A professora-poeta

A evocação da experiência da poeta Lupe Cotrim como professora de Estética nos três primeiros anos da ECA-USP ressalta a sua liderança na criação de um diálogo entre alunos e professores de diferentes setores da Escola; a memória desta experiência luminosa, vivida pelo autor como aluno, dá ensejo a observações sobre o isolamento atual dos vários segmentos das artes e da comunicação na pesquisa e na formação dos alunos, tema que requer uma reflexão mais efetiva.The brief account of poet Lupe Cotrim's experience as professor of Aesthetics during the first three years of ECA-USP gives emphasis to her leadership in the creation of a productive dialogue involving students and faculty members from different sectors of the School. The memory of that enlighted experience, which the author lived as a student, elicits a commentary on the present isolation of the different sectors of arts and communication, both in research activities and teaching, a topic that deserves a special attention

Targeting the DNA-binding activity of the human ERG transcription factor using new heterocyclic dithiophene diamidines

Direct modulation of gene expression by targeting oncogenic transcription factors is a new area of research for cancer treatment. ERG, an ETS-family transcription factor, is commonly over-expressed or translocated in leukaemia and prostate carcinoma. In this work, we selected the di-(thiophene-phenylamidine) compound DB1255 as an ERG/DNA binding inhibitor using a screening test of synthetic inhibitors of the ERG/DNA interaction followed by electrophoretic mobility shift assays (EMSA) validation. Spectrometry, footprint and biosensor-surface plasmon resonance analyses of the DB1255/DNA interaction evidenced sequence selectivity and groove binding as dimer. Additional EMSA evidenced the precise DNA-binding sequence required for optimal DB1255/DNA binding and thus for an efficient ERG/DNA complex inhibition. We further highlighted the structure activity relationshipsfrom comparison with derivatives. In cellulo luciferase assay confirmed this modulation both with the constructed optimal sequences and the Osteopontin promoter known to be regulated by ERG and which ERG-binding site was protected from DNaseI digestion on binding of DB1255. These data showed for the first time the ERG/DNA complex modulation, both in vitro and in cells, by a heterocyclic diamidine that specifically targets a portion of the ERG DNA recognition site

Indagações em torno de Eduardo Coutinho e seu diálogo com a tradição moderna

The present assay discourses on the methods ofpersonage construction in the contemporary documentary - and its relation with the modern tradition taking as referencial Eduardo Coutinho and the interviews as exclusive dramaticalforms of representation of his personages. It shows the importance of the effectcamera, the interaction of the subject with cineasta and cinematographic apparatus, as well as the question of the appearance of truth in front of the camera.0 presente ensaio discorre sobre os métodos de construção da personagem no documentário contemporâneo - e sua relação com a tradição moderna - , tomando como referendai de análise Eduardo Coutinho e as entrevistas como formas dramáticas exclusivas de representação de suas personagens. São destacados a importância do efeito-câmera, a interação do sujeito com cineasta e aparato cinematográfico, bem como a questão da aparência de verdade diante da câmera

Melodrama : O la seducción de la moral negociada

La distinción entre melodrama y tragedia genera controversias que involucran a Shakespeare y, conforme al rigor del clasicismo, también a Eurípides. A su vez, las relaciones entre melodrama y realismo generan un intrincado debate, habiendo nítidas interfaces, por ejemplo en la historia del cine, como en King Vidor, Pudovkin, Murnau, Marcel Carné y Vittorio de Sica. De una producción más reciente, recordemos Tierra y libertad (1995), de Ken Loach, y Secretos y mentiras (1996), de Mike Leigh, para citar aquí el caso inglés que resulta de un trabajo marcado por el diálogo entre cine y televisión pública, en el cual la cuestión de los géneros y fórmulas tiene su fuerte incidencia. A pesar de las dificultades, las distinciones que expuse arriba, grosso modo, servirán de guía a lo largo del siglo XX, para estructurar la oposición entre una ficción alternativa y la rutina de los medios de comunicación. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)Facultad de Bellas Arte

O papel estratégico da crítica na formação do pensamento cinematográfico

Este artigo focaliza três momentos significativos da reflexão e do debate sobre o cinema no século XX, a fim de caracterizar formas de articulação entre o exercício da crítica em periódicos e a produção escrita ligada a núcleos de formação da cinefilia, como os cineclubes, e a centros de formação e pesquisa, como as cinematecas e, notadamente a partir dos anos 1960, as universidades.This article focuses on three relevant moments of the reflection and the debate on the 20th century cinema. Our intention is to identify the ways by which the practice of criticism in news journals meets the written production coming from cinephile centers, movie clubs, educational and research centers, such as film libraries and notably universities after the 60’s

Os deuses e os mortos: maldição dos deuses ou maldição da História?

O tema da decadência na representação da experiência de grandes familias ligadas à propriedade da terra e à monocultura ganhou relevo no cinema brasileiro do final dos anos 60, início dos 70. Os Herdeiros (Carlos Diegues, 1969) focaliza a crise dos barões do café; A Casa Assassinada (Saraceni, 1971) traz a crônica da decadência patriarcal no interior de Minas, e O Dragão da Maldade (Glauber Rocha, 1969) inclui a questão do declínio do mundo doméstico dos coronéis do sertão na representação dos conflitos já presentes em Deus e o Diabo. Em Os Deuses e os Mortos (1970), de Ruy Guerra, o discurso sobre um mundo em desintegração assume papel central na composição dramática. Esta focaliza os conflitos entre a tradição dos proprietários de terra e a intervenção dos comerciantes na zona do cacau, sul da Bahia, no período da Primeira república

Melodrama : O la seducción de la moral negociada

La distinción entre melodrama y tragedia genera controversias que involucran a Shakespeare y, conforme al rigor del clasicismo, también a Eurípides. A su vez, las relaciones entre melodrama y realismo generan un intrincado debate, habiendo nítidas interfaces, por ejemplo en la historia del cine, como en King Vidor, Pudovkin, Murnau, Marcel Carné y Vittorio de Sica. De una producción más reciente, recordemos Tierra y libertad (1995), de Ken Loach, y Secretos y mentiras (1996), de Mike Leigh, para citar aquí el caso inglés que resulta de un trabajo marcado por el diálogo entre cine y televisión pública, en el cual la cuestión de los géneros y fórmulas tiene su fuerte incidencia. A pesar de las dificultades, las distinciones que expuse arriba, grosso modo, servirán de guía a lo largo del siglo XX, para estructurar la oposición entre una ficción alternativa y la rutina de los medios de comunicación. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)Facultad de Bellas Arte

O lugar e a cena, o literal e o figurado

O lugar e a cena, o literal e o figurad

O olho mágico, o abrigo e a ameaça: convulsões – Ruy Guerra filma Chico Buarque

Desde a década de 1990, o «cinema da retomada» focaliza a violência social, a corrupção e a crise institucional no Brasil. São poucos os filmes que se afastam desta postura de transparência e de ajuste aos códigos dominantes no mercado, trabalhando dentro de um estilo afinado ao cinema moderno de autor. Um dos melhores exemplos nesta direção é Estorvo (2000), de Ruy Guerra, adaptação do livro de Chico Buarque. O artigo demonstrará como o filme, tal qual a obra original, opta por uma narrativa que nos desconcerta ao trabalhar na própria forma a crise do sujeito na atualidade, repondo nossa interrogação sobre o percurso das personagens – e da ordem familiar – em seupeculiar envolvimento com aspectos contundentes da violência social no Brasil.Since the 90’s, the «cinema of retaken» has focalized social violence, corruption and< institutional crisis in Brazil. There are few dominant codes that stand back from this attitude of transparency in communication and from the settlement to the dominant codes in market, working according to a style tuned with the modern authorial cinema. One of the best examples of this is the movie Estorvo (Turbulence, as released in English) (2000), by Ruy Guerra, adaptation of the book by Chico Buarque. The article is going to demonstrate how the movie, as the book it is originated from, chooses a narrative that disconcerts us on presenting in its form the subject’s contemporary crisis. The movie also replaces our questioning about the characters – and the familial structure – course in their peculiar involvement with scathing aspects of the social violence in Brazil