Ainda AIDA? - Uma revisão histórico-crítica da hierarquia dos efeitos publicitários

The aim of this paper is to conduct a historical and critical review of AIDA model (Attention-Interest-Desire-Action), well known for explaining the effects of advertising. We also intended to review other hierarchies of advertising effects, considered developments or radical changes of AIDA model. This paper try to understand why this model persists for more than a century, noting that it is not because the confirmation of empirical data, but because the model fits the dominant cultural and organizational worldview. Finally, we present the main criticisms of the hierarchy of effects, from the basic notion of sequential process to the subordination of the emotive elements.O objetivo deste artigo é realizar uma revisão histórico-crítica do modelo AIDA (Atenção-Interesse-Desejo-Ação), bastante conhecido por explicar os efeitos da publicidade. Pretende-se também revisar outras hierarquias dos efeitos publicitários, consideradas desenvolvimentos ou modificações radicais do modelo AIDA. Procura-se entender porque esse modelo perdura por mais de um século, constatando que isto se deve não por causa da confirmação de dados empíricos, mas porque o modelo se ajusta à visão cultural e organizacional dominante. Por fim, sugere-se alternativas ao modelo AIDA, como a fenomenologia e a semiótica

O que a publicidade vende? – Michael Schudson e sua abordagem estética da publicidade

The purpose of this paper is to review critically the aesthetic approach to advertising by Michael Schudson in Advertising, the uneasy persuasion (1984). We intend to discuss Schudson’s criticism about the effects of advertising on sales, often characterized as persuasive, and discuss his hypothesis about advertising as an artistic style (“capitalist realism”), highlighting the importance of irony. This paper is a partial result of a research whose aim is to map the various theories of advertising.Keywords: advertising, capitalist realism, irony.O objetivo deste artigo é revisar criticamente a abordagem estética da publicidade apresentada por Michael Schudson em Advertising, the uneasy persuasion (1984). Pretende-se discutir a crítica de Schudson a respeito dos efeitos da publicidade sobre as vendas, quase sempre caracterizados como persuasivos, e debater sua hipótese sobre a publicidade enquanto estilo artístico (“realismo capitalista”), destacando a importância da ironia. Este artigo é resultado parcial de pesquisa cujo objetivo é mapear as diversas teorias da publicidade.Palavras-chave: publicidade, realismo capitalista, ironia

E se Hitler escrevesse uma ficção científica?: uma análise de Osonho de ferro, de Norman Spinrad

The objective of this article is to analyze the Norman Spinrad’s science fiction novel The iron dream (1971) from the concept of historiography metafiction elaborated by Linda Hutcheon. Further to define the Hutcheon’s concept, jointly with your oppose, the pastiche, and to conjecture about the mass culture studies, the main propose of this paper is to argue the Spinrad’s parody about the authoritarian and racist ideas identified in the North American first half twenty century pulp fictions.O objetivo deste artigo é analisar o romance de ficção científica O sonho de ferro (1971), de Norman Spinrad, a partir do conceito de metaficção historiográfica elaborado por Linda Hutcheon. Além de definir o conceito de Hutcheon, juntamente com seu oposto, o pastiche, e problematizar acerca dos estudos da cultura de massa, a proposta principal deste trabalho é discutir a paródia de Spinrad a respeito das idéias autoritárias e racistas identificadas nas pulp fictions norte-americanas da primeira metade do século XX

“Bem-vindo à próxima fase”: a cultura do choque e o fim do tédio

Neste ensaio discutimos o conceito de choque, desde sua formulação como técnica comercial pela publicidade até suas consequências para o atual regime de atenção. Propomos que a intensificação do choque a partir do consumo extremo de imagens, como o percebido na cultura dos videogames, contribui para o fortalecimento de uma atenção fragmentada e inquieta. Entendemos assim que a “cultura do déficit de atenção” (Türcke) e o desenvolvimento de uma “atenção multitarefa” (Han) são as duas faces de um mesmo processo. Afirmamos também que o tédio é uma dimensão humana ameaçada pelo atual regime de atenção, pois a busca constante de elementos portadores de significado impede a contemplação do vazio, característica marcante do tédio e da própria humanidade

"Tarde demais para morrer jovem": Depressão e suicídio na literatura brasileira contemporânea

The aim of this paper is to discuss the problem of depression and depressive suicide from examples of contemporary Brazilian literature, such as novels Até o dia em que o cão morreu, by Daniel Galera, and Manual da demissão, by Julia Wähmann, and two poems: “Louco no oco sem beiras” and “Desexistir”, by Frederico Barbosa. Therefore, in addition to establishing differences between melancholia and depression, we seek to identify depression as a symptom of achievement society and literature as a way to approach and understand this symptom. This paper emphasizes the role that time plays in the formation of depressive experience, making it a privileged element to approach the examples above and thus to deepen the debate in question.O objetivo deste artigo é discutir o problema da depressão e do suicídio depressivo a partir de exemplos da literatura brasileira contemporânea, como os romances Até o dia em que o cão morreu, de Daniel Galera, e Manual da demissão, de Julia Wähmann, e dois poemas de Frederico Barbosa: “Louco no oco sem beiras” e “Desexistir”. Para tanto, além de estabelecer diferenças entre melancolia e depressão, busca-se identificar a depressão como sintoma da sociedade de desempenho e a literatura como forma de abordar e compreender esse sintoma. Destaca-se o papel que o tempo desempenha na formação da experiência depressiva, fazendo dele elemento privilegiado para se aproximar dos exemplos de literatura selecionados e assim aprofundar o debate em questão.&nbsp

Intelectuais envergonhados: censura de romances populares pornográficos e luta de classes durante o regime civil-militar brasileiro (1964-1985)

 O objetivo deste artigo é discutir o papel dos intelectuais durante o último regime civil-militar brasileiro (1964-1985), principalmente a indiferença em relação à censura de romances populares pornográficos, como os de Cassandra Rios e Adelaide Carraro, autoras enfocadas neste estudo. Enquanto hipótese, o artigo identifica o motivo da indiferença por meio de duas condições específicas: (1) a “alienação” política e/ou a “inferioridade” literária das autoras, tornando-as cúmplice do “vazio cultural” que assolou a década de 1970; e (2) a sensibilidade popular das autoras. Conclui-se neste caso que a indiferença dos intelectuais ratificou a censura do Estado

O próprio e o alheio em el delirio de turing: realismo mágico e ficção cyberpunk no romance de edmundo paz soldán

The objective of this paper is to analyze the novel El delirio deTuring (2003), by Bolivian writer Edmundo Paz Soldán, mainly in itrelationship with the cyberpunk fiction, subgenre of science fiction appearedoriginally in the North American context of 1980's. This relationship appears,at once, in the epigraphs of the work, where a cyberpunk writer (NealStephenson) is quoted: actually, this writer's two works, Snow Crash (1992)and Cryptonomicon (1999), appear as intertexts in El delirio de Turing. ButPaz Soldán, as member of McOndo generation – a globalizated parody ofGarcía Márquez's Macondo –, also maintain an intense dialogue with theirLatin-American antecedents, the writers of magic realism. It is in thatcollision between the own and the alien (Carvalhal), between Latin and NorthAmerican literary references, that we will understand Paz Soldán's work

Imagéticas da masculinidade e do erotismo: corporificação de sexualidades na campanha #mycalvins

A publicidade em moda utiliza de diferentes estratégias para identificar seus públicos consumidores com os produtos e serviços que oferecem ao mercado. O objeto de estudo deste artigo são imagens que aparecem na rede social Instagram em que os corpos masculinos aparecem utilizando cuecas Calvin Klein, acompanhados de outros corpos masculinos, que apresentem a lógica da campanha no perfil @calvinkleinbrasil, seguindo a proposta de “Eu ___ #mycalvins”. Desse modo, tomamos como questão norteadora: o erotismo da Calvin Klein comunica? Para discutir as imagens como uma leitura do consumo, consideramos que o corpo masculino representado na publicidade da marca surge como marcador de desejo que produz uma relação de consumo da imagem e de identificação dessa estética como indicação de um corpo que importa

Tempo, depressão e sociedade deadline: um diálogo entre Han, Rosa e Bauman

O objetivo deste ensaio é refletir sobre a percepção do tempo em um contexto marcado predominantemente pelo excesso de informações, tomando como referência as obras de três autores importantes: O aroma do tempo, de Byung-Chul Han; Alienação e aceleração, de Hartmut Rosa; e Vida para consumo, de Zygmunt Bauman. Percebe-se que, para os três autores, o tempo é atualmente experimentado como momentos ou oportunidades desconexas, incapazes de estabelecer relações entre si e, portanto, formarem uma narrativa. Denominado de “tempo de pontos” (Han) ou “tempo pontilhista” (Bauman), busca-se também compreender as consequências de experimentar essa forma de tempo, sinalizando a depressão como principal efeito. Por fim, propõe-se o conceito de sociedade deadline como uma tentativa de expressar essa relação entre tempo pontilhista, excesso de informações e depressão

I FCírculo: a Ficção Científica em debate

O “I FCírculo: a Ficção Científica em debate”, realizado nos dias 9 a 13 de agosto de 2010, foi um evento regional destinado a fomentar reflexões sobre o universo científico, tecnológico e cultural a partir da exibição e debate de filmes de ficção científica, além de demonstrar o potencial didático-questionador do gênero. Através da participação de especialistas em cinema e ficção científica, o evento visou suscitar no público questões que variaram de acordo com os filmes exibidos: O quinto poder (1962), Filhos da Esperança (2006), Delicatessen (1991), eXistenZ (1999) e Código 46 (2003). Este relatório apresenta a fundamentação teórica, a metodologia e os resultados obtidos na realização do evento