La barbarie à visage humain : les tribus postmodernes

Plutôt que de dire, sempiternellement, ce que « doit-être » le monde, la société et l’individu, il importe de s’attacher à « monstrer » ce qui est, même le monstrueux. Il peut s’agir là d’une manière d’homéopathiser la violence structurelle de notre humaine nature.Rather than repeatedly saying what the world, society and the individual “must be”, the important thing is to endeavor to “monsterize” that which IS, even the monstrous. This could be a way of homeopathizing the structural violence of our human nature

Revista de educación

Monográfico con el título: “Educación patrimonial: epistemología, modelos e investigaciones referentes"Resumen basado en el de la publicaciónTítulo, resumen y palabras clave en inglés y españolDesarrollar el pensamiento fuera de la cólera, el miedo y de la lógica del deber ser, es iniciarse en caminos comprensivos que invitan a reconocer aquello que sucede en la sociedad. La gran dificultad de los intelectuales, es tomar la actitud y ver la presencia de la declinación la modernidad y el nacimiento de otro modo de estar juntos. Después de una saturación social, aparece una nueva fase que hace posible plantear preguntas diferentes y encontrar pistas de indagación. Es aquí que cobran relevancia las especificidades locales y las costumbres de vida provincial, ya que se alejan de todo orden universal y racionalista. La reemergencia de los enraizamientos locales, de aquello que ha sido la marca de la Edad Media, lleva a comprender que se está ante una naciente «postmédiévalité». Dentro de la situación, el patrimonio puede ser vislumbrado como un enraizamiento dinámico, « enracinement dynamique », como una experiencia viva ligada a las raíces regionales. Donde las relaciones no son ni mecánicas, ni predecibles, ni controladas por la razón. En definitiva, al margen de la Historia triunfante y de Marcha Real de Progreso, nace un mundo que se conforma por la unión de opuestos, como lo arcaico y lo tecnológico.ES

El vínculo imaginal

El artículo pretende ser una crítica al vínculo social de la modernidad caracterizado por la diferenciación, la economía y la ética. Por otra parte, la posmodernidad supone la liberación de las razones del cuerpo. Sus pasiones aglutinan nuevas formas de lazo social más precarias y contingentes. En la posmodernidad la identificación es más importante que la búsqueda de identidad. El Yo se pierde en la Alteridad a través de imágenes que ofrecen reconocimiento y sentido.This article pretends to be a critic to the social bind between modernity represented by differentiation, the economic and the ethic domains. On the other hand, the posmodernity means the liberation of the reason of body. Its passions represent new forms of social bindingness more precarious and contingents. In posmodernity the identification is more important than the quest of identity. The «I» disappears in the Alterity through images that offer recognition and meaning

La baroquisation du monde. Iconophilie et clair-obscur dans l’imaginaire post-moderne

The figures of speech of a society are never identically repeated, as neither artistic nor fashion styles are. Each era draws from the stock of knowledge of the past and metabolizes it. In this sense, our time is a curious mixture of exemplarist mysticism and baroque futility, of Franciscan asceticism and baroque luxuriance, of thirteenth-century paracletism and Jesuit accommodation to the world. By all means, it is a question of expressing, from day to day and in all the works of life, this interaction between reason and senses, the "sensitive reason". From there, this is how, from "noon to midnight", the light and the darkness of life flow in a dynamic that is always and again renewed. This is what I have called the postmodern baroque. A style that instead of cutting off the past, of taking the via recta of reason, adjusts itself to the meanders of existence and integrates the past instead of de-passing it.Les figures de style d’une société ne se répètent jamais à l’identique, comme d’ailleurs les styles artistiques ou les modes vestimentaires. Chaque époque puise dans le stock de connaissances du passé et le métabolise. En ce sens notre époque est un curieux mixte de la mystique exemplariste et de la futilité baroque, de l’ascétisme franciscain et de la luxuriance baroque, du paracletisme du XIIIe siècle et de l’accommodement au monde jésuite. Par tous les moyens, il s’agit d’exprimer, au jour le jour et dans toutes les œuvres de la vie cette interaction entre raison et sens, la « raison sensible ». À partir de là, voici comment, de « midi à minuit », ce sont le clair et l’obscur de la vie qui s’écoulent en une dynamique toujours et à nouveau renouvelée. C’est cela que j’ai nommé le baroque postmoderne. Un style qui au lieu de couper le passé, d’emprunter la via recta de la raison, s’ajuste aux méandres de l’existence et intègre le passé au lieu de le dé-passer

Le vitalisme sauvage

Ce retour de la vie, de la vitalité et du vitalisme leur servant de « support » théorique est, certainement, l’événement, l’avènement majeur de la fin du xxe siècle. Il faut donc savoir dire tout cela. Institution, économie, technique, science, il se pourrait bien que ce soit le vouloir-vivre, en ce qu’il a d’évanescent, qui constitue, justement, le fondement même du plaisir et du désir d’être-ensemble

Carl Gustav Jung e a Pós-Modernidade: da ultrapassagem hegeliana (aufhebung) à integração junguiana

Este artigo aborda a relação da psicologia analítica com a pós-modernidade, a partir de três pressupostos e consequências: superação do individualismo epistemológico, a progressividade a partir da tradição e colocar em xeque a fé na razão soberana. Para tanto, algumas noções de Jung são fundamentais nesse processo: compensação, sombra e intersignos. Essa passagem do conhecimento pautado no corte para concepções holísticas caracteriza o imanentismo epistemológico, que aponta para a superação da educação pela iniciação, do domínio da natureza para a ecosofia e da lógica da não-contradição para a lógica do contraditorial, de pessoas plurais

Pós-modernidade

Se a modernidade se incarna nas instituições e nas grandes narrativas de que são portadoras, a pós-modernidade dá importância às tribos, aos espaços que ocupam, às formas de socialidade que aí se desenvolvem. Dá-se um novo alento aos mitos que a visão linear do progressismo asfixiou, à bricolage mitológica. Esta evolução faz-se em espiral, na medida em que certos elementos incompatíveis com a nova realidade são eliminados e outros, em consonância com as novas maneiras de pensar e de viver, actualizados. Particular ênfase é dada, na pós-modernidade, à vivência local e à convivência através das imagens

Le vitalisme sauvage

Ce retour de la vie, de la vitalité et du vitalisme leur servant de « support » théorique est, certainement, l’événement, l’avènement majeur de la fin du xxe siècle. Il faut donc savoir dire tout cela. Institution, économie, technique, science, il se pourrait bien que ce soit le vouloir-vivre, en ce qu’il a d’évanescent, qui constitue, justement, le fondement même du plaisir et du désir d’être-ensemble

Le paradigme esthétique: la sociologie comme art

En s’appuyant sur l’exemple de G. Simmel, qui fut l’inspirateur d’une « sociologie des sens », on veut faire ressortir d’une part l’importance de la jouissance dans la vie sociale, ce qui d’autre part induit un mode d’analyse sociologique qui sache intégrer la dimension esthétique de l’existence. Le devenir communicationnel de nos sociétés devrait nous inciter à être attentif à ce que l’on peut appeler la rhétorique sociale et à l’intersubjectivité qui en est la conséquence directe. Le paradigme esthétique n’est cependant pas synonyme d’une abdication de la pensée d’où l’élaboration d’un « formisme » sociologique.Palavras chave : Esthétique. Connaissance. Formisme. Socialité. Intersubjectivité.The aesthetic paradigm: sociology as artAbstract On the basis of G. Simmels’s example, who was the inspiration for a « sociology of the senses », we wish, on the one hand, to emphasize the importance of pleasure in social life, which has the effect, on the other hand, of bringing about a type of sociological analysis with the capacity of integrating the aesthetic dimension of existence. The evolution in communications in our societies should encourage us to be attentive to what might be called social rhetoric and to intersubjectivity which is its direct consequence. The aesthetic paradigm is, however, not synonomous with an abdication of thought, the result of this being the development of a sociological « formism ».Key words: Aesthetics. Knowledge. Formism. Sociality. Intersubjectivity.