Between the ruin and the work of art: social psychology of touristic-historic city perception

Este artigo objetiva discutir o processo de significação da cidade histórica turística de Ouro Preto. Desenvolve-se por meio de uma pesquisa em psicologia social baseada na fenomenologia e no estudo micro-histórico da percepção. O trabalho foi baseado em extensa pesquisa de artigos, livros e outras fontes sobre a cidade de Ouro Preto. Ao final, mostram-se os diferentes discursos concernentes a quatro campos perceptivos criados durante o século XX.This article aims to discuss the signification process of the tourist-historic city of Ouro Preto. It is developed through a social psychology research based on a phenomenological approach and a micro-historical study of perception. It was based on an extent research on articles, books and others documents about Ouro Preto city. At the end, one shows the different discourses concerning four main perception fields created during the 20th century

Le phénomène de l’image en psychologie sociale : quelques configurations

Neste artigo, o método iconológico foi revisado em uma abordagem fenomenológica. O eixo dessa compreensão foi estabelecido por uma série de imagens da Igreja de São Francisco de Assis (Ouro Preto, Minas Gerais, Brasil). Esse eixo torna possível observar a questão dos significados em relação ao tempo histórico e ao espaço social. Ao final, propõe-se o domínio da imagem em psicologia social como o estudo dos processos sociais nos quais a imagem não é apenas uma coisa físico-química, mas a mediação entre o objeto icônico, o corpo e a imagem mental dos observadores, em um contexto social e histórico. O resultado dessa reflexão indica duas sínteses preliminares em torno do conceito de mimesis e a participação do corpo, ambos articulados pela experiência estética.En este artículo, el método iconológico fue revisado desde un enfoque fenomenológico. El eje de este entendimiento fue establecido por una serie de imágenes de la Iglesia de San Francisco de Asís (Ouro Preto, Minas Gerais, Brasil). Este eje hace posible observar el tema de significados en relación con el tiempo histórico y el espacio social. Por último, se propone el campo de la imagen en psicología social como el estudio de los procesos sociales en que la imagen no es solo algo físico-químico, pero la mediación entre el objeto icónico, cuerpo e imagen mental de los observadores en un contexto social e histórico. El resultado de esta reflexión señala dos síntesis preliminares en torno al concepto de la mimesis y la participación del cuerpo, ambos articulados por la experiencia estética.In this article, the iconological method was revised through a phenomenological approach. The axis of this understanding was established by a series of images of the Church of São Francisco de Assis (Ouro Preto, Minas Gerais, Brazil). This axis allowed us to observe meanings in relation to the historical time and social space. In the end, we propose the domain of image in social psychology as the study of social processes in which the image is not only a physical-chemical thing, but the mediation between the iconic object, the body and the mental image of the observers, in a social and historical context. The result of this reflection indicates two preliminary syntheses around the concept of mimesis and the participation of the body, both articulated by the aesthetic experience.Dans cet article, la méthode iconologique a été révisée sur l’approche phénoménologique. L’axe de cette compréhension a été créé par une série d’images de l’église de Saint François d’Assise (Ouro Preto, Minas Gerais, Brésil). Cet axe permet d’observer la question de la signification par rapport au temps historique et l’espace social. À la fin, il est proposé le champ de l’image en psychologie sociale en tant que l’étude des processus sociaux dans lequel l’image n’est pas seulement une chose physique-chimique, mais la médiation entre l’objet iconique, le corps et l’image mentale des observateurs dans un contexte social et historique. Le résultat de cette réflexion propose deux synthèses préliminaires autour du concept de mimesis et la participation du corps, à la fois articulé par l’expérience esthétique

O método comparativo na origem da psicologia da arte

L'objectif de ce texte est présenter l'événement de la méthode comparatif dans des interprétations psychologiques des productions artistiques à l' Europe et au Brésil. On utilise les discours psychiatrique du début du XXe siècle, en remarquant comme les interprétations fondamentales de la psychologie de l'art ont été traversées par la méthode comparatif. Celui ci a porté le risque de trouver dans l'art une manifestation de dégénération.Este texto tem por objetivo apresentar o surgimento do método comparativo nas interpretações psicológicas das produções artísticas da Europa e do Brasil. Utilizam-se os discursos da Psiquiatria no início do século XX, notando como as interpretações básicas acerca da Psicologia da Arte foram permeadas pelo método comparativo. Este, por sua vez, carregou consigo um risco de análise, o de encontrar na arte uma manifestação de degeneração.The objective of this text is to present the appearance of the comparative method in the European and Brazilian psychological interpretations of the artistic productions. It utilizes the psychiatric discourse at the beginning of the XXth century, noticing how the basic interpretations concerning the psychology of art were permeated by the comparative method. The last one presented the analytic risk of finding in art a manifestation of degeneration

Aleijadinho e Thebas: afirmação e negação na realidade turística brasileira

Como se constroem os valores históricos e artísticos que mobilizam os turistas no Brasil? - Apenas uma pequena minoria de turistas tem como motivação primária a história e a arte. Ao pesquisador cabe questionar como são produzidos e fixados valores e imagens na mentalidade dos turistas. Nota-se, de imediato, uma supervalorização de um único "artista", em detrimento dos seus congêneres de outras localidades. Através da comparação de dois casos de valorização de artífices da América Portuguesa, um morador de São Paulo -Thebas-, e outro de Vila Rica -Aleijadinho-, ambos atuantes no século XVIII, discute-se como determinados nomes foram apropriados pela indústria do turismo na constituição de seus produtos, enquanto outros foram lançados no esquecimento, num processo de afirmação e negação da realidade turística brasileira.How hisloric and artistic values are' constructed for mobilisation of Brazilian tourits? Only a little part of the turism has in art and history his first motivation. The researcher role is to investigate how the values and images are built and fixed at the tourist mind. We can observe that the attention is directed and reinforced to a single artist, to the detriment of lhe others. Thecomparison of two different that lived in São Paulo city -Thebas- and Vila Rica -Aleijadinho-, in the XVIlI century, arises the question: How and why some names were appropriated for the tourism industry. It is a process of affirmation and negation in lhe Brazilian tourist reality

O conhecimento das imagens populares: psicologia social e experiência estética nos construtores e arquiteturas fantásticas.

O reconhecimento de objetos produzidos pelas classes populares como objetos de arte corresponde a um processo histórico situado entre os séculos XIX e XX. Aqueles objetos foram qualificados por termos como “revolucionário” e “anticapitalista”. Dentre as obras arquitetônicas, surgiram imagens inventivas e fantásticas, as quais concentram um problema acerca do conhecimento das imagens populares. O estudo dessa questão situa-se em dois campos entrecruzados: 1) o campo artístico, com seu habitus e suas regras; 2) o campo do folclore, com suas regras próprias. Em ambos, o conhecimento da imagem está limitado, pois não se discute o significado próprio da experiência e do seu imaginário originário. Este artigo procura examinar essa questão, cujo resultado é a proposição de três elementos fundamentais para o conhecimento da imagem, nos termos de arte, imaginação e experiência estética

A pintura é um traço da nossa relação histórica com o mundo

O artigo pretende discutir a relevância da pintura como expressão da dimensão his - tórica da percepção nos escritos de Merleau-Ponty, considerando a experiência es - tética fundamentada em obras de arte. Cada artista desenvolve categorias históricas orientado conforme sua perspectiva vivida, acrescentando e mudando temas e pon - tos de vista, mas sempre trabalhando dentro de uma estrutura social e psicológica do processo perceptivo

O HORIZONTE HISTÓRICO DA ARTE INCOMUM

O objetivo deste texto é apresentar a formação histórica do campo da Arte Incomum no Brasil. Este itinerário de cerca de 100 anos permite ao leitor notar como as proposições psiquiátricas e psicológicas inauguraram o olhar para as obras de nãoarte (obras marginais), representando um horizonte de retenções que dirigiu a recepção das obras. Conclui-se que, embora estas proposições tenham aberto o campo artístico para tais obras, estendem-se para o futuro restringindo o lugar dos criadores marginais

Jovens estudantes e visitas em espaços públicos e culturais: engajamento, trans-formação do habitus e construção de sentidos

Este artigo compartilha reflexões construídas a partir da pesquisa de doutorado em Psicologia Social que investigou a prática de visitação de jovens estudantes de escolas públicas a instituições artísticas e culturais da Região Metropolitana de Belo Horizonte. O acesso aos espaços públicos e culturais e às manifestações artísticas estão situados historicamente tanto na perspectiva das legislações relativas às políticas públicas quanto nas práticas culturais de instituições que possibilitam acesso e experiências com as artes em equipamentos culturais. Considerando os jovens como sujeitos históricos e sujeitos de direitos, tomamos em consideração os sentidos e rígidos a partir das entrevistas e conversas realizadascom os jovens estudantes que participaram das visitas. Esses sentidos foram compreendidos por meio de uma abordagem fenomenológica que, em suas análises, articulou as contribuições teóricas de Pierre Bourdieu e de Arnold Berleant, relativas aos conceitos de habitus, campo estético e capital cultural. Na situação social pesquisada, a prática de visitação, o engajamento estético do observador-agente desponta como possibilidade de os jovens exercitarem a reflexividade, interrogarem e integrarem experiências construindo sentidos que tanto afirmam a potencialidade das visitas possibilitarem o acesso aos direitos culturais como operarem na afirmação e construção do habitus