Del museo al aula : propuesta para la creación de prácticas artístico-didácticas entre iguales

Responding to the need to approach and get to know the educational qualities of Contemporary Art as a possible generator of knowledge, using the the museum as a reference source, a methodology among equals is presented that develops an artistic practice applicable to the classroom of the University Degree of Primary Education.The students design a practice outside the normative space of the classroom of the Faculty of Education of Bilbao UPV/EHU, and execute it in the framework of a subject related to art education taught in the degree.The teaching methodology, where the figure of the university teacher takes a back seat and the students are responsible for executing and making their artistic project public by exchanging the teaching-learning roles with the classmates in the classroom.The results demonstrate the potential of the use of collections of contemporary museums as true tools in the search for references, as well as the potential for visibility of the experiences implemented by the students out of the normative classroom. Finally, the emphasis is placed on the potential of the pedagogical relationships generated during the design and implementation process of the proposal.The conclusions show the need to continue working in this line, where Contemporary Art proposals reflected among equals, claim its potential constructing meanings and empowers future teachers to generate a reflective discourse of their own. Key Words: teacher education, art education, contemporary art, museums, educational space

Paisajes de la educación artística. Una aproximación desde el contexto universitario

182 p.La primera parte del libro [BROTES] recoge algunos de los temas latentes planteados en las ponencias del Congreso Estatal sobre el Área de Educación Artística. La segunda parte del libro [PAISAJES] se conforma a partir de lo que pedimos las compañeras de área del Estado, escribir una comunicación que nos permitiera pensar a partir de lo metafórico de una hoja y dialogar a partir de esta en el Congreso. En la tercera parte del libro [FOTOSÍNTESIS], nos encontramos con el texto de Amaia Urzain y Leire Aranburu, donde nos hablan de regar y regalos; cosas que se dejan en el área y cosas que tenemos que continuar alimentando y haciendo crecer desde lo colectivo

Lego Serious Play as a visual method evaluator of educational practices linked to contemporary art

The present research focuses on the need to develop evaluation tools according to the way of understanding the new educational paradigm and jointly respond to the specific needs of Art Education. In this respect, Lego Serious Play (LSP) method, in addition to its visual character, allows channeling experiences based on praxis and generating stories based on the visual analogies that emanate from their constructions. For its testing, a session has been designed where the students, from the Minor of Educational Innovation of the UPV / EHU Teacher Training Degree, reflect on the artistic experience lived during the execution of the collaborative installation The image of sound, developed in The framework of the project Beyond the Classroom: Spaces for learning in school. The extracted stories allow to visualize experiences experienced in the creation process, highlighting the convenience of using visual methods, close to the nature of art, in the evaluation of these practices. The conclusions prioritize the use of the image in the field of research, in an educational system in which students become the axis of the teaching-learning process.</p

Dejar de mirar hacia fuera para repensarnos hacia dentro: Desacelerar a través del autorretrato

En la primavera de 2020, vivimos en un momento de deceleración forzada, un intervalo espacial que forzosamente interviene en el modo de afrontar la vida y por ende en los procesos educativos. Paradójicamente el sistema capitalista de producción en el que vivimos inmersos ansía volver a lo pasado, a la velocidad sin recoveco, sin observación y sin la pausa necesaria para activar la sensibilidad estética del sujeto que reivindicamos con este texto. Contextualizado en la formación inicial de profesorado, en este texto hacemos uso de la Investigación Basada en  Artes y de la creación del autorretrato como una estrategia que permite desacelerar y repensarnos como sujetos únicos capaces de reflexionar críticamente a partir de la construcción de una imagen única. Los resultados obtenidos a partir de esta experiencia, evidencian que la creación artística propicia procesos de aprendizaje encarnados que  posibilitan conectar con el mundo a partir de repensarnos hacia adentro posibilitando así convertirnos en sujetos críticos.In the spring of 2020, we live in a moment of forced deceleration, a spatial interval that necessarily in-tervenes in the way of coping with life and therefore in educational processes. Paradoxically, the capitalist production system in which we live yearns to return to the past, at a speed without nook, without observa-tion and without the necessary pause to activate the aesthetic sensitivity of the subject that we claim with this text. Contextualized in the initial teacher training, in this text we make use of Arts-Based Research and the creation of the self-portrait as a strategy that allows us to slow down and rethink ourselves as unique subjects capable of critically reflecting on the construction of a unique image. The results obtained from this experience show that the artistic creation fosters embodied learning processes that make it possible to connect with the world by rethinking ourselves inwardly

Lego Serious Play: hacia la permeabilidad del pensamiento crítico

INTRODUCCIÓ. Aquesta recerca indaga en la importància de relacionar l’ensenyament-aprenentatge amb l’acte de reflexionar. La hipòtesi parteix de la creença que aquest afavoreix el desenvolupament del pensament crític en l’alumnat i, així, la comprensió i assimilació de les pràctiques educatives vinculades a l’art contemporani en la formació inicial de professorat. MÈTODE. Un cop definides les preguntes d’investigació, s’ha optat pel mètode Lego Serious Play (LSP) per dur a terme una sessió en la qual es dialoga a l’entorn de pràctiques artístiques desenvolupades a l’aula. Aquest mètode analitza la idea del joc simbòlic com a constructor de coneixement i, per tant, com una possible eina canalitzadora cap al pensament reflexiu. RESULTATS. Els relats extrets han permès veure resultats significatius que possibiliten una mediació entre les pràctiques artístiques desenvolupades i les experiències de vida, alhora que s’ha demostrat l’eficàcia del mètode LSP per a l’efecte esmentat. DISCUSSIÓ. Es reivindica la importància de la diversitat i la versatilitat que ofereix l’acte de reflexionar, la qual cosa suposa una via significativa cap al pensament crític. També se subratlla la idea de rescatar el joc com una eina eficaç en l’educació adulta.INTRODUCTION. This paper investigates the importance of linking the teaching–learning process with the act of reflection, using the premise that critical thinking can help students understand and assimilate the educational practices linked to initial teacher education in the teaching of contemporary art. METHOD. After defining the research questions, the researchers used the Lego Serious Play (LSP) Method to organize a debate on artistic practices in the classroom. The Method proposes that symbolic play can be a constructor of knowledge and, therefore, a tool to channel reflective thinking. RESULTS. The narratives emerging from the debate were used to visualize significant results that made it possible to mediate between artistic practices and life experiences, demonstrating that LSP can be used to the end described. DISCUSSION. This paper emphasizes the importance of the diversity and versatility involved in the act of reflection, which enables people to initiate a process of critical thinking. It also defends the importance of revisiting play as an effective tool in adult education.INTRODUCCIÓN. La presente investigación indaga sobre la importancia de relacionar la enseñanza-aprendizaje con el acto de reflexionar. La hipótesis parte de la creencia de que reflexionar favorece el desarrollo del pensamiento crítico en el alumnado, y así, la comprensión y asimilación de las prácticas educativas vinculadas al arte contemporáneo en la formación inicial de profesorado. MÉTODO. Una vez definidas las preguntas de investigación, se ha optado por el método Lego Serious Play (LSP) para llevar a cabo una sesión en la que se dialoga en torno a prácticas artísticas desarrolladas en el aula. Este método analiza la idea del juego simbólico como constructor de conocimiento y, por tanto, como una posible herramienta canalizadora hacia el pensamiento reflexivo. RESULTADOS. Los relatos extraídos han permitido ver resultados significativos que posibilitan mediar entre las prácticas artísticas desarrolladas y experiencias de vida, demostrando el uso de LSP para dicho cometido. DISCUSIÓN. Se pone en valor la diversidad y versatilidad que ofrece el acto de reflexionar, lo cual supone una vía significativa hacia el pensamiento crítico. También se subraya la idea de rescatar el juego como una herramienta eficaz en la educación adulta

Lo líquido del espacio: Una mirada hacia habitar contextos educativos

This article is part of the reflection of a broader investigation of a group of university teachers, students and administrative staff of the Faculty of xxxxxxx, which ruminates on the redefinition of the social space of the faculty itself. In the&nbsp; first phase of the investigation we place our research on the stories extracted from the members of the group, where we ask ourselves how space affects us and how we conceive it, what pedagogical position we adopt and what type of relationships we create if we make the notion of liquid, as Bauman gleans (2006), our own. The main objective has been to draw lines that contribute to new pedagogical and relational strategies in our center. For that purpose we take the photo-essay as a tool that encourages dialogue from the visual, generates new synergies and deepens the conceptualization of what reflecting on the social space of the Faculty and its pedagogical projection means.Este artículo es parte de la reflexión de una investigación más amplia de un grupo de docentes&nbsp;&nbsp; universitarios, alumnado y personal administrativo de la Facultad xxxxxxx, que reflexiona cómo resignificar el espacio social de la propia facultad. Situamos nuestra investigación en los relatos extraídos de los miembros del grupo en una primera fase del proyecto, donde nos preguntamos cómo nos afecta el espacio y cómo lo concebimos, qué posicionamiento pedagógico adoptamos y qué tipo de relaciones creamos si hacemos nuestra la noción de lo líquido que recoge Bauman (2006). El objetivo principal ha consistido en trazar unas líneas que propicien nuevas estrategias pedagógicas y relacionales en nuestro centro. Para ello tomamos el Fotoensayo como una herramienta que propicia dialogar desde lo visual, generar nuevas sinergias y profundizar en la conceptualización de lo que significa reflexionar sobre el espacio social de la Facultad y su proyección pedagógica

Historia de vida universitaria: de nuestros afectos discentes a la identidad investigadora-docente

Nos presentamos como cuatro voces diferentes, pero con similitudes, parecidas pero singulares a su vez. Compartimos la formación universitaria en Bellas Artes y tenemos caminos dispares que nos han llevado a preocuparnos en torno a la práctica e investigación docente vinculada a las artes. En este contexto presentamos cuatro voces entrelazadas que vinculan nuestro periodo universitario a la práctica e investigación docente en la que estamos inmersas en la actualidad. Ponemos por lo tanto el acento en lo que la universidad y sus modos de hacer en la formación artística nos aportó en su día y rescatamos los afectos que forman parte de nosotras para dialogar sobre cómo estos pueden dar de algún modo forma nuestra identidad docente. El modo de afrontar la escritura, plantea un desenlace incierto consecuencia del tejido generado. Los puntos emergentes se recogen en las disclusiones que plantean ramificaciones desde las que poder seguir conversando

Empezar por las trayectorias de aprendizaje de las investigadoras Cómo nos relacionamos y cómo nos afecta aquello sobre lo que queremos investigar

Esta publicación se ha elaborado en el marco de concesión de ayudas a «proyectos de I+D+I» en el marco de los programas estatales de generación de conocimiento y fortalecimiento científico y tecnológico del sistema de I+D+I y de I+D+I orientada a los retos de la sociedad, convocatoria 2019, financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovación con el proyecto “Trayectorias de aprendizaje de jóvenes universitarios: concepciones, estrategias, tecnologías y contextos” (Ministerio de Ciencia e Innovación, PID2019-108696RB-I00. 2020-2023)Cuando, en el grupo de investigación Esbrina, comenzábamos a transitar por los desafíos que comportaba realizar una investigación interpretativa de carácter narrativo y vinculado a las historias que las personas nos regalan, fijamos una marco o declaración política de intenciones, que nos guiara en el tipo de investigación que queríamos realizar. Este marco nos han llevado a llevar a cabo experiencias de investigación en la que los "sujetos" no queden reducidos a la categoría de suministradores de datos. Una de las consecuencias de este modo de relación es que antes de acercarnos al ‘Otro’ para indagar sobre algún fenómeno nosotros lo hemos indagado primero desde nuestra trayectorias y experiencias. De acuerdo con este principio, en esta publicación, damos cuenta de nuestra relación con el aprender en la universidad y que sirve de inicio al proyecto “Trayectorias de aprendizaje de jóvenes universitarios: concepciones, estrategias, tecnologías y contextos” (Ministerio de Ciencia e Innovación, PID2019-108696RB-I00. 2020-2023). Dar cuenta de nuestras relaciones con el fenómeno que tratamos de configurar en la investigación es, además de una manera de explicitar nuestras posicionalidades, una manera de iniciar una relación horizontal con aquellos que, de manera generosa, colaboran en la investigación.Ministerio de Ciencia e Innovación, PID2019-108696RB-I00. 2020-2023Esta publicación se ha elaborado en el marco de concesión de ayudas a «proyectos de I+D+I» en el marco de los programas estatales de generación de conocimiento y fortalecimiento científico y tecnológico del sistema de I+D+I y de I+D+I orientada a los retos de la sociedad, convocatoria 2019, financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovación con el proyecto “Trayectorias de aprendizaje de jóvenes universitarios: concepciones, estrategias, tecnologías y contextos” (Ministerio de Ciencia e Innovación, PID2019-108696RB-I00. 2020-2023

Iturri akademikoak erabiltzeko, aipatzeko eta erreferentziatzeko gida

Esta guía sobre cómo usar, citar y referenciar fuentes académicas se ha elaborado dentro de un Proyecto de Innovación Educativa (PIE HBT94/19-20) financiado por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU).Esta guía se ha elaborado dentro de un Proyecto de Innovación Educativa (PIE HBT94/19-20) financiado por la Universidad del País Vasco (UPV/EHU). Dejamos aquí constancia de nuestro agradecimiento al Vicerrectorado de Innovación, Compromiso Social y Acción Cultural, quien ha subvencionado el proyecto a través del SAE-HELAZ

Educación artística : revista de investigación

Resumen basado en el de la publicaciónTítulo, resumen y palabras clave también en inglésSe plantea una metodología docente entre iguales en la que se desarrolla una práctica artística aplicable al aula del Grado universitario de Educación Primaria que responde a la necesidad de acercar y dar a conocer las cualidades didácticas del Arte Contemporáneo como posible generador de conocimiento, haciendo uso del museo como recurso. El propio alumnado diseña una práctica fuera del espacio normativo del aula de la Facultad de Educación de Bilbao UPV/EHU, y la ejecuta en el propio marco de una asignatura vinculada a la educación artística impartida en el gradoES