modelos narrativos emergentes

UIDB/05021/2020 UIDP/05021/2020Este capítulo explora modelos narrativos emergentes no contexto da comunicação de cultura e, em particular, no jornalismo cultural, através da análise e discussão de exemplos paradigmáticos nacionais e internacionais. O ecossistema digital potenciou a inovação tecnológica no setor cultural enriquecendo a experiência estética. Em alguns cenários culturais, como o dos espaços museológicos, o paradigma do objeto, que fala apenas através da sua autenticidade, foi substituído por uma narrativa imersiva, centrada na experiência do utilizador. O jornalismo cultural rapidamente adotou este modelo: por um lado, inova na narrativa para envolver o utilizador; por outro, centra-se cada vez mais no valor que o objeto cultural terá para o “consumidor”, enquanto parte de uma experiência de consumo ou serviço, e não no valor estético do objeto em si. Quais são as principais características destes modelos narrativos? Que consequências traz para a cultura e para o jornalismo cultural? Estas são algumas questões a que o capítulo procura responder. This chapter explores emerging narrative models in the context of culture communication and, in particular, in cultural journalism, through the analysis and discussion of national and international paradigmatic examples. The digital ecosystem has enhanced technological innovation in the cultural sector, enriching the aesthetic experience. In some cultural scenarios, such as museum spaces, the paradigm of the object that speaks only through its authenticity has been replaced by an immersive narrative, centered on the user’s experience. Cultural journalism quickly adopted this model: on the one hand, it innovates in the narrative to engage the user; on the other hand, it increasingly focuses on the value that the cultural object will have for the “consumer”, as part of a consumer or service experience, and not on the aesthetic value of the object itself. What are the main characteristics of these narrative models? What consequences does it have for culture and cultural journalism? These are some questions that the chapter seeks to answer.publishersversionpublishe

Nuevos modelos narrativos. Ficción televisiva y transmediación

La revolución digital y la llegada de Internet han configurado un nuevo escenario de recepción de la ficción televisiva, favoreciendo la aparición de un consumidor más activo (prosumer), que elige entre una amplia oferta de entretenimiento. Estos hechos han incidido en la producción audiovisual, que ha empezado a ofrecer narraciones transmedia para responder mejor a las demandas de estos espectadores. En este artículo repasaremos en qué consisten estas narraciones, sus características principales y estableceremos un intento de categorización de las extensiones transmedia empleadas por las series, atendiendo a algunos de los ejemplos más representativos de la televisión actual.The digital revolution and the Internet have led to a new scenario for the reception of the television fiction, where the consumer becomes more active and able to choose amongst a wide range of television entertainment. These facts have had a great impact on the audiovisual production which has started to offer transmedia storytellings in response to audience requests. This article will explore these new transmedia storytellings through their main features and will try to classify the transmedia extensions used by the television series, looking at some of the most representatives examples in the present days

Diversidade de modelos narrativos para documentários transmídia

Este artigo apresenta uma definição de modelos para a produção dedocumentários transmídia a partir de um estudo de caso múltiplo de caráter analítico. Paratanto, foram analisadas três obras documentais de formatos distintos, mas relacionadosàs especificidades definidas pela narrativa transmídia. Com os resultados apresentados,espera-se orientar produtores e investigadores para o desenvolvimento de novos olhares

Narrative as sabotagem – alternatives to narrative structures

A forma da narrativa é um dos temas mais discutidos da atualidade em termos de storytelling, existindo obras e autores praticamente canónicos, como Syd Field, Robert McKee, Christopher Vogler, Blake Snyder, que defendem que existe uma forma mais correta ou eficaz de criar uma narrativa visual. Mais recentemente, a abordagem cognitiva e evolutiva das histórias tem também reforçado a ideia de que existe um modelo ideal de histórias, com Jonathan Gottschall a afirmar que “Stories resist reinvention” (2013). Na minha comunicação proponho-me analisar a ideia da existência de um modelo ideal da narrativa que será proveniente da Antiguidade Clássica, problematizando a sua aceitação até ao início do século XX, nomeadamente com os estruturalistas como Claude Lévi-Strauss e Vladimir Propp, e as versões de grande aceitação nos Estudos Fílmicos, como o modelo dos Três Atos, de Syd Field, nos anos 90, A Viagem do Herói, de Christopher Vogler, nos anos 2000, o Archplot, de Robert McKee, e recentemente o Save the Cat, de Blake Snyder. Todas estas propostas se assemelham, mas também todas divergem, além de serem alvo de críticas e dificilmente abrangerem alguns dos criadores mais interessantes e influentes da sua época.Narrative structure is one of the most discussed subjects of Narrative Studies, with several semicanonical authors like Syd Field, Robert McKee, Christopher Vogler, Blake Snyder arguing that there are better and more effective ways of structuring a visual narrative. Recently, the cognitive approach to stories as also reinforced the idea that there is na ideal way of telling stories, with Jonathan Gottschall arguing that “Stories resist reinvention” (2013). In this paper I will try to analyze the concept of the existence of the ideal narrative model coming down from the Classic Antiquity, and discuss its general acceptance throughout the 20th Century, namely by structuralists like Claude Lévi-Strauss and Vladimir Propp, or more recent and popular versions frequently quoted and used in Film Studies, like the Three Act Structure by Syd Field, The Hero’s Journey, by Christopher Vogler, the Archplot, by Robert McKee, and Save the Cat, by Blake Snyder. Because if all these proposals are quite similar, they are also very different and many times do not include some of the more daring and interesting storytellers of its age.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

El tiempo en el guion : Algunas reflexiones sobre la escritura

Este trabajo de graduación tiene como objeto de estudio al guion audiovisual. A partir de definir las características del estilo clásico de Hollywood, vamos a indagar en cuáles son las convenciones del formato de escritura de este tipo de texto tan específico. Tomaremos cuatro muestras de guiones. Vamos a partir, como referencia, de un guion del modelo clásico y los otros tres se van a ir distanciando gradualmente hacia otros modelos narrativos. A medida que se vaya dando este corrimiento de registro observaremos las tensiones del formato y las estrategias de escritura alternativas que las y los guionistas vayan encontrando deteniéndonos, particularmente, en las dificultades surgidas en la escritura de las “alteraciones en el tiempo del relato”, en función de la búsqueda estética que estaban haciendo. Esto nos permitirá reflexionar sobre los modos de inscripción del tiempo en el guion puestos en relación con los modelos narrativos y las convenciones de formato en la escritura del guion.Facultad de Arte

Conflicto y violencia de género en el discurso publicitario

Las duras estadísticas sobre violencia de género han incrementado la preocupación social por la violencia. Desde la perspectiva sociológica, la violencia de género se interpreta como una interacción social en la que hombres y mujeres se encuentran en desequilibrio por factores biológicos, socioeconómicos y culturales. Los medios masivos, especialmente la televisión, son considerados determinantes ambientales en, por un lado, la configuración de estereotipos de género, y, por otro, la convicción de que el conflicto se convierte en condición suficiente para el despliegue de la violencia humana. La publicidad, uno de los tres grandes discursos televisivos, imita también los modelos narrativos de otros contenidos audiovisuales. Por un lado, pervive el modelo de sujeto masculino dominante, competitivo e incluso agresivo, pero también irrumpe un nuevo modelo de mujer joven agresiva que arremete contra quien pudiera limitarl

Del hacer y el decir. Sobre la identidad narrativa de los personajes.

Sin resume

A criação do mundo no Genésis, na cosmogonia hermopolitana e na teologia menfita

O relato inicial da criação do mundo de Génesis, cap. 1, é sobejamente conhecido. Nesta narrativa há um conjunto de elementos que possibilitam o estabelecimento de paralelos e de comparações com outros existentes em narrativas cosmogónicas egípcias, como as elaboradas em Hermópolis e em Mênfis, nomeadamente. As cosmogéneses hermopolitana e menfita, organizadas em torno da existência e acção de uma ogdóade de deuses (quatro casais ou forças dinâmicas do mundo não criado), no primeiro caso, ou do deus Ptah, o deus egípcio que criou o mundo através do pensamento deliberado e do discurso executivo, no segundo, com modelos narrativos distintos entre si, apresentam, porém, uma concepção e uma descrição do mundo pré-cósmico e cósmico que ecoa, de alguma forma, no Génesis. Sem pretendermos estabelecer causalidades forçadas ou mesmo inexistentes, procuraremos reflectir sobre os momentos criacionais mencionados nesses textos e sobre a linguagem usada nas narrativas em causa para descrever os actos demiúrgicos envolvidos e as suas consequências.info:eu-repo/semantics/publishedVersio