Vicisitudes de la contemporaneidad ante la dualidad urbana/rural de las artes de India : en torno al caso de Jagdish Swaminathan y el Bhārat Bhavan de Bhopal

Este artículo aborda la difícil inclusión de las artes que surgen de los márgenes de la modernidad en un ámbito aparentemente envolvente como la contemporaneidad. La coexistencia en el tiempo no parece suficiente para considerar ciertas artes, como las artesanías o las artes tribales, como parte indisoluble del espacio del "arte contemporáneo". Desde la crítica a este planteamiento, el artista indio Jagdish Swaminathan desarrolló una línea teórica aplicada sobre el proyecto del Bhārat Bhavan en Bhopal, del cual se establece aquí una revisión crítica guiada por el concepto de contemporaneidad. El planteamiento de este artículo defiende al Bhārat Bhavan como un proyecto innovador en el contexto internacional de los años 80, pero de calado limitado por las vicisitudes históricas a las que se vio sometido.This paper deals with the issue of the difficult inclusion in the contemporaneity of those arts emerging from the edges of modernity, given the contemporaneity as a supposedly enveloping field. The coexistence in time does not seem to be enough to consider certain arts, as handicrafts or tribal arts, as indissoluble part of the space of "contemporary art". The Indian artist Jagdish Swaminathan carried out, from the criticism to that approach, a work, both in the theory as in the practice, applied to the Bhārat Bhavan in Bhopal, which is critically examined here through the concept of contemporaneity. The proposal of this paper defends the idea of Bhārat Bhavan as an innovative project in the international context of the 80's, but with a limited projection due to the historical vicissitudes it suffered

Unidad en la diversidad. Cronología de un mito en el arte y la cultura visual de la India contemporánea

El lema “Unidad en la Diversidad” recorre toda la historia del nacionalismo indio desde el período de dominio colonial hasta la actualidad, funcionando como concepto fundacional del Estado indio, denominado oficialmente como Unión India. Este artículo pretende mostrar el recorrido del lema desde finales del siglo XIX a principios del XX a través de su reflejo en las artes plásticas y en manifestaciones puntuales de la cultura visual

En busca de la línea rítmica: Influencia de la estampa japonesa en los usos pedagógicos de la Escuela de Bengala

This text discusses how the conception of line in Japanese printmaking was used to define a particular way of learning drawing in the pedagogical context of colonial Bengal, and in particular in the Kala Bhavana school in Śāntiniketan (circa 1920-1950). Japanese influence in early twentieth-century India was instrumental in defining an anti-colonial artistic identity and in establishing theoretical approaches and vernacular teaching patterns. In particular, it analyses how the artistic theory of the master Nandalal Bose (1882-1966) articulated a series of drawing guides under the title of Rupavali, whose form and scope cannot be understood without the influence of the Japanese woodcut technique.; Este texto aborda la forma en que la concepción de la línea en la estampa japonesa fue utilizada para definir una determinada forma de aprendizaje del dibujo en el contexto pedagógico de la Bengala colonial, y en particular en la escuela Kala Bhavana de Śāntiniketan (1920-1950 aproximadamente). La influencia japonesa en la India de principios del siglo XX fue clave para definir una identidad artística anticolonial y para establecer planteamientos teóricos y pautas de enseñanza vernáculas. De modo particular, se analiza cómo desde la teoría artística del maestro Nandalal Bose (1882-1966) se articularon una serie de guías de dibujo bajo el título de Rupavali, cuya forma y alcance no se pueden entender sin la influencia de la técnica xilográfica japonesa

La variedad de los ideales orientales: una relectura de la unidad de Asia en la obra de Okakura Kakuzō desde la perspectiva india

This paper proposes new nuances in the interpretation of Okakura Kakuzō’s work The Ideals of the East (1903) using Bengali theoretical sources linked to artistic pedagogy. The interaction of Okakura Kakuzō with the cultural elites of Calcutta led to the writing of that book, but also to the implementation of a cultural twinning relevant to the study of artistic modernity in Asia. This article breaks down the ideological unity of Asia proposed by Okakura and the Bengali theorists with the intention of showing the main Western theoretical sources used in the construction of the Asian unitary ideal. The purpose of this article is to provide already consolidated clues in Indian anticolonial artistic theory to interpret Okakura’s text in a more open key.Este estudio propone nuevos matices en la interpretación de la obra de Okakura Kakuzō The Ideals of the East (1903) a partir de fuentes teóricas bengalíes ligadas a la enseñanza artística. La interacción de Okakura Kakuzō con las élites culturales de Calcuta propició no solo la redacción de ese libro, sino también la puesta en marcha de un hermanamiento cultural de gran interés para el estudio de la modernidad artística en Asia. Este artículo descompone esa unidad ideológica de Asia propuesta por Okakura en interacción con los teóricos bengalíes con la intención de exponer las principales fuentes teóricas occidentales utilizadas en la construcción del ideal unitario asiático. La finalidad de este artículo es aportar claves ya consolidadas en la teoría artística anticolonial india para la lectura del texto de Okakura en una clave más abierta

Unidad en la diversidad. Cronología de un mito en el arte y la cultura visual de la India contemporánea

El lema �Unidad en la Diversidad� recorre toda la historia del nacionalismo indio desde el período de dominio colonial hasta la actualidad, funcionando como concepto fundacional del Estado indio, denominado oficialmente como Unión India. Este artículo pretende mostrar el recorrido del lema desde finales del siglo XIX a principios del XX a través de su reflejo en las artes plásticas y en manifestaciones puntuales de la cultura visual.The �Unity in Diversity� slogan has covered the whole history of nationalism in India since the colonial period to the present, as a foundational concept of the Indian nation, or the India Union, its official name. This paper deals with the development of the slogan from the end of the 19th century up to the beginning of the 21st, through its reflections in fine arts and in some examples of visual culture

Dimensiones artísticas de la pedagogía en Santiniketan: un proyecto internacional en le medio rural bengalí, (1910-1951)

Tesis inédita de la Universidad Complutense de Madrid, Facultad de Geografía e Historia, Departamento de Historia del Arte III (Contemporáneo), leída el 07-12-2015Depto. de Historia Moderna y ContemporáneaFac. de Geografía e HistoriaTRUEunpu

Unity in diversity. Chronology of a myth through art and visual culture in contemporary India

El lema “Unidad en la Diversidad” recorre toda la historia del nacionalismo indio desde el período de dominio colonial hasta la actualidad, funcionando como concepto fundacional del Estado indio, denominado oficialmente como Unión India. Este artículo pretende mostrar el recorrido del lema desde finales del siglo XIX a principios del XX a través de su reflejo en las artes plásticas y en manifestaciones puntuales de la cultura visual.The “Unity in Diversity” slogan has covered the whole history of nationalism in India since the colonial period to the present, as a foundational concept of the Indian nation, or the India Union, its official name. This paper deals with the development of the slogan from the end of the 19th century up to the beginning of the 21st, through its reflections in fine arts and in some examples of visual culture.Universidad de Granada. Grupo de Investigación "Desarrollo Educativo de las Didácticas en la Comunidad Andaluza" (HUM742)

Vicisitudes de la contemporaneidad ante la dualidad urbana/rural de las artes de India : en torno al caso de Jagdish Swaminathan y el Bhārat Bhavan de Bhopal

Este artículo aborda la difícil inclusión de las artes que surgen de los márgenes de la modernidad en un ámbito aparentemente envolvente como la contemporaneidad. La coexistencia en el tiempo no parece suficiente para considerar ciertas artes, como las artesanías o las artes tribales, como parte indisoluble del espacio del "arte contemporáneo". Desde la crítica a este planteamiento, el artista indio Jagdish Swaminathan desarrolló una línea teórica aplicada sobre el proyecto del Bhārat Bhavan en Bhopal, del cual se establece aquí una revisión crítica guiada por el concepto de contemporaneidad. El planteamiento de este artículo defiende al Bhārat Bhavan como un proyecto innovador en el contexto internacional de los años 80, pero de calado limitado por las vicisitudes históricas a las que se vio sometido.This paper deals with the issue of the difficult inclusion in the contemporaneity of those arts emerging from the edges of modernity, given the contemporaneity as a supposedly enveloping field. The coexistence in time does not seem to be enough to consider certain arts, as handicrafts or tribal arts, as indissoluble part of the space of "contemporary art". The Indian artist Jagdish Swaminathan carried out, from the criticism to that approach, a work, both in the theory as in the practice, applied to the Bhārat Bhavan in Bhopal, which is critically examined here through the concept of contemporaneity. The proposal of this paper defends the idea of Bhārat Bhavan as an innovative project in the international context of the 80's, but with a limited projection due to the historical vicissitudes it suffered

Ubicación y restitución digital de un proyecto fluvial no realizado en el río Jarama: la presa de Eugenio Barrón para el III Duque de Fernan Nuñez

Comunicación presentada en el I Congreso Internacional de Narrativas Digitales y Virtualización del Patrimonio, Universidad de Alicante, 24-26 de noviembre 2022

El arte como medio para aprender la diversidad. Una propuesta transversal

Ministerio de Economía y Competitividad (España)Depto. de Historia del ArteFac. de Geografía e HistoriaTRUEpu