Using multiphonics in a new way

UIDB/00693/2020 UIDP/00693/2020A técnica de multifónicos na guitarra é uma técnica performativa não convencional que dá origem a sons com timbres pouco usuais nos quais é possível percepcionar mais do que uma nota. Na maioria das composições que empregam esta técnica, isto é feito convencionalmente – não há praticamente variação no início e/ou fim dos sons. A peça apresentada neste artigo usa a técnica de multifónicos de uma maneira nova, à qual a autora chegou sem fazer intenção disso ao realizar investigação artística durante o processo composicional da terceira peça em que usou técnica de multifónicos na guitarra. Com a nova forma de utilização desta técnica há variação tanto no início como no final dos sons, já que estes surgem do som contínuo de uma corda solta no qual depois se esvaem. Na peça, o som contínuo é usado como uma nota pedal que soa insistentemente quase todo o tempo. The technique of guitar multiphonics is an unconventional performing technique that gives rise to sounds of unusual colours, in which it is easier to perceive multiple pitches. In most compositions that employ the technique, this is done conventionally – there is hardly any variation in the beginning and/or end of the sounds. The piece presented in this article uses multiphonics in a new way. This was arrived at by the author unintentionally when conducting artistic research during the compositional process of the third piece in which she used guitar multiphonics. With the new form of usage of this technique there is variation in both the beginning and end of the sounds, as these gradually arise from, and vanish into the continuous sound of an open string. In the piece, this is used as a pedal tone that sounds insistently most of the time.publishersversionpublishe

From a print to a new form of usage of guitar multiphonics

UIDB/00693/2020 UIDP/00693/2020The author recounts how she came to carry out artistic research on guitar multiphonics when composing a piece for solo guitar. She explains how the investigation gave rise to a new form of usage of that unconventional technique.publishersversionpublishe

Si amanece, nos vamos for solo guitar: Using multiphonics in a new way

The technique of guitar multiphonics is an unconventional performing technique that gives rise to sounds of unusual colours, in which it is easier to perceive multiple pitches. In most compositions that employ the technique, this is done conventionally – there is hardly any variation in the beginning and/or end of the sounds. The piece presented in this article uses multiphonics in a new way. This was arrived at by the author unintentionally when conducting artistic research during the compositional process of the third piece in which she used guitar multiphonics. With the new form of usage of this technique there is variation in both the beginning and end of the sounds, as these gradually arise from, and vanish into the continuous sound of an open string. In the piece, this is used as a pedal tone that sounds insistently most of the time

A new chemistry of sound : the technique of multiphonics as a compositional element for guitar and amplified guitar

Due to lack of tone colour research on the guitar, the technique of multiphonics was investigated on this instrument. It was part of a strategy of presenting non-guitarist composers with new results from the exploration of unconventional performance techniques. Colour research on the guitar is usually carried out by such composers but these tend to dismiss the instrument. If, enticed by these results, they consider composing for guitar, the research's aim of contributing to the promotion of colour research on this instrument and to the establishment of multiphonics as part of its vocabulary would be fulfilled. The technique of multiphonics consists, like the technique of harmonics, in damping out some of the vibrational modes of the string by lightly touching it at certain locations during or after its excitation (or both). Unlike with the technique of harmonics, the filtering of the vibrational modes is not systematic with respect to mode number, for which it is easier to perceive multiple pitches, of which some may be quite soft. The technique has yet to be absorbed into the guitar's vocabulary, possibly because it only recently received renewed attention. The information that is provided in the recent scientific literature is, however, limited. Moreover, it ignores the influence of the differences that may exist between players/instruments, it does not always take psychoacoustics into account, and it does not explore the amplification of the sounds, a gap that was also verified in the artistic literature. Testing was therefore carried out to determine the influence of amplification on the audibility of the softer main components of the sounds. It consisted in recording with close microphone placement a sample of guitarists playing on their guitars a set of takes of the lowest string lightly touched at a myriad of established locations, and left to vibrate. The recordings were then spectrally analysed and the data was treated and evaluated taking psychoacoustics into account. The results show that the amplification with close microphone placement of sounds of guitar multiphonics introduces novelty to an audience relatively to the non-amplified instrument, regardless of room size. The results and assumptions based thereon were implemented in a piece for amplified guitar and live electronics, and in a guitar piece for which artistic research was carried out, leading to a new form of multiphonics usage.A guitarra encontra-se a um nível inferior relativamente a outros instrumentos no que respeita à pesquisa tímbrica. Esta situação pode ser explicada pela falta de interesse pelo instrumento da parte de compositores não-guitarristas, visto serem estes compositores os que geralmente efectuam aquele tipo de pesquisa. As limitações sonoras da guitarra e um certo desagrado pelo seu som paradigmático são duas das razões do seu desinteresse. Apresentar aos compositores que dispensam a guitarra por estas razões novos resultados provenientes da investigação de técnicas não-convencionais poderia eventualmente aliciá-los a considerar a escrita para guitarra, já que estas técnicas não só produzem sons com timbres pouco usuais mas também poderão ser úteis, por si só ou em combinação com outras técnicas, para ultrapassar limitações sonoras. Entre estas técnicas encontra-se a de multifónicos que ainda está por integrar no vocabulário da guitarra, possivelmente porque apenas recentemente foi alvo de atenção renovada. Estas recentes pesquisas foram, no entanto, realizadas no âmbito de projectos de um contexto mais alargado, pelo que a informação que delas resultou é limitada. Para além disso, esta informação é baseada na execução de um único guitarrista, essencialmente numa única guitarra, ignorando as diferenças que poderão existir entre instrumentistas/guitarras. Acresce que questões de psicoacústica nem sempre foram consideradas. Assim, deu-se início a uma investigação exaustiva da técnica de multifónicos na guitarra, da qual esta tese foi o ponto de partida, por forma a mostrar à comunidade artística um maior leque de possibilidades da técnica, e a providenciá-la com informação relevante, o que deverá fomentar a utilização da técnica e levar compositores não-guitarristas a pesquisá-la também, satisfazendo o objectivo da investigação de contribuir para a promoção da pesquisa tímbrica na guitarra e para a integração da técnica de multifónicos no seu vocabulário. O primeiro passo da investigação foi uma cuidada análise teórica da técnica do ponto de vista acústico e psicoacústico, com vista à sua melhor compreensão e à elaboração de uma explicação detalhada que não existia na literatura. A técnica de multifónicos consiste, tal como a de harmónicos, no abafamento de alguns dos modos de vibração da corda através de um leve toque em certos pontos da corda durante ou depois da sua excitação (ou ambos), e resulta melhor nas cordas com enrolamento. Ao contrário do que acontece com a técnica de harmónicos, a filtragem dos modos de vibração não é sistemática relativamente ao número do modo, dando origem a um som em que as frequências (quase) harmónicas de componentes vizinhos não se encontram todas igualmente espaçadas, o que facilita a percepção de diversas notas. Os sons apresentam assim uma química diferente dos outros sons harmónicos complexos da guitarra. O seu volume sonoro máximo é contudo menor do que o dos sons convencionais e o volume sonoro relativo de alguns dos seus principais componentes pode ser bastante baixo. Apesar disto, nem os autores científicos nem os compositores que de quando em quando usaram a técnica, exploraram a amplificação dos sons. O que levou a perguntar se esta traz novidade a um público – caso contrário, não faz sentido usar a técnica de multifónicos na actuação ao vivo com guitarra amplificada, pois o ouvinte poderá conotar o som com o do instrumento não-amplificado e ficar decepcionado. Foi então formulada a hipótese de a amplificação de sons de multifónicos com o microfone a curta distância trazer novidade a um público, pois, caso contrário, este não conseguiria percepcionar alguns dos componentes principais dos sons, independentemente do tamanho da sala. A hipótese foi testada numa experiência em que uma amostra de guitarristas foi gravada com o microfone a curta distância a tocar nas suas guitarras um conjunto de takes do leve tocar da corda mais grave em pontos previamente estabelecidos, deixando depois a corda vibrar. Estes pontos encontram-se não só em trastos como também em trastos virtuais, isto é, em pontos entre trastos, fáceis de situar visualmente – o que nem sempre é considerado na literatura e poderá diminuir a reprodutibilidade dos sons. As gravações foram analisadas espectralmente e os dados foram tratados e avaliados tendo em conta questões de psicoacústica. Os resultados mostram que a hipótese é verdadeira mas apresentam certas limitações, como, por exemplo, o facto de poderem não ser válidos se, em vez de ser usado um microfone de alta sensibilidade como o da experiência, for usado um com uma sensibilidade mais baixa. Os resultados e suposições feitas a partir deles foram implementados em duas peças musicais: uma para guitarra e outra para guitarra amplificada e electrónica em tempo real. Para a primeira, foi ainda realizada investigação artística, o que levou uma nova forma de utilização dos sons de multifónicos. Estes sons foram notados de forma diferente nas partituras das duas peças, pois são usados em contextos sonoros distintos

How authentic leadership promotes individual creativity: The mediating role of affective commitment

This study sought to provide a more comprehensive understanding of how authentic leadership can affect employees’ individual creativity through affective commitment’s mediating role. The sample included 177 leader-follower dyads from 26 private, small and medium-sized enterprises. Followers reported their levels of affective commitment and perceptions of authentic leadership, and leaders assessed each follower’s level of creativity. The results show that authentic leadership has a positive impact on affective commitment and creativity. Moreover, affective commitment fully mediates the relationship between perceived authentic leadership and individual creativity. Organizations can thus increase employees’ affective commitment and creativity by encouraging their managers to adopt more authentic leadership styles. Additional studies with larger samples are needed to determine more clearly not only authentic leadership’s influence on individual creativity but also other psychosocial and personal variables’ effects on that relationship.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Evolving meaning: using genetic programming to learn similarity perspectives for mining biomedical data

Tese de mestrado, Bioinformática e Biologia Computacional, Universidade de Lisboa, Faculdade de Ciências, 2019Nos últimos anos, as ontologias biomédicas tornaram-se fundamentais para descrever o conhecimento biológico na forma de grafos de conhecimento. Consequentemente, foram propostas várias abordagens de mineração de dados que tiram partido destes grafos de conhecimento. Estas abordagens baseiam-se em representações vetoriais que podem não capturar toda a informação semântica subjacente aos grafos. Uma abordagem alternativa consiste em utilizar a semelhança semântica como representação semântica. No entanto, como as ontologias podem modelar várias perspetivas, a semelhança semântica pode ser calculada tendo em consideração diferentes aspetos. Deste modo, diferentes tarefas de aprendizagem automática podem exigir diferentes perspetivas do grafo de conhecimento. Selecionar os aspetos semânticos mais relevantes, ou a melhor combinação destes para suportar uma determinada tarefa de aprendizagem não é trivial e, normalmente, exige conhecimento especializado. Nesta dissertação, apresentamos uma nova abordagem usando a Programação Genética sobre um conjunto de semelhanças semânticas, cada uma calculada com base num aspeto semântico dos dados, para obter a melhor combinação para uma dada tarefa de aprendizagem supervisionada. A metodologia inclui três etapas sequenciais: calcular a semelhança semântica para cada aspeto semântico; aprender a melhor combinação desses aspetos usando a Programação Genética; integrar a melhor combinação com o algoritmo de classificação. A abordagem foi avaliada em nove conjuntos de dados para prever a interação entre proteínas. Nesta aplicação, a Gene Ontology foi utilizada como grafo de conhecimento para suportar o cálculo da semelhança semântica. Como referência, utilizámos uma variação da abordagem proposta com estratégias manuais frequentemente utilizadas para combinar os aspetos semânticos. Os resultados demonstraram que as combinações obtidas com a Programação Genética superaram as combinações escolhidas manualmente que emulam o conhecimento especializado. A nossa abordagem foi também capaz de aprender modelos agnósticos em relação à espécie usando diferentes combinações de espécies para treino e teste, ultrapassando assim as limitações de prever interações entre proteínas para espécies com poucas interações conhecidas. Esta nova metodologia supera as limitações impostas pela necessidade de selecionar manualmente os aspetos semânticos que devem ser considerados para uma dada tarefa de aprendizagem. A aplicação da metodologia à previsão da interação entre proteínas foi bem-sucedida, perspetivando outras aplicações.In recent years, biomedical ontologies have become important for describing existing biological knowledge in the form of knowledge graphs. Data mining approaches that work with knowledge graphs have been proposed, but they are based on vector representations that do not capture the full underlying semantics. An alternative is to use machine learning approaches that explore semantic similarity. However, since ontologies can model multiple perspectives, semantic similarity computations for a given learning task need to be fine-tuned to account for this. Obtaining the best combination of semantic similarity aspects for each learning task is not trivial and typically depends on expert knowledge. In this dissertation, we developed a novel approach that applies Genetic Programming over a set of semantic similarity features, each based on a semantic aspect of the data, to obtain the best combination for a given supervised learning task. The methodology includes three sequential steps: compute the semantic similarity for each semantic aspect; learn the best combination of those aspects using Genetic Programming; integrate the best combination with a classification algorithm. The approach was evaluated on several benchmark datasets of protein-protein interaction prediction. The quality of the classifications is evaluated using the weighted average F-measure for each dataset. As a baseline, we employed a variation of the proposed methodology that instead of using evolved combinations, uses static combinations. For protein-protein interaction prediction, Gene Ontology was used as the knowledge graph to support semantic similarity, and it outperformed manually selected combinations of semantic aspects emulating expert knowledge. Our approach was also able to learn species-agnostic models with different combinations of species for training and testing, effectively addressing the limitations of predicting proteinprotein interactions for species with fewer known interactions. This dissertation proposes a novel methodology to overcome one of the limitations in knowledge graph-based semantic similarity applications: the need to expertly select which aspects should be taken into account for a given application. The methodology is particularly important for biomedical applications where data is often complex and multi-domain. Applying this methodology to protein-protein interaction prediction proved successful, paving the way to broader applications

Towards Overcoming the Guitar's Color Research Gap

Most (classical) guitar music comes from guitarist-composers. Yet according to guitarists who collaborate with composers, color research on this instrument is better achieved by those who do not play the instrument. Thus the guitar lags behind many instruments in regard to color research. Various reasons can be faulted for the tendency of non-guitarist composers to avoid the instrument. Examples of such reasons may be: the difficulty to write for the instrument, and its weak projection and lack of sustain, all of which are intrinsic to the guitar. This is, however, not the case of the paradigmatic sound for which the instrument is also dismissed, which is rather the legacy of the conservative guitarist Andrés Segovia, who was one of the main promoters of the guitar in the twentieth century. When composers dismiss the guitar for being difficult to write for, collaboration with guitarists has proven fruitful. Given that Segovia's conservatism still prevails among many guitarists, if the sonorous possibilities of the instrument are to be expanded, it is essential that the guitarist is adventurous and has a good arsenal of techniques. New color-research results could entice composers dismissing the guitar for its limitations or its paradigmatic sound to reconsider composing for the instrument. The amplification of sounds with low intensity can be a useful tool to obtain new colors. However, sounds arising from conventional instruments require some caution. It is important to introduce novelty in order to avoid connotation with their respective non-amplified instrument. The technique of multiphonics, which produces sounds of unusual colors, is believed to be a suitable tool when the guitar is amplified with close microphone placement. Through making audible the sounds' components of a lower intensity, this situation would reveal to the audience colors otherwise only heard by the guitarist

Intellectual Property Rights vs. access to medicines : the impact on the CSR strategy of pharmaceutical companies : the case of GlaxoSmithKline

The aim of this dissertation is to study how Corporate Social Responsibility (CSR) is integrated in companies, with a special focus on the pharmaceutical industry. The problem statement relies on understanding how has the tension between the accessibility of essential medicines in developing countries and Intellectual Property Rights (IPRs) influenced the CSR strategy of multinational companies in the pharmaceutical industry over the last years. In order to act in accordance with this objective, a teaching case was developed, based on GlaxoSmithKline (GSK), a British multinational pharmaceutical that is the world’s second largest pharmaceutical company and world leader in the provision of drugs to treat the three most critical diseases in the developing world: HIV/AIDS, malaria and tuberculosis. GSK was the first company from the industry to approach the access to medicines issue as a strategic consideration, by incorporating it not only in its CSR strategy but also in the company’s overall strategy. The challenge faced translates how CSR practices, when adopted strategically, can simultaneously create economic and social value.O principal objectivo desta dissertação é estudar a forma como a Responsabilidade Social é integrada nas empresas, com um foco especial na indústria farmacêutica. O problema a investigar baseia-­‐se na compreensão da tensão entre o acesso a medicamentos essencias em países em desenvolvimento e os direitos de propriedade intellectual, e a sua influência na estratégia de Responsabilidade Social de empresas multinacionais da indústria farmacêutica nos últimos anos. Com este objectivo, foi desenvolvido um estudo de caso, baseado na GlaxoSmithKline (GSK), uma empresa farmacêutica multinacional britânica, considerada a segunda maior do mundo e líder mundial no fornecimento de medicamentos para tratar as três doenças mais críticas nos países em desenvolvimento: HIV/SIDA, malária e tuberculose. A GSK foi a primeira empresa da indústria a considerar o acesso a medicamentos essenciais um assunto estratégico, tendo-­‐o incorporado não só na estratégia de Responsabilidade Social da empresa mas também na estratégia global. O desafio enfrentado exemplifica como as práticas de responsabilidade social, quando encaradas de uma forma estratégica, podem simultaneamente criar valor económico e social