Possibilities in Artistic Practices: Human Rights and Training for a Culture of Citizenship

This text reflects on the practice in art education to develop curiosity interest and critical thinking on issues concerning freedom of creative expression and the creation of significant artistic manifestations that communicate with the other The learning processes based on dialogue and relational collaboration between students and teachers result in artistic objects produce from reflection around issues of human rights and formation for citizenship The study was developed in the Artistic Production Course of the Specialization in Ceramics at Ant nio Arroio Art School in Lisbon Portugal with students from a 12th-grade class An action-research methodology was used with data collected through the observation of the developed activities and interviews intended to understand and identify connections arising from these reflective thoughts and their impact on artistic practices Within the scope of the results obtained we found that promoting activities with experimentation and exploration of ideas sharing different perspectives and decision-making contributes to the social and cultural individuals identity constructio

Geometria descritiva : história e didática - novas perspetivas

Tese de doutoramento, Belas-Artes (Geometria), Universidade de Lisboa, Faculdade de Belas-Artes, 2014Neste trabalho foi definido como principal objetivo o estudo da didática no ensino da Geometria Descritiva quando sujeita ao impacto da utilização dos diferentes recursos didáticos disponíveis nas aulas presenciais. O estudo baseia-se em duas componentes fundamentais, na identificação e circunscrição dos conteúdos existentes no atual programa e na gestão dos recursos didáticos disponíveis, de forma a potencializar a capacidade de visualização espacial e assim permitir elevar os níveis de aprendizagem no ensino da geometria. Na procura de uma didática entendida como instrumento pedagógico que pretende encontrar metodologias e técnicas de ensino foi possível investigar sobre o enquadramento dos conteúdos da Geometria Descritiva, assim como a base histórica da sua configuração no Ensino Secundário até à atualidade. Foram apresentados igualmente os atuais modelos de formação de professores, mais concretamente o aplicado ao Mestrado em Ensino das Artes Visuais da Universidade de Lisboa. A necessidade de desenvolver uma pesquisa no âmbito da psicologia educacional acabou por revelar a importância do conhecimento do espaço nas diversas teorias, embora se tenha focado, com maior profundidade na teoria piagetiana, servindo esta para reforçar os resultados obtidos no estudo empírico realizado. Foram apresentados por categorias os recursos didáticos disponíveis, bem como todos os aspetos fundamentais para a sua eficácia. Foi efetuado um estudo relativo à introdução das diferentes tipologias de recursos didáticos na cronologia da disciplina de Geometria Descritiva no Ensino Secundário. No sentido de enriquecer o enquadramento da investigação, foi analisado na vertente histórica e didática um conjunto de modelos tridimensionais didáticos de Geometria Descritiva pertencentes atualmente ao Museu Nacional de História Natural e da Ciência da Universidade de Lisboa. Face à natureza do tema e à possibilidade de ter como referência as aulas presenciais da disciplina de Didática da Geometria do Mestrado em Ensino das Artes Visuais da Universidade de Lisboa, foi desenvolvido um questionário, utilizando como referência o modelo empírico para os anos letivos compreendidos entre 2007 e 2010, de forma a obter resultados válidos para o estudo do sistema, quando confrontados com um grupo de controlo apresentado adicionalmente para o efeito. Sendo este último caracterizado por uma amostra representativa do atual universo de professores que já lecionou Geometria Descritiva A no Ensino Secundário em Portugal continental. Os resultados sugerem que deve haver um compromisso entre os recursos didáticos selecionados e o rigor científico, fundamentalmente pelo tempo requerido para a construção de materiais didáticos com uma base tecnológica superior. Foi possível verificar que a visualização espacial é mais elevada quando: o sistema de representação permite a representação das três vistas em simultâneo com ou sem projeção direta; quando se apresentam perante representações tridimensionais com linhas fechadas, independentemente do sistema de representação; ou quando se utiliza no processo de resolução algo que transmita movimento. Indicam ainda os resultados que a maioria dos professores do Ensino Secundário não utiliza recursos com base tecnológica para incrementar a visualização espacial, mantendo as suas escolhas perante os conteúdos da disciplina. Comparados os dois grupos do estudo, foi possível concluir que os alunos do Mestrado em Ensino das Artes Visuais da Universidade de Lisboa utilizam frequentemente recursos de ordem tecnológica superior, que permitem expandir o domínio do conhecimento espacial proporcionado pela Geometria Descritiva. Relativamente ao modelo proposto, este irá permitir uma otimização das diferentes componentes do sistema, o que se poderá traduzir numa nova referência em futuras iterações do processo de incrementação qualitativo da visualização espacial

relatório da aula

Relatório da Aula, entregue por ocasião da apresentação das Provas de Aptidão Pedagógica e Capacidade Científica, na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, 200

Que trajetórias nas práticas criativas para uma cultura de cidadania?

Este texto apresenta uma reflexão sobre a necessidade de equacionar a educação artística na promoção de uma cultura de cidadania, suas conexões com os processos criativos e a aprendizagem. O estudo destaca um momento particular no ensino secundário da Escola Artística António Arroio, situada na cidade de Lisboa, Portugal, desenvolvido durante a atividade curricular de Formação em Contexto de Trabalho, com alunos do 12.º ano de escolaridade. Tem como objetivo compreender e identificar as interligações existentes e o seu impacto nas práticas criativas, através da participação ativa e do envolvimento de todos os intervenientes, num conjunto de atividades educativas e na prática profissional dos docentes. Esta investigação assenta na metodologia de investigação-ação, tendo a recolha de dados sido concretizada através da observação e entrevistas. No âmbito dos resultados obtidos, verificamos que a valorização de atividades com experimentação e exploração de forma compartilhada socialmente com os outros contribui para a construção da identidade cultural dos alunos. As características que os alunos evidenciam como importantes para o seu desenvolvimento emocional, intelectual e criativo estabelecem-se através do diálogo, de relações interpessoais e interculturais, de entreajuda, da partilha de conhecimentos e pontos de vista divergentes. Desta forma, concluímos que a elaboração de produção artística, como um direito de expressão criativa e de manifestação, coloca em evidência a importância da educação artística no desenvolvimento de competências, que visam a construção de uma cidadania ativa. Além disso, reforça valores como o respeito mútuo, a solidariedade, a liberdade de expressão e a colaboração, que, aplicados nas práticas, são cruciais na comunicação interpessoal entre professores e alunos.ABSTRACT - This text presents a reflection on the need to consider artistic education in the promotion of a culture of citizenship and its connections with creative processes and learning. The study highlights a particular moment in the secondary education of the António Arroio Art School, located in the city of Lisbon, Portugal, developed during the curricular activity of Training in a Work Context, with students from the 12th school grade. It aims to understand and to identify the existing interconnections and their impact on creative practices, through the active participation and involvement of all stakeholders, in a set of educational activities and in the professional practice of teachers. This research is based on the action-research methodology, and the data collection was carried out through observation and interviews. Our results evidence that the valorization of activities with experimentation and exploration in a socially shared way with others contributes to the construction of the students' cultural identity. The characteristics that students show as important for their emotional, intellectual and creative development are established through dialogue, interpersonal and intercultural relationships, mutual help, the sharing of knowledge and divergent points of view. Thus, we conclude that the elaboration of artistic production, as a right of creative expression and manifestation, highlights the importance of artistic education in the development of competences, which aim at building an active citizenship. In addition, our results reinforce values such as mutual respect, solidarity, freedom of expression and collaboration, which, applied in practices, are crucial in interpersonal communication between teachers and students.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

revista de Ciências da Arte

Organizando-se agora no formato de número duplo, de modo a comportar dois números por ano, a revista digital Convocarte – Revista de Ciências da Arte mantém o mesmo propósito de promover o debate e edição de questões artísticas no espaço universitário, mantendo as coordenadas dominantes: convocar um número de especialistas em torno de um tema do mundo das artes, integrar trabalhos relevantes desenvolvidos nas fases curriculares e de projecto em mestrados e doutoramentos, sobretudo da FBAUL, e publicar trabalhos desenvolvidos em linhas de investigação do CIEBA. Assim, embora de funcionamento afecto à área científica de Ciências da Arte e do Património a Convocarte está aberta a outras especialidades interessadas em contribuir para a reflexão sobre as artes em geral, incorporando ensaios de predomínio teórico enraizado nos mais predominantes modos de discurso sobre arte, tais como História da arte, Crítica de Arte, Estética, Teorias da Arte ou Curadoria. (...) O nº2 organizou-se em torno de uma homenagem a uma figura importante das teorias da arte em Portugal, estratégia que Convocarte procurará manter nos próximos números. A intenção será deixar estudos sistematizados, entre o depoimento ou o ensaio, a memória e a reflexão, que estudem figuras marcantes da cultura portuguesa. (...) Neste número essa pasta foi dedicada a Rui Mário Gonçalves. Os textos são o resultado de uma sessão especial alargada a 2 de Maio no âmbito dos 2ºs Encontros com Críticos de Arte, com organização e coordenação de Fernando Rosa Dias, Cristina Tavares e Viviane Soares Silva, e decorridos ao longo das segundas do mês de Maio de 2016 na FBAUL (http://convocarte.belasartes.ulisboa.pt/index.php/2016/04/29/2o-encontros-com-criticos-de-arte/#more-325). A partir destes trabalhos reuniu-se um conjunto de estudos em torno de Rui Mário Gonçalves, com depoimentos e estudos sobre as mais diferentes facetas desta importante figura da cultura portuguesa: crítico de arte, historiador de arte, curador artístico, pedagogo e professor, político e activista, etc. A Convocarte orgulha-se de publicar os textos dessas comunicações, acrescentado de outros estudos, agradecendo a todos os colaboradores deste evento, que consideramos uma pasta que adianta contributos dando continuidade a estudos no catálogo de homenagem e no âmbito de apresentação da colecção do crítico de arte na SNBA, realizada pouco antes na SNBA.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

trabalho de síntese

Trabalho de síntese entregue por ocasião da apresentação das Provas de Aptidão Pedagógica e Capacidade Científica, na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, 200

A cadeira de geometria descritiva da Escola Politécnica

info:eu-repo/semantics/publishedVersio