Las Músicas del 98 : (re)construyendo la identidad nacional /

Consultable des del TDXTítol obtingut de la portada digitalitzadaLa tesis doctoral «Las músicas del 98: (re)construyendo la identidad nacional» tiene como objeto de estudio analizar los discursos asociados a la música escénica que se elaboraron durante la recta final del siglo XIX en España. En esta época convulsa, en la que el sistema de la Restauración entra en crisis y los regionalismos evolucionan hacia los modernos nacionalismos, los discursos ligados a la identidad nacional tienen lugar desde las principales tribunas públicas del país (prensa escrita, universidad, discursos políticos, literatura,…) y, también, desde la escena musical. El método a seguir es la comparación de dos fenómenos fundamentales en el fin de siglo: por una parte, el éxito de la zarzuela en la época, que basa su trama en la contemporaneidad, haciendo referencia a los problemas sociales y legitimando el discurso de identidad nacional; por otra, el fenómeno del wagnerismo en Cataluña, que sirve para identificar la «nación» catalana con Europa, el Norte, el progreso, y así diferenciarla radicalmente de la decrépita España. Por supuesto estos fenómenos no son unívocos y permiten infinidad de lecturas, pero su interés radica en el metadiscurso creado a partir de ellos (ideas sobre la diferencia de razas, el progreso, los avances culturales, la grandeza de la nación,… discurso de ideología claramente conservadora), que los convierte en fenómenos originalísimos y de radical importancia a la hora de comprender determinados mitos y creencias asumidos en nuestra contemporaneidad como fundamentales, sin tener en cuenta su moderna creación.The main aim of the thesis «Music of 98: (re)building the National Identity» is to show the social and political discourses associated to the Lyric Drama at the end of the 19thC in Spain. The fin-de-siécle saw Spain going through a hard and difficult period: the loss of Cuba marked the end of a colonial cycle that begun in 1492. And not just that: the main consequence that the War of Cuba brought was a crisis in the national conscience. 1898 saw heated debates on the subject of Spain (on newspapers, University, and, also, Lyric Drama), bringing forward shouts of disagreement, especially from the Basque Country and Catalonia. The scope of this research is based on two phenomenon: the success of Zarzuela in the time (based on contemporary plots and building a national mythology) and, by other hand, the arrival of Wagnerism in Catalonia, phenomenon related to Catalonian nation-building (with a discourse based on the idea of Europe, North and progress) in front of Spain as a different (and worse) country. The methodology to apply is interdisciplinary, exploring the subtle connections between concepts from Science, Politics, Philosophy, Art, Literature, and Psychology to create a compelling intellectual study of a cultural construction that, even nowadays, is still alive: just understanding the past we can explain the configuration of the contemporary Spain

De la pantalla al aula: biopics de músicos y educación musical

Son bastantes los films que a través de la fórmula del biopic (biographical motion picture) se aproximan a la vida y obra de compositores e intérpretes pertenecientes a la tradición clásica occidental. En este artículo revisamos algunas de sus características y proponemos su empleo en el aula, con el fin de pasar de su uso como simple elemento motivador a su aplicación para la mejora del aprendizaje y el desarrollo de la competencia cultural y artística. En lugar del visionado completo de estas cintas, recomendamos la selección de determinados fragmentos que conectan, además, con la estética del videoclip. El rigor histórico (más allá de los elementos ficcionales) con que directores como, entre otros, Gérard Corbiau, Jean-Louis Guillermou o Bernard Rose han tratado sus creaciones nos permite utilizar las mismas como herramientas interdisciplinares a través de las cuales nuestros alumnos (en el ámbito de la Educación Secundaria, pero igualmente extensible a otros niveles académicos) pueden comprender mejor los contextos de creación y recepción, ideologías, mercados y circuitos que acompañan/son la misma obra musical

Desarrollo de una planta de generación de energía eléctrica, mediante tecnología solar fotovoltaica

En la actualidad las energías renovables se sitúan en una posición adecuada al lado de las energías fósiles, para hacer frente a la creciente demanda energética. Además, las energías renovables pueden ir jugando un papel de sustitución dado que no solo el agotamiento de los recursos fósiles sino también problemas medio ambientales actúan en contra de este tipo de energías y a favor de las renovables. Dentro de las renovables, la energía solar fotovoltaica es hoy en día una forma limpia y fiable de producción de energía eléctrica a pequeña/mediana escala. Podemos definirla como la tecnología utilizada para el aprovechamiento eléctrico de la energía solar que se deriva de las células fotovoltaicas. Mediante las células, la radiación se transforma directamente en electricidad aprovechando las propiedades de los materiales semiconductores. En el presente proyecto, se pretende desarrollar una planta de generación eléctrica, mediante energia fotovoltaica, en la localidad de “El Almendral”, en concreto en la provincia de Badajoz. Dicha localidad, está comprendida dentro de la zona con más irradiación solar de toda España, es por eso que la producción de energia eléctrica se vera favorecida por el clima. La potencia nominal de la planta es de 2 MW, y producirá un total de 3.003.584,57 kWh para su primer año de funcionamiento, no obstante, la instalación se proyecta para un total de 25 años, puesto que el productor de las placas fotovoltaicas presenta una caída de rendimiento de las placas de un 1% durante cada año de vida, siendo su vida útil de 25 años. Para poder producir la energía solar en energía eléctrica, a parte de los paneles solares, existen 2 pilares básicos más. El inversor y el centro de transformación. La explicación es clara y sencilla; los módulos fotovoltaicos captan la irradianción solar, y la convierten en energía eléctrica de corriente continua, después esa energía pasa por el inversor, que es el encargado de transformar la energía en corriente continua, en energía de corriente alterna, y por último el centro de transformación, que es el encargado de elevar la tensión proveniente del inversor y poder así realizar la tarea de transporte con unas menores pérdidas y con mayor rendimiento. La planta consta de un total de 9000 paneles fotovoltaicos de una potencia de 250 Wp de la marca Kyocera y se van a instalar un total de 4 inversores de 500 kW cada uno, con el fin de poder segmentar la energía producida, haciendo que si por alguna razón, se estropea algún inversor, el resto puedan seguir produciendo energía. Los inversores son de la marca Xantrex. Por último, el centro de transformación es de hasta 36 kV, y el productor es Ormazabal. Los paneles se van a organizar formando asociaciones en serie de 18 paneles, con un total de 125 ramas en paralelo. No obstante, para poder organizarlo mejor, y no poner tantos elementos de protección, se harán asociaciones de 12 ramas en paralelo ( cada una de las ramas con las 18 placas en serie) para cada uno de los inversores. Ciertamente, son tiempos muy revueltos y de mucha incertidumbre, los que acompañan al precio de la electricidad, tanto para consumidores como para productores. 19:0619:06 Para el análisis financiero, se ha tenido en cuenta únicamente el precio que ha marcado el mercado de productores OMIE. El pool energético para energías fotovoltaicas ha tenido un precio medio para este año pasado 2014 de 49 €MWh, siendo modificado para los años posteriores por el IPC en un 2%. El presupuesto total de la instalación, asciende a un total de 2.224.156 €, y los ingresos estimados al cabo de los 25 años son de 1.316.329,34 €. La viabilidad económica está asegurada: el TIR es de un 37% y el VAN es de 318.397,03 €, así que podemos asegurar que el proyecto es viable. Por último y como aspecto medioambiental, resaltar que gracias a la planta fotovoltaica se van a dejar de verter a la atmosfera un total de 3160,89 toneladas de CO2 y 8860,13 kg de SO2

El movimiento wagneriano en Murcia (1879-1922)

The Wagnerian movement in Murcia had to overcome some initial resistance. Nonetheless, this movement would have the same characteristics as in other places: a bourgeois, urban movement linked to the idea of modernity and progress. Two stages can be distinguished in the assimilation of Wagnerian music in Murcia. The fi rst stage, in which Wagner’s music is more often read than played; this initial phase would end with the representation in 1890 of the opera Lohengrin in Murcia. In the second stage, the audience in Murcia would have the opportunity to enjoy a more symphonic Wagner thanks to the work of symphonic musical ensembles (bands and chamber groups) and the concerts offered (from 1910) by the Orquesta Sinfónica de Madrid.El movimiento wagneriano en Murcia tuvo que superar algunas reticencias iniciales. A pesar de ello, revistió las mismas características que en otros lugares: movimiento burgués, urbano y ligado a la idea de modernidad y progreso. Podemos distinguir dos etapas en el movimiento wagneriano en Murcia; una primera, en la que Wagner se lee más que se escucha; esta primera etapa culmina con la representación en Murcia de la ópera Lohengrin en 1890. A partir de este momento, comienza la segunda etapa, en la que los murcianos tienen la oportunidad de disfrutar un Wagner más sinfónico que operístico, gracias a la acción de las agrupaciones musicales de la ciudad (bandas y grupos de cámara) y los conciertos (a partir de 1910) de la Orquesta Sinfónica de Madrid

Typography as an element integrated into the early work of Robert Venturi, 1962-1969

Este texto pretende demostrar la importancia de la integración de los sistemas tipográficos en el proyecto arquitectónico a partir del análisis de la reforma del Grand’s Restaurant (Filadelfia, 1962) de Robert Venturi y William Short. Elegir este caso de estudio permite entender el impacto de este recurso en la etapa temprana de Venturi (1962-1969). El tema remite a contenidos y aspectos que, hasta la fecha, permanecen prácticamente inéditos a pesar de los muchos estudios dedicados a la obra y escritos del arquitecto. A pesar de su discreto tamaño y presupuesto, el Grand’s concen-tró de manera ejemplar tanto aspectos teóricos de la propia investigación de Venturi, como fue, asimismo, precursor de otras corrientes interdisciplinares del momento como Supergraphics. La escritura es aquí un elemento arquitectónico de ‹pleno derecho› que afecta a la interpretación del proyecto, a su carácter simbólico y su entendimiento como integrante del orden y la composición arquitectónicos.This article, based on an analysis of the refurbishing of Grand’s Restaurant (Philadelphia, 1962), designed by Robert Venturi and William Short, aims to show the importance of integrating systems of typography into architectural design. Choosing this case study enables the impact of typogra-phy on Venturi’s early period (1962-1969) to be examined. The theme involves content and aspects which have remained virtually unexplored to date despite the many studies devoted to Ventu-ri’s architecture and those written by the architect himself. Despite its modest size and budget, Grand’s not only exemplarily condensed theoretical aspects of Venturi’s own investigation but also served as a precursor for other interdisciplinary trends of the time such as Supergraphics. Writing in Grand’s is a ‹fully-fledged› architectural element affecting the design’s interpretation, its symbolic nature and its understanding as part of an architectural order and composition.Depto. de Diseño e ImagenFac. de Bellas ArtesTRUEpu

Selective area growth and characterization of InGaN nano-disks implemented in GaN nanocolumns with different top morphologies

This work reports on the morphology control of the selective area growth of GaN-based nanostructures on c-plane GaN templates. By decreasing the substrate temperature, the nanostructures morphology changes from pyramidal islands (no vertical m-planes), to GaN nanocolumns with top semipolar r-planes, and further to GaN nanocolumns with top polar c-planes. When growing InGaN nano-disks embedded into the GaN nanocolumns, the different morphologies mentioned lead to different optical properties, due to the semi-polar and polar nature of the r-planes and c-planes involved. These differences are assessed by photoluminescence measurements at low temperature and correlated to the specific nano-disk geometry

Manuel de Falla en el aula de educación secundaria: deconstruyendo las clasificaciones culto, folclórico y popular.

The labels classical, folk and popular music generates a series of behaviours towards each of these sonorous expressions that influence the rejection that students feel towards so-called “classical” music. In this text we propose the dissolution of these labels through the figure of Manuel de Falla, with special attention to the stage work El amor brujo (1915). By understanding this work in the context of its creation and reception and paying attention to the agents involved in its genesis (a question in which we also raise gender issues), students will be able to overcome the clichés and stereotypes associated with these music, thus acquiring meaning for them.La habitual tripartición música culta, folclórica y popular genera una serie de comportamientos hacia cada una de estas expresiones sonoras que influyen en el rechazo que los estudiantes sienten hacia la denominada música “clásica”. En este texto proponemos la disolución de estas etiquetas a partir de la figura de Manuel de Falla, con especial atención a la obra escénica El amor brujo (1915). Mediante la comprensión de esta obra en el contexto de su creación y recepción y atendiendo a los agentes implicados en su génesis (cuestión en la que también planteamos estudios de género), los estudiantes podrán superar los clichés y estereotipos asociados a estas músicas, adquiriendo así significado para ellos

Paisaje tras la burbuja

La finalización del OostCampus, el campus universitario realizado por el estudio de Carlos Arroyo en Bélgica, confirma un cambio largamente anhelado en los edificios públicos: el adelgazamiento de la apariencia en favor de programas más intensos que buscan la empatía ciudadana. La adquisición de una antigua nave industrial de una compañía de refrescos relativamente cercana al centro de Oostkamp impulsó, en la primera década de este siglo, la oportunidad de dotar a este conjunto de poblaciones de un edificio que formalizase dicha unión. Un concurso que –representando la escisión lingüística belga– escogió como lema el “Ceci n’est pas... en administratief centrum” de Magritte. Si un edificio debe indicar a qué tipo de sociedad pertenece, es posible que seguir pensando la arquitectura política desde unos postulados beauxartianos no se ajuste de manera directa a nuestros cambios sociales. ¿Cómo seguir confiando en estamentos alojados en edificios dieciochescos o fascistas? Si una institución democrática no es ya igual que hace veinte años, su arquitectura tampoco

Triunfo, fama y talento. Audiencias juveniles y educación musical a través de los mass media

La società dell?informazione digitale ci prepara a nuove e costanti sfide educative. Nel presente articolo si propongono alcune osservazioni sorte da una ricerca in corso che ha come centro d?interesse i giovani come dolescenti e telespettatori della realtà offerta negli schermi, così come le opportunità di insegnamento-apprendimento offerte dall?audiovisivo per la pratica dell?educazione musicale nelle scuole. A tale fine si realizza una descrizione degli aspetti teorici relazionati con l?influenza e l?impatto del consumo culturale e audiovisuale sui giovani,  sulla costruzione della propria identità e sui processi di socializzazione. Successivamente, si espone un?analisi comparativo dell?immagine che si proietta della musica e dei giovani interpreti in programmi musicali di televisione, con speciale attenzione ai fenomeni recenti di Operación Triunfo e La Voz. Finalmente, si osservano una serie di stereotipi e tratti comuni associati al mondo della musica e ai suoi partecipanti