Influence de la structure moléculaire sur la structure cristalline et électronique de molécules organiques conjuguées : une étude spectroscopique

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

La prison pénale en France de 1791 à 1848 : élaborer l'espace de la réclusion.

The aim of thesis is to study the development of the prison between 1791 and 1848. Part One (‘The philosophical and legislative origins of the penal prison') investigates the philosophical underpinning of penal law during the period, and, in particular, considers the first purpose-built places of detention constructed by the French state. Part Two (‘Consequences of the rise of the individual prison cell in France: spaces and responses) presents an analytical approach to studying the prison as an architectural space, especially the evolution of the ideology behind the prison cell and the formal-spatial qualities of the cell itself. The thesis necessarily draws from a variety of disciplines. In order to discern how the penal prison's main exponents shaped its development at the end of the eighteenth century, Part One brings together material from the histories of law, political philosophy and ideas. By contrast, Part Two concerns the theory of architecture and scrutinises how the formal prison space was constructed both in reality and the imagination: in addressing the link between the detainee's physique and this type of constrained space, it draws from the sociology of the body and the psycho-sociology of space.La thèse a pour objectif d'étudier l'élaboration de l'espace carcéral de 1791 à 1848 en deux temps. Le livre I, Genèse philosophique et législative de la prison pénale, étudie le réinvestissement de la philosophie dans le droit pénal, et s'intéresse aux premières occurrences formelles de lieux de détention français pensés spécifiquement pour cet usage. Le livre II, La promotion du système cellulaire en France : conséquences, questions de spatialité et de réception, propose une étude analytique du fait carcéral dans sa dimension spatiale, en insistant sur l'élaboration idéologique et formelle de l'espace cellulaire. D'un point de vue épistémologique, le livre I sollicite l'histoire du droit, des idées, et la philosophie politique afin de conclure sur la manière dont les principaux promoteurs de la prison pénale ont influencé les évolutions de la fin du XVIIIe siècle. Le livre II s'intéresse davantage à la théorie d'architecture et analyse la manière dont l'espace carcéral formel s'est construit dans les faits et dans les imaginaires, en concluant sur la question du rapport qu'entretient le corps du détenu avec ce type d'espace contraint, sollicitant alors la sociologie du corps et la psychosociologie de l'espace

Les trois âges des femmes orientales représentées dans les oeuvres de Théophile Gautier, Gustave Flaubert et Isabelle Eberhardt

Cette thèse porte sur la représentation de la femme orientale chez trois auteurs du XIXe siècle : Théophile Gautier, Gustave Flaubert et Isabelle Eberhardt. Dans une perspective féministe inspirée de Simone de Beauvoir et de Gayatri Spivak, cette thèse souhaite montrer que la représentation des figures féminines dans les oeuvres étudiées permet d’en synthétiser l’esthétique et l’éthique. L’objectif principal sera de voir l’évolution de la représentation de la femme orientale à travers le temps. Tout au long de la thèse, plusieurs théories orienteront l’analyse dont L’Orientalisme d’Edward Saïd, l’auto interprétation de Mustapha Fahmi et surtout la vision en trois âges du philosophe Giambattista Vico vient structurer l’ensemble. Les trois âges de Vico seront transposés au féminin et à l’échelle du personnage, non plus à celle des Nations. Les trois âges deviendront donc : l’âge des déesses, l’âge des héroïnes et l’âge des femmes. Pour chaque auteur étudié, nous suivrons l’évolution de ces trois âges dans la représentation des personnages féminins orientaux. Dans le premier chapitre, l’analyse des oeuvres de Gautier propose de transcender la vision misogyne d’un idéal féminin figé dans le marbre et de voir à travers des figures comme Cléopâtre, Schéhérazade et Tahoser, les prémices d’un féminisme latent qui dépasse l’auteur. Le second chapitre est consacré à l’étude de la femme orientale de Flaubert dans son roman de Carthage Salammbô (1862) qui offre à l’interprétation la possibilité de voir la transformation d’une seule femme à travers trois âges : théocratique, héroïque et démocratique. Ces trois âges continuent de guider l’analyse dans le dernier chapitre. À travers quelques nouvelles d’Isabelle Eberhardt ainsi que de fragments de textes, l’étude des personnages féminins permet de voir les éléments subversifs moraux et sociaux qui jalonnent son écriture et sa vie, et d’établir un découpage en trois âges : l’âge des déesses, l’âge des héroïnes et l’âge des femmes. La subversion de fin de siècle dans l’écriture du personnage féminin trouve surtout ses racines dans la vie et l’éducation hors-norme de l’auteure, qualifiée souvent d’anarchiste. Une anarchiste qui devient soufie et donne à voir les liens entre cette doctrine de l’amour et une écriture qui tend vers l’égalité et la justice. Même si ses personnages féminins, en majorité, vivent dans l’âge des femmes, Eberhardt ne manque pas de mettre en scène des figures d’héroïnes maghrébines

Le csikós

Regénypar Alfred Julia4. ed

L’influence des caractéristiques environnementales d’un magasin de vêtements sur l’expérience d’achat des consommateurs masculins

La manipulation des composantes d’une boutique par les designers d’intérieur influence la perception et l’appréciation globale de l’expérience d’achat des consommateurs. Selon le modèle de Baker (1986), l’atmosphère d’un magasin est constituée de trois types de caractéristiques environnementales : les facteurs ambiants, les facteurs design et les facteurs sociaux. Cette étude met en avant l’impact de ces derniers sur l’appréciation de l’expérience d’achat des consommateurs masculins en se basant sur le modèle de Litchlé et Plichon (2004). Plus précisément, elle révèle l’impact ou non de certaines caractéristiques sur trois états émotionnels : l’oppression, le plaisir et la nervosité; et permet également une meilleure compréhension du phénomène d’appréciation de l’expérience d’achat. Malgré les motivations, les perceptions et les besoins spécifiques des clients masculins et leur intérêt croissant pour le magasinage, le design d’intérieur commercial est encore bien souvent orienté pour satisfaire le consommateur féminin, et peu de documentation existe sur le sujet en raison du manque d’intérêt du marketing envers les hommes. L’enjeu de cette étude est d’identifier les caractéristiques environnementales qui ont un impact significatif sur l’appréciation de l’expérience d’achat des consommateurs masculins nord-américains, afin de mieux guider les professionnels du design.The manipulation of the components of a store by interior designers influences the perception and the overall assessment of the shopping experience by male consumers. Based on the Baker model (1986), the atmosphere of a store consists of three types of environmental characteristics: ambient factors, design factors and social factors. This study highlights the impact of these features on the shopping experience assessment based on the Litchlé and Plichon model (2004). More precisely, it reveals the impact of certain characteristics on three emotional states: oppression, pleasure and nervousness. Despite the motivations, perceptions and needs of male consumers and their growing interest in shopping, commercial interior design is still often oriented to satisfy the female consumer and little literature exists on this topic because of lesser marketing interest towards men. The aim of this study is to identify environmental features that have a significant impact on the appreciation of the shopping experience by North American male consumers to better guide the design professionals

Bertrand Lavier et le rapport au réel

This study aims to establish how French artist Bertrand Lavier (1949) defines and expresses reality in his work. In addition, we wanted to provide a historical and critical answer to a key problematic of contemporary art's history, the link between art and life. First, we dealt with several Lavier's series, from the late 1960s till nowadays, from which emerge recurring topics : representation ontology, the problem of paintings and sculptures definition, which the artist employs himself to rebuilt. Furthermore, he also makes a methodical critic of language as a reliable component of reality, pointing its limits and flaws, acting his divorce with then dominant conceptual art, converting himself to the rematerilization of art, bringing back aesthetics, perception and instinct, after the reign of immateriality and intellectualism. Then, trying to contextualize his work, we established a detailed chronology of the artist's education, before confronting him with two 20th Century key figures, both having developed a strong vision of connections between art and reality, Duchamp and Warhol, in order to precise the historical place of Lavier's work regarding this topic. Eventually, we linked Lavier to two thinkings, Postmodernism and Nietzsche's philosophy, allowing us to shade light on his vision of a relative and fragmented reality, seen as amoral and subjective, and to explain the necessity of its aesthetical reorganization, presenting art as the remedy of a chaotic reality, and the everydays re-enchantement.Le présent travail vise à établir comment l’artiste français Bertrand Lavier (1949) définit et exprime le réel dans son travail. Il s’agit aussi de fournir une réponse historique et critique à l’une des thématiques-clés de l’histoire de l’art contemporain, le rapprochement entre l’art et la vie. Ainsi, nous avons abordé les séries créées par l’artiste depuis la fin des années 1960 à nos jours, d’où émergent des interrogations récurrentes : l’ontologie de la représentation, le problème de la définition de la peinture ou la sculpture, que l’artiste s’emploie à rebâtir. Il y effectue également une critique systématique du langage en tant que constituant fiable du réel, relevant ses limites, amorçant ainsi un divorce avec l’art conceptuel, paradigme dominant de l’époque, et une conversion à la volonté de rematérialisation de l’art, redonnant une bonne place à l’esthétique, au sensible, et à l’instinct, après le règne du cérébral et de l’immatériel. Ensuite, cherchant à contextualiser son travail, nous avons établi une chronologie précise de la formation de Lavier, avant de le confronter à deux grandes figures de l’histoire du siècle, chacune ayant développé une idée précise des rapports de l’art au réel, Duchamp et Warhol, ceci à fin de nous donner des éléments de réponses quant à la place historique du travail de Lavier quant à cette problématique. Enfin, nous avons associé Lavier à deux pensées, le postmodernisme et la philosophie de Nietzsche, afin d’éclairer sa vision relative et morcelée du réel, vu comme amoral et subjectif, et d’expliquer la nécessité de le réorganiser esthétiquement, actant l’art comme remède au réel chaotique et réenchantement du quotidien

Thiophènes azométhines : étude de composés modèles pour des matériaux fonctionnels

Thèse numérisée par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

Inventaire de l'architecture de terre du patrimoine mondial

International audienceL'architecture de terre est l'une des expressions les plus originales et les plus puissantes de notre capacité à créer un environnement construit avec des ressources locales facilement disponibles. Elle inclut une grande variété de structures, allant des mosquées, palais et greniers aux centres villes historiques, paysages culturels et sites archéologiques. Son importance culturelle dans le monde entier est évidente et a mené à sa considération en tant que patrimoine commun de l'humanité, méritant par suite la protection et la considération de la communauté internationale. En 2011, plus de 10% des biens culturels inscrits sur la Liste du patrimoine mondial incluaient des structures en terre. La disponibilité et la qualité économique du matériel contribue à la lutte contre la pauvreté et au développement durable. Toutefois, ces architectures de terre sont de plus en plus menacés par des impacts naturels et humains (e.g. inondations et séismes, industrialisation, urbanisation, technologies modernes de construction, disparition des pratiques traditionnelles de conservation, ....), et méritent par conséquent une attention particulière en termes de conservation et d'entretien ; environ ¼ des sites inscrits sur la Liste du patrimoine mondial en danger sont des sites en terre. Le Programme du patrimoine mondial pour l'architecture de terre (WHEAP) vise à l'amélioration de l'état de conservation et de gestion des sites architecturaux en terre à travers le monde. Des projets-pilotes menés sur des sites en terre inscrits sur la Liste du patrimoine mondial ou inclus dans les Listes indicatives d'Etats parties à la Convention aideront à identifier les meilleures pratiques. Ils fourniront des exemples pour le développement et la diffusion de méthodes et techniques appropriées dans la conservation et la gestion, et à renforcer les capacités locales. La recherche scientifique permettra en outre de promouvoir et d'améliorer le savoir-faire dans ce domaine. Les résultats attendus visent à une meilleure compréhension des problèmes auxquels est confrontée l'architecture de terre, au développement de politiques de conservation, à la définition de lignes directrices pratiques et à l'organisation d'activités de formation et de sensibilisation, en particulier auprès des communautés locales, à travers des ateliers, des expositions, des conférences et des publications techniques. Le programme cherche à accroitre la reconnaissance de l'architecture de terre et à créer un réseau mondial actif pour l'échange d'informations et d'expérience

Jouissances jihadistes : genèse d'une haine intellectuelle

Jihadism always has an apocalyptic dimension. The End of Time opening to the final conquest of the world by the extension of the Dar al-islam, through the advent of a political Messiah who will defeat the Antichrist, incarnated by a Jew, of which all followers are also Jewish.Jihadism is inseparable from a mental and psychic assembly that creates an archaic nucleus of Violence and Death. Paradise offered by the Warrior of Death in the name of God is that of absolute pleasure.Judaism under Rabbinic and Talmudic expressions, the one the Koran of Medina is violently opposed to, seems to be the absolute antithesis of the jihadist idea of enjoyment.The original texts have been interpreted in one of the two branches of islam in a heroic, legitimate and sacred version in this original nucleus of destructiveness. Ever since the beginning of time, the figure of the Jew represents the critical point and it is to be eradicated both physically and mentally.The accession process do not necessarily lead to an addiction to archaic absolute enjoyment. Many radicalized in France are rather infra-jihadists caught in the search of restoring vindictiveness narcissism, even though they are hurt. Their commitment on the path to restoring the glory of God is their hope for a true identity restoring a sense of fulness in the Muslim religion.At this level, the feeling of Hate-the-Jew inherent in radical interpretation of the Koran and the Hadith is potentiated by the many complotistes and anti-Semitic speeches, carried on by social networks and sermons.Our research will continue to have a grip on the analysis narrative processes in texts themselves.Le jihadisme comporte toujours une dimension apocalyptique. La Fin des Temps ouvrant à la conquête définitive du monde par l'extension du Dar al-islam, passe par la venue d'un Messie politique qui vaincra l'Antéchrist incarné par un juif, dont tous les disciples sont aussi des juifs.Le jihadisme est inséparable d'un montage mental et psychique qui suscite un noyau archaïque de Violence et de Mort. Les paradis offerts par la Mort en Guerrier dans le nom de Dieu sont ceux de la Jouissance absolue.Le judaïsme talmudique, celui auquel s'oppose le Coran médinois, semble être l'antithèse absolu du montage des jouissances jihadistes.Les textes originels ont été interprétés par un des deux courants de l'islam dans une version d'héroïsation, de légitimation et de sacralisation de ce noyau originaire de destructivité. Dès leur origine, la figure du Juif représente donc le point critique qu'il s'agit d'éradiquer aussi bien métaphysiquement que dans sa réalité.Les processus d'adhésion ne conduisent pas nécessairement à une addiction à la jouissance archaïque absolue. De nombreux radicalisés en France sont plutôt des infra-jihadistes pris dans la recherche d'une vindicte restaurant leur narcissisme blessé. Leur engagement dans la restauration de la Gloire de Dieu leur fait espérer une plénitude identitaire rétablissant un sentiment de musulmanité glorieuse.A ce niveau, la Haine-du-Juif inhérente à la lecture radicale du Coran et des Hadiths se trouve potentialisée par les discours complotistes-antisémites, véhiculées par les réseaux sociaux et certaines prêches.Notre recherche se poursuivra autour d'une analyse des processus narratifs inhérents aux textes eux-mêmes