Juan de Castelví y Coloma, miembro desconocido del Parnaso español (fines del siglo XVII)

A pesar de su importancia en el panorama literario y cultural de la época conocida como el “tiempo de los novatores” (1675-1725), la poesía ha sido, hasta la actualidad, casi totalmente desatendida en virtud de prejuicios seculares. A lo que responde, en consecuencia, un ya lugar común de las Historias de la literatura española: aludir a la poesía del periodo no es otra cosa que hablar de decadencia, de degeneración y de agotamiento, floreciendo los adjetivos de “ultrabarroco” o de “posbarroco”. Calificativos, todos ellos, reveladores de la mirada retrospectiva de quienes los emplean pero que traducen, no obstante, la dificultad de aprehender la escritura polifacética del momento. De tal modo que no pocos poetas de este periodo bisagra permanecen sepultados bajo el peso del olvido, a pesar de que algunos gozaron de gran fama y estimación por parte de sus contemporáneos. Así, como indicamos, a la altura de los Argensolas, de un Góngora o de un Quevedo llegó en su día a situarse a José Pérez de Montoro (Bègue, 2009: 105-106). Y es que, sea cual sea el valor que se les quiera hoy atribuir a estos poetas, no se puede olvidar la importancia funcional que tienen sus producciones en la definición y la estabilización de los géneros. Del mismo modo, en una historia de la literatura española que pretenda ofrecer los aspectos más diversos y variados del discurso poético, con el fin de comprenderlo, tampoco podemos silenciar sus voces

Juicio de Paris desde las bodasde Peleo y Tetis", de José Trejo Varona: estudio y edición de una fábula mitológica burlesca de las postrimerías del siglo XVII

El estudio propone una primera aproximación a la obra de José Trejo Varona, poeta y dramaturgo olvidado de la segunda mitad del siglo xvii, mediante el análisis detallado y la edición crítica de la fábula mitológica burlesca del Juicio de Paris desde las bodas de Peleo y Tetis. Se ocupa al tiempo de los problemas de autoría de la obra analizando su intrincada tradición textual y arrojando necesaria luz sobre la biobibliografía del auto

Cerebellar and cortico-striatal-midbrain contributions to reward-cognition processes and apathy within the psychosis continuum

Negative symptoms in the psychosis continuum are linked to impairments in reward processing and cognitive function. Processes at the interface of reward processing and cognition and their relation to negative symptoms remain little studied, despite evidence suggestive of integration in mechanisms and neural circuitry. Here, we investigated brain activation during reward-dependent modulation of working memory (WM) and their relationship to negative symptoms in subclinical and early stages of the psychosis continuum. We included 27 persons with high schizotypal personality traits and 23 patients with first episode psychosis as well as 27 healthy controls. Participants underwent functional magnetic resonance imaging while performing an established 2-back WM task with two reward levels (5 CHF vs. no reward), which allowed us to assess common reward-cognition regions through whole-brain conjunction analyses and to investigate relations with clinical scores of negative symptoms. As expected for behavior, reward facilitated performance while cognitive load diminished it. At the neural level, the conjunction of high reward and high cognitive load contrasts across the psychosis continuum showed increased hemodynamic activity in the thalamus and the cerebellar vermis. During high cognitive load, more severe apathy but not diminished expression in the psychosis continuum was associated with reduced activity in right lateral orbitofrontal cortex, midbrain, posterior vermal cerebellum, caudate and lateral parietal cortex. Our results suggest that hypoactivity in the cerebellar vermis and the cortical-striatal-midbrain-circuitry in the psychosis continuum relates to apathy possibly via impaired flexible cognitive resource allocation for effective goal pursuit

«Degeneración» y «prosaísmo» de la escritura poética de finales del siglo xvii y principios del xviii: análisis de dos nociones heredadas

Nous analysons, dans la présente étude, les manifestations stylistiques de la seconde moitié du xviie siècle et du début du xviiie siècle qui conférèrent à la poésie son caractère prosaïque et fit naître, chez la critique postérieure, un sentiment de dégénerescence. Notre analyse souligne en outre que la diffusion du genus humile correspondait également à la recherche d’une nouvelle poétique, une poétique fondée sur la clarté, le naturel et la sincérité qui préfigurait la poésie néoclassique.We analyse, in the present study, the stylistic demonstrations of the second half of the seventeenth century and beginning of the eighteenth century which imparted to the poetry its prosaic flavour and awakened, as regards the critics, a sensation of deterioration. Moreover, our analysis underlines the notion that the diffusion of the genus humile corresponds to the search of a new poetics, a poetics based on clarity, naturalness and sincerity which prefigured the neoclassical poetry.Analizamos, en el presente estudio, las manifestaciones estilísticas de la segunda mitad del siglo xvii y de principios del siglo xviii que confirieron a la poesía su criticado carácter prosaico y despertó un sentimiento de degeneración. El análisis subraya que, de modo paralelo, la difusión del genus humile correspondía a la búsqueda de una nueva poética, una poética fundada en la claridad, la naturalidad y la sinceridad que prefiguraba la poesía neoclásica

Hacia la modernidad: nuevas actitudes del yo lírico en la poesía española entre Barroco y Neoclasicismo

Since the beginning of the decade of the 1670s, at a time when openly booted the scientific renewal promoted by the derogatory called novatores, whose innovative methods necessary printed their mark on the social and, by extension, poetic ideals, the authors showed signs of the search, conscious or unconscious, of new ways of poetic expression, shaking the dusty baroque paradigm and entering progressively but assuredly into the irreversible path which had opened the change of mentality. They were poets who accepted, in this time of transition between Baroque and Neoclassicism, and in varying degrees, the Modernity and its implications. This is why the fact of considering the poetic production of that period as frivolous and superficial is far from giving them justice. Although they did not openly, and in a similar manner, defend the same intellectual principles or aesthetic trends, the study of the poetic voice of the poetry produced during this period gives a good example of a different attitude to the world, to life and to their referents by all of them.Desde los inicios de la década de los años 1670, en un momento en el que arrancaba abiertamente la renovación científica promovida por los despectivamente llamados novatores, cuyos novedosos métodos no pudieron dejar de imprimir su huella en los ideales sociales y, por extensión, poéticos, los autores daban muestra de la búsqueda, consciente o inconsciente, de nuevos cauces de expresión poéticos, sacudiéndose el polvoriento paradigma barroco y adentrándose con paso pausado pero rumbo firme por el irreversible camino que había abierto el cambio de mentalidad. Eran poetas que coincidían, en esta época de transición entre el Barroco y el Neoclasicismo, en la aceptación, en grado diverso, de la Modernidad y sus implicaciones. De ahí que limitarse a presentar la producción poética del periodo como frívola y superficial está lejos de hacerles justicia. Si bien es cierto que no defendieron abiertamente y al unísono idénticos principios intelectuales o corrientes estéticas, el estudio del yo poético en la poesía producida en la época sí da buena muestra de una actitud distinta ante el mundo, la vida y sus referentes por parte de todos ello

De la espada a la pluma: nuevos datos para la biografía del poeta y dramaturgo José de Cañizares (1694-1750)

This work presents, through its study and annotated edition, the documents relating to José de Cañizares kept in the Archives of the Parish of San Martín in Madrid and in the General Archive of the Royal Palace. These documents present the reasons that led the poet and playwright from Madrid to abandon his military career in 1694 and, by providing information on the beginnings of his work as a writer of sacred poetry for the Crown, shed light on a key moment in his life, thus allowing for a significant biographical review. On the other hand, they represent a valuable source of information for the study of the administration of one of the main palatine institutions, the Royal Chapel, as well as offering keys to understanding the shaping of the literary and artistic fields of the court. They also show the evolution of the status of the author and his progressive professionalisation during the moving, fascinating and decisive period of transition between the Baroque and the Enlightenment.El presente trabajo da a conocer, mediante su estudio y edición anotada, los documentos relativos a José de Cañizares conservados en el Archivo de la Parroquia de San Martín de Madrid y en el Archivo General de Palacio. Estos documentos presentan los motivos que llevaron al poeta y dramaturgo madrileño a abandonar la carrera militar en 1694 y, al ofrecer datos sobre los inicios de su labor como escritor de letras sagradas para la Corona, arrojan luz sobre un momento clave de su vida, permitiendo de este modo una significativa revisión biográfica. Representan estos nuevos documentos, a su vez, una valiosa fuente de información para el estudio de la administración de una de las principales instituciones palatinas, la Real Capilla, al tiempo que ofrecen claves para comprender la conformación de los campos literario y artístico de corte. Dan muestra, además, de la evolución del estatuto del autor y de su progresiva profesionalización durante la bulliciosa, fascinante y decisiva época de transición situada entre el Barroco y la Ilustración

Aproximación a la versificación de finales del siglo xvii: la práctica versificadora de José Pérez de Montoro

Notre étude se propose de montrer comment la versification des œuvres de José Pérez de Montoro (Xàtiva, 1627-Cadix, 1694) reflète la vocation principalement publique du discours poétique de l’auteur ainsi qu’un état de l’écriture poétique pendant une période encore méconnue correspondant aux dernières décennies du xviie siècle ; une écriture vraisemblablement en quête de clarté qui se traduit par un affaiblissement de certaines formes métriques représentant l’esthétique baroque complexe syntaxiquement et linguistiquement et, par conséquent, par le recours à des formes moins contraignantes où la syntaxe de la phrase puisse se conjuguer le plus naturellement possible avec les mètres utilisés.Nuestro estudio pretende mostrar cómo la versificación de las obras de José Pérez de Montoro (Xàtiva, 1627-Cádiz, 1694) refleja la vocación principalmente pública del discurso poético del autor así como un estado de la escritura poética en un período aún desconocido correspondiente a las últimas décadas del siglo xvii; una escritura en busca de una claridad que se traduce por un debilitamiento de ciertas formas métricas representativas de la estética barroca, sintáctica y lingüísticamente compleja, y, por ende, por un recurso a formas menos rígidas donde la sintaxis de la frase pueda conjugarse lo más naturalmente posible con los metros empleados