Historias mínimas of the structural neoliberal adjustment in Patagonia

Los territorios y regiones se construyen permanentemente en un proceso histórico que incluye lo representacional. Es importante el análisis de películas filmadas en Patagonia porque aporta al conocimiento de dicha región y su constante re-configuración identitaria. El presente trabajo analiza las representaciones que, sobre la región patagónica, construye Historias mínimas (Carlos Sorín, 2002). Este film reivindica las pequeñas historias cotidianas dando cuenta de las imágenes y sujetos negados por el cine-espectáculo. Se concluye que, si bien no puede pensárselo como un discurso contrahegemónico, sí es crítico en tanto Patagonia aparece como un espacio conflictivo en el que se viven y resisten los embates del neoliberalismo.Territories and regions are constantly constructed in a historical process that includes the representational. The analysis of films shot in Patagonia is of great importance since it deepens our knowledge of the region and of the way its identity is constantly re-shaping. The present paper analyses the representations about the Patagonia constructed by Historias Mínimas (Carlos Sorín, 2002). This film reclaims the little everyday stories showing images and subjects rejected by the entertainment industry. We conclude that, although the film discourse cannot be thought of as counter-hegemonic, it does presents critical features in that the Patagonia appears as a place in conflict where the ravages of neoliberalism are gone through and resisted

Espacios, territorios e imaginación en cine sobre/del pasado latinoamericano

El cine -aunque ya antecedido por la arquitectura- ha contribuido a redefinir históricamente la relación de los sujetos con el espacio cotidiano. Aún más, en el cine el espacio tiene un carácter casi temporal, y el tiempo, en cierta medida un carácter espacial (Hauser, 1969). De este modo una presentación o representación audiovisual el espacio, se vuelve dinámica y adquiere las características del tiempo histórico heterogéneamente compuesto. Como plantea Edward Said, las ideas y producciones simbólicas que se tienen/construyen sobre los lugares son mediaciones efectivas de los espacios, un recorte y, a la vez, una perspectiva que no se reduce a expresiones afectivas individuales, sino también ideológicas y políticas. Esto necesariamente incide sobre la visualización de períodos históricos en el cine. Entonces, ¿cómo nos imaginamos el pasado en términos de los espacios expuestos en las producciones audiovisuales, y transitados y habitados por los sujetos-personajes de sus narraciones? Cuando pensamos en historia(s), o más específicamente en distintos modos historiográficos, tendemos a obviar los espacios al menos que algo específico de ellos afecte la narración. Sin embargo, cuando la reflexión es de índole audiovisualel espacio reaparece como esencial e ineludible; visual e incluso táctil. Presentar las locaciones de la acción y narración es una de las condiciones creadoras de imaginario visual, sobre todo cinematográfico. Son las coordenadas/estrategias específicas de esas (re)presentaciones las que hacen devenir a tales locaciones en paisaje (porción de espacio que aparece como natural a partir de una observación distanciada), espacio (medio biofísico sobre el cual se construye históricamente el territorio), territorio (articulación constante entre el espacio y las relaciones sociales que en él se despliegan) o lugar (espacio vivido, el horizonte cotidiano, que tiene sentido de identidad y pertenencia). De este modo, un análisis fílmico que se interrogue por la configuración y representación del tiempo requiere necesariamente una exploración sobre los procedimientos de representación del espacio, porque ambos forman parte del mismo conjunto (Bajtín, 1989; Aumont, 1992).En Latinoamérica las representaciones hegemónicas sobre su historia -sobre todo las referidas a los procesos de conquista o conformación de los estados nacionales- han impuesto una imagen-idea del espacio como algo "natural", como paisaje exento de intervención humana. Al mismotiempo, se torna primordial en las narraciones históricas, porque los protagonistas disputan ese espacio para incorporarlo a la "civilización", "cultura" o urbanidad. Luego, el espacio intervenido por los humanos deviene así social, y pasa a ser un producto, también social. O sea, en textos audiovisuales que remiten a períodos más recientes de nuestra historia, el espacio aparece como territorio, esto es: como construcción social e histórica que posee dimensiones jurídicas, sociales, afectivas, culturales e identitarias. Mas, ¿qué sucede con los films que exponen las estrategias de territorialización? ¿cómo es el despliegan en el espacio de las luchas por imponer distintos proyectos político-económicos? Si el cine y las ciencias sociales conocen e interpretan, cada uno a su manera, la realidad de la que forman parte ¿en qué medida el cine se inscribe y debate sobre los mismos problemas que abordan las teorías sociales contemporáneas? Más concretamente, ¿de qué manera diversas estrategias estilísticas y escenográficas devienen referencias que connotan diferentes nociones y tiempos sobre el espacio? Tales referencias ¿pueden asociarse a conceptualizaciones en conflicto tales como espacio, territorio, región, paisaje y lugar, elaboradas por las ciencias sociales? A esto podemos sumar lo que Karl Schlögel (2007) ha resaltado como la importancia de la dimensión espacial en la conformación de una idea moderna de nación la cual se consolidó tanto en obras ficcionales como documentales sobre las nuevas y modernas metrópolis del continente.Fil: Escobar, María de la Paz. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Centro Nacional Patagónico. Instituto Patagónico de Ciencias Sociales y Humanas; ArgentinaFil: Bossay, Claudia. Universidad de Chile. Instituto de Comunicación e Imagen; Chil

Al margen del tiempo: Deseos, ritmos y atmósferas en el cine argentino

Al margen del tiempo. Deseos, ritmos y atmósferas en el cine argentino [Outside time. Desires, rhythms and atmospheres in argentine cinema] of Julia Kratje has two possible starting points: 1) the political and academic need to reflect upon the way in which time is unequally experienced according to social class and gender; 2) the conjecture that some argentine films disrupt androcentric regimes of visibility through the staging of other uses of time, where it appears the possibility of leisure time and pleasure. The general purpose of the book is to explore some of the aesthetic principles of argentine contemporary cinema, its way of proposing other territorialities, other temporalities, other manners of affection and, thus, other bonds. If the heteronormative, patriarchal, capitalist order expects to impose a homogeneous rhythm to all of the bodies, Kratje proposes to see leisure not as the complement of this imposed, unique rhythm but as a way of resistance that would potentially create some autonomy.Al margen del tiempo. Deseos, ritmos y atmósferas en el cine argentino de Julia Kratje tiene dos puntos de partida posibles: 1) la necesidad académica y política de reflexionar sobre cómo el tiempo se experimenta de forma desigual en razón de la pertenencia de clase y de género; 2) la sospecha de que ciertas películas argentinas ponen en tensión regímenes de visibilidad androcéntricos a partir de la puesta en escena de otros usos del tiempo, por donde se cuelan la posibilidad del ocio y del goce. El interés general del libro es explorar en algunas poéticas del cine argentino contemporáneo, sus modos de proponer otras territorialidades, otras temporalidades, otros mundos afectivos y, por ende, otros vínculos. Si el orden heteronormativo, patriarcal y capitalista pretende imponer un ritmo homogéneo a todos los cuerpos, Kratje propone entender al ocio no como el complemento de ese impuesto ritmo único, sino como una forma de resistencia que potencialmente permitiría cierta autonomía.Al margen del tiempo. Deseos, ritmos y atmósferas en elcine argentino [À margem do tempo. Desejos, ritmos e atmosferas no cinema argentino] de Julia Kratje têm dois pontos de partida possíveis: 1) a necessidade acadêmica e política de refletir sobre como o tempo é vivido de forma desigual devido ao pertencimento de classe e gênero; 2) a suspeita de que certos filmes argentinos tensionam regimes de visibilidade androcêntricos a partir da encenação de outros usos do tempo, por onde permeiam a possibilidade de lazer e fruição. O interesse geral do livro é explorar em algumas poéticas do cinema argentino contemporâneo, suas formas de propor outras territorialidades, outras temporalidades, outros mundos afetivos e, portanto, outros vínculos. Se a ordem heteronormativa, patriarcal e capitalista pretende impor um ritmo homogêneo a todos os corpos, Kratje propõe entender o lazer não como um complemento de esse ritmo único imposto, mas sim como uma forma de resistência que potencialmente permitiria alguma autonomia

Cine y memoria : Reflexiones acerca de su relación a partir del filme Everything is illuminated

El objetivo de este trabajo es establecer un diálogo entre los conceptos que desde las ciencias sociales se desarrollan en torno a la problemática de la memoria, y el cine, ya que la realidad material y las experiencias se traducen en discursos que forman parte del campo de batalla de las relaciones sociales y el cine forma parte de esos discursos.Jornadas realizadas junto con el I Encuentro Latinoamericano de Metodología de las Ciencias Sociales.Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educació

Archives of subalternity: territory and testimonies in Querida Mara, cartas de un viaje por la Patagonia [Dear Mara. Letters of a journey around Patagonia] (Carlos Echeverría, 2008)

Cada período crea sus propios espacios sociales; esto hace posible distinguir diferentes momentos históricos a partir de tales construcciones. El análisis del modo en que el audiovisual construye dimensiones espacio-temporales evidencia los regímenes de visibilidad que definen qué conflictos sociales y políticos quedan dentro o fuera del cuadro. Por caso, la región patagónica es excesivamente representada como un vasto y desierto territorio, que invita a la contemplación, o a la posibilidad de una aventura por paisajes “de ensueño”, reforzando así el imaginario turístico. Dicho esto, nos proponemos indagar sobre las imágenes y narrativas audiovisuales como parte de las disputas en la producción social del territorio patagónico a partir de Querida Mara. Cartas de un viaje por la Patagonia (2008). Esta docuficción del cineasta Carlos Echeverría documenta el viaje de un grupo de esquiladores provenientes del noreste argentino, que “hacen temporada” en distintas estancias a través de las provincias patagónicas. El artículo propone que film constituye un archivo de “sometimiento y resistencia” del pasado reciente de la región.Each period creates its own social spaces. It is therefore possible to distinguish various historical moments from such constructions. The analysis of how the audiovisual constructs space-time dimensions reveals the regimes of visibility that define which social and political conflicts stay within or outside the picture. The Patagonia region, for instance, has been excessively represented as a vast, deserted territory: a place for contemplation or for adventures in “dream-like” landscapes. This representation reinforces the touristic imaginary. This paper analyses cinematic images and narratives —as part of the struggles in the social production— in Querida Mara. Cartas de un viaje por la Patagonia (2008). This docu-fiction directed by Carlos Echeverría registers the journey of a group of sheepshearers coming from Argentinian northwest to work for the shearing season in several Patagonian sheep farms [estancias]. We propose that the film constitutes an archive of subjugation and resistance of the recent past of the region.Escobar, Paz. Universidad Nacional de La Plata. Universidad Nacional de la Patagonia; Argentina

Sobre Comolli, Jean Louis: "Cine contra espectáculo seguido de Técnica e ideología: 1971-1972" : Buenos Aires, Manantial, 2010, 272 pp., ISBN 978-987-500-144-2

Aunque en principio estamos ante dos textos –separados por cuatro décadas-, es la lectura de la totalidad del libro la que permite comprender cabalmente los problemas e interrogantes que plantea. Crítico, teórico y cineasta -e integrante de una revista que por décadas marcó la discusión en materia cinematográfica, "Cahiers du Cinéma"- Comolli debiera ser referencia ineludible para pensar el cine. En Cine contra espectáculo, de finales de la década pasada, Comolli vuelve a hacerse las preguntas que lo impulsaron a escribir Técnica e ideología en 1971 y 1972. Y también hace una retrospectiva de los procesos interpretativos y debates que mantuvo junto a los integrantes de los Cahiers. Es esa doble operación de repreguntar sobre la vigencia de sus inquietudes y de historizar el proceso de su relación y su concepción con/sobre el cine, lo que origina Cine contra...Facultad de Arte

Cine y memoria : Reflexiones acerca de su relación a partir del filme Everything is illuminated

El objetivo de este trabajo es establecer un diálogo entre los conceptos que desde las ciencias sociales se desarrollan en torno a la problemática de la memoria, y el cine, ya que la realidad material y las experiencias se traducen en discursos que forman parte del campo de batalla de las relaciones sociales y el cine forma parte de esos discursos.Jornadas realizadas junto con el I Encuentro Latinoamericano de Metodología de las Ciencias Sociales.Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educació

Revisión bibliográfica sobre el perfil del desarrollo psicomotor en los niños que presentan hiperactividad en la etapa preescolar

49 p.El desarrollo psicomotor (DPM) se define como la progresiva adquisición y organización de habilidades biológicas, psicológicas y sociales en el niño/a; es decir, es la manifestación externa de la maduración del Sistema Nervioso Central (SNC), lo que se traduce en cambios secuenciales, progresivos e irreversibles del individuo en crecimiento (Arteaga y cols., 2001).Para el correcto DPM de un niño/a, se establece que la maduración biológica cerebral depende y se produce de la interacción entre los factores genéticos y medioambientales, donde en los factores genéticos se encuentra el síndrome de Trastorno de Déficit Atencional con Hiperactividad (TDAH) el cual se define como un trastorno conductual que surge en la infancia, donde se caracteriza por desatención y/o hiperactividad e mpulsividad, perjudicando la interacción del niño/a con el medio ambiente y su desarrollo psicomotor (Vidarte, 2009).El propósito de este estudio es describir como es el perfil del DMP en los niños/as preescolares (3 y 6 años) que han demostrado tempranamente sospecha y/o TDAH, la que se realizó mediante una revisión bibliográfica de ensayos clínicos y reviews, recopilados en las bases de datos PubMed/Medline , SciELO , ProQuest Medical Librar , MetaLib y MetLine; en el periodo comprendido entre Mayo y Noviembre del año 2013.A pesar de la escasa información con respecto al tema, los resultados obtenidos tras la investigación, evidencian que los niños/as que presentan sospecha y/o TDAH tienen un desarrollo psicomotor en rangos normales, sin embargo, presenta áreas más bajas por su inmadurez cerebral, que son: lenguaje, motora y psicosocial

Afrontamiento y calidad de vida en pacientes con cáncer de mama.

150 p.El diagnóstico de cáncer de mama es la tercera causa de muerte por cáncer en la mujer Chilena, y constituye una de las situaciones de mayor carga y estrés emocional para quienes lo padecen. Desde aquí surge la importancia de evaluar las repercusiones que esta situación tiene en los estilos de afrontamiento utilizados en la enfermedad, en la calidad de vida, así como también en la salud general de las pacientes. La presente investigación descriptiva correlacional de origen mixto (cuantitativa y cualitativa), tiene como objetivo describir la relación entre los estilos de afrontamiento y la calidad de vida de pacientes con cáncer de mama en las ciudades de Curicó y Talca. Palabras claves: estilos de afrontamiento, calidad de vida, cáncer de mama, salud,estadios del cáncer de mama./ABSTRACT: The breast cancer diagnosis is the third leading cause of cancer deaths in Chilean women, and is one of the greatest situations of burden and emotional stress for those who suffer. From this situation emerge the importance of evaluate the impact that this situation has in coping styles used to this disease, in their life quality and in their general health. The present descriptive correlational research of mixed origin (quantitative and qualitative), has the object of describe the relation between coping styles and life quality of patients with breast cancer in the cities of Curicó and Talca. Key words: Coping styles, life quality, breast cancer, health