Hubo un tiempo no tan lejano… Relatos y estéticas de la memoria e ideología de la reconciliación en España - Jaume Peris

A la darrera dècada s'han consolidat a Espanya nous estils culturals amb els quals representar el passat recent, en estreta relació amb l'emergència dels debats a l'entorn de l'anomenada memòria històrica i amb el desenvolupament contemporani de les indústries culturals. Aquests estils han arribat a estandarditzar una sèrie de procediments de composició i efectes textuals que permeten que el públic els identifiqui amb les estètiques de la memòria. El testimoni, com a forma paraliterària i discurs cívic, ha assolit un lloc d'excepció en aquesta estandardització de les estètiques de la memòria, però el seu ús mecanitzat ha privilegiat la seva rendibilitat dramàtica sobre el seu potencial crític.En la última década se han consolidado en España nuevos estilos culturales con los que representar el pasado reciente, en estrecha relación con la emergencia de los debates en torno a la llamada memoria histórica y con el desarrollo contemporáneo de las industrias culturales. Esos estilos han llegado a estandarizar una serie de procedimientos de composición y efectos textuales que permiten que el público los identifique con las estéticas de la memoria. El testimonio, como forma paraliteraria y discurso cívico, ha alcanzado un lugar de excepción en esa estandarización de las estéticas de memoria, pero su uso mecanizado ha privilegiado su rentabilidad dramática sobre su potencial crítico.In the last decade new cultural styles have taken hold in Spain with which to represent the recent past, closely related to the emergence of the debates on the so-called historical memory and to the contemporary development of the cultural industries. Those styles have caused a series of composition procedures and textual effects to become standardized and allow for the public to identify them with the aesthetics of memory. Testimony, as a paraliterary form and civic discourse, has reached an exceptional place in that standardization process of the aesthetics of memory, but its mechanical use has privileged its dramatic profitability over its potential for criticism.Hurbileko iragana irudikatzeko orduan, kultura estilo berriek indarra hartu dute Espainian azken hamarkadan. Estilo horiek oso lotuta daude memoria historikoa izenekoaren inguruko eztabaiden azaleratzearekin, baita kultura industrien egungo garapenarekin ere. Bestalde, estilo horiek estandarizatu egin dituzte zenbait konposizio prozedura eta efektu testual, eta horri esker publikoak memoriaren estetikarekin identifikatzen ditu. Testigantzek (paraliteratura eta hitzaldi zibiko gisa) aparteko lekua lortu dute memoriaren estetikaren estandarizazioari dagokionez, baina haien erabilera mekanizatuak errentagarritasun dramatikoa potentzial kritikoaren gainetik jarri du

Creación colectiva, cooperativismo y sinautoría cultural / Collective Creativity, Cooperativism and Cultural Withoutauthorship

Este dossier trata de reflexionar desde diversos ángulos sobre el sentido de una serie de prácticas recientes que, si bien desbordan el ámbito tradicional de lo cultural, involucran lenguajes, procedimientos y saberes asociados tradicionalmente al ámbito de la cultura y el arte, pero desplazándolos hacia formas novedosas de intervención social que cuestionan, por una parte, el estatuto cerrado y autónomo de las prácticas culturales y, por otra, sus modos de producción, distribución y gestión. En última instancia, proponen nuevas formas de entender el lugar de las prácticas culturales en la constitución de las relaciones sociales y, en ese sentido, deben ser leídas como reconfiguraciones políticas del propio estatuto de la cultura.Se trata de prácticas de muy diversa naturaleza que permiten entrever modos de producción alternativos a las formas institucionalizadas de la creación cultural. Prácticas que, de un modo u otro, ponen el acento en la producción colectiva, en el autogobierno y en la necesidad de repensar el rol de los lenguajes culturales en relación con otras formas de lucha y construcción social. Cooperativismo, creación colectiva, sinautoría, culturas comunes? forman una constelación de estrategias que Luis Moreno-Caballud ha englobado en la lucha por una ?imaginación sostenible? (2012), que necesariamente pasa por la ruptura del contrato cultural hegemónico y sus modos de producir, distribuir y experimentar la cultura. Poco avanzaríamos si no pusiéramos en relación esas prácticas con la activación contemporánea del debate social sobre los bienes comunes o el ?procomún?, y con una reflexión profunda sobre el lugar que los procesos de producción cultural podrían tener en la construcción social de lo común. Por ello queremos contribuir a la reflexión sobre el lugar y el sentido cultural y político que tienen las prácticas creativas que operan conscientemente por fuera del dispositivo de ?autor? o que colectivizan la autoría vinculándola a grupos más o menos definidos. ¿Qué nos dice sobre la relación entre cultura y política la emergencia de poéticas, acciones, prácticas y escrituras que descartan los métodos de producción ?de autor? para adoptar procesos de decisión colectiva o metodologías asamblearias?, ¿qué relación mantienen estas prácticas con las demandas de participación ciudadana, de empoderamiento social y con las lógicas de los nuevos movimientos y plataformas ciudadanas?, ¿de qué modo se han transformado, en las últimas décadas, las formas de la acción cultural colectiva en relación con la transformación de los imaginarios y las formas de la imaginación política?

La revista Libre en la encrucijada: entre la autonomía estética y la revolución política.

La breve existencia de la revista Libre coincidió con uno de los momentos de mayor tensión y conflicto vividos en el seno del campo  cultural  latinoamericano  de  la  segunda  mitad  del  siglo  XX. La revista, publicada en Paris en los años 1971 y 1972, consi‐guió reunir a algunos de los escritores latinoamericanos de ma‐yor prestigio internacional (Mario Vargas Llosa, Julio Cortázar, Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez) con miembros destaca‐dos del exilio español (Juan Goytisolo, Jorge Semprún) y colabo‐radores de talla europeos y norteamericanos (Jean Paul Sarte, Jean Genet, Susan Sontag)

Desplazamientos, suturas y elusiones: el cuerpo torturado en Tiempo de Revancha, La Noche de los Lápices y Garage Olimpo

El presente artículo analiza el modo en que tres películas capitales del cine argentino, Tiempo de revancha, La noche de los lápices y Garage Olimpo, respondieron al reto de representar la violencia extrema vivida en los centros de detención de la dictadura militar de los años setenta y principios de los ochenta, desde coordenadas estéticas, políticas e históricas muy diferentes. Este artículo analiza las diferentes estrategias retóricas y narrativas a través de las cuales estas películas ofrecieron representaciones públicas de esa violencia y, de ese modo, contribuyeron a la construcción de una memoria histórica de la represión

El amor en tiempos tristes. Ética de la experiencia amorosa en ‘Intimidad’ (Kureishi/Chéreau).

El artículo reflexiona sobre los imaginarios culturales de la experiencia amorosa y sobre el lugar de la forma-pareja en las narrativas contemporáneas. Inscribe en esa problemática la novela de Hanif Kureishi Intimidad y analiza la representación de la experiencia amorosa que la novela lleva a cabo, a partir de una ética del deseo. Analiza también el modo en que la adaptación cinematográfica de Patrice Chéreau lleva a cabo una representación del deseo y de la sexualidad totalmente a contrapelo de las representaciones dominantes de la experiencia amorosa

La aparición del debate postcolonial en América Latina: posiciones, contradicciones y problemas

La aparición de la cuestión postcolonial en los estudios latinoamericanos durante la década de los noventa mostró algunas de las limitaciones del debate sobre la condición postcolonial cuando se aplicaba a contextos históricos diferentes a aquellos en los que había nacido. En las últimas décadas, conceptos como subalternidad, postoccidentalismo o pensamiento fronterizo han sido reconceptualizados para superar dichas limitaciones. En este artículo se trata de detectar las contradicciones y problemas fundamentales de esas aproximaciones

Hubo un tiempo no tan lejano... Relatos y estéticas de la memoria e ideología de la reconciliación en España

En la última década se han consolidado en España nuevos estilos culturales con los que representar el pasado reciente, en estrecha relación con la emergencia de los debates en torno a la llamada memoria histórica y con el desarrollo contemporáneo de las industrias culturales. Esos estilos han llegado a estandarizar una serie de procedimientos de composición y efectos textuales que permiten que el público los identifique con las estéticas de la memoria. El testimonio, como forma paraliteraria y discurso cívico, ha alcanzado un lugar de excepción en esa estandarización de las estéticas de memoria, pero su uso mecanizado ha privilegiado su rentabilidad dramática sobre su potencial crítico

'El perseguidor', de Cortázar. Entre la figuración de la vanguardia y la emergencia de una nueva subjetividad'

El perseguidor (1959) supuso un quiebre en la obra de Cortázar con respecto a su producción anterior. En ese relato se llevaba a cabo una representación sistemática del creador que, por una parte, proponía una ideología artística nítidamente vanguardista, basada en la exploración y la experimentación formal y, por otra, aludía a un nuevo tipo de subjetividad, basada en la liberación de las represiones sociales y en una forma diferente de estar en el mundo. Esas dos líneas de argumentación serían las que, en los años siguientes, Cortázar iba a articular en sus discursos públicos, interviniendo a través de ellas en los debates sobre la función del intelectual en América Latina y sobre el rol de la literatura en los proyectos revolucionarios

Últimas noticias de la guerra. Procesos de novelización en las nuevas narrativas históricas sobre la guerra civil española

El artículo analiza el modo en que las obras de investigación histórica sobre la guerra civil de J. M. Reverte, Eslava Galán y Carlos Fonseca utilizan recursos de composición propios de las novelas de suspense o acción, con el propósito de incorporar puntos de vista nuevos (más humanos y ligados a los protagonistas anónimos de la guerra) al discurso de la historiografía tradicional. El cruce entre el paradigma literario y el historiográfico es fecundo en algunos aspectos (como atestigua toda una línea de la literatura reciente sobre la guerra civil) pero presenta, además, una serie de problemas éticos y culturales a los que éstas obras se enfrentan con resultados disímiles

El quiebre, la traición, una socialista en la DINA. El caso de Luz Arce

En 1993 la editorial Planeta publica en Chile Elinfierno, testimonio de Luz Arce en el que detalla su itinerario desde la militancia en la izquierda socialista de los inicios de los setenta hasta la participación activa en los grupos de acción de la DINA, servicio secreto del Régimen Militar en torno al cual se articuló buena parte de la represión pinochetista. Allí Luz Arce detalla minuciosamente el proceso subjetivo que le lleva a convertirse en delato¡a de sus propios compañeros de militancia tras terribles sesiones de tornrra y eI modo en que vivió la colaboración consciente y continuada, durante más de diez años, con el organismo que la había vejado y torturado salvajemente, desempeñando diferentes funciones en su organigrama, desde la mera aportación de información sobre sus ex-compañeros hasta Ia organización de cursos internos sobre partidos políticos de izquierda para funcionarios de Ia DINA