Utilidad de un programa domiciliario de electroestimulación muscular funcional en pacientes con insuficiencia cardíaca avanzada con función sistólica preservada. Efecto sobre la capacidad funcional, calidad de vida y parámetros ecocardiográficos y analíticos

Treball Final de Grau en Medicina. Codi: MD1158. Curs acadèmic: 2016-2017La insuficiencia cardíaca con función sistólica preservada (ICFSp) se ha convertido en la forma más frecuente de IC en países desarrollados. No hay ningún tratamiento eficaz basado en la evidencia para ICFSp. Buscamos evaluar si la electroestimulación muscular funcional (EMF) puede mejorar la capacidad funcional, la calidad de vida, y los parámetros a nivel ecocardiográfico y analítico (NT-proBNP) en estos pacientes. Un total de treinta pacientes sintomáticos estables con ICFSp (clase New York Heart Association (NYHA) II-III/IV) serán randomizados (1:1) para recibir terapia con EMF más tratamiento estándar 4 semanas, o tratamiento estándar solo. Los criterios principales de valoración del estudio son: cambios en VO2máx durante el ejercicio y mejoras en el test de calidad de vida (Minnesota Living with Heart Failure Questionnaire (MLHFQ)); los parámetros secundarios son: cambios en distancia recorrida en el test de 6 minutos, mejoras en la clase funcional de la NYHA y en parámetros ecocardiográficos y analíticos. Buscar nuevas terapias que mejoren la calidad de vida y la autonomía en estos se ha convertido en una prioridad en el cuidado de la salud. Creemos que este estudio agregará conocimiento importante sobre la utilidad potencial de esta intervención física para el tratamiento de ICFSp avanzada.Heart failure with preserved ejection fraction (HFpEF) has become the most prevalent form of heart failure in developed countries. Regrettably, there is no evidence-based effective therapy for HFpEF. We seek to evaluate if functional muscle electrostimulation (FME) can improve exercise capacity, quality of live (QoL) as well as echocardiographic parameters and biomarker profile (NT-proBNP) in patients with HFpEF. Thirty stable symptomatic patients with HFpEF (New York Heart Association (NYHA) class II–III/IV) will be randomized (1:1) to receive a 4-week program of FME with standard care or standard care alone. The primary endpoints of the study are changes in peak exercise oxygen uptake (peak VO2) and improvements in the QoL test (Minnesota Living with Heart Failure Questionnaire (MLHFQ)). Secondary endpoints are changes in distance covered in the 6-minute walk test, improvements in NYHA functional class, and improvements in echocardiographic parameters and analytical biomarkers. Searching for novel therapies that improve QoL and autonomy in the elderly with HFpEF has become a health care priority. We believe that this study will add important knowledge about the potential utility of 2 simple and feasible physical interventions for the treatment of advanced HFpEF

Resilience and Memory in the Poetics of Africadia: Sylvia D. Hamilton's And I Alone Escaped To Tell You

Sylvia D. Hamilton’s collection of poems And I Alone Escaped To Tell You (2014) revolves around the vindication of the little remembered legacy of slavery of Africadians – George Elliott Clarke’s neologism to refer to African Canadians from the Maritime provinces – which acts as a metaphor of the silenced history of Black Canadians. To do so, Hamilton relies on memory work through the lens of resilience and, hence, participates in the recent post-trauma paradigm that is intent on highlighting resistance rather than victimhood. Thus, the resilient memory that emerges from the collection dismisses the position of victims for Africadians and, contrarily, focuses on the capacity to ‘bounce back’, to withstand historical adversities, to endure by being malleable and to adapt to conditions of crisis. Simply put, this resilient memory acts in the poems as the dignified exercise to keep on reinstating and vindicating the silenced history of Black Canada. El poemario And I Alone Escaped To Tell You (2014), de Sylivia D. Hamilton, trata sobre la vindicación del poco recordado legado de la esclavitud de los Africadianos – neologismo acuñado por George Elliott Clarke para referirse a los afrocanadienses de las provincias marítimas – que, al tiempo, sirve como metáfora de la historia silenciada de la esclavitud afrocanadiense. Para ello, Hamilton se centra en el estudio de la memoria a través del marco de la resiliencia y, así, participa en el paradigma post-trauma que intenta resaltar la resistencia ante el victimismo. Así, la memoria resiliente que emerge de la colección rechaza el victimismo para los Africadianos y, por el contrario, se centra en la capacidad de ‘rebotar’, de aguantar las adversidades históricas, de sobreponerse al ser moldeable y adaptarse a condiciones de crisis. Simplemente, esta memoria resiliente actúa en los poemas como un ejercicio digno de seguir reinstalando y reivindicando la historia silenciada del Canadá negro

The Aesthetics of Healing in the Sacredness of the African American Female’s Bible: Zora Neale Hurston’s Moses, Man of the Mountain

Zora Neale Hurston’s Moses, Man of the Mountain (1939) stands in the tradition of African American use of the biblical musings that aims to relativize and yet uphold a new version of the sacred story under the gaze of a black woman that manipulates and admonishes the characters of the gospel to offer a feminist side of the Bible. The novel discloses Hurston’s mastering of the aesthetics that black folklore infused to the African American cultural experience and her accommodation to bring to the fore the needed voice of black women. Rejecting the role of religion as a reductive mode of social protest, the novel extends its jeremiadic ethos and evolves into a black feminist manifesto in which a world without women equates disruption and instability. Hurston showcases the importance of an inclusive and ethic sacred femininity to reclaim a new type of womanhood both socially and aesthetically. Three decades before the post-colonial era, Hurston’s bold representation of the sacred femininity recasts the jeremiad tradition to pin down notions of humanitarianism, social justice and the recognition of politics of art. All in all, in an era of a manly social protest literature Hurston opts for portraying the folkloric aesthetics of spirituality as creative agency simply to acknowledge the leadership of the sacred femininity that black women could remodel into art

Leyendo Beloved de Toni Morrison en Salvage the Bones y Sing, Unburied, Sing de Jesmyn Ward

Drawing on Harold Bloom’s concept of factility or the unavoidable influence of texts that run through the cultural legacy of the African diaspora, this article examines the intertextual relationship between Morrison’s Beloved and Ward’s Salvage the Bones and Sing, Unburied, Sing. In Salvage the Bones, Ward engages with Beloved to retell the myth of Medea and to rethink black motherhood to keep on interrogating questions of self-definition and the sense of community aiming to offer a more nuanced understanding of black women’s reality under sundry layers of oppression. In Sing, Unburied, Sing Ward rereads Beloved to plunge into the importance of diasporic memory and its role in fostering familial bonds and healing. This is done by using the Morrisonian trope of the familial ghost(s) with the resulting traumatic wounds to exemplify the manifold ways in which collective memory has historically kept communities of African Americans together. This intertextual exercise exposes the way in which Ward’s novels continue to examine Morrison’s account of the violent legacy of slavery and its new practices on African American families and communities from past to present.Partiendo del concepto de «factility» de Harold Bloom, esto es, la influencia inevitable de los textos que siguen la tradición del legado cultural de la diáspora africana, este articulo examina la relación intertextual entre Beloved de Morrison y las novelas de Ward Salvage the Bones y Sing, Unburied, Sing. En Salvage the Bones Ward se basa en Beloved para recrear el mito de Medea y repensar la maternidad negra para seguir interrogándose sobre cuestiones de auto-definición y el sentido de comunidad con el objetivo de ofrecer una concepción más matizada de la realidad de la mujer negra sometida a diferentes capas de opresión. En Sing, Unburied, Sing Ward relee Beloved para analizar la importancia de la memoria diaspórica y su papel para fagocitar lazos familiares y curación usando el tropo morrisoniano del fantasma con sus heridas traumáticas, para ejemplificar las distintas maneras en las que la memoria colectiva ha mantenido históricamente unidas las comunidades afroamericanas. Este ejercicio intertextual expone el modo en el que las novelas de Ward examinan el violento legado de la esclavitud que se desprende de la obra de Morrison, así como sus nuevas prácticas en las familias y comunidades afroamericanas desde el pasado hasta el presente

Churches in Muslim lands: Ibn Taymiyya’s Mas’alat al-kanā’is

Presentation and annotated translation of the Mas’alat al-kanā’is from Taqī al-dīn Aḥmad b. Taymiyya. In this fatwā, written between 1301 and 1306, the famous Ḥanbali jurist approaches the question of the churches in Cairo and other places that were closed in 1301 by order of the Mamluk sultan al-Nāṣir Muḥammad b. Qalāwūn. Accompanying the fatwā is a passage from the Egyptian historian al-Maqrīzī in which he narrates the incident that caused the closing of the churches and the restoration of cUmar’s stipulations concerning the dimmis.Presentación y traducción anotada de la Mas’alat al-kanā’is de Taqī al-dīn Aḥmad b. Taymiyya. En esta fetua, escrita entre 1301 y 1306, el célebre jurista ḥanbalí aborda la cuestión de las iglesias de El Cairo y de otros lugares que fueron cerradas en 1301 por orden del sultán mameluco al-Nāṣir Muḥammad b. Qalāwūn. Se acompaña la fetua de un pasaje del historiador egipcio al-Maqrīzī donde narra el incidente que provocó el cierre de las iglesias y el restablecimiento de las estipulaciones de cUmar en relación a los ḏimmíes