La metaficción en Cien años de soledad: sobre los manuscritos de Melquíades

This paper delves into the metafictional character of the Melquíades manuscripts, with the aim of explaining exactly what the interplay of similarities and differences between the novel and the text that doubles it as a speculative tale consists of. Starting from her well-known hypothesis about the Jewish origin of the Buendía family, the author of this work argues, with theoretical and comparative arguments, that the spectacular ending of the novel, in which Aureliano Babilonia discovers the keys to Melquíades and thus gains access to the enigma contained in the manuscripts, is but a prefiguration of the act of reading-interpretation required by the novel itself, itself conceived and executed as an enigmatic and decipherable text. Tacitly polemicising the most recent theories of interpretation, the writer would thus have created the unusual image of a text which, far from being destined for infinite interpretation, would offer the reader the possibility of discovering and revealing its most crucial secrets.Este trabajo profundiza en el carácter metaficcional de los manuscritos de Melquíades, con el objetivo de explicar en qué consiste exactamente el juego de semejanzas y diferencias entre la novela y el texto que la dobla a manera de relato especular. Partiendo de su conocida hipótesis sobre el origen judío de los Buendía, la autora de este trabajo defiende, con argumentos teóricos y comparatistas, que el espectacular final de la novela, en el que Aureliano Babilonia descubre las claves de Melquíades y accede así al enigma contenido en los manuscritos, no sería sino una prefiguración del acto de lecturainterpretación requerido por la propia novela, ella misma concebida y ejecutada a manera de texto enigmático y descifrable. Polemizando tácitamente con las más recientes teorías de la interpretación, el escritor habría creado así la inusual imagen de un texto que, lejos de estar destinado a la interpretación infinita, brindaría al lector la posibilidad de descubrir y revelar sus más cruciales secretos

A Hermeneutical Perspective on Balzac’s Avant-Propos

Este trabajo versa sobre la poética de la novela contenida en el famoso prólogo de La Comedia humana. En primer lugar, se repasan las tesis centrales de una determinada lectura del texto que, centrándose en los pasajes dedicados a la ciencia moderna, hace de esta el principal modelo de La Comedia humana. En segundo lugar, se ofrece una relectura del texto desde una perspectiva hermenéutica. La conclusión es que Balzac descartó en este prólogo la posibilidad de servirse de las categorías biológicas para comprender el mundo humano, adelantándose así en cierta medida a la tesis diltheyana sobre la diferencia entre ciencias de la naturaleza y ciencias del espíritu. Finalmente, se destaca el relevante papel desempeñado en el “Avant-Propos” por el modelo literario de Walter Scott, así como en general por la tradición novelesca, cuya defensa y reivindicación habría sido uno de los grandes objetivos de Balzac en este texto teórico. This paper deals with Balzac’s Poetics of the Novel as expressed in his famous prologue to La Comédie humaine. Firstly, I examine a particular reading of the main tenets of this text, which, by focusing on modern science, makes the latter the essential model of La Comédie humaine. Secondly, I offer a new reading from a hermeneutical perspective. Consquently, it may be concluded that Balzac in his prologue refused to understand the human world by means of biological categories, thus becoming a forerunner of Dilthey’s differentiation between Natural and Human Sciences (Geisteswissenschaften, ‘Sciences of the Spirit’). Lastly, it is necessary to underline what the “Avant-Propos” owes to the literary model of Walter Scott and of the tradition of the novel in general, whose defense and vindication is arguably among Balzac’s aims in this theoretical text.Proyecto de investigación “Actualidad de la hermenéutica" (FFI2013-41662-P), financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad para el periodo 2014-2018

La dualidad de la cultura en la obra de Iuri Lotman

This paper attempts to delimit the place that would occupy Lotman's theory of culture in relation to modern philosophy. For this purpose, it considers as its central ideas, in first place, the role of art in racionalist societies, and, in second place, the philosophy of history, or, rather, that which receives that name, that is, the Hegelian philosophy of history. The paper emphasizes, on the one hand -and opposite to racionalist unconcem about art's truth-, Lotman's valuation of the literary art's truth or content; on the other hand, it underlines the difference between Lotman's concept of dynamism and Hegel's concept of dialectics. The importance that Lotman gives to the simultaneity of different cultural codes on a same literary text is wielded as example of his resistance to the concept of "overcoming" in art. The categories of Hegelian historicism would not be useful to describe phenomena of cultural simultaneity which Lotman explains with concepts as creolization and half-breedness. A posterior comparison between Lotman's and Freud's interpretations of culture -linked by and identical concem for the remains of past- allows to explain some aspects of the dynamic theory of culture such as the Russian thinker reformulated it in his last works.Este artículo trata de delimitar el lugar que ocuparía la teoría lotmaniana de la cultura en relación con la tradición de la filosofía moderna, tomando como ejes de la misma, en primer lugar, el papel del arte en las sociedades racionalistas, y, en segundo lugar, la filosofía de la historia, o mejor, lo que hoy recibe ese nombre, es decir, la filosofía hegeliana de la historia. El trabajo enfatiza, por un lado -y frente a la despreocupación racionalista por la verdad del arte-, la valoración lotmaniana de la verdad o del contenido del arte literario; y por otro lado subraya la diferencia entre el concepto lotmaniano de dinamismo y el concepto hegeliano de dialéctica. La importancia que Lotman concede a la simultaneidad de distintos códigos culturales en un mismo texto literario se esgrime como ejemplo de su resistencia al concepto de "superación" en arte. Las categorías del historicismo hegeliano no servirían para describir fenómenos de simultaneidad cultural, que Lotman explica con conceptos como criollización o mestizaje. Una posterior comparación entre las respectivas interpretaciones de la cultura de Lotman y Freud -vinculadas por una idéntica preocupación por los restos del pasado- sirve para explicar algunos aspectos de la teoría dinámica de la cultura tal y como el pensador ruso la reformuló en sus últimos trabajos

Sobre el "Avant-Propos" de Balzac: una perspectiva hermenéutica

Este trabajo versa sobre la poética de la novela contenida en el famoso prólogo de La Comedia humana. En primer lugar, se repasan las tesis centrales de una determinada lectura del texto que, centrándose en los pasajes dedicados a la ciencia moderna, hace de esta el principal modelo de La Comedia humana. En segundo lugar, se ofrece una relectura del texto desde una perspectiva hermenéutica. La conclusión es que Balzac descartó en este prólogo la posibilidad de servirse de las categorías biológicas para comprender el mundo humano, adelantándose así en cierta medida a la tesis diltheyana sobre la diferencia entre ciencias de la naturaleza y ciencias del espíritu. Finalmente, se destaca el relevante papel desempeñado en el “Avant-Propos” por el modelo literario de Walter Scott, así como en general por la tradición novelesca, cuya defensa y reivindicación habría sido uno de los grandes objetivos de Balzac en este texto teórico.This paper deals with Balzac’s Poetics of the Novel as expressed in his famous prologue to La Comédie humaine. Firstly, I examine a particular reading of the main tenets of this text, which, by focusing on modern science, makes the latter the essential model of La Comédie humaine. Secondly, I offer a new reading from a hermeneutical perspective. Consquently, it may be concluded that Balzac in his prologue refused to understand the human world by means of biological categories, thus becoming a forerunner of Dilthey’s differentiation between Natural and Human Sciences (Geisteswissenschaften, ‘Sciences of the Spirit’). Lastly, it is necessary to underline what the “Avant-Propos” owes to the literary model of Walter Scott and of the tradition of the novel in general, whose defense and vindication is arguably among Balzac’s aims in this theoretical text

Una sentencia justa para Josef K.: Sobre "El proceso" de Kafka

Publicado online en http://isegoria.revistas.csic.es/index.php/isegoria/article/view/593Al comienzo de El proceso el narrador afirma que Josef K. fue arrestado una mañana «sin que hubiera hecho nada malo». Son muy pocos, sin embargo, los críticos que se han tomado esta frase al pie de la letra. Puesto que Josef K. es finalmente ejecutado, se supone más bien que el personaje habría cometido algún tipo de falta. Aunque se ha especulado mucho sobre cuál pudiera ser esa falta, no se ha podido llegar a una firme decisión al respecto. Lo que este modo de leer el relato revela es que resulta muy difícil concebir la idea de un mundo en el que fuera posible arrestar y ejecutar a personas inocentes, sin ninguna clase de justificación. Pero en esto consiste, precisamente, el mundo de ficción imaginado por Kafka, quien prefiguró así en El proceso el terror vivido en la Europa dominada por el totalitarismo.At the beginning of The Process the narrator says that Josef K. was arrested one morning «having done nothing serious». Nevertheless there are very few critics that have taken this sentence to the letter. As Josef K. is executed at last, it must be supposed that the character should have commited some sort of crime. Though it has been speculated a lot about which this crime could be, it has been impossible to reach a firm decision. What this way of reading the story shows is that is tremendously difficult to conceive the idea of a world in which it would be possible to arrest and execute innocent people with no justification at all. But this is precisely the basis of the fiction world imagined by Kafka, who through The Process prefigured the terror lived al

La función crítica de la interpretación literaria. Una perspectiva hermenéutica

Los actuales enfoques culturales y discursivos de la Teoría estarían teniendo dos consecuencias importantes: el descuido de la especificidad artísticoliteraria y la reaparición de una crítica manifiestamente ideológica. En este artículo sostengo que estos cambios pueden retrotraer a los estudios literarios al estado en que se encontraban antes precisamente de la implantación de la teoría literaria como disciplina diferenciada. Propongo, pues, una recuperación de las tesis centrales del estructuralismo literario, si bien revisadas a la luz de la hermenéutica y del post-estructuralismo. La tesis central de este trabajo es que una hermenéutica literaria con intenciones sociocríticas no puede prescindir de las ideas estructuralistas de “literariedad” y de “análisis inmanente”. El proyecto de abordar la obra literaria como un discurso ideológico, que caracteriza a la actual crítica cultural, es por eso contestado en esta contribución mediante la exposición de los principios y presupuestos de lo que llamo una hermenéutica constructiva.Les actuels approches culturels et discursives de la Théorie ont deux importants conséquences: l’oubli de la spécificité artistique-littéraire et la réapparition d’une critique manifestement idéologique. Dans cet article on affirme que ces transformations peuvent rapporter les études littéraires à la situation dans laquelle ils se trouvaient justement avant de l’implantation de la théorie littéraire comme discipline différenciée. Alors on propose un recouvrement des thèses centrales du structuralisme littéraire, bien que revues à partir de l’herméneutique et du poststructuralisme. La thèse centrale de ce travail c’est qu’une herméneutique littéraire avec des intentions sociocritiques ne peut pas oublier les idées structuralistes de “littérarité” et “analyse immanent”. Le projet d’étudier l’oeuvre littéraire comme discours idéologique, qui actuellement caractérise la critique culturelle, c’est discuté dans ce travail par l’exposition des principes et des présuppositions de ce que j’appelle une herméneutique constructive.The present cultural and discursive approaches of the Theory have two important consequences: the abandonment of the artistic-literary distinctiveness and the development of a purely ideological criticism. In this article, I support the idea that these changes may place the literary studies back to the point that were before the implementation of the literary theory as an independent subject. It is proposed, thus, to return to the central thesis of the structuralism, although under the optic of the hermeneutic and the post-structure. The central thesis of this work is that a literary hermeneutic with a socio-critical objective should not avoid the structural positioning of “literarity” and of “immanent analysis”. The approach to the literary work as an ideological discourse, which characterize the present cultural analysis, is thus contested in this contribution on the basis of the development of the principles and fundaments of what I consider as the constructional hermeneutic

Sobre la interpretación en Barthes: hacia una hermenéutica plural

Este trabajo discute la extendida imagen de Roland Barthes como pensador ajeno y hasta antagónico a la interpretación, presentándole, por el contrario, como el autor de una de las contribuciones más importantes del siglo XX a la hermenéutica literaria. La hipótesis central es que Barthes se mantuvo siempre a distancia del cientificismo estructuralista, reservando un espacio propio a la tarea crítico-literaria y, por ende, a la interpretación. Se propone también entender Crítica y verdad como un explícito giro hermenéutico en la producción barthesiana, bajo la influencia de la hermenéutica del símbolo de Paul Ricoeur. Se destaca, por último, la rectificación que Barthes imprimió a su propio concepto de crítica literaria en S/Z, libro donde se contendría la más completa y decisiva aportación del autor a la teoría de la interpretación literaria. Al mostrar la necesidad interna de esta evolución barthesiana, el trabajo se propone, además, arrojar luz sobre lo que, todavía a día de hoy, debería ser una hermenéutica específicamente adaptada, no solo al plural del texto contemporáneo, sino también a la pluralidad o multiplicidad de escrituras o poéticas literarias.This paper takes a stand against the commonplace understanding of Roland Barthes as indifferent or even hostile to interpretation; on the contrary, he is to be credited with having made one of the most relevant contributions to literary hermeneutics in the 20th century. The main hypothesis is that Barthes kept himself at a distance from structuralist scientificism, in order to leave room for the task of literary criticism and consequently for interpretation. Besides, I suggest understanding Criticism and Truth as an explicit hermeneutical turn in Barthes’s work, under the influence of Paul Ricoeur’s hermeneutics of the symbol. Lastly, Barthes’s rectification of his concept of literary criticism in S/Z comes to the foreground. S/Z contains the most developed and decisive contribution by Barthes to the theory of literary interpretation. By showing the internal necessity of such an evolution in Barthes’s work, the paper aims at shedding light on the desideratum –still pending– of a hermeneutics specifically adapted not only to the plural of the contemporary text but also to the plurality or rather multiplicity of literary écritures and poetics

Eijembaum y Bajtin: Dos visiones de "El capote" de Gógol

The Greatcoat, the famous story by Gogol, has been the object of various lectures. This essay compares the lecture of Eijembaum from his famous article "How The Greatcoat by Gogol was composed" to the lecture insinuated by Bqjtin in his work "Rabelais and Gogol", where only in two instances does he refer concretely to this story. Subsequently, this essay proposes on interpretation of The Greatcoat that develops the suggestions of Bajtin and tries to restore the critical and emancipatory significance -profoundly utopic- that the componential analysìs of Eijembaum had taken away from this story.El capote, el famoso relato de Gógol, ha sido objeto de diversas lecturas. Este ensayo compara la de Eijembaum, contenida en su famoso artículo "Cómo está hecho El capote de Gógol" (1919), con la insinuada por Bajtin en su trabajo "Rabelais y Gógol" (1975), donde sólo en dos ocasiones se refiere en concreto a este relato. A continuación, se propone una interpretación de El capote que, desarrollando las sugerencias de Bajtin, trata de devolver a este relato grotesco la significación crítica y emancipatoria -profundamente utópica- que el análisis componencial de Eijembaum le había arrebatado

La hermenéutica estructural: una teoría integradora

This paper presents an abridged account of what the author calls “structural hermeneutics”. Building on her previous work on “constructive hermeneutics”, the present article explains the reasons for this new nomenclature (“structural hermeneutics”), which had been previously used by the author to refer exclusively to the ideas of thinkers such as Barthes, Bakhtin, or Ricœur. Drawing on the work of these authors, and, in addition, Lotman and Szondi, among others, structural hermeneutics endeavors to continue the task which, had been initiated—in a more or less conscious fashion—by all these forerunners. Therefore, the main goal of structural hermeneutics would consist in bridging the gap between two seemingly opposed or even antagonistic theoretical approaches: hermeneutics, on the one side, and structuralism, on the other side. The present paper traces an original journey across different sources and time periods of literary ideas, ranging from Kantian aesthetics to Russian formalism to Cultural Studies, in order to argue for the necessity of an integrative literary theory capable of bringing together the essential hermeneutic approach to literature and the no less crucial theoretical and methodological contributions of structuralism and semiotics.Este artículo es una exposición resumida de la propuesta teórica a la que su autora da el nombre de “hermenéutica estructural”. Con origen en sus anteriores trabajos sobre “hermenéutica constructiva”, Wahnón expone aquí las razones por las que habría optado finalmente por esta nueva formulación, la de hermenéutica estructural, que en un principio utilizaba solamente para caracterizar las aportaciones de autores como Barthes, Bajtin o Ricoeur. Apoyándose en la obra de estos pensadores, así como en las de Lotman o Szondi entre otros, la finalidad de la hermenéutica estructural es proseguir la tarea que, con mayor o menor conciencia, iniciaron todos estos precursores. Se trataría, por tanto, de seguir tendiendo puentes entre dos horizontes teóricos supuestamente contrarios o incluso antagónicos: la hermenéutica, por un lado; el estructuralismo, por otro. La autora realiza aquí un original recorrido por diferentes fuentes y períodos del pensamiento literario, desde la estética kantiana a los Cultural Studies pasando por los textos del formalismo ruso, para argumentar en favor de la necesidad de una teoría literaria integradora que reconcilie la irrenunciable concepción hermenéutica de la literatura con las no menos indispensables contribuciones, tanto teóricas como metodológicas, del estructuralismo y la semiótica