Docudrama y autoficción en el teatro argentino de la posdictadura

En el contexto de la posdictadura, el teatro argentino ha dado respuestas estéticas a diversos interrogantes culturales; por ejemplo, ha indagado de manera poética sobre los referentes históricos y autobiográficos, con el fin de hallar determinados mecanismos de representación de la memoria social. Por consiguiente, en este artículo nos proponemos estudiar los cambios registrados en el tratamiento de los “referentes” antes mencionados, esto último, al describir y analizar tres formas poéticas de la dramaturgia argentina contemporánea, a saber: primero, el docudrama o teatro documental canónico y su permanencia en los campos intelectuales regionales; segundo, el docudrama que amplía los grados de poíesis de los referentes utilizados; tercero, las tendencias autoficcionales en la escena local y su correlativa función socio-política

Innovaciones poéticas en los espacios escénicos: S. M. de Tucumán (1967-1975)

El desarrollo del teatro moderno durante el siglo XX se caracterizó, entre otras múltiples cualidades, por los cuestionamientos, transformaciones e impugnaciones de las formas escénicas hegemónicas que fueron legitimadas durante los siglos XVII, XVIII y XIX en Europa Occidental. En este sentido, la arquitectura del teatro a la italiana constituyó un caso paradigmático, pues (como indicaremos a lo largo de este artículo) tuvo determinadas implicancias escenotécnicas y estéticas que los artistas, bajo sus objetivos de progreso y/o rechazo a la tradición, buscaron resignificar. Por consiguiente, nos proponemos indagar en los usos convencionales y/o prácticas innovadoras desplegadas por los agentes teatrales tucumanos a partir del espacio a la italiana, con el propósito de explicar y comprender algunas características de la modernización escénica local. Para lograr este objetivo, primero, seleccionamos (a partir del material fotográfico documentado) algunas puestas en escena, intentando describir y conceptualizar la gramática del espacio; segundo, determinamos ciertos núcleos semánticos de un texto dramático estratégico, con el fin de enunciar hipótesis heurísticas sobre los posibles ejes de lectura e interpretaciones que los escenógrafos desarrollaron, esto último, sin la intención de ahondar en otros ejes de teatralidad o de potencialidad literaria propios de dichas obras.Fil: Tossi, Mauricio Antonio. Universidad Nacional de Rio Negro; Argentina; Universidad Nacional de Tucumán; Argentina; Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Patagonia Norte; Argentina

The conditions of possibility of the Argentine interregional drama as object of study

Los procesos de regionalización en la teoría e historiografía del teatro argentino exponen múltiples desafíos conceptuales y metodológicos. Por este motivo, en este artículo nos proponemos analizar algunos de sus obstáculos epistemológicos y reflexionar sobre las condiciones de posibilidad de las prácticas teatrales regionales como un objeto de estudio relevante en el estado actual de la disciplina. Para argumentar a favor de esta estrategia, recurrimos a los aportes teóricos de los estudios culturales, la comparatística y la geografía de lo imaginario, con el fin de construir una red de nociones operativas que justifiquen y orienten un programa de investigación sobre la interregionalización de las producciones histórico-escénicas de nuestro país.The processes of regionalization in the theory and historiography of the Argentine drama expose multiple conceptual and methodological challenges. For this reason, in this article we propose to analyze some of its epistemological obstacles and reflect on the conditions of possibility of regional theatrical practices as a relevant object of study in the current state of the discipline. To argue in favor of this strategy, we look for the theoretical contributions of the Cultural Studies and the Geography of the Imaginary, in order to elaborate a network of operative notions that justify and guide a research program on the interregionalization of the scenic productions of our country

Critical ideas on regional dramatic spaces. The Patagonia and Northwest argentine cases: 1992-2008

El presente artículo analiza un conjunto estratégico de ensayos teórico-poéticos de dramaturgos de la Patagonia y el Noroeste argentinos, con el fin de examinar las operaciones críticas que estos textos proponen respecto de las homogeneizaciones culturales y las alteridades históricas asignadas a un arte de provincia o teatro del interior. Desde esta perspectiva, hemos seleccionado dos vectores de estudio sobre las espacialidades escénicas: los debates sobre los tópicos centro-periferia y las relaciones entre espacios regionales, lenguaje y opsis. Este trazado nos permitirá reconocer las ideas estéticas de impugnación y corrosión que los artistas de norte y el sur del país elaboran para dar respuesta a posturas esencialistas sobre la provincia o el otro-interior.This article analyzes a strategic set of theoretical and poetic essays by playwrights from Patagonia and the Argentine Northwest, in order to examine the critical operations that these texts propose regarding cultural homogenizations and historical alterities assigned to provincial art. From this perspective, we have selected two axes of study on stage spatialities: the debates on center-periphery topics and the relationships between regional spaces, language and opsis. This study will allow us to recognize the aesthetic ideas of challenge and corrosion that artists from the north and south of the country elaborate to respond to essentialist ideas about the province or the other-interior.Facultad de Arte

Las lecturas del tiempo en la dramaturgia patagónica de la posdictadura

Con el fin de dar respuesta estética a los interrogantes culturales de la posdictadura, las dramaturgias patagónicas han desarrollado múltiples estrategias poético-comunicacionales. Por consiguiente, en este artículo, analizaremos la contrastación escénica de sintagmas historiográficos específicos, planteados como procedimientos dramáticos que intentan abordar el tiempo pasado y convertir las obras teatrales en activos vehículos de la memoria social. Para lograr este objetivo, estudiaremos las lecturas temporales en tres casos testigos, puntualmente, en los textos Viaje 4144, de Humberto “Coco” Martínez (1988); El maruchito…, de Juan Raúl Rithner (1997); y Pewma-Sueños, de Miriam Álvarez (2007)

Las lecturas del tiempo en la dramaturgia patagónica de la posdictadura

Con el fin de dar respuesta estética a los interrogantes culturales de la posdictadura, las dramaturgias patagónicas han desarrollado múltiples estrategias poético-comunicacionales. Por consiguiente, en este artículo, analizaremos la contrastación escénica de sintagmas historiográficos específicos, planteados como procedimientos dramáticos que intentan abordar el tiempo pasado y convertir las obras teatrales en activos vehículos de la memoria social. Para lograr este objetivo, estudiaremos las lecturas temporales en tres casos testigos, puntualmente, en los textos Viaje 4144, de Humberto “Coco” Martínez (1988); El maruchito…, de Juan Raúl Rithner (1997); y Pewma-Sueños, de Miriam Álvarez (2007).Facultad de Periodismo y Comunicación Socia

El nodo sur en la dramaturgia contemporánea de la Patagonia argentina: aproximaciones geocríticas

The performing arts of different territories of the Argentine Republic explore what we call a “south node”, that is, a field of poetic and material forces that interacts with three ramifications: I) the south as a dynamic process of regionalization; II) the south as the artistic configuration of a paradoxical place; III) the south as a theoretical foundation to resolve national tensions between center and periphery. Based on this constant, this article delimits and constructs two “observational maps” of the south node. These maps were strategically designed based on the dramaturgies of Argentine Patagonia, with the purpose of understanding the responses of the regional theater in the formation of the "internal borders" of the country, without centralizing, homogenizing or essentialist thought schemes.De manera recurrente, numerosas producciones escénicas de distintas zonas de la República Argentina exploran en lo que denominamos “nodo sur”, esto es, un campo de fuerzas poético-material que interactúa con tres ramificaciones: I) el sur como un dinámico proceso de regionalización; II) el sur como la configuración artística de un lugar paradójico; III) el sur como un fundamento teorético para dirimir las tensiones nacionales entre centro y periferia. En función de esta constante, el presente artículo delimita e indaga en dos “mapas observacionales” del nodo sur, diseñados de manera estratégica a partir de las dramaturgias de la Patagonia argentina, con el fin de estudiar las respuestas geocríticas de las prácticas escénicas regionales a los debates sobre sus fronteras interiores, sin reproducir esquemas de pensamiento centralizadores, homogeneizadores o esencialistas

Las lecturas del tiempo en la dramaturgia patagónica de la posdictadura

Con el fin de dar respuesta estética a los interrogantes culturales de la posdictadura, las dramaturgias patagónicas han desarrollado múltiples estrategias poético-comunicacionales. Por consiguiente, en este artículo, analizaremos la contrastación escénica de sintagmas historiográficos específicos, planteados como procedimientos dramáticos que intentan abordar el tiempo pasado y convertir las obras teatrales en activos vehículos de la memoria social. Para lograr este objetivo, estudiaremos las lecturas temporales en tres casos testigos, puntualmente, en los textos Viaje 4144, de Humberto “Coco” Martínez (1988); El maruchito…, de Juan Raúl Rithner (1997); y Pewma-Sueños, de Miriam Álvarez (2007).Facultad de Periodismo y Comunicación Socia

The conditions of possibility of the Argentine interregional drama as object of study

Los procesos de regionalización en la teoría e historiografía del teatro argentino exponen múltiples desafíos conceptuales y metodológicos. Por este motivo, en este artículo nos proponemos analizar algunos de sus obstáculos epistemológicos y reflexionar sobre las condiciones de posibilidad de las prácticas teatrales regionales como un objeto de estudio relevante en el estado actual de la disciplina. Para argumentar a favor de esta estrategia, recurrimos a los aportes teóricos de los estudios culturales, la comparatística y la geografía de lo imaginario, con el fin de construir una red de nociones operativas que justifiquen y orienten un programa de investigación sobre la interregionalización de las producciones históricoescénicas de nuestro país.The processes of regionalization in the theory and historiography of the Argentine drama expose multiple conceptual and methodological challenges. For this reason, in this article we propose to analyze some of its epistemological obstacles and reflect on the conditions of possibility of regional theatrical practices as a relevant object of study in the current state of the discipline. To argue in favor of this strategy, we look for the theoretical contributions of the Cultural Studies and the Geography of the Imaginary, in order to elaborate a network of operative notions that justify and guide a research program on the interregionalization of the scenic productions of our country.Instituto de Investigaciones en Comunicació

Genealogías dramatúrgicas intrarregionales: un estudio de caso sobre la farsa en el Noroeste Argentino

With the aim of contributing to dramaturgical studies from a regional perspective and, in this way, contributing to the refutation of the homogenization processes that historically impact the so-called “interior literature” or, in this case, “interior dramaturgy”, this article intends to elaborate a provisional alternative genealogy of an important poetic form in the Argentine theater tradition, we refer to the farce and its impact on the independent theater movement. To fulfill this purpose, we propose a reading of the deeds of the farce in the city of San Miguel de Tucumán, through a periodization of the 1954-2008 phase and the brief analysis of a case study. These contributions will allow recognizing the tensions between the local and the universal, according to the territorial and poetic particularities of the Argentine Northwest region.Con el objetivo de contribuir a los estudios dramatúrgicos desde una perspectiva regional y, de este modo, aportar a la refutación de los procesos de homogeneización que históricamente impactan en la denominada “literatura del interior” o, en este caso, “dramaturgia del interior”, este artículo se propone elaborar una provisoria genealogía alternativa de una forma poética relevante en la tradición del teatro argentino, nos referimos a la farsa y su impacto en el movimiento del teatro independiente. Para cumplir este propósito, proponemos una lectura de las escrituras fársicas en la ciudad de San Miguel de Tucumán, a través de una periodización de la fase 1954-2008 y del análisis breve de un estudio de caso. Estos aportes permitirán reconocer las tensiones entre lo local y lo universal, según las particularidades territoriales y poético-productivas de la región NOA