia, khususnya majalah atau media musik. Tujuan dari diadakannya penelitian ini adalah untuk mengetahui bagaimana persepsi para pelaku industri musik; dari mulai kreator musik, produsen musik, jurnalis musik, sampai penggemar musik itu sendiri mengenai berhenti terbitnya majalah Rolling Stone Indonesia, yang merupakan majalah musik industri satu-satunya, dan sudah menjadi barometer untuk majalah musik di Indonesia. Metode yang peneliti gunakan dalam penelitian ini yaitu menggunakan metode penelitian kualitatif. Peneliti dapat memperoleh data dengan menggunakan observasi partisipan serta teknik wawancara sehingga data tersebut dapat melengkapi penelitian ini. Peneliti juga melakukan peneletian pustaka dengan mengkaji dan mempelajari berbagai literatur yang berkaitan dengan permasalahan yang diteliti untuk mendukung asumsi sebagai landasan permasalahan yang dibahas. Analsis data yang peneliti gunakan dalam penelitian ini adalah teori persepsi yang dikembangkan oleh Deddy Mulyana. Hasil dari penelitian ini menunjukkan bahwa, keberadaan majalah musik di Indonesia hampir pasti sudah tidak bisa diharapkan lagi. Namun, para pelaku industri musik di Indonesia bisa bersama-sama membangun media dengan format baru. Konvergensi yang terjadi dalam skema perjalanan media massa di Indonesia pada akhirnya menumbangkan beberapa majalah musik besar, salah satunya Rolling Stone Indonesia, yang dianggap telat beradaptasi dengan arus konvergensi media ini. Rekomendasi peneliti dari penelitian ini, sebagai bahan masukan untuk keberlangsungan jurnalisme musik di Indonesia, dengan kandasnya perjalanan majalah Rolling Stone Indonesia, bukan berarti para jurnalis musik menyerah dan berhenti menulis musik. Baiknya, kegagalan majalah Rolling Stone Indonesia ini dijadikan titik balik untuk menyongsong kehadiran media baru, yang tentunya bisa beradaptasi dengan arus konvergensi media itu sendiri. Dan dengan konten yang bisa mewakili seluruh lapisan dari pelaku industri musik di Indonesia. Majalah musik mungkin sudah berakhir masanya, tetapi jurnalisme musik akan selalu ada. Karena musik adalah obyek konsumsi yang tidak pernah kehabisan bahan

Penegakan Hukum Terhadap Hak Cipta Dalam Bidang Industri Kreatif Di Negara Kesatuan Republik Indonesia

Penegakan hukum hak cipta belum dilakukan secara maksimal sesuai Pasal 113 ayat (3) Undang-Undang Republik Indonesia Nomor 28 Tahun 2014 tentang Hak Cipta (Lembaran Negara Republik Indonesia Tahun 2014 Nomor 266, Tambahan Lembaran Negara Republik Indonesia Nomor 5599). Oleh karenanya, penulis meneliti penegakan hukum terhadap hak cipta dalam bidang industri kreatif di Negara Kesatuan Republik Indonesia. Dapat diselesaikan dengan penelitian hukum normatif. Penulis menyimpulkan bahwa kurangnya penegakan hukum sanksi pidana terhadap pelanggaran hak cipta dalam bidang industri kreatif, oleh pengadilan terdakwa dijatuhi hukuman ringan, sehingga tidak mempunyai efek jera. Saran yaitu dengan melalui penyuluhan, seminar, lomba karya ilmiah, Wahana Musik Indonesia dan Sentral Lisensi Musik Indonesia sebagai lembaga manajemen kolektif harus bertindak aktif dan peneliti selanjutnya meneliti Kepolisian Republik Indonesia

Perancangan Konten Digital Perkembangan Musik Indonesia Era 50an (1950-1959) sebagai Penunjang Pengembangan Situs Museum Musik Indonesia

Musik sebagai bagian dari pembangun kebudayaan berperan penting dalam membentuk identitas suatu bangsa. Namun, saat ini banyak terjaSFdi kasus pengakuan kebudayaan oleh bangsa lain salah satunya bidang seni musik. Beberapa penyebabnya adalah kurangnya apresiasi masyarakat terhadap musik dalam negeri serta lemahnya segi dokumentasi industri musik Indonesia. Pemerintah membangun Museum Musik Indonesia (MMI) pada tahun 2016 sebagai sarana konservasi warisan musik nusantara. Namun selama 3 tahun, Museum Musik Indonesia kini masih memerlukan beberapa proses perbaikan dan pengembangan khususnya pada segi konten di dalam museum. Tujuan dari penelitian ini adalah mencari jenis media informasi yang tepat untuk dikembangkan sebagai konten pada museum. Pencarian data dilakukan dengan melakukan observasi aktivitas pengunjung, lingkungan museum, koleksi, serta wawancara mendalam kepada pengelola dan pengunjung museum. Data yang telah diadapat kemudian diolah menggunakan diagram afinitas untuk mengetahui formulasi permasalahan dan formulasi kebutuhan museum serta krtieria media yang sesuai dengan kondisi museum saat ini. Berdasarkan hasil data yang selesai diolah, maka dirancanglah konten digital dengan menggunakan basis media touchscreen kiosk yang bertujuan untuk mempermudah pengunjung dalam menngakses informasi di dalam museum. Informasi yang digunakan pada konten berupa pengetahuan mengenai perkembangan musik di Indonesia dari pada era 50an. Konsep yang diusung dalam merancang konten digital pun harus memenuhi beberapa syarat, diantarnya mudah, informatif, dan adaptif. Diharapkan melalui konten digital tersebut dapat mempermudah pengunjung dalam menggali informasi isi koleksi yang ada di dalam museum

The Anxiety Of Music Teachers In Sekolah Musik Indonesia

This research aims to examine and analyze the anxiety of the teachers in Sekolah Musik Indonesia. The research conducted on 190 respondents in 11 Sekolah Musik Indonesia. In an organization, it is necessary to monitor the anxiety of the employees. The anxiety of the teachers in Sekolah Musik Indonesia is measured by Hamilton Anxiety Rating Scale (HAM-A). The Hamilton Anxiety Rating Scale (HAM-A) is a widely used and well-validated tool for measuring the severity of a patient's anxiety. HAM-A can give a useful result to the management to take any further action as a prevention if there is an employee who is in severe stress

PENGELOLAAN KOLEKSI DI MUSEUM MUSIK INDONESIA SEBAGAI UPAYA PELESTARIAN WARISAN BUDAYA

The Museum Music Indonesia is the only museum that houses a collection of music by Indonesian musicians. Located in Malang City, this museum has approximately 35.000 music collections of various types including cassettes, vinyl, compact disks, posters, magazines, musical instruments, audio equipment, and even artist/musician clothes. This paper aims to describe how the collection management at the Museum Music Indonesia uses a qualitative descriptive approach. The results found in the field include; Most of the collections contained in this music museum are obtained from grants from the music lovers community, collection management begins with the collection, data collection, presentation, and information to the public, the management is still done manually due to limited resources. With the cooperation and attention of all stakeholders, MMI can continue to live and develop as a preserver of the nation's treasures that are attractive to the community