Gritos sordos de una guerra. La imagen de la mujer en los cuentos de Mª Luz Morales y Manuel Chaves Nogales

Literature allows reflection upon collective questions that become the reflection of values from a certain period. One of which is the role played by women within society through their representation in texts, an echo of our history. The concept of femininity is therefore not an isolated issue, but concerns the sociocultural legacy of civilisations, each succeeding the last –not exclusive to modernity– informing art itself and, as a result, becoming a mirror image of those sensibilities, which are bound by a particular weight of tradition. This study aims to briefly discuss the role of women in the Spanish Civil War in two volumes of short narrative forms in which we will find diverse female roles that range from those that are more linked to their historic dependency on men, as in the case of Manuel Chaves Nogales’ work (1937), and other examples that are clearly more emancipated, as in the work of María Luz Morales (1962).La literatura permite reflexionar sobre cuestiones colectivas que se convierten en reflejo de los valores de una determinada época. Una de ellas es el papel que ostenta la mujer en la sociedad a través de su representación en los textos, eco de nuestra historia. El concepto de feminidad, por tanto, no es algo aislado, sino que va asociado al legado sociocultural de las civilizaciones que van sucediéndose –no exclusivo de la modernidad– tramándose en el arte al son de cada periodo y terminando por ser una imagen especular de esas sensibilidades, aunadas a cierto peso de la tradición. Este pequeño estudio pretende ser una breve aproximación al papel de la mujer durante la guerra civil española en dos volúmenes de cuentos donde se ven representados, desde diferentes miradas, roles femeninos más ligados a su dependencia histórica con el hombre, en el caso de Manuel Chaves Nogales (1937), y unos modelos claramente más emancipados en el de María Luz Morales (1962)

Al final de la escapada : sobre Suicidios ejemplares de Enrique Vila-Matas

Este trabajo de investigación pretende ser una guía de lectura e interpretación del volumen de cuentos Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitando en su contexto histórico y literario la trayectoria del género, para extraer la calidad y significación de la obra y del autor. El análisis se enlaza a la producción total de sus escritos, dotados de una visión lúdica de la vida y la literatura, que acaban confluyendo en un mismo plano. Algunos de los conceptos vertebradores son las vanguardias, el posmodernismo, el absurdo o la ironía. Y sobre todo la ficción como elemento liberador por excelenciaAquest treball de recerca pretén ser una guia de lectura i interpretació del volum de contes Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitant en el seu context històric i literari la trajectòria del gènere, per així extreure'n la qualitat i la significació de l'obra de l'autor. L'anàlisi s'enllaça a la producció total dels seus escrits, dotats d'una visió lúdica de la vida i la literatura, elements que acaben confluint en un mateix plànol. Alguns dels conceptes vertebradors són les vanguàrdies, el postmodernisme, l'absurd i la ironia. I sobretot, la ficció com a element alliberador per excel·lènci

Narrativa voluble de la antología Recuerdos inventados y Chet Baker piensa en su arte de Enrique Vila - Matas

Enrique Vila-Matas (Barcelona, 1948) presents himself as a narrator who bets on the absence of formal borders; concision proves to be an essential conception throughout his entire work. Thus, in Recuerdos inventados and Chet Baker piensa en su arte we find a collection of diverse texts unified under the conception of a literary tale. These pages host his compendium of artistic influences: Musil, Sebald, Aira, Gombrowicz, Kafka, Beckett, Joyce, Duchamp, Perec, Bolaño, Piglia, Borges... paradigms which seem to be pursuing «the dictatorial laws of narrativity» in search of something better, something new, something «secret», a principle that aims to reconcile reality (and its chaotic language) with the vague, barbarian and silent flow of fiction.Enrique Vila-Matas (Barcelona, 1948) se presenta como un narrador que apuesta por la ausencia de fronteras formales; la brevedad se revela como una concepción esencial en toda su producción. Así, en Recuerdos inventados y Chet baker piensa en su arte encontramos una disparidad de textos unificados bajo la concepción de cuento literario. Estas páginas recogen su ideario artístico: Musil, Sebald, Aira, Gombrowicz, Kafka, Beckett, Joyce, Duchamp, Perec, Bolaño, Piglia, Borges... paradigmas que parecen perseguir «las dictatoriales leyes de la narratividad» en busca de algo mejor, algo nuevo, algo «secreto», principio que pretende conciliar la realidad (y su lenguaje caótico) con el vago flotar mudo y barbárico de la ficción

Relaciones especulares entre Francia y España entre 1849 y 1852 a través de tres «Museos» ilustrados

During the 19th century, Europe had quite an increase in the illustrated press. An event that led to an extensive circulation of texts. At that time, France was considered a hegemonic power, a model for other nations like Spain. Therefore, a large amount of French content was transferred to Hispanic contexts. This is the case of Musée des Familles (1833-1900), a Parisian magazine that offered to their readers, since 1849 and just for three years, a Spanish namesake edition, Musée des Familles. Mundo pintoresco y literario. The same happened with Museo de las Familias (Madrid, 1843-1870), a Spanish magazine inspired by Museé de Familles. This article analyzes the textual relationship between these three magazines showing how a large number of translations and adaptations were acting as cultural transfers and contributed to build a national cultural space, leading to a transnational history.Durante el siglo XIX asistimos a un gran crecimiento de la prensa ilustrada en Europa, fenómeno que alimentó enormemente la circulación de textos. Francia se muestra como potencia hegemónica en la que se miran otras naciones como España, de ahí que se trasladaran muchos contenidos franceses a contextos de habla hispana. Es el caso del Musée des Familles (1833-1900), medio parisino que ofrece a sus lectores, a partir de 1849 y solo durante tres años, una edición homónima en español, el Musée des Familles. Mundo Pintoresco y literario, o el del Museo de las Familias (Madrid, 1843-1870), que encuentra en el primero una fuente de inspiración. El artículo pretende analizar las relaciones textuales que se dan entre estas tres revistas para poner en evidencia cómo el gran número de traducciones y adaptaciones funcionan como transferencias culturales y contribuyen a la construcción de un espacio nacional cultural, apuntando a una historia transnacional

La heterodoxia de las formas narrativas breves en Enrique Vila-Matas

La presente tesis doctoral se centra en el análisis de la narrativa breve del autor barcelonés Enrique Vila-Matas (1948), poniéndola en relación con el conjunto de su obra, sus personajes, temas y motivos recurrentes. Presenta el género breve como elemento constitutivo –podría decirse– de toda la literatura vilamatiana, entendida como una obra infinita e interconectada, donde la intertextualidad y la hibridación se asientan con fuerza para armar una poética global.  La evolución de su narrativa pasa por integrar la brevedad en toda su producción y, así, vemos cómo el relato, entendido de forma amplia, queda inserto, enmarañado, en la percepción nuclear de su escritura, elástica y, por tanto, libre. Así, las clasificaciones, al igual que las herramientas teóricas, la perspectiva histórica o las etiquetas poéticas en ocasiones resultan difíciles de asumir como válidas o indiscutibles, pues la literatura, y justamente eso es lo que pone de relieve y nos recuerda con constancia Vila-Matas, es un arte vivo, por mucho que nos guste aseverar fronteras y categorías fijas para imponer un orden en la realidad diligente. Su escritura evidencia las imprecisiones que cometemos al usarlas. Por ello, una vez advertidas las coordenadas históricas y teóricas, contemplaremos el universo vilamatiano, que pugna incesante por reescribirlas. Su afán queda materializado en situarse en un lugar intermedio, híbrido, que funciona como denuncia de los falsos límites, y esto es lo que, poco a poco, irá formando su estilo, junto a las otras voces, para articular toda una filosofía de la ficción. Las formas narrativas estudiadas demuestran que el escritor propone un paradigma nuevo, puesto que demanda, con su incesante interrogación sobre la literatura y el mundo, un cambio al no verse reconocido en los patrones existentes, junto a su encarecida propensión hacia una clase de pensamiento que, lejos de ser simple, está basado en la contradicción, la incertidumbre, las relaciones intertextuales o el juego infinito. Dentro de sus reflexiones sobre el arte y sobre su obra, a través de otros personajes o de él mismo, lo que hace es señalar las herramientas críticas y los conceptos preconcebidos para el análisis; y es esta deconstrucción la que representa el elemento fundamental para plantear ese otro modelo, que pasa por romper con la narratividad clásica, realista, psicologista, y la concepción de los géneros, en busca de una narrativa mestiza. Su obra se concentra, así, en un movimiento ininterrumpido para no fijarse a un lugar concreto, el cual le hace posible girar en torno a las grandes cuestiones de la filosofía y de la literatura moderna: el silencio, la escritura, la vida, el tiempo, el lenguaje, la realidad o la identidad; así como sus trasuntos teóricos, esto es, la clasificación de los géneros literarios, los límites de la ficción y la realidad o la literatura como ente autónomo. Por consiguiente, nunca hay emplazamientos definitorios, respuestas únicas. La evidencia que nos revela la literatura vilamatiana es que no existen certezas y, aun así, o justo por eso, la literatura es un terreno fértil. Por todo ello, cabría reconocer la importancia que dentro de la historia literaria adquiere la producción narrativa breve de Enrique Vila-Matas.This PhD Dissertation focuses on analysing the short narrative of the Barcelona author Enrique Vila-Matas (1948) by featuring his complete works, characters and topics. This essay presents the short narrative of Enrique Vila-Matas as a constituent element -one could say- of his entire literature work, understood as a finite and interconnected work, where intertextuality and hybridization are powerfully used to engender a global poetics. The evolution of the narrative of Enrique Vila-Matas incorporates brevity in its whole production; hence we can see how the story, from a broad perspective, inserts itself in this perception of his elastic, and thus free, writing. Therefore, basically, it is difficult to adopt categories, theoretical tools, historic perspective or poetical labels as a valid formula. Because literature, and this is what actually Vila-Matas constantly reminds us, is a living art form, no matter how hard we tend to define borders and uniformed categories to impose some kind of order in a diligent reality. His writing underlines all the inaccuracies when using static labels. Consequently, once all the historical and theoretical foundations have been established we shall contemplate the universe of Vila-Matas, always struggling to rewrite these so-called foundations. The aim of Enrique Vila-Matas’s narrative is to belong to some sort of, hybrid, middle ground which can act as a complaint for vague limitations. And in fact this is what, little by little, shapes his style, combined with other voices, to build up a complete fictional philosophy. The studied narratives forms prove a new paradigm suggested by the writer. This new paradigm is seeking, through his questioning of literature and the world itself, a shift; since it is not similar to any existing pattern and, far from being simple, it is made out of contradicting thoughts, uncertainty, intertextual relationships or a finite game. Amongst his individual premeditations about art and his own work, through the eyes of his characters or his own, Vila-Matas points out to the critical tools and all the preconceived concepts for the analysis of literature. And this deconstruction is precisely the main element he uses to suggest his own model, colliding with it the classic, realistic and psychologistic narrative, as he does also with the conception of genre, continuously seeking for an heterodox narrative. The work of Enrique Vila-Matas focuses thus on this uninterrupted movement which does not stop in any specific place; so, it can concentrate on the big questions of philosophy and modern literature such as silence, writing, life, time, language, reality or identity. Furthermore, his narrative questions other great theoretical aspects as important as the representation of the literature genres, the limits between fiction and reality and literature itself as an independent entity. Therefore, there is never an absolute definition or a unique answer in his writing. The evidence reveals that there are no certainties in the literature of Vila-Matas and at the same time, literature by itself, becomes a fertile ground. To sum up, we should appreciate the importance of the short narrative of Enrique Vila-Matas within the history of literature

La heterodoxia de las formas narrativas breves en Enrique Vila-Matas

La presente tesis doctoral se centra en el análisis de la narrativa breve del autor barcelonés Enrique Vila-Matas (1948), poniéndola en relación con el conjunto de su obra, sus personajes, temas y motivos recurrentes. Presenta el género breve como elemento constitutivo –podría decirse– de toda la literatura vilamatiana, entendida como una obra infinita e interconectada, donde la intertextualidad y la hibridación se asientan con fuerza para armar una poética global.  La evolución de su narrativa pasa por integrar la brevedad en toda su producción y, así, vemos cómo el relato, entendido de forma amplia, queda inserto, enmarañado, en la percepción nuclear de su escritura, elástica y, por tanto, libre. Así, las clasificaciones, al igual que las herramientas teóricas, la perspectiva histórica o las etiquetas poéticas en ocasiones resultan difíciles de asumir como válidas o indiscutibles, pues la literatura, y justamente eso es lo que pone de relieve y nos recuerda con constancia Vila-Matas, es un arte vivo, por mucho que nos guste aseverar fronteras y categorías fijas para imponer un orden en la realidad diligente. Su escritura evidencia las imprecisiones que cometemos al usarlas. Por ello, una vez advertidas las coordenadas históricas y teóricas, contemplaremos el universo vilamatiano, que pugna incesante por reescribirlas. Su afán queda materializado en situarse en un lugar intermedio, híbrido, que funciona como denuncia de los falsos límites, y esto es lo que, poco a poco, irá formando su estilo, junto a las otras voces, para articular toda una filosofía de la ficción. Las formas narrativas estudiadas demuestran que el escritor propone un paradigma nuevo, puesto que demanda, con su incesante interrogación sobre la literatura y el mundo, un cambio al no verse reconocido en los patrones existentes, junto a su encarecida propensión hacia una clase de pensamiento que, lejos de ser simple, está basado en la contradicción, la incertidumbre, las relaciones intertextuales o el juego infinito. Dentro de sus reflexiones sobre el arte y sobre su obra, a través de otros personajes o de él mismo, lo que hace es señalar las herramientas críticas y los conceptos preconcebidos para el análisis; y es esta deconstrucción la que representa el elemento fundamental para plantear ese otro modelo, que pasa por romper con la narratividad clásica, realista, psicologista, y la concepción de los géneros, en busca de una narrativa mestiza. Su obra se concentra, así, en un movimiento ininterrumpido para no fijarse a un lugar concreto, el cual le hace posible girar en torno a las grandes cuestiones de la filosofía y de la literatura moderna: el silencio, la escritura, la vida, el tiempo, el lenguaje, la realidad o la identidad; así como sus trasuntos teóricos, esto es, la clasificación de los géneros literarios, los límites de la ficción y la realidad o la literatura como ente autónomo. Por consiguiente, nunca hay emplazamientos definitorios, respuestas únicas. La evidencia que nos revela la literatura vilamatiana es que no existen certezas y, aun así, o justo por eso, la literatura es un terreno fértil. Por todo ello, cabría reconocer la importancia que dentro de la historia literaria adquiere la producción narrativa breve de Enrique Vila-Matas.This PhD Dissertation focuses on analysing the short narrative of the Barcelona author Enrique Vila-Matas (1948) by featuring his complete works, characters and topics. This essay presents the short narrative of Enrique Vila-Matas as a constituent element -one could say- of his entire literature work, understood as a finite and interconnected work, where intertextuality and hybridization are powerfully used to engender a global poetics. The evolution of the narrative of Enrique Vila-Matas incorporates brevity in its whole production; hence we can see how the story, from a broad perspective, inserts itself in this perception of his elastic, and thus free, writing. Therefore, basically, it is difficult to adopt categories, theoretical tools, historic perspective or poetical labels as a valid formula. Because literature, and this is what actually Vila-Matas constantly reminds us, is a living art form, no matter how hard we tend to define borders and uniformed categories to impose some kind of order in a diligent reality. His writing underlines all the inaccuracies when using static labels. Consequently, once all the historical and theoretical foundations have been established we shall contemplate the universe of Vila-Matas, always struggling to rewrite these so-called foundations. The aim of Enrique Vila-Matas’s narrative is to belong to some sort of, hybrid, middle ground which can act as a complaint for vague limitations. And in fact this is what, little by little, shapes his style, combined with other voices, to build up a complete fictional philosophy. The studied narratives forms prove a new paradigm suggested by the writer. This new paradigm is seeking, through his questioning of literature and the world itself, a shift; since it is not similar to any existing pattern and, far from being simple, it is made out of contradicting thoughts, uncertainty, intertextual relationships or a finite game. Amongst his individual premeditations about art and his own work, through the eyes of his characters or his own, Vila-Matas points out to the critical tools and all the preconceived concepts for the analysis of literature. And this deconstruction is precisely the main element he uses to suggest his own model, colliding with it the classic, realistic and psychologistic narrative, as he does also with the conception of genre, continuously seeking for an heterodox narrative. The work of Enrique Vila-Matas focuses thus on this uninterrupted movement which does not stop in any specific place; so, it can concentrate on the big questions of philosophy and modern literature such as silence, writing, life, time, language, reality or identity. Furthermore, his narrative questions other great theoretical aspects as important as the representation of the literature genres, the limits between fiction and reality and literature itself as an independent entity. Therefore, there is never an absolute definition or a unique answer in his writing. The evidence reveals that there are no certainties in the literature of Vila-Matas and at the same time, literature by itself, becomes a fertile ground. To sum up, we should appreciate the importance of the short narrative of Enrique Vila-Matas within the history of literature

Al final de la escapada : sobre Suicidios ejemplares de Enrique Vila-Matas

Este trabajo de investigación pretende ser una guía de lectura e interpretación del volumen de cuentos Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitando en su contexto histórico y literario la trayectoria del género, para extraer la calidad y significación de la obra y del autor. El análisis se enlaza a la producción total de sus escritos, dotados de una visión lúdica de la vida y la literatura, que acaban confluyendo en un mismo plano. Algunos de los conceptos vertebradores son las vanguardias, el posmodernismo, el absurdo o la ironía. Y sobre todo la ficción como elemento liberador por excelenciaAquest treball de recerca pretén ser una guia de lectura i interpretació del volum de contes Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitant en el seu context històric i literari la trajectòria del gènere, per així extreure'n la qualitat i la significació de l'obra de l'autor. L'anàlisi s'enllaça a la producció total dels seus escrits, dotats d'una visió lúdica de la vida i la literatura, elements que acaben confluint en un mateix plànol. Alguns dels conceptes vertebradors són les vanguàrdies, el postmodernisme, l'absurd i la ironia. I sobretot, la ficció com a element alliberador per excel·lènci

La heterodoxia de las formas narrativas breves en Enrique Vila-Matas

La presente tesis doctoral se centra en el análisis de la narrativa breve del autor barcelonés Enrique Vila-Matas (1948), poniéndola en relación con el conjunto de su obra, sus personajes, temas y motivos recurrentes. Presenta el género breve como elemento constitutivo -podría decirse- de toda la literatura vilamatiana, entendida como una obra infinita e interconectada, donde la intertextualidad y la hibridación se asientan con fuerza para armar una poética global. La evolución de su narrativa pasa por integrar la brevedad en toda su producción y, así, vemos cómo el relato, entendido de forma amplia, queda inserto, enmarañado, en la percepción nuclear de su escritura, elástica y, por tanto, libre. Así, las clasificaciones, al igual que las herramientas teóricas, la perspectiva histórica o las etiquetas poéticas en ocasiones resultan difíciles de asumir como válidas o indiscutibles, pues la literatura, y justamente eso es lo que pone de relieve y nos recuerda con constancia Vila-Matas, es un arte vivo, por mucho que nos guste aseverar fronteras y categorías fijas para imponer un orden en la realidad diligente. Su escritura evidencia las imprecisiones que cometemos al usarlas. Por ello, una vez advertidas las coordenadas históricas y teóricas, contemplaremos el universo vilamatiano, que pugna incesante por reescribirlas. Su afán queda materializado en situarse en un lugar intermedio, híbrido, que funciona como denuncia de los falsos límites, y esto es lo que, poco a poco, irá formando su estilo, junto a las otras voces, para articular toda una filosofía de la ficción. Las formas narrativas estudiadas demuestran que el escritor propone un paradigma nuevo, puesto que demanda, con su incesante interrogación sobre la literatura y el mundo, un cambio al no verse reconocido en los patrones existentes, junto a su encarecida propensión hacia una clase de pensamiento que, lejos de ser simple, está basado en la contradicción, la incertidumbre, las relaciones intertextuales o el juego infinito. Dentro de sus reflexiones sobre el arte y sobre su obra, a través de otros personajes o de él mismo, lo que hace es señalar las herramientas críticas y los conceptos preconcebidos para el análisis; y es esta deconstrucción la que representa el elemento fundamental para plantear ese otro modelo, que pasa por romper con la narratividad clásica, realista, psicologista, y la concepción de los géneros, en busca de una narrativa mestiza. Su obra se concentra, así, en un movimiento ininterrumpido para no fijarse a un lugar concreto, el cual le hace posible girar en torno a las grandes cuestiones de la filosofía y de la literatura moderna: el silencio, la escritura, la vida, el tiempo, el lenguaje, la realidad o la identidad; así como sus trasuntos teóricos, esto es, la clasificación de los géneros literarios, los límites de la ficción y la realidad o la literatura como ente autónomo. Por consiguiente, nunca hay emplazamientos definitorios, respuestas únicas. La evidencia que nos revela la literatura vilamatiana es que no existen certezas y, aun así, o justo por eso, la literatura es un terreno fértil. Por todo ello, cabría reconocer la importancia que dentro de la historia literaria adquiere la producción narrativa breve de Enrique Vila-Matas.This PhD Dissertation focuses on analysing the short narrative of the Barcelona author Enrique Vila-Matas (1948) by featuring his complete works, characters and topics. This essay presents the short narrative of Enrique Vila-Matas as a constituent element -one could say- of his entire literature work, understood as a finite and interconnected work, where intertextuality and hybridization are powerfully used to engender a global poetics. The evolution of the narrative of Enrique Vila-Matas incorporates brevity in its whole production; hence we can see how the story, from a broad perspective, inserts itself in this perception of his elastic, and thus free, writing. Therefore, basically, it is difficult to adopt categories, theoretical tools, historic perspective or poetical labels as a valid formula. Because literature, and this is what actually Vila-Matas constantly reminds us, is a living art form, no matter how hard we tend to define borders and uniformed categories to impose some kind of order in a diligent reality. His writing underlines all the inaccuracies when using static labels. Consequently, once all the historical and theoretical foundations have been established we shall contemplate the universe of Vila-Matas, always struggling to rewrite these so-called foundations. The aim of Enrique Vila-Matas's narrative is to belong to some sort of, hybrid, middle ground which can act as a complaint for vague limitations. And in fact this is what, little by little, shapes his style, combined with other voices, to build up a complete fictional philosophy. The studied narratives forms prove a new paradigm suggested by the writer. This new paradigm is seeking, through his questioning of literature and the world itself, a shift; since it is not similar to any existing pattern and, far from being simple, it is made out of contradicting thoughts, uncertainty, intertextual relationships or a finite game. Amongst his individual premeditations about art and his own work, through the eyes of his characters or his own, Vila-Matas points out to the critical tools and all the preconceived concepts for the analysis of literature. And this deconstruction is precisely the main element he uses to suggest his own model, colliding with it the classic, realistic and psychologistic narrative, as he does also with the conception of genre, continuously seeking for an heterodox narrative. The work of Enrique Vila-Matas focuses thus on this uninterrupted movement which does not stop in any specific place; so, it can concentrate on the big questions of philosophy and modern literature such as silence, writing, life, time, language, reality or identity. Furthermore, his narrative questions other great theoretical aspects as important as the representation of the literature genres, the limits between fiction and reality and literature itself as an independent entity. Therefore, there is never an absolute definition or a unique answer in his writing. The evidence reveals that there are no certainties in the literature of Vila-Matas and at the same time, literature by itself, becomes a fertile ground. To sum up, we should appreciate the importance of the short narrative of Enrique Vila-Matas within the history of literature

Al final de la escapada : sobre Suicidios ejemplares de Enrique Vila-Matas

Este trabajo de investigación pretende ser una guía de lectura e interpretación del volumen de cuentos Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitando en su contexto histórico y literario la trayectoria del género, para extraer la calidad y significación de la obra y del autor. El análisis se enlaza a la producción total de sus escritos, dotados de una visión lúdica de la vida y la literatura, que acaban confluyendo en un mismo plano. Algunos de los conceptos vertebradores son las vanguardias, el posmodernismo, el absurdo o la ironía. Y sobre todo la ficción como elemento liberador por excelenciaAquest treball de recerca pretén ser una guia de lectura i interpretació del volum de contes Suicidios ejemplares (1991), de Enrique Vila-Matas, delimitant en el seu context històric i literari la trajectòria del gènere, per així extreure'n la qualitat i la significació de l'obra de l'autor. L'anàlisi s'enllaça a la producció total dels seus escrits, dotats d'una visió lúdica de la vida i la literatura, elements que acaben confluint en un mateix plànol. Alguns dels conceptes vertebradors són les vanguàrdies, el postmodernisme, l'absurd i la ironia. I sobretot, la ficció com a element alliberador per excel·lènci