L’éblouissant soleil ou le mythe du national-classicisme français. Lectures et représentations du « Grand Siècle » : Corneille et le national-classicisme

Durant l’entre-deux-guerres, Corneille a, le plus souvent, été l’emblème du national-classicisme bleu horizon, puis l’enseigne baroque de l’intellectuel « en crise », puis encore la figure fasciste, nazie, pédagogique, mais qui s’échappe quand on veut la saisir sous les feux des cérémonies, enfin Corneille est devenu le symbole de la famille et de la patrie vichystes. Mais il n’a jamais pu être totalement cerné par ces images : malgré la propagande lénifiante et désespérée d’un Delacour pétainiste, Corneille résiste, pour peu qu’on le lise et surtout qu’on le joue. Le public applaudit aux sentences hautaines, rit aux ambiguïtés, se moque d’Auguste qu’il imagine en Hilter, vibre lorsque Jean-Louis Barrault parcourt la scène l’épée à la main, tandis qu’André Castelot, dans La Gerbe et Rebatet, dans Le Cri du peuple, s’indignent. Brasillach l’a bien vu, Corneille n’est pas simple, et il joue des tours à ceux qui s’en emparent, il ne dit pas une chose puisqu’il met en place des contradictions. Il en dit beaucoup trop. Et si, tout à fait légitimement, la critique et la scène se sont emparés du personnage Pierre Corneille et de ses textes pour les actualiser, au sens de Vitez, il est clair que jamais cette actualisation n’a pu être totalement simple, ou satisfaisante parce que transparente. C’est peut-être là l’intérêt d’un auteur majeur, ou plutôt qu’un auteur de textes fondés sur la mise en place des contradictions, de comédies et de tragédies passionnées de complexité : qu’il résiste à l’interprétation, dans tous les sens qu’ont et qu’ont eu ces mots.During the inter-war period, Corneille has been most often the emblem of a sky-blue national classicism, then the baroque badge of the intellectual "in crisis" and then again the figure of fascism, the Nazi, the pedagogue, yet who slips away when one tries to grasp him in ceremonial light. Finally, Corneille has also become the symbol of the family and of the Vichy fatherland. But he has never been completely defined by these images, despite the desperate Leninising propaganda of the likes of the Petainist Delacour, Corneille has resisted, providing he be read and more importandy he be performed. The audience applauds the lofty judgements, laughs at the ambiguities and mocks the Augustus imagined as Hitler; it vibrates as Jean-Louis Barrault crosses the stage, sword in hand or while André Castelot, in La Gerbe and Rebatet in Le Cri du peuple, express outrage. Brasillach was absolutely correct, Corneille is not simple; he plays tricks on those who impudently take him up for he does not represent only one thing; he builds upon contradiction, too much contradiction even. And if, quite legitimately, criticism and stagecraft have adopted the character and the texts of Corneille, to bring them up to date, in the sense of Vitez, it is equally clear that this reinterpretation has never been totally simple nor of complete satisfying transparency. Therein lies, perhaps, the interest of a major author, or rather the author of texts founded on the edification of contradictions, of comedies and tragedies of complexity. It is also the reason that he has resisted interpretation, in all senses this word has and has had

Electroactive tetrathiafulvalene based pyridine-mono and -bis(1,2,3-triazoles) click ligands: synthesis, crystal structures and coordination chemistry

Electroactive ligands picoline-1,2,3-triazole-5-DM-TTF and lutidine-bis(1,2,3-triazole-5-DM-TTF) are synthesized by click chemistry following the ruthenium catalyzed azide–alkyne cycloaddition strategy. In the solid state structure of the bis(triazole) derivative, a tweezer conformation is observed, with the two TTF units arranged in a parallel manner. Cyclic voltammetry measurements show a splitting of the first oxidation wave, demonstrating sequential oxidation of the TTF donors in the intramolecular in through space mixed valence radical cation and then dication, suggesting that the tweezer conformation is maintained also in solution. A cobalt(II) complex based on the chelating picoline-triazole ligand is described. The lutidine-bis-triazole ligand shows no chelating behavior in the two structurally reported cadmium(II) complexes. In one of the complexes, the Cd(II) center is coordinated by four triazole rings from four different ligands, while the other four triazole units establish hydrogen bonds with one axially coordinated water molecule. The second complex is a one-dimensional coordination polymer, containing the CdCl2 fragment, in which the repeating motif is a pentanuclear “Cd5Cl10” unit decorated with two TTF ligands coordinated in a ditopical mode through the triazole units. The TTF donors establish intra- and intermolecular S S contacts

La comparution théâtrale. Pour une définition esthétique et politique de la séance

Objet formellement et socialement hétéronome, le théâtre est marqué par le champ de forces que déterminent ses instances ; dans le présent éphémère de l’expérience théâtrale se joue une relation fondamentalement caractérisée par la contradiction, la tension, l’hétérogénéité, la multiplicité des points de vue, où s’effectuent une mise en place et une mise en jeu du commun, et un jeu de l’individuel par rapport à ce commun. Ce jeu et ce commun, le théâtre contemporain ne cesse d’ailleurs de les revendiquer, au risque parfois de l’autoréférentialité tautologique, ainsi que d’une conception de la communauté théâtrale qui ne renverrait qu’à un seul « partage » du même (la théâtralité). Le phénomène qui s’élabore dans la séance théâtrale nous semble plutôt relever d’une opération esthético-politique de l’ordre de la comparution : une comparution immédiate (parce que faite dans l’instant) et médiate (parce qu’il y a art) ; un champ de comparutions multiples, qui figurent et induisent des jugements multiples, mettant à nu dans le lieu théâtral la nécessité du lien social en même temps que la nécessité, en en prenant conscience, de le perturber ou de le questionner.A formally and socially heteronomous object, the theatre is marked by the force field determined by those responsible for it; the ephemeral present of the theatre experience involves a relationship characterized, basically, by contradiction, tension, heterogeneity and multiplicity of viewpoints, and in which the blocking and staging of shared experience develops along with the role of the individual in relation to this experience. Contemporary theatre, moreover, continues to claim responsibility for this staging and shared experience, sometimes at the risk of tautological self-referentiality as well as of a concept of theatre community that refers only to a single “sharing” of the same (theatrality). The phenomenon that develops in the theatre session appears, in our opinion, to be part of an aesthetico-political operation on the order of appearance; an appearance that is immediate (because achieved in the moment) and mediate (because there is art); a field of multiple appearances that arrive and induce multiple judgments, laying bare in the theatre venue the need for the social link along with the need, as awareness of it develops, to disrupt or question it

Experimental and modeling study of the low-temperature oxidation of large alkanes

This paper presents an experimental and modeling study of the oxidation of large linear akanes (from C10) representative from diesel fuel from low to intermediate temperature (550-1100 K) including the negative temperature coefficient (NTC) zone. The experimental study has been performed in a jet-stirred reactor at atmospheric pressure for n-decane and a n-decane/n-hexadecane blend. Detailed kinetic mechanisms have been developed using computer-aided generation (EXGAS) with improved rules for writing reactions of primary products. These mechanisms have allowed a correct simulation of the experimental results obtained. Data from the literature for the oxidation of n-decane, in a jet-stirred reactor at 10 bar and in shock tubes, and of n-dodecane in a pressurized flow reactor have also been correctly modeled. A considerable improvement of the prediction of the formation of products is obtained compared to our previous models. Flow rates and sensitivity analyses have been performed in order to better understand the influence of reactions of primary products. A modeling comparison between linear alkanes for C8 to C16 in terms of ignition delay times and the formation of light products is also discussed

Extreem geweld op/in scène: getuigen tussen geschiedenis en herinnering

Extreme violence shows itself. It bursts through the screens. It surfs from one style and medium to another: news reports, documentaries, fiction, arts of all kinds. Yet theatre distinguishes itself from this mêlée all while constantly returning to the subject. Differently. Linked from its origins to the representation of cruelty and having "miraculously" escaped the often sterile polemics on the interdiction (or not)... of representing the Holocaust, it is still with the same youthfulness that theatre deals with extreme violence today, relentlessly pursuing the articulation of ethics and aesthetics

Electroactive Tetrathiafulvalenyl-1,2,3-triazoles by Click Chemistry: Cu- versus Ru-Catalyzed Azide-Alkyne Cycloaddition Isomers

Two series of 4- and 5-tetrathiafulvalenyl-1,2,3-triazoles, as multifunctional ligands and precursors for molecular materials, have been synthesized by copper- or ruthenium-based click chemistry. The solid-state structures of three ligands and two CuII complexes were determined. Large differences in the electron-donating properties between the 1,4- and 1,5-isomers were evidenced by cyclic voltammetry. Theoretical calculations support this observation and allow the assignment of the electronic transitions observed in UV/Vis spectra of the ligands

Determination of the isentropic turbine efficiency due to adiabatic measurements and the validation of the conditions via a new criterion

Dieser Beitrag ist mit Zustimmung des Rechteinhabers aufgrund einer (DFG geförderten) Allianz- bzw. Nationallizenz frei zugänglich.This publication is with permission of the rights owner freely accessible due to an Alliance licence and a national licence (funded by the DFG, German Research Foundation) respectively.The determination of the isentropic turbine efficiency under adiabatic and SAE boundary conditions is studied in this paper. The study is structured into two parts. The first part describes the possibility of measuring the isentropic turbine efficiency directly. Normally this is not possible in measurements conducted following the SAE J922 guidelines. Therefore, the experiments have been carried out under adiabatic conditions, and combined with improved measuring equipment. The results were compared with adiabatic computational fluid dynamics simulations of this turbocharger. In the second part, a new criterion is defined in order to evaluate the quality of the adiabatic measurements and compare them with standard measurements. The investigation has been carried out with multiple turbochargers ranging from very small to medium passenger car size turbochargers. In the end, a possible application for the criterion is given

Fiction et économie. Représentations de l'économie dans la littérature et les arts du spectacle, XIXe-XXIe siècles

[Sous la direction de : Geneviève Sicotte, Martial Poirson, Stéphanie Loncle, Christian Biet - (Collection : Monde culturel) - ISBN 978-2-7637-1833-0]Au cours du XIXe siècle, dans le cadre de l'émergence progressive des sciences humaines et sociales, l'économie s'affirme de façon polémique comme capable de rendre compte du fonctionnement du réel et même de l'anticiper, bref comme un savoir à prétention hégémonique. Cet essor de la pensée économique, combiné avec le développement effectif du capitalisme, conduit à la généralisation des schèmes de pensée économiques dans le discours social, et ce, du XIXe siècle jusqu'à l'époque contemporaine. Or ces schèmes de pensée se retrouvent aussi dans les fictions proposées par la littérature et les arts du spectacle; cependant ils y prennent des formes qui impliquent souvent des transformations ludiques ou critiques. En effet une œuvre est, en soi, une structure où se déploient l'échange, la réciprocité, le don, le gain ou la perte, le vol ou l'appropriation. Mais en raison même de leur statut économique problématique, c'est souvent aux formes parallèles, souterraines et illégitimes de l'économie que les œuvres se réfèrent. Elles établissent ainsi, en décalage de l'hégémonie et dans un rapport mouvant face à elle, un espace où se représentent autrement la vie sociale et les rapports entre les êtres. De la sorte, elles peuvent opérer une exégèse qui est d'emblée une lecture critique. C'est à l'examen de pans variés de cet imaginaire économique dans la littérature et les arts du spectacle que se consacrent les contributeurs à ce recueil, avec la conviction que les productions esthétiques peuvent aider à saisir et à interpréter, dans la longue durée comme dans le contexte contemporain, les phénomènes économiques qui nous entourent. Feuilletez l'ouvrage http://www.pulaval.com/produit/fiction-et-economie-representations-de-leconomie-dans-la-litterature-et-les-arts-du-spectacle-xixe-xxie-siecles (consulté le 27/11/2013