As promessas vazias de futuro e a construção de um imaginário social:: a ditadura militar e os grandes esquecimentos no Espírito Santo

O presente artigo analisa como se constituiu o imaginário social em relação à memória seletiva sobre a modernização econômica promovida pela ditadura militar no estado do Espírito Santo. Como hipótese para decodificação de parte dessa construção narrativa, é apresentada a estratégia da associação entre o otimismo em relação ao futuro e a imagem do governo militar presente em anúncios veiculados na imprensa capixaba. Dessa forma, o argumento é articulado pela contraposição entre os discursos promovidos no jornal A Gazeta e os problemas decorrentes do projeto desenvolvimentista, como o aumento da desigualdade, da violência, da segregação urbana e da formação da periferia na Região de Grande Vitória.  Palavras-chave: Memória, ditadura militar, arquivo

estudos artísticos

A revista de estudos artísticos GAMA encontra, neste terceiro número, um caminho mais definido dentro do projeto global da comunicação de artistas sobre as obras de outros artistas. A Revista GAMA percorre tradições, registos, ações e intervenções artísticas, que assinalaram diversos momentos, com diferentes graus de difusão. Visa-se resgatar, recuperar a arte: é voltar a olhar, pelo escopo particular de um artista, a intervenção de um outro artista, com algum tempo de intervalo entre ambos. Este intervalo é um tempo de sedimentação, de filtragem, ou de recuperação de valores quase esquecidos. O tempo pode fornecer um ponto de vista privilegiado que permite novas interpretações, valorizações, interligações. Permite-se a reativação, o restauro: restauro não no sentido material, mas no sentido da reapresentação do conteúdo possibilitando reforçar um “museu imaginário,” livre de fronteiras e de hierarquias estabelecidas (Malraux). Os objetos de arte anteriores podem ter originado, ou vir a originar, novas obras, na sequência imprevisível dos discursos humanos mais significativos, reagrupando-se em termos de “ação” ou de “orientação,” de “imagem” ou de “palavra,” (Warburg) permitindo “restituir ao discurso o caráter de acontecimento” (Foucault). Entre a história e a memória, o arquivo e a deriva, a viagem e a identidade, a permanência e a resistência, a Revista GAMA vem assinalando um percurso de salvaguarda, de marcação de registos, de preservação de uma riqueza, ora material ora conceptual: a arte detém-se e debruça-se sobre as suas marcas, os seus projetos, os seus registos, as suas transições. Debruçamo-nos sobre os homens.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

estudos artísticos

Como é característica fundadora do projeto CSO – criadores sobre outras obras – os artistas são aqui convidados a comunicar o seu conhecimento sobre outros artistas, dentro de um descentramento que toma os idiomas ibéricos como uma plataforma territorial de emergência, e de resistência, também. É uma área cultural periférica, alternativa, que se afirma em crescente grandeza. Dentro deste dispositivo comunicativo, a revista Croma delimita mais ainda o seu tema, nos artistas que de algum modo fazem incorporar a implicação social, a interação e a criação e formação de novos públicos como um dos componentes estruturantes da sua obra. Surgem na Croma obras intervenientes, que provocam, e que convocam, que estabelecem pontes, ou que as ameaçam. São obras em que a componente relacional (N. Bourriaud) ou formativa e integradora (P. Freire) assumem uma atualidade constante e renovada. Os artigos reunidos neste quinto número da Revista Croma propõem, no seu conjunto uma intenção de proximidade, de confronto com realidades, de inconformismo, de procura e de questionamento identitário. Dos seus múltiplos países e das suas diversificadas abordagens a variadas técnicas, os vinte e cinco artigos aqui apresentados complementam o poder do desassossego e da inquietação poética: os artistas falam connosco, através de outros artistas, que os souberam ver e ouvir.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

A fotografia como alegoria do outro

A percepção do tempo-espaço tem sofrido profundas transformações na atualidade e tem influênciado o desenvolvimento de uma cultura da memória. A utilização da fotografia nesse contexto tem se propagado cada vez mais, por ela carregar em seu interior a relação entre perda e permanência como seu principal paradigma. O presente estudo investiga a contribuição da fotografia como ferramenta de significação do mundo contemporâneo. Assim, conceitos como fotograficidade e alegoria são discutidos como uma reflexão sobre a especificade do meio fotográfico

A fotografia como alegoria do outro

A percepção do tempo-espaço tem sofrido profundas transformações na atualidade e tem influênciado o desenvolvimento de uma cultura da memória. A utilização da fotografia nesse contexto tem se propagado cada vez mais, por ela carregar em seu interior a relação entre perda e permanência como seu principal paradigma. O presente estudo investiga a contribuição da fotografia como ferramenta de significação do mundo contemporâneo. Assim, conceitos como fotograficidade e alegoria são discutidos como uma reflexão sobre a especificade do meio fotográfico

As promessas vazias de futuro e a construção de um imaginário social:: a ditadura militar e os grandes esquecimentos no Espírito Santo

O presente artigo analisa como se constituiu o imaginário social em relação à memória seletiva sobre a modernização econômica promovida pela ditadura militar no estado do Espírito Santo. Como hipótese para decodificação de parte dessa construção narrativa, é apresentada a estratégia da associação entre o otimismo em relação ao futuro e a imagem do governo militar presente em anúncios veiculados na imprensa capixaba. Dessa forma, o argumento é articulado pela contraposição entre os discursos promovidos no jornal A Gazeta e os problemas decorrentes do projeto desenvolvimentista, como o aumento da desigualdade, da violência, da segregação urbana e da formação da periferia na Região de Grande Vitória.  Palavras-chave: Memória, ditadura militar, arquivo

Marcas e transposições da memória : reflexões sobre procedimentos utilizando a gravura

Esta pesquisa apresenta uma investigação sobre a série de xilogravuras de minha autoria, intitulada Brumas, realizada entre 2009 e 2011. Parte das relações entre fotografia e gravura para averiguar como os procedimentos de marcar superfícies e transferir imagens trazem problematizações conceituais para a produção. São articuladas relações entre as linguagens adotadas, através da maneira como elas incitam a presença de um outro. O uso da paisagem se constituiu como fio condutor entre os trabalhos, nos quais procurou-se apontar um estado de suspensão decorrente do velar e revelar imagens. Por fim, para a verificação da estrutura da produção foram identificadas considerações sobre as relações que envolvem tempo e memória durante o processo de criação.This research project investigates my print series Brumas produced between 2009 and 2011. Based on the relationships between photography and printmaking, it investigates how procedures of marking surfaces and transferring images also involve conceptual issues for production. The relationships between these languages are addressed through the way in which they instigate the presence of an other. The common thread of these works is the use of landscape, which seeks to indicate a state of suspension arising out of concealment and revelation of images. The structure of production was verified by identifying considerations about relationships which involve time and memory during the creative process