Fortalecimiento de la competencia apreciación estética – música mediante la incorporación de la red social Tik Tok como recurso didáctico en estudiantes de grado noveno de la Institución Educativa Santa Teresa de Cereté – Córdoba

Esta propuesta de innovación pedagógica aborda el fortalecimiento de la competencia apreciación estética – música en los estudiantes del grado noveno de la Institución Educativa Santa Teresa de Cereté - Córdoba, debido a que los estudiantes tienen un bajo interés por el conocimiento y análisis de aspectos históricos, socioculturales, económicos que componen una obra musical, asimismo presentan dificultad por ejercicios de pensamiento abstracto. El objetivo de la investigación principal es fortalecer la competencia apreciación estética – música haciendo uso de la red social Tik Tok como recurso didáctico, presentada como un desafío debido a los imaginarios y percepciones que hay alrededor de este aplicativo, relacionados con el ocio, fomentar problemas de salud mental y pocas herramientas de control parental. Se planteó la metodología con enfoque mixto de alcance descriptivo ya que se buscó describir fenómenos y situaciones que hay alrededor de dicha problemática. El desarrollo de la perspectiva teórica y la unidad didáctica digital están basadas en la revisión de literatura académica e investigaciones recientes del uso de la red social Tik Tok como recurso didáctico. Este proyecto de innovación pedagógica permitió indagar de qué forma el uso de la red social Tik Tok fortalece la competencia apreciación estética, donde se pretendió buscar un acercamiento desde las nuevas tendencias, la comprensión del comportamiento del nativo digital con un lenguaje cercano y a fin a sus gustos e intereses para trasladarlo al proceso de enseñanza aprendizaje de dicha competencia.MaestríaMagister en Educación Mediada por TI

Canaguaro

Canaguaro es un proyecto de música electrónica con influencias del folclor de banda sabanera, interpretada con guitarra y controlador en la modalidad de DJ live set, con la intención de explorar caminos para la guitarra solista en el contexto de las músicas latinoamericanas.Canaguaro is an electronic music project with influences from the folklore of banda sabanera, performed with guitar and controller in a DJ live set mode, with the intention of exploring paths for solo guitar in the Latin American music context.Magíster en MúsicaMaestrí

Dos piezas colombianas contrastantes para tuba y piano

Este trabajo contiene dos arreglos de música colombiana para tuba y piano. Dos ritmos tradicionales, un Bambuco y un Porro. Tiene como objetivo difundir el repertorio de música tradicional colombiana en el repertorio instrumental de la tuba solista.This paper is made up of two pieces of colombian music arranged for tuba and piano. They each are traditional rhythms. One is a “Bambuco" and the other one a “Porro". Its purpose is to spread colombian folk music in the tuba solo repertoire.Maestro (a) en MúsicaPregrad

¡Ya salió el toro negro a la corraleja! : el porro en la fundación de una comunidad regional imaginada en el valle y las sabanas del Sinú

Este trabajo explora cómo desde el orden social sustentado en la economía ganadera y el esquema monopólico de tenencia de la tierra en el valle y las sabanas del Sinú se erigió el pono un aire musical caribeño como dispositivo de anclaje comunitario en la fundación de dos departamentos nuevos, a mediados del siglo XX. en el territorio colombiano: Córdoba y Sucre. Desde herramientas de los estudios literarios, los estudios culturales y de comunicación se reconstruyeron las condiciones desde las cuales se lia mantenido vigente la hacienda como modo de propiedad de la tierra, las jerarquías sociales que desde ella se instauraron, la fiesta en conaleja como puesta en escena del poder hacendado y los universos de contestación simbólica a aquel orden. Desde esas negociaciones del poder regional se analizan ocho porros de conaleja para ver las relaciones ambiguas de la producción discursiva y musical de cada canción con el orden social vigente en el Caribe sabanero.This study explores the ways in which the social order supported in an economy based on animal and cattle husbandly, and the landowning monopolistic schema in the Sinú river s valley and savannahs, positioned pono a Caribbean musical genie as a device for social bonding in the creation of two new departments in mid 20th century Colombia: Córdoba and Sucre. Using tools from literary, cultural and communication studies, this research reconstructed the conditions that have kept the hacienda ganadera as the privileged system of landowing in the region, the social hierarchies that it has established, the fiesta en conaleja as a mise-en-scène of the dominant class and the symbolic resistances to that order. From those negotiations of regional power, eight porros de conaleja' were analyzed to understand the ambiguous relations between discursive and musical production in each song and the ctment social order in the Caribe sabanero .Profesional en Estudios LiterariosPregrad

The Music of Oral Tradition in the Times of World Music. Is Legal Protection Possible Beyond Copyright?

La propiedad intelectual, tal como ha sido definida por el derecho occidental, ha tendido a ignorar las especificidades y multiplicidades de la creación musical. Los mecanismos diseñados a partir de esta concepción, basados en la invariabilidad de los textos y en el aprovechamiento económico, han favorecido un sistema que permite el uso indiscriminado de expresiones comunitarias, en particular de las músicas de tradición oral. A través de las nociones de autenticidad y de propiedad artística, este artículo reflexiona sobre la necesidad de ampliar y adaptar el derecho de propiedad intelectual, en la búsqueda de mecanismos de protección para dichas músicas, que tengan en cuenta sus particularidades artísticas y sociales.A propriedade intelectual, de acordo com o direito ocidental, tende a ignorar as especificidades e multiplicidades da criação musical. Os mecanismos projetados a partir dessa concepção, baseados na invariabilidade dos textos e no proveito económico, favoreceram um sistema que permite o uso indiscriminado de expressões comunitárias, em particular das músicas de tradição oral. Fazendo uso das noções de autenticidade e propriedade artística, este artigo reflete sobre a necessidade de ampliar e adaptar o direito de propriedade intelectual, na busca de mecanismos de proteção para essas músicas, levando em consideração as suas peculiaridades artísticas e sociais.Intellectual property, as defined by Western law, has tended to ignore the specificities and multiplicities of musical creation. The mechanisms designed from this conception, based on the invariability of the texts and on economic exploitation, have favored a system that allows the indiscriminate use of community expressions, in particular of those of the music of oral tradition. Through the notions of authenticity and artistic property, this article reflects on the need to expand and adapt the intellectual property right, in the search for protection mechanisms for this type of music, which take into account their artistic and social peculiaritie

Imaginarios sociales alrededor de “lo tradicional” en los actores del sistema musical de las bandas pelayeras: el caso San Pelayo, Córdoba

The concept of what is “traditional” is opportunely constituted by common sense at the musical system environment of the Pelayeras bands in the Colombian Caribbean. Through an analysis of the social imaginary created by the actors around the concept of “traditional”, we present a characterization of the ways individuals from San Pelayo understand it and use it in their speech, to finally state the idea that the multi-speech concept is a visible sample of the objective that defines its existence: creating and maintaining social relations. El concepto de “lo tradicional” se constituye gracias a una suerte de sentido común en el entorno del sistema musical de las bandas pelayeras, en el Caribe colombiano. A través del análisis de los imaginarios sociales que se conforman alrededor de este concepto, los cuales se observan como producto de los procesos de memoria del grupo, propongo una caracterización de las maneras en las que la gente de San Pelayo entiende y usa “lo tradicional” en sus discursos, para finalmente plantear que la multivocidad es muestra del principal interés que envuelve su existencia: la de crear y mantener vínculos sociales

Propuesta de estrategias pedagógicas interculturales basadas en Aprendizaje Basado en Proyectos y en filosofía latinoamericana en la I.E. Colomboy, Sahagún, Córdoba

La investigación se desarrolló a través del Aprendizaje Basado en Proyectos, filosofía latinoamericana y la interculturalidad, para el diseño de estrategias didácticas en los estudiantes de grado 10The research was developed through Project-Based Learning, Latin American philosophy and interculturality, for the design of didactic strategies in 10th grade students

The safeguarding of Colombian musical heritage as seen in the National Band Contest in Paipa-Boyacá: A performance style guide

Colombia’s long history of bands of all types and strong music programs are now being recognized and praised in festivals and contests around the world. Contests like the National Band Contest in Paipa-Boyacá contribute to the development of Colombian bands, the quality of music performed, and the creation of new music, and all are under an umbrella of safeguarding and reinforcement of a tri-ethnical and multicultural identity. In 2013 the Colombian Ministry of Culture added Paipa-Boyacá’s national contest to the country’s Representative List of Intangible Cultural Heritage. Consequently, the organizing body of the Paipa-Boyacá contest, the CORBANDAS corporation, took their award-winning arrangements and compositions from 1973 to 2019 and created a list of recommended/required works, called the Representative Safeguard List. The music on this list serves as the foundation of this study, from which an enhanced catalog (CNB-OGAN) has been created, a catalog that will be shared with CORBANDAS. The main purpose of the thesis is to examine how Paipa-Boyacá’s national contest serves to celebrate and preserve Colombia’s musical heritage. The study examines the various Colombian regions and the dance types and rhythms that are indigenous to them and are at the heart of authentic Colombian music performance. An explanation of the historical origin of these Colombian dance types, as well as stylistic suggestions for performance, are offered. Using this information, the study culminates with a performance guide of the only (known) band arrangement of the Fantasía Sobre Motivos Colombianos, a standard work in Colombian repertoire by composer Pedro Morales Pino. As a Latin American conductor, I have had opportunities to perform and conduct music from different parts of the world. It has become very clear to me, that as musicians, the understanding, acceptance, and embracing of unfamiliar musical styles is one way of recognizing and honoring differences, and this makes working as a community with one goal in mind a much easier process to accomplish.Ope

Ni chupacobres ni trasnochaperros : capacidades e inclusión productiva en el desarrollo de la música de bandas de viento en Sucre – Colombia /

El objetivo del estudio es analizar la situación de los músicos de banda del departamento de Sucre, con el fin de proponer un conjunto de lineamientos planteados bajo el enfoque cultural del desarrollo, orientados al fortalecimiento de capacidades y la ampliación de oportunidades de este grupo de trabajadores de la cultura. Estos lineamientos sirven de base para el diseño y puesta en marcha de una política pública orientada a mejorar el bienestar de quienes integran estas agrupaciones, así como para la identificación y elaboración de proyectos y estrategias que coadyuven al desarrollo económico incluyente de la música de banda en esta parte de la región Caribe colombiana. El trabajo se presenta en la modalidad de asesoría, que ha sido realizada por la autora al Encuentro Nacional de Bandas de Sincelejo Sucre. El trabajo comprende la identificación y clasificación de la población sujeto de estudio, se estableció el número de bandas musicales de viento por subregión en tres categorías: escuela, aficionados y profesionales. El proceso investigativo de enfoque mixto que se aplicó, inspirado en la metodología de emprendimientos culturales propuesta por el Laboratorio de Investigación en Innovación en Cultura y Desarrollo (L+ID) de la Universidad Tecnológica de Bolívar, permitió caracterizar la población en su actividad laboral y artística; del mismo modo, se lograron identificar las principales barreras a la inclusión social y productiva de los músicos de bandas de viento sucreños.Incluye referencias bibliográficas y anexo

Fiestas tradicionales y construcción de identidades: la música en la Semana Santa de Mompox y las Corralejas de San Juan Nepomuceno, Bolívar, Colombia

Las celebraciones tradicionales populares constituyen una vía de aproximación al reconocimiento de las culturas. Mediante ellas, es posible observar rasgos identitarios, históricos, materiales e ideacionales de una población determinada, debido a que estas expresiones no suceden al margen de su contexto. Es por esa razón que este trabajo se aproxima a hechos festivos como la Semana Santa de Mompox y las Fiestas de Corraleja de San Juan Nepomuceno, en el Departamento de Bolívar: dos de las celebraciones tradicionales populares que conforman tópicos identitarios de la Región Caribe de Colombia heredados de “la Madre Patria”. Lo religioso y lo taurino, se valoran desde la participación colectiva y ceremonial –a través de los presupuestos de la fiesta como categoría de estudio de la antropología y la sociología– junto a los procesos de transformación de las tradiciones, el concepto de identidad y las funciones de la fiesta en la sociedad y la música en el acto de la celebración.Esta propuesta tiene como finalidad ofrecer una perspectiva completa sobre cómo aproximarse a los hechos festivos tradicionales populares, teniendo en cuenta los componentes socioculturales, políticos, económicos, las prácticas y los repertorios musicales interpretados por las agrupaciones que corresponden a bandas de viento. En esta tesis no se examina el hecho musical de manera aislada. Todo lo contrario, se estudia sus implicaciones en el entramado social y su repercusión en las poblaciones celebrantes, pero sin dejar de lado el análisis descriptivo de la música y sus relaciones performativas con el acto de la celebración