Quête des origines et cinéma : À propos de Nobody’s Business d’Alan Berliner

Reconnu comme l’une des figures marquantes du cinéma indépendant américain actuel, Alan Berliner est un émigré de troisième génération : son grand-père a quitté Rigrod (Pologne) pour les États-Unis au début du siècle. Avec Nobody’s Business (1996), Berliner tente d’en savoir plus sur l’histoire de sa famille à travers un entretien musclé avec son père Oscar. L’objectif de cet article est de mettre en évidence les différents types de médiations convoqués lors de la quête identitaire dans un contexte d’immigration, ainsi que les médiations utilisées dans la relation film/ spectateurs pour communiquer une telle expérience : Nobody’s Business a su, en effet, trouver une solution pour parler de problèmes intimes en évitant les pièges de la communication de l’intimité.Alan Berliner, one of the most representative figures of the new American independent cinema, is a third generation emigrate : his grandfather left Rigrod (Poland) for the USA at the beginning of the century. In Nobody’s Business, Berliner tries to learn more about his ancestors through a tough conversation with his father Oscar. This article studies the different kinds of mediations which are at stake during the identity quest found within an emigration context, and the mediations which are used in the film to communicate this experience to its spectators. The article tries to demonstrate that Nobody’s Business has found a way to speak about intimacy while avoiding the traps of such communication

Spaces of Communication

"Semio-pragmatics, an approach to the study of film and audiovisual media first proposed by Roger Odin in the early 1980s, shifted the focus from textual analysis to the interaction of text and context and to the institutional modes of framing and reading which shape the viewer’s engagement with the film. A response to an impasse in post-1968 film semiotics and psychoanalytical approaches to film spectatorship, semio-pragmatics contributed significantly to the further development of film studies alongside Cultural Studies, neo-formalism, historical reception studies and the phenomenology of film. Spaces of Communication offers a concise introduction to semio-pragmatics and condenses the intellectual trajectory of one of the foundational figures of film studies into a relatively short and accessible volume. It is a book which testifies to the author’s deep and rich intellectual engagement with a vast array of objects ranging from the classics of

Arte y estética en el campo del cine y la televisión : Enfoque semiopragmático

En el punto de partida de este artículo, una constatación: si el cine es considerado hoy como algo concerniente al Arte; si la gran mayoría de las publicaciones que le son dedicadas – trabajos universitarios, críticas, artículos de revistas e incluso obras para el público en general – lo toma en términos de arte o de estética, o al menos reivindica estas etiquetas, la televisión es vista como perteneciente al espacio de los medios y aunque se habla a propósito de ella de «cultura mediática» es escasamente algo aproximado en términos de arte o de estética. Me ha parecido interesante ir viendo más de cerca a qué correspondía todo esto desde un punto de vista comunicacionalFacultad de Bellas Arte

Film documentaire, lecture documentarisante

Refletir sobre as relações entre cinema e realidade não é, certamente, tentar distinguir o espaço do documentário daquele da ficção, uma vez que a oposição ao filme de ficção tornouse o critério de definição privilegiado do filme documentário. Notando a existência, no espaço de leitura dos filmes, de uma leitura documentária ou, mais exatamente, de uma leitura documentarizante, pensamos que existe um conjunto de filmes que se mostram como documentário (todo o problema consiste precisamente em estudar como se efetua essa exibição).Réfléchir sur la relation entre le cinéma et la réalité n’est pas, bien sûr, tenter de distinguer l’espace du documentaire de celui de la fiction, au point que l’opposition avec le film de fiction est devenu le critère de définition privilégié du film documentaire. Prenant acte l’existence, dans le espace de la lecture des films, d’une lecture documentaire ou, plus exactement, d’une lecture documentarisante, nous pensons qu’il y a un ensemble de films que s’affiche comme documentaire (tout le problème est précisément étudier comment s’effetue cet affichage)

Arte y estética en el campo del cine y la televisión : Enfoque semiopragmático

En el punto de partida de este artículo, una constatación: si el cine es considerado hoy como algo concerniente al Arte; si la gran mayoría de las publicaciones que le son dedicadas – trabajos universitarios, críticas, artículos de revistas e incluso obras para el público en general – lo toma en términos de arte o de estética, o al menos reivindica estas etiquetas, la televisión es vista como perteneciente al espacio de los medios y aunque se habla a propósito de ella de «cultura mediática» es escasamente algo aproximado en términos de arte o de estética. Me ha parecido interesante ir viendo más de cerca a qué correspondía todo esto desde un punto de vista comunicacionalFacultad de Bellas Arte