Higher education during the pandemic. An overview of the higher education system in Uzbekistan

The article focuses on the development of the education system in Uzbekistan after the country gained independence. It highlights the obstacles to the development of the education system and changes during the pandemic, particularly in the sphere of higher education. The purpose of this research is to provide an overview of the steps in the development of education within the state. It will also evaluate the present condition of higher education during the pandemic. The conclusion states the findings and recommendations for further development.The article focuses on the development of the education system in Uzbekistan after the country gained independence. It highlights the obstacles to the development of the education system and changes during the pandemic, particularly in the sphere of higher education. The purpose of this research is to provide an overview of the steps in the development of education within the state. It will also evaluate the present condition of higher education during the pandemic. The conclusion states the findings and recommendations for further development

Actitudes emprendedoras de estudiantes de humanidades: perspectiva internacional (España, Polonia, Noruega)

The aim of the publication is to show the importance of academic entrepreneurship classes in the process of effective education of humanistic studies students and the role of entrepreneurship university centers in the process of maximizing and accelerating the career opportunities. In the process of designing the research we decided to examine the entrepreneurship attitudes, knowledge and past experiences of students in Spain, Norway and Poland at the bachelor level of humanistic studies. Entrepreneurship classes are compulsory at this level of studies due to Bologna strategy. 249 students from the three countries BA level filled out the questionnaire. We initially examined the dependence of chosen variables in order to point out the features, which might help students to initiate their own business.El objetivo de la publicación es mostrar la importancia de las clases de emprendimiento académico en el proceso de educación efectiva de los estudiantes de estudios humanísticos y el papel de los centros universitarios de emprendimiento en el proceso de maximizar y acelerar las oportunidades de carrera. En el proceso de diseño de la investigación, decidimos examinar las actitudes empresariales, el conocimiento y las experiencias pasadas de los estudiantes en España, Noruega y Polonia a nivel de licenciatura en estudios humanísticos. Las clases de emprendimiento son obligatorias en este nivel de estudios debido a la estrategia de Bolonia. 249 estudiantes de los tres países de nivel BA completaron el cuestionario. Inicialmente, examinamos la dependencia de las variables elegidas para señalar las características, lo que podría ayudar a los estudiantes a iniciar su propio negocio

Annoying Objects on Stage. Comments on the Reception of Tadeusz Kantor’s Concept of the Object by the Periférico de Objetos.

El artículo propone abordar la recepción de la obra de Tadeusz Kantor, un artista y director polaco cuyo trabajo ha sido relevante en América Latina, a partir del caso del grupo teatral El Periférico de Objetos. El artículo propone observar cómo elementos provenientes del teatro de Kantor como su idea del “objeto pobre” y su concepción de “la realidad de rango inferior” adquieren, en un contexto socio-cultural particular, una significación distinta de la propuesta de Kantor, insertándose en el debate sobre el pasado reciente de la Argentina en el periodo de la post-dictadura. The article raises a question regarding of the reception of Tadeusz Kantor’s work. It will explain how Kantor -a Polish artist and director- has become relevant in Latin America. We will observe the possible direct influence of Tadeusz Kantor’s conception on the theater in Argentina, based on the example of El Periférico de Objetos. The article proposes to recognize how, in a completely different socio-cultural context, the elements arising from Kantor’s theater (as his idea of the “poor object” and his concept of the “reality of the lowest rank”) have acquired a distinctively different meaning from that coined by Kantor. The article will demonstrate how Kantor’s concepts, adapted by the Periférico de Objetos participated in the debates around the recent past in Argentina.

Marginal networks in the 1960s and 1970s

A partir del análisis de las relaciones de Edgardo Antonio Vigo con numerosos artistas de Europa del Este, establecidas desde el fin de los años sesenta, este trabajo aborda la cuestión del papel de las redes alternativas durante la Guerra Fría. Se propone no solo revisar las redes de contacto entre los artistas latinoamericanos y el bloque del Este, sino, sobre todo, resaltar la importancia de esos intercambios en el proceso de construcción de una visión horizontal del arte moderno, que escapó a las narraciones occidentalistas sobre la creación cultural inscriptas en el modelo de centro/periferia. A partir de los escritos de los integrantes del grupo Modernidad/Colonialidad, este trabajo intentará revelar si esas relaciones podrían ser consideradas como decoloniales además de descentralizadas.By taking the example of Edgardo Antonio Vigo’s relations with several artists from Eastern Europe, established since the end of the 1960s, this article proposes to question the role of alternative artistic networks during the Cold War. It aims not only to review the networks of contacts between Latin American artists and the Eastern bloc, but also to highlight the importance of these exchanges in the process of constructing a horizontal vision of modern art that escapes the Western narrations on cultural creation inscribed in the model of center/periphery. Referring to the writings of the members of the Modernity/Coloniality group, this article will try to reveal if these relations could be considered not only as decentralized, but also as decolonial.Facultad de Bellas Arte

Zložitosť a protiklad v stredoeurópskej radikálnej architektúre: Experimenty v umení a architektúre 70. rokov

V roku 1966 uverejnil americký architekt Robert Venturi významnú publikáciu Zložitosť a protiklad v architektúre, v ktorej diagnostikoval chorobu ranej modernej architektúry, zloženej z „nútenej jednoduchosti“ a „prehnanej prehľadnosti“2 . Venturi tiež správne označil problematické oneskorenie medzi víziou moderného architekta a každodennou architektonickou skúsenosťou obyvateľov moderných budov. V knihe, považovanej za prorocký manifest postmodernej architektúry, vyjadril odpor k úspornosti funkcionalistického prístupu, výstižne popísaný sloganom „Menej je nuda“, čo je Venturiho parafráza na známu doktrínu Miesa van der Rohe „Menej je viac“3 . Venturiho vyhlásenia mali svoj ekvivalent v architektonickej praxi danej doby. Potreba experimentovať na poli architektúry a odmietanie funkcionalistickej úspornosti neboli len americkým, ale skôr globálnym fenoménom, rozšíreným od Európy až po Japonsko. V polovici 60. rokov sa v západnej Európe v architektonickej praxi objavila tendencia podporovať zbližovanie medzi umením a architektúrou. Tento trend bol zosobnený vo vypracovaných projektoch, povahou skôr umeleckých než architektonických, ktoré navrhovali utopické vízie spoločnosti. Tieto futuristické vízie urbanizmu a skulpturálnych budov, spojených s umeleckými hnutiami od pop artu po konceptualizmus, označil taliansky kritik umenia Germano Celant za „radikálne“4 a britský architekt Peter Cook za „experimentálne“Fil: Cytlak, Katarzyna Maria. Universidad Nacional de San Martín. Escuela de Humanidades. Centro de Estudios sobre los Mundos Eslavos y Chinos; Argentina. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas; Argentin

Marginal networks in the 1960s and 1970s

A partir del análisis de las relaciones de Edgardo Antonio Vigo con numerosos artistas de Europa del Este, establecidas desde el fin de los años sesenta, este trabajo aborda la cuestión del papel de las redes alternativas durante la Guerra Fría. Se propone no solo revisar las redes de contacto entre los artistas latinoamericanos y el bloque del Este, sino, sobre todo, resaltar la importancia de esos intercambios en el proceso de construcción de una visión horizontal del arte moderno, que escapó a las narraciones occidentalistas sobre la creación cultural inscriptas en el modelo de centro/periferia. A partir de los escritos de los integrantes del grupo Modernidad/Colonialidad, este trabajo intentará revelar si esas relaciones podrían ser consideradas como decoloniales además de descentralizadas.By taking the example of Edgardo Antonio Vigo’s relations with several artists from Eastern Europe, established since the end of the 1960s, this article proposes to question the role of alternative artistic networks during the Cold War. It aims not only to review the networks of contacts between Latin American artists and the Eastern bloc, but also to highlight the importance of these exchanges in the process of constructing a horizontal vision of modern art that escapes the Western narrations on cultural creation inscribed in the model of center/periphery. Referring to the writings of the members of the Modernity/Coloniality group, this article will try to reveal if these relations could be considered not only as decentralized, but also as decolonial.Facultad de Bellas Arte

Marginal networks in the 1960s and 1970s

A partir del análisis de las relaciones de Edgardo Antonio Vigo con numerosos artistas de Europa del Este, establecidas desde el fin de los años sesenta, este trabajo aborda la cuestión del papel de las redes alternativas durante la Guerra Fría. Se propone no solo revisar las redes de contacto entre los artistas latinoamericanos y el bloque del Este, sino, sobre todo, resaltar la importancia de esos intercambios en el proceso de construcción de una visión horizontal del arte moderno, que escapó a las narraciones occidentalistas sobre la creación cultural inscriptas en el modelo de centro/periferia. A partir de los escritos de los integrantes del grupo Modernidad/Colonialidad, este trabajo intentará revelar si esas relaciones podrían ser consideradas como decoloniales además de descentralizadas.By taking the example of Edgardo Antonio Vigo’s relations with several artists from Eastern Europe, established since the end of the 1960s, this article proposes to question the role of alternative artistic networks during the Cold War. It aims not only to review the networks of contacts between Latin American artists and the Eastern bloc, but also to highlight the importance of these exchanges in the process of constructing a horizontal vision of modern art that escapes the Western narrations on cultural creation inscribed in the model of center/periphery. Referring to the writings of the members of the Modernity/Coloniality group, this article will try to reveal if these relations could be considered not only as decentralized, but also as decolonial.Facultad de Bellas Arte

Illusion of inclusion? Pupils with special educational needs in educational institutions

This article addresses a signifi cant problem of the inclusion of the pupils with special educational needs in mainstream institutions. Although many years have elapsed since the 1970s, when many countries fi rst began to speak about the idea of integration and inclusion of people with disabilities and those with special needs into social life, there are still problematic situations hindering or even preventing the implementation of the idea of inclusive education (the social aspect is one of the most diffi cult to implement). As researchers note (e.g. Pijl, Meijer, Brzezińska, and Ainscow), there are still many issues that require assistance here. The following refl ection is an attempt to determine the specifi c aspects of the pupil with special educational needs, the teacher, the parent and fi nally the wider educational institution concerning the most problematic issues of inclusive education. The text also indicates the basic guidelines for coping in diffi cult situations

Hacia el arte latinoamericano globalizado. La auto-invención del CAYC -Centro de Arte y Comunicación- desde la perspectiva transmoderna y transregional.

El artículo propone reconsiderar las estrategias artísticas y conceptuales del CAYC -Centro de Arte y Comunicación de Buenos Aires-, una institución que apoyó la difusión del arte conceptual en Argentina en los años setenta y se comprometió a promocionar internacionalmente a numerosos artistas latinoamericanos de la época. Si el Instituto Di Tella de Buenos Aires fue, según Andrea Giunta, la institución clave que ha establecido el marco para la popularización internacional del arte argentino -proceso que comenzó a mediados de los años sesenta-, el CAYC, activo en la década siguiente, es considerado un sucesor de sus “estrategias de internacionalización”. Las tácticas de Jorge Glusberg, curador y director del CAYC, de situar este centro en la escena internacional y su modo de vinculación con los actores, instituciones y el mercado de arte occidental recibieron muchas críticas de parte de historiadores y teóricos de arte latinoamericano, tales como Luis Camnitzer y Néstor García Canclini. No obstante, Glusberg tenía la ambición no solo de defender el centro a nivel internacional, sino también de presentar su propia respuesta al arte occidental. El análisis de las estrategias de internacionalización del CAYC y del intento de Glusberg de redefinir las matrices culturales latinoamericanas y su modo de establecer lazos con los ámbitos del arte de Europa occidental y de Estados Unidos, pero también de regiones consideradas marginales desde la perspectiva occidental, como Europa del Este, permitirá reconsiderar el rol del centro durante la década de los setenta. El objetivo de este artículo es arrojar una nueva mirada sobre la actividad del CAYC a través del análisis de las relaciones de Glusberg con artistas de Europa del Este al adoptar el enfoque transregional. Este modo de acercamiento fue defendido por historiadores y teóricos como Piotr Piotrowski, que proponían una nueva lectura de los estudios globales del arte con el objetivo de descentralizar el modernismo occidental. Refiriéndose al concepto de transmodernidad formulado por el filósofo argentino Enrique Dussel, este artículo propone construir una visión más compleja, ambigua e incluso contradictoria del fenómeno del CAYC –no solo desde el punto de vista de su rol en los procesos de la globalización y mercantilización del arte, sino también en tanto institución “periférica” que buscaba desmarcarse de las instituciones artísticas occidentales. This article proposes to reconsider artistic and conceptual strategies of the CAYC (Centro de Arte y Comunicación-Centre for Art and Communication) in Buenos Aires, an institution that supported the spread of conceptual art in Argentina in the 1970s, and was engaged in the international promotion of several Latin American artists of that time.While Andrea Giunta, among others, considers the Instituto Di Tella in Buenos Aires to be a key institution that set a framework for the international popularization of Argentinian art—a process that began in the mid-1960s—the CAYC, active in the subsequent decade, is commonly considered the follower of its “strategies of internationalization.”Jorge Glusberg, a curator and the director of the CAYC, employed these tactics in order to bring the Centre onto the international stage. His way of connecting with actors, institutions, and the Western art market raised significant criticism from Latin American art historians and theorists, such as Luis Camnitzer and Néstor García Canclini. However, Glusberg had an ambition not only to defend the Centre internationally, but also to present his own response to Western art. The analysis of the CAYC’s strategies of internationalization and Glusberg’s attempt to redefine Latin American cultural matrices, and his methods of establishing links with the art milieus of not only Western Europe and the United States, but also with the regions considered as marginal from the Western perspective, such as East Europe, allows us to reconsider the role of the Centre during the 1970s.The goal of this article is to throw fresh light onto the CAYC’s activities through the analysis of Glusberg’s relations with East European artists by adopting the transregional approach. The latter was defended by art historians and theoreticians, such as Piotr Piotrowski, who proposed a new reading of global art studies aimed at decentralizing Occidental Modernism. By referring to the concept of transmodernity coined by the Argentine philosopher Enrique Dussel, the article proposes to construct a more complex, ambiguous, and even contradictory vision of the CAYC’s phenomenon, not only from the point of view of its role in the processes of globalization and commodification of art, but also as a “peripheral” institution seeking to detach itself from Western art institutions

Impact of COVID-19 on Higher Education. A case study of Uzbekistan Izabela

El objetivo del artículo es identificar los principales desafíos experimentados en las instituciones de educación superior locales por los estudiantes mientras estudian en línea durante la pandemia. Solo alrededor del 11% de los solicitantes han sido aceptados en instituciones de educación superior en Uzbekistán durante los últimos dos años (Research by UniRank, 2020). La integración y el desarrollo de la educación a distancia creará oportunidades para más jóvenes y personas de mediana edad que no cuentan con los recursos suficientes para estudiar de manera tradicional. Debido a la pandemia, todas las instituciones educativas tuvieron que trasladarse al sistema de enseñanza en línea. Esta situación inesperada hizo que tanto los profesores como los estudiantes de Uzbekistán se enfrentaran a los desafíos. Al mismo tiempo, creó una oportunidad para experimentar la enseñanza y el aprendizaje a distancia, lo que puede convertirse en una base para la aprobación y aplicación de la educación a distancia en Uzbekistán.The aim of the article is to identify the main challenges experienced at local Higher Educational Institutions by students while studying online during the pandemic. Only about 11% of applicants have been accepted to High Educational Institutions in Uzbekistan for the last two years (Research by UniRank , 2020). The integration and development of distance learning will create opportunities for more young and middle-aged people who do not have enough resources to study in a traditional way. Due to the pandemic, all the educational institutions had to transfer into the online teaching system. This unexpected situation made both teachers and students of Uzbekistan face the challenges. At the same time, it created an opportunity to experience remote teaching and learning, which can become a groundwork on approval and application of distance education in Uzbekistan