La révolution, mode d'emploi. Lecture de la "Lutte finale", roman de Conrad Detrez

La escritura de Detrez, efectiva, seductora y casi fílmica, se desliza por el filo de la navaja entre lo descabellado y el hiperrealismo. Con humor y una agudeza crítica extraordinaria, la pluma-bisturí de Detrez crea y disecciona personajes y situaciones a través de los cuales aborda temas como la amistad, la sexualidad, la vida cotidiana en las chabolas, las ideologías revolucionarias con sus dogmas, sus ritos y sus funcionarios, etc., que tienen mucho que ver con su propia biografía.Detrez’s writings are effective, enchanting, and close to cinema, gliding along like an edgy tool between the bizarre and hyper-real. With humour and excellent wit, Detrez’s scalpel-pen dissects characters and situations through which such topics as friendship, sexuality, everyday marginal life, revolutionary ideals, rituals and civil servants, are embraced. All having to do very much with his own life.peerReviewe

Rêver en psychanalyse : entre l’ogre et la princesse

Évoquant des créateurs tels que Strindberg, Bergman, Stevenson, l’auteur se demande pourquoi les peintres, les cinéastes, les poètes, les musiciens et les auteurs écrivent-ils leurs rêves ? Sur quelle vérité le rêve se forme-t-il ? Puis, en travaillant deux rêves personnels, un rêve d’enfance apporté en analyse et un de fin de cure, les principales notions du rêve seront reprises pour illustrer comment le rêve se nourrit de pulsionnel et d’infantile. En association avec un élément d’un rêve, Marie Bonaparte est évoquée dans son difficile rapport au sexe féminin. Enfin, le texte se conclut sur le rêve comme pensée de la nuit et espace de transformation

Mexique : constellation et lutte de classes, les espoirs du passé au présent, 1968-2008

Le regard de l’ange de l’histoire de Walter Benjamin (Sur le concept d’histoire, Thèse IX) nous rappelle que l’action révolutionnaire peut arrêter le temps de l’horloge du Capital. L’ange lutte contre le vent du Progrès qui, tout en le poussant, souffle, malgré tout, de nouvelles promesses pour la rédemption des histoires et des morts du passé. L’ange annonce la révolution, une nécessité inscrite dans l’histoire des vaincus, millions de particules à la recherche d’un mieux être. Son regard ép..

Quand le poker cesse d’être un jeu : Pratiques et discours d’aspirants joueurs professionnels

Cet article fait état d’une enquête portant sur une communauté électronique de joueurs de poker, qui échangent ensemble en ligne au sujet de leurs pratiques et habitudes de jeu. L’analyse du contenu des échanges qui prennent place dans le forum vise à éclairer le rapport particulier qu’entretiennent ces aspirants joueurs professionnels de poker avec le jeu ainsi que le rôle que joue la fréquentation d’un espace électronique de joueurs en regard du rapport qu’ils entretiennent avec le jeu. L’article montre que la pratique de ces joueurs est pensée comme un parcours, dans lequel on joue maintenant dans le but de s’améliorer pour devenir un jour un joueur gagnant. L’article trace les contours du cadre disciplinaire dans lequel les joueurs envisagent le jeu et se penche sur les principes qui fondent les règles auxquelles ceux-ci disent vouloir s’astreindre en vue de devenir des « joueurs gagnants ». L’analyse révèle en outre la caractère structurant de l’opposition entre « poissons » et « bons joueurs » dans les représentations et discours des joueurs qui fréquentent le forum et montre enfin que la participation à ces échanges permet aux joueurs de se retrouver entre eux, autour d’une même conception marginale du jeu, alors même que leur entourage semble plutôt susceptible de s’inquiéter de leurs habitudes de jeu et du rapport qu’ils entretiennent avec le poker.This article presents the results of an inquiry on an online community of poker players who exchange opinions about their practices and game habits in a discussion forum. A content analysis of these discussions aims to shed light on the peculiar relationship these aspiring professional poker players have with the game itself, and on how it is affected by the attendance of an online space. The article will show that the players’ pratices are thought of as a journey, on which one plays in order to improve his game and become a “winning player”. It will also outline the disciplinary framework through which the players view the game by looking into the founding principles of the rules that players constrain themselves to in their objective to become “winning players”. The analysis also reveals the structuring character of the opposition between “pigeons” and “good players” in the discourses and representations of players who attend the forum. It will ultimately demonstrate that the participation in these electronic exchanges may enable players to gather around a shared marginal conception of the game, while their family circle often seem to worry about their game habits and their relationship to the game

Honneur aux rebelles

S'en prenant au monde politique qu'il fait rimer avec hiérarchique-technocratique-bureaucratique, l'auteur montre quelle énergie les travailleuses sociales doivent déployer pour ne pas se laisser piéger dans le filet des contraintes, contrôles, directives et pratiques standardisées. Il rend hommage aux « rebelles » qui croient avoir leur mot à dire dans la réalité sociale et qui pensent à innover, tentent des expériences nouvelles et cherchent à concevoir un ordre des choses différent dans l'élaboration et la diffusion des politiques sociales

Théâtre amateur et théâtre professionnel en Saskatchewan : d’Unithéâtre à La Troupe du Jour

Founded in 1970 by Ian Nelson, David Edney, and students from the University of Saskatchewan’s French Circle, the Unithéâtre amateur theatre troupe took as its mandate the promotion of French and French culture at the university and community level in Saskatchewan, and quickly became noticed by French and English audiences. Their successes in the amateur theatre world of Saskatchewan led to the creation of a professional French theatre group in 1985, La Troupe du Jour. Its founders, Carmen Gareau, Alphonse Gaudet, and Michel Quirion, were all members of Unithéâtre, and their mission was above all to reflect the Fransaskois reality. As a result of the work carried out by its members, artistic directors, and administrators since its inception, notably by Denis Rouleau and Dany Rousseau, La Troupe du Jour has gone from strength to strength, culminating in the inauguration of its production centre in January 2011. La Troupe has opened its theatre doors to other companies and is forming a relationship between its Fransaskois roots and the work of theatres from elsewhere, be they French or English. The introduction of the Writers’ Circle in 2000 contributed to the creation of a Fransaskois drama repertoire.Fondée en 1970 par Ian Nelson, David Edney et des étudiants du Cercle français de l’Université de la Saskatchewan, la troupe de théâtre amateur Unithéâtre adopte le mandat de promouvoir la langue française et la culture francophone dans le cadre universitaire et communautaire en Saskatchewan, et se fait rapidement valoir aux yeux du public francophone et anglophone. Son succès artistique dans le milieu théâtral amateur de la Saskatchewan favorise la création en 1985 d’une compagnie théâtrale professionnelle, La Troupe du Jour, dont les fondateurs Carmen Gareau, Alphonse Gaudet et Michel Quirion, anciens membres d’Unithéâtre, se donnent comme mission de refléter avant tout la réalité fransaskoise. Grâce au travail monumental de ses membres et de ses directeurs artistiques et administratifs, notamment Denis Rouleau et Dany Rousseau, La Troupe du Jour a connu depuis sa fondation un épanouissement qui l’a menée vers l’inauguration de son Centre de production en janvier 2011. Elle a su de plus ouvrir les portes de sa scène théâtrale pour établir une relation entre ses racines fransaskoises et les traces d’un ailleurs ou de l’autre, qu’il soit francophone ou anglophone. Grâce au Cercle des écrivains, qu’elle met sur pied en 2000, la troupe travaille à l’élaboration d’une dramaturgie fransaskoise

Les figures de l’oubli

L’édit de Nantes, édit de pacification, proclame en 1598 que mémoire des guerres civiles de religion est « éteinte et assoupie, comme de chose non advenue ». On se propose d’étudier les variations autour des métaphores de l’oubli du texte de l’Édit à la tragédie d’Alexandre Hardy Mariamne en passant par les textes préfaciels du début du xviie siècle. Les images circulant du texte de loi au texte tragique font alors entendre le réveil toujours possible de cette mémoire endormie. La tragédie peut ainsi déplacer la réflexion sur l’oubli derrière le voile de la fiction, révélant le trésor enfoui dans la métaphore : l’oubli suppose une mémoire paradoxale.The Edict of Nantes, an edict of pacification, proclaimed in 1598 that the memory of civil wars of religion was ‘extinguished and numbed, like a thing that had never come to pass’. This article will study the variations surrounding the metaphors of oblivion, from the text of the Edict to the tragedy of Alexandre Hardy’s Mariamne, to the prefatory texts of the beginning of the 17th century. The images in circulation, from the legal to the tragic text, make it understood then that it is always possible to awaken this dormant memory. Tragedy can thus displace reflection on oblivion from behind the veil of fiction, revealing the treasure buried in the metaphor: oblivion presupposes a paradoxical memory

De la légende moderne à La légende dorée. Quand rêver, c’est refaire

Cette étude saisit la place exacte qu’occupe La légende dorée de Jacques de Voragine dans le roman Le rêve d’Émile Zola. Toujours cité comme le texte phare et nourricier du roman, La légende dorée fonctionne dans l’économie narrative de l’oeuvre zolienne à l’intérieur d’un triple système généalogique en fonction duquel le personnage principal construit son identité et son destin. Mis en relation avec la fresque du grand commerce parisien qu’est Au bonheur des dames, le roman Le rêve déploie de manière originale et inattendue son rapport à l’archive médiévale.This study seeks to determine the importance of Jacobus de Voragine’s The Golden Legend to Emile Zola’s Le rêve. Constantly referred to as the text that nourished Zola’s narrative project, The Golden Legend plays a role in the triple genealogical network through which the main character constructs his identity and determines his destiny. Contrasted with Zola’s painting of the Parisian world of commerce in Au bonheur des dames, the novel Le rêve reveals the author’s relationship to medieval documents in an original and unexpected light

Étude de la compréhension du discours narratif chez des personnes aphasiques

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal