Utilización del video como recurso TIC para introducir la cultura murciana en las AAHH

En este artículo se plantea y propone bajo el título "el video en las Aulas Hospitalarias" un estudio de investigación centrado en el Aula Hospitalaria del Hospital Clínico Universitario Virgen de laArrixaca. Este surge de la necesidad de acercar la actualidad, la motivación y la educación personalizada a las Aulas Hospitalarias y alumnos que integran estas. Para ello, se ha planteado un problema de investigación, el cual se ha resuelto con una constante investigación y recopilación de datos, de diferentes textos y fuentes bibliográficas. Con todo ello se procura que los alumnos de estas aulas, se eduquen a la vez que adquieran conocimientos. Además, con el proyecto, se pretende que los alumnos desarrollen un pensamiento crítico y actitudes de respeto ante las diferentes manifestaciones culturales que los pueblos de Región de Muria nos ofrecen.The present article proposes under the title 'The video in the hospital classroom', an investigation study that takes place in the hospital classroom of the Clinical University Hospital Virgen de la Arrixaca. This study arises from the need to get closer to the present, the motivation and personalised education in the hospital classrooms and students that comprise them. For this reason, an investigation issue has been raised, which has been dealt with by doing extensive and constant investigation and by gathering data from different texts and bibliographic sources. With all of this it is intended that the students in these classrooms are educated at the same time as they acquire knowledge. Also, the project intends to ensure that the students develop their critical thinking and attitudes with respect to the different cultural maifestations that the villages in the Murcian region have to offer

Cartes de Felip Pedrell conservades al Museu de les Arts Escèniques de Barcelona

Marcos Jesús Bertran fou un escriptor, musicòleg i crític musical que es distingí per les seves col·laboracions en diversos mitjans periodístics, com ara La Vanguardia i El Día Gráfico. Fou fundador i conservador del Museu del Teatre de Barcelona i publicà novel·les, llibrets de comèdies musicals, com ara Barnum, i diversos treballs d'art dramàtic. El seu caràcter emprenedor el dugué a organitzar, a Barcelona, el III Congrés Internacional de Teatre l'any 1929, en què publicà l'article «Una coreografía olvidada», on descrivia la bufonada o festa oferta a la Ciutat Comtal en honor a Felip V, en ocasió del seu matrimoni amb Maria Lluïsa Gabriela de Saboia el 1702. També publicà els títols El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) i Los Maestros Cantores de Nuremberg, reflex aquest últim de la seva adscripció als corrents wagnerians.Les cartes que es conserven en el MAE (Museu de les Arts Escèniques) de Barcelona reflecteixen la bona relació, la confiança i el tracte quotidià que mantenia amb Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertrán Barcelona (1877-1934) war ein Schriftsteller, Musikwissenschaftler und Musikkritiker, der sich durch seine Beiträge in Tageszeitungen wie La Vanguardia und El Dia Gráfico hervorgetan hatte. Er war Gründer und Konservator des Museo del Teatro von Barcelona und veröffentlichte mehrere Romane, Librettos für Musikkomödien, wie zum Beispiel Barnum, und verschiedene Arbeiten zu Bühnenthemen. Seine Unternehmungslust brachte ihn 1929 dazu, den III. Internationalen Theaterkongress in Barcelona zu organisieren, für den er seinen Artikel „Eine vergessene Choreographie" verfasste, in dem er die „Momería", das Fest beschrieb, das Barcelona 1702 zu Ehren von Philipp V. anlässlich dessen Vermählung mit Gabriela von Savoyen veranstaltete. Aus seiner Feder stammen auch El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) sowie das Buch Los Maestros Cantores de Nuremberg [Die Meistersinger von Nürnberg], das seine Bewunderung für Wagner belegt.Die im MAE von Barcelona aufbewahrten Briefe zeugen von den guten Beziehungen, dem Vertrauen und alltäglichen Umgang zwischen ihm und Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertrán Barcelona (1877-1934) was a writer, a musicologist and music critic who gained distinction for his collaboration in various newspapers such as La Vanguardia and El Día Gráfico. He was the founder and curator of the Museo del Teatro in Barcelona and published various novellas, librettos of musical comedies such as Barnum and numerous theatrical works. His entrepreneurial spirit led him to organise the Third International Theatre Congress in Barcelona in 1929, during which he published his article 'An Unforgettable Choreography' where he described the 'mummery' of the party held in the Catalan capital in honour of King Felipe V on occasion of his marriage to María Luisa Gabriela de Saboya in 1702. He is also the author of such works as El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) and Los Maestros Cantores de Nuremberg, the latter reflecting his ascription to Wagnerian trends.The letters preserved in the MAE (Museum of Performing Arts) in Barcelona demonstrate the friendly relationship, the trust and the everyday dealings that Bertrán had with Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertran (Barcelona, 1877 - Barcelona, 1934) fue un escritor, musicólogo y crítico musical que se distinguió por sus colaboraciones en diversos periódicos, como La Vanguardia y El Día Gráfico. Fue fundador y conservador del Museo del Teatro del Barcelona y publicó varias novelas, libretos de comedias musicales, como Barnum, y diversos trabajos de arte dramático. Su carácter emprendedor le llevó a organizar, en Barcelona, el III Congreso Internacional de Teatro, en el año 1929, en el que publicó su artículo «Una coreografía olvidada», donde describía la «momería» o fiesta ofrecida en la Ciudad Condal en honor a Felipe V con ocasión de su enlace con María Luisa Gabriela de Saboya en 1702. Suyos son también los títulos El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) y Los maestros cantores de Nuremberg, reflejo éste último de su adscripción a las corrientes wagnerianas.Las cartas que se conservan en el MAE (Museo de las Artes Escénicas) de Barcelona reflejan la buena relación, la confianza y el trato cotidiano que mantenía con Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertran (Barcelone, 1877 - Barcelone, 1934) fut un écrivain, musicologue et critique musical qui se distingua de par ses collaborations à divers journaux, tels que La Vanguardia et El Día Gráfico. Il fut le fondateur et le conservateur du Musée du Théâtre de Barcelone, et il publia des romans, des livrets de comédies musicales telles que Barnum, ainsi que divers travaux dans le domaine de l'art dramatique. Son caractère entreprenant l'amena à organiser à Barcelone le IIIe Congrès International de Théâtre en 1929, dans lequel il publia son article « Una coreografía olvidada », où il décrivait la « momería » (momerie) ou fête offerte à Barcelone en l'honneur de Philippe V à l'occasion de son mariage avec Marie-Louise Gabrielle de Savoie en 1702. Il est aussi l'auteur d'oeuvres telles que El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) et Los maestros cantores de Nuremberg, cette dernière reflétant son adhésion aux courants wagnériens.Les lettres conservées au MAE (Musée des Arts Scéniques) de Barcelone reflètent la bonne relation, la confiance et les contacts qu'il maintenait quotidiennement avec Felip Pedrell

The letters of Felip Pedrell Conserved in the Barcelona Museum of Performing Arts

Marcos Jesús Bertran fou un escriptor, musicòleg i crític musical que es distingí per les seves col·laboracions en diversos mitjans periodístics, com ara La Vanguardia i El Día Gráfico. Fou fundador i conservador del Museu del Teatre de Barcelona i publicà novel·les, llibrets de comèdies musicals, com ara Barnum, i diversos treballs d’art dramàtic. El seu caràcter emprenedor el dugué a organitzar, a Barcelona, el III Congrés Internacional de Teatre l’any 1929, en què publicà l’article «Una coreografía olvidada», on descrivia la bufonada o festa oferta a la Ciutat Comtal en honor a Felip V, en ocasió del seu matrimoni amb Maria Lluïsa Gabriela de Saboia el 1702. També publicà els títols El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) i Los Maestros Cantores de Nuremberg, reflex aquest últim de la seva adscripció als corrents wagnerians. Les cartes que es conserven en el MAE (Museu de les Arts Escèniques) de Barcelona reflecteixen la bona relació, la confiança i el tracte quotidià que mantenia amb Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertran (Barcelona, 1877 – Barcelona, 1934) fue un escritor, musicólogo y crítico musical que se distinguió por sus colaboraciones en diversos periódicos, como La Vanguardia y El Día Gráfico. Fue fundador y conservador del Museo del Teatro del Barcelona y publicó varias novelas, libretos de comedias musicales, como Barnum, y diversos trabajos de arte dramático. Su carácter emprendedor le llevó a organizar, en Barcelona, el III Congreso Internacional de Teatro, en el año 1929, en el que publicó su artículo «Una coreografía olvidada», donde describía la «momería» o fiesta ofrecida en la Ciudad Condal en honor a Felipe V con ocasión de su enlace con María Luisa Gabriela de Saboya en 1702. Suyos son también los títulos El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) y Los maestros cantores de Nuremberg, reflejo éste último de su adscripción a las corrientes wagnerianas. Las cartas que se conservan en el MAE (Museo de las Artes Escénicas) de Barcelona reflejan la buena relación, la confianza y el trato cotidiano que mantenía con Felip Pedrell.Marcos Jesús Bertrán Barcelona (1877-1934) was a writer, a musicologist and music critic who gained distinction for his collaboration in various newspapers such as La Vanguardia and El Día Gráfico. He was the founder and curator of the Museo del Teatro in Barcelona and published various novellas, librettos of musical comedies such as Barnum and numerous theatrical works. His entrepreneurial spirit led him to organise the Third International Theatre Congress in Barcelona in 1929, during which he published his article ‘An Unforgettable Choreography’ where he described the ‘mummery’ of the party held in the Catalan capital in honour of King Felipe V on occasion of his marriage to María Luisa Gabriela de Saboya in 1702. He is also the author of such works as El Gran Teatre del Liceu de Barcelona (1837-1930) and Los Maestros Cantores de Nuremberg, the latter reflecting his ascription to Wagnerian trends. The letters preserved in the MAE (Museum of Performing Arts) in Barcelona demonstrate the friendly relationship, the trust and the everyday dealings that Bertrán had with Felip Pedrell

L'activitat concertística d'Isaac Albéniz a Barcelona (1874-1895) : aportació documental i estudi

L'autora d'aquest article estudia l'activitat concertística d'Isaac Albéniz (1862-1909) a la ciutat de Barcelona, des de 1874 fins a 1895; activitat que comprèn el repertori pianístic i cambrístic. La documentació d'aquesta recerca es basa en la col·lecció documental de l'Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas», com també d'altres institucions de Barcelona (Ateneu Barcelonès, Biblioteca de Catalunya, Institut del Teatre). Des de la seva primera aparició pública el 1874, Albéniz dóna fe no només de la seva capacitat com a intèrpret, sinó -i especialment- pel seu compromís vers la complexa presència ucrònica de Bach i els seus epígons, com també del seu interès per la música clàssica i romàntica, i el decantament per la música coetània, de la qual fou creador i actor. El repertori exposat palesa els gustos de l'Albéniz d'aquesta època (1874-1895) envers els compositors germànics (Wagner, Brahms, Liszt), francesos (Gounod, Massenet, Saint-Saëns) i hispànics (Morera, Fernández Arbós, Bretón i ell mateix, amb una vintena d'obres pròpies).La autora de este artículo estudia la actividad concertística de Isaac Albéniz (1860-1909) en la ciudad de Barcelona, desde 1874 a 1895. Dicha actividad comprende el repertorio pianístico y el camerístico. Las fuentes de esta investigación se basan en la colección documental del Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas», como también en otros centros de Barcelona (Ateneu Barcelonès, Biblioteca de Catalunya, Institut del Teatre). Desde su primera aparición pública en 1874, Albéniz demuestra no sólo su capacidad como intérprete, sino, y especialmente, su compromiso hacia la compleja y ucrónica presencia de Bach y sus epígonos, así como por su interés hacia la música clásica y romántica, y su inclinación por el repertorio coetáneo, a cuya creación contribuyó como autor y como intérprete. El repertorio expuesto muestra el ideario y los gustos musicales de Albéniz en esta época, hacia la música germánica (Wagner, Liszt, Brahms), francesa (Gounod, Massenet, Saint-Saëns) e hispánica (Morera, Fernández Arbós, Bretón y él mismo, con una veintena de obras propias.L'auteur de cet article étudie l'activité concertiste d'Isaac Albéniz (1860-1909) dans la ville de Barcelone, de 1874 à 1895. Cette activité comprend le répertoire de piano et de musique de chambre. Les sources de cette recherche se basent sur la collection documentaire de l'Institut de Musicologie «Josep Ricart i Matas», ainsi que d'autres centres de Barcelone (Ateneu Barcelonès, Bibliothèque de Catalogne, Institut du Théâtre). Depuis sa première apparition publique en 1874, Albéniz démontre non seulement sa capacité comme interprète mais aussi et surtout son engagement envers la complexe et achronique présence de Bach et ses épigones, ainsi que son intérêt pour la musique classique et romantique ainsi que son goût pour le répertoire contemporain, contribuant à sa création en tant qu'auteur et interprète. Le répertoire présenté indique l'idéologie d'Albéniz et son penchant à cette époque pour la musique germanique (Wagner, Liszt, Brahms), française (Gounod, Massenet, Saint-Saëns) et hispanique (Morera, Fernández Arbós, Breton et lui même, avec une vingtaine de ses propres oeuvres.The author of this article examines the concert activity of Isaac Albéniz (1860-1909) in Barcelona, from 1874 to 1895. This activity consists of a pianistic and chamberistic repertoire. This research is based on collections from the Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas», as well as from other Barcelona centres (Ateneu Barcelonès, Biblioteca de Catalunya, Institut del Teatre). Since his first public appearance in 1874, Albéniz demonstrated not only his capacity as a performer, but also, especially, his commitment to the complex and imaginary presence of Bach and his followers, as well as his interest in classical and romance music and his tendency towards the contemporary repertoire, of which he was named author and performer. The repertoire presented shows Albéniz's musical ideology and taste during this time, for Germanic music (Wagner, Liszt, Brahms), French music (Gounod, Massenet, Saint-Saëns) and Hispanic music (Morera, Fernández Arbós, Bretón and himself) with some twenty pieces.Die Autorin dieses Artikels studiert die Konzertarbeit von Isaac Albéniz (1860-1909) in Barcelona zwischen 1874 und 1895. Diese Arbeit umfasst das Klavier- und Kammermusikrepertoire. Die Quellen dieser Recherche umfassen die dokumentarische Sammlung des Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas» sowie anderer Zentren in Barcelona (Ateneu Barcelonès, Biblioteca de Catalunya, Institut del Teatre). Seit seinem ersten öffentlichen Auftritt im Jahre 1874 bewies Albéniz nicht nur seine Fähigkeit als Interpret, sondern vor allem auch seine Verpflichtung gegenüber der komplexen Präsens Bachs und seinen Epigonen sowie seinem Interesse für klassische und romantische Musik und seinen Hang für das zeitgenössische Repertoire, zu dessen Schaffung er als Schöpfer und Interpret beitrug. Das genannte Repertoire zeigt das Gedankengut und den Musikgeschmack von Albéniz in dieser Zeit: deutsche (Wagner, Liszt, Brahms), französische (Gounod, Massenet, Saint-Saëns), spanische (Morera, Fernández Arbós, Bretón) und die eigene Musik. Er schuf zwanzig eigene Werke

Tópica literaria y realización textual: unas notas sobre la poesía española de las ruinas en los siglos de oro

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Science, art and feminism: profiles of María Laffitte intellectual trajectory

Este artículo explora el perfil biográfico-intelectual de la escritora María Laffitte (1902- 1986) a partir de los tres ámbitos temáticos siempre presentes en sus proyectos: los avances de la ciencia, la situación sociocultural de la mujer y las artes plásticas modernas. Este triple estudio de sus ideas permite profundizar en el conocimiento de un pensamiento progresista e ilustrado que supo discutir los significados impuestos por el régimen franquista en España, y proponer ideas que enlazarían con las demandas y con algunos de los logros de la temprana democracia.This paper explores the biographical and intellectual profile of the writer María Laffitte (1902-1986) drawing from three thematic areas ever present in her projects: the scientific breakthroughs, the women sociocultural circumstances and the modern art. This study of her ideas allows to deepen in the knowledge of a progressive and enlightenment woman, who knew how to argue the imposed meanings by the francoist regime in Spain, proposing new ideas connected with claims and some achievements of the early democracy

Young Art Heritage Of The University Seville: Values And Possibilities

Mediante los sucesivos «Certámenes de Artes Plásticas» que la Universidad de Sevilla ha venido convocando desde 1994, el patrimonio de la institución ha conseguido integrar una importante colección de arte contemporáneo-joven. En las siguientes páginas, se realizará un análisis sobre su situación y una reflexión sobre su potencialidad, considerando siempre que este patrimonio constituye un elemento fundamental de enriquecimiento y de aprendizaje para la comunidad universitaria y para la sociedad en su conjunto.By means of successive «Plastic Arts Awards» that the University of Seville has been organizing since 1994, the Institutional Patrimony has been integrating an important collection of contemporary-young art. In the following pages, this situation is analized by making a reflection about the potential of this heritage, and considering that this patrimony constitutes a fundamental element of enrichment and learning for university community and for society

Personification and iconography of the «modern woman»: Its protagonists of the early XXth Century in Spain

Las primeras décadas del siglo XX fueron testigo de la aparición de la «mujer moderna», fenómeno internacional al que cada país europeo denominó de manera distinta: flapper, maschietta, garçonne, etc. Claras herederas del modelo francés, las artistas españolas de estos años personificaron y reflejaron en sus obras la estética, los hábitos, las conquistas y las aspiraciones de independencia y emancipación que animaban el espíritu de las nuevas mujeres. Con ellas se fracturaron las antiguas barreras de género que no permitían el paso de la mujer de objeto a sujeto de la mirada y aparecieron nuevas posibilidades plásticas que contribuyeron a moldear la vanguardia. Mediante un estudio temático de la producción artística y de las personalidades de estas creadoras (Maruja Mallo, Ángeles Santos, Delhy Tejero o Concha Méndez, entre otras), se comprende cuál fue el alcance y el arraigo de este nuevo modelo, que puso en crisis las ideas que conformaban las definiciones, sólida y oficialmente establecidas, de género, modernidad y vanguardia.In the first decades of the 20th century the «modern woman» appeared, it was an international phenomenon which was called in a different way by each European country: flapper, maschietta, garçonne, etc. Evident inheritors of the French model, the Spanish artists of these years personified and reflected in her works the aesthetics, the habits, the conquests and the independence and emancipatory aspirations of the new women. With them, the old gender barriers were fractured, and new plastic possibilities appeared to help these women to live and shape the vanguards. By means of a thematic study of the artistic production and the creative personalities of these artists (Maruja Mallo, Ángeles Santos, Delhy Tejero or Concha Méndez, among others), we can understand what was the significance and the popularity of this new model, which put in crisis the ideas that were shaping the definitions, solid and officially established, of gender, modernity and vanguards