AULA-COMO-ARTE EM ALIANÇA TÁTICA COM A URGÊNCIA DE UMA PESQUISADORA-DOCENTE-CRIADORA

O texto introduz as noções de pesquisa pós-qualitativa e pesquisa-docência-criação, conduzindo à reflexão acerca das possibilidades de relação entre a aula-como-arte, em suas qualidades de difícil quantificação, e as urgências imediatas da vida, no contexto das aulas ministradas num curso de Licenciatura em Teatro. Após apresentar elementos componentes de uma aula-como-arte, expõe a experiência, realizada pela autora, de composição de objetivos de aprendizagem e critérios de avaliação consonantes à proposta de uma aula-de-teatro-como-arte, orientando à reflexão acerca dos modos pelos quais a arte pode infiltrar-se-em e hackear-as instituições de ensino

PERFORMANCES DA MEMÓRIA, PERFORMANCES DA HISTÓRIA: CONSIDERAÇÕES A PARTIR DO PROCESSO CRIATIVO DE "SOMAMNEMOSIS"

Neste texto proponho a fricção entre noções de memória e história, especialmente no que tange à constituição de uma história da arte da performance. Orientada pelo método da cartografia, narro e analiso, em primeira pessoa, o processo criativo de uma obra em arte da performance que teve como disparador o debate desses temas. As conclusões apontam para a o exercício de uma história encarnada dessa arte

Práticas de aprendizagem em arte da performance – pesquisadocência -criação por uma intensionalidade inominável

The thesis is constructed on encounters - and, triggered by them, on the compositions of vibrant bodies - between performance art, understood at first as a field and then as a set of forces; writing, taken as a set of forces opposed to compositions that privilege normative appropriateness as principles; education, understood in its specificity of being a practice, that is, a whole wherein the poetical and the political, thinking, doing and feeling can not be distinguished; and the practice of arts-based-research, whenre (sic) these intersections would become events. One practice is the machining field of the things of wich the thesis is an emerging form: the researcher-teacher-artist's processes of formation and un-formation as a teacher in charge of "teach" performance art in the context of an undergraduate course offered by a brazilian public university; Having as primary materials, narratives, quotations, descriptions, real and fictional characters, conversations on facebook and using procedures such as juxtapositions, floating attention dedicated to affections, content analysis, non-creative writing and deviations guided by attentive desire, the text could provide to the reader reading experiences with the practices it is.A tese constrói-se a partir de encontros - e, disparadas por eles, de composições vibrantes -, entre a arte da performance, entendida a princípio como campo e então como conjunto de forças; o ato de escrever, tomado como conjunto de forças em oposição a composições que privilegiam a adequação normativa como princípio; a educação, entendida na sua especificidade de prática, isto é, de conjunto em que poética e política, pensar, fazer e sentir não se podem distinguir; e a prática da pesquisa-em-artes, quandonde (sic) mesmo em que esses cruzamentos fazem-se acontecimentos. Uma prática em especial é o campo de maquinação de experimentos de que a tese é uma forma em emergência: os processos de formação e de-formação da pesqusiadora-docente-artista responsável pelo "ensino" de arte-da-performance no contexto de um curso de graduação ofertado por uma universidade pública brasileira. Tendo como materiais narrativas, citações, descrições, personagens reais e fictícias, conversas no facebook e recorrendo a procedimentos como justaposições, atenção flutuante dedicada a afecções, análise de conteúdo, escrita não-criativa e desvios guiados pelo desejo atento, o texto intensiona (sic) facultar ao leitor experiências de leitura com as práticas que ele veio sendo e é

Allan Kaprow, performance and collaboration : strategies to embrace the life as a creative power

Orientador: Cassiano Sydow QuiliciDissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de ArtesResumo: Allan Kaprow foi um artista americano que se destacou no painel de fundação da arte contemporânea pelo pioneirismo na exploração dos happenings enquanto expressão artística. Este trabalho procurou analisar sua obra pelo ponto de vista da inclusão do outro - o fruidor, o espectador, o participante, o colaborador - no desenvolvimento de seu trabalho, que o determina no sentido da instalação de uma estética colaborativa. Assim, introduzindo o conceito de experiência conforme desenvolvido por John Dewey, iniciamos olhando para criação das action collages e como elas direcionam o fruidor a uma experiência do tempo e do espaço; depois, passamos para as assemblages e a evocação de uma experiência do virtual; em seguida, os envrionments anunciam os happenings ao solicitar uma proto-participação, a experiência da realização, que os happenings de Nova Iorque irão desenvolver, abrindo espaço para a participação efetiva. Chegamos, por fim, à colaboração, explorada nos happenings da segunda fase e, posteriormente, nas activities. Num segundo momento, analisamos o uso das estratégias compositivas que Kaprow forjou para criar as activities na composição de um dispositivo gerador para um processo colaborativo de criação teatral. Intitulado "Jogos de Dormir", este dispositivo buscou possibilitar a colaboração criativa necessária para o encaminhamento do processo dramatúrgico ao mesmo tempo em que imergia os colaboradores no universo da performance art, constituindo assim um híbrido criativo-pedagógicoAbstract: Allan Kaprow was an American artist who stood out in the foundation of contemporary art by the pioneering exploration of happenings as an artistic expression. This study examine his work from the standpoint of the inclusion of the another - the spectator, the viewer, the participant, the collaborator - the development of his work, which determines the direction of implementing a collaborative aesthetic. Thus, the study introduce the concept of experience as developed by John Dewey, looking to the create of action collages and how they direct the spectator to an experience of time and space; then, we see the assemblages and the evocation of a virtual experience; thereafter, the environments announce the happenings in requesting a proto-participation, the experience of the realization that the happenings by the New York scene will develop, opening space for the effective participation. We come, finally, to collaboration, explored inte the happenings from the second stage and later in activities. In sequence, we analyze the use of compositional strategies that Kaprow forged to create the activities in the composition of a device for generating a collaborative process of theatrical creation. Titled "Games to sleep", this device tried to enable the creative collaboration necessary for the routing of the dramaturgical process while immersed developers in the world of performance art, thus constituting a creative-pedagogical hybridMestradoArtesMestre em Arte

The proposal of hybrid teaching from Parecer CNE/CP 14/22 and the precariousness of teacher training

The object of study of this text is the Parecer 14/22, an assent issued by the National Council of Education that establishes guidelines for the implementation of blended learning in Brazilian Higher Education. The research aimed to verify the notion of hybrid teaching proposed implicitly by the opinion, to make explicit its social, cultural, and ideological connections and predict the impacts of this alignment on pedagogical work. Through a critical document analysis supported by critical discourse analysis procedures, it questions the notion of blended learning built into the document, revealing its links to the flexible accumulation’s educational discourse. The paper points out elements in the textual construction and shows that the flexibility of teaching spaces and times operated by digital information and communication technologies mediation, as proposed in the document, would favor the implementation of a pedagogy of competencies aligned with hegemonic ideological perspectives. It also evidences that the articulation between these factors would lead to the impairment and precariousness of teacher training, impacting the guarantee of the right to education and perpetuating inequality and exclusion of the working class. Thus, the text concludes that there is an urgent need for education workers to lead the debate on the use of contemporary technologies in teaching, considering work as an educational principle and maintaining the centrality of the proposals in the teacher-student pedagogical relationship

Artes e Mídias: um panorama por pesquisadores da Amazônia brasileira

EDUFTA coletânea tem como objetivo apresentar aos públicos lusófono e anglófono os modos como artistas-pesquisadores que vivem e trabalham na região amazônica vêm compreendendo as relações entre formas de arte, mídias e tecnologias digitais, seja em seu contexto imediato, seja quando em deslocamento por outras paisagens. A vivência dos fazeres artísticos e universitários na amazônia brasileira é a lente pela qual esses autores olham e interpretam suas produções e, eventualmente, as de outrem - inclusive produções de caráter artístico-pedagógico, irremediavelmente associadas às práticas criativas e investigativas quando se tratam de artistas-pesquisadores

Arts and media: an overview by researches from the brazilian Amazon

EDUFTArts and Media: an overview by researchers from the Brazilian Amazon brings together the results of studies carried out by five researchers in the field of arts working at two universities located in the Brazilian legal Amazon: Federal University of Tocantins (Universidade Federal do Tocantins – UFT) and Federal University of Roraima (Universidade Federal de Roraima – UFRR). Four of these researchers are part of the Artefacto Research Group | Research Labora- tory in Art and Interactive Technologies, in which they investigate the dialogue between new technologies, communication aesthetics and contemporary art. The group is registered in the groups directory of the National Council for Scientific Research and Development of Brazil (CNPq); also is part of the Brazil Connected Network (Rede Brasil Conectado) and collaborates in investigations with LARSyS / ITI - Laboratory of Robotics and Engineering Systems (Labo- ratório de Robótica e Sistemas de Engenharia - Portugal)

POÉTICAS DO ISOLAMENTO

Esta obra é composta por textos de um grupo de professores, que no ano de 2020, reinventaram-se em suas ações pedagógicas, buscando por meio da extensão dar continuidade ao ensino com a comunidade acadêmica e externa. O momento de distanciamento, em função da pandemia do Coronavírus, nos levou a busca de meios que possibilitassem o desenvolvimento das ações pedagógicas a distância. Então, iniciamos o processo de ampliar o nosso repertório digital para aplicá-lo no desenvolvimento das aprendizagens propostas por meio de minicursos, seminários, palestras e performances artísticas

Rabiscar língua com cacos de floresta: escrever e performar em pesquisa-docência-criação

EDUFTO livro apresenta a metodologia pesquisa-docência-criação, composta por procedimentos em que os três âmbitos operam com equidade na produção de teorias e práticas artísticas universitárias. O campo de investigação é a atuação da autora como pesquisadora, docente e artista da arte da performance em um curso de licenciatura. As conclusões evidenciam a metodologia como ferramenta privilegiada para a escrita de textos acadêmicos afins às epistemologias das artes, bem como para a elaboração de práticas docentes consonantes às qualidades estéticas do fazer artístico em questão