La investigació artística i el Grau : raons i maneres d'aplicar la investigació artística al TFG del Grau en Disseny d'EINA, menció en Creació Visual

Quan un projecte es pot qualificar com a creació visual? Quan podem dir que un projecte és un TFG? Quan la pràctica artística es pot qualificar com a art? Aquest TFM exposa la possibilitat d'abordar els TFG de les disciplines relacionades amb l'art des del punt de vista de la investigació artística donant èmfasi a la pràctica artística com a investigació. Per tal d'assolir aquest objectiu genèric aquest TFM proposa símptomes que ens permeten operar amb els semblants de família dels termes creació visual, TFG i investigació artística. Detecta les dificultats d'assolir un TFG en art i les resol mitjançant la investigació artística. El projecte cristal·litza amb la proposta de programa de l'assignatura TFG en creació visual d'EINA, Centre Universitari de disseny i d'art adscrit a la UAB que valida mitjançant un estudi de cinc casos representatius de TFG de creació visual durant els dos primers anys del Grau en Disseny. El projecte inclou la proposta del paper del text com a impulsor del projecte i un estudi de com Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture i la Art Academy of MALMÖ tracten el treball final de grau -o un equivalent-, així com la recerca artística al grau.¿Cuándo un proyecto se puede calificar como creación visual? ¿Cuándo podemos decir que un proyecto es un TFG? ¿Cuándo la práctica artística se puede calificar como arte? Este TFM expone la posibilidad de abordar los TFG de las disciplinas relacionadas con el arte desde el punto de vista de la investigación artística dando énfasis a la práctica artística cómo investigación. Para lograr este objetivo genérico este TFM propone síntomas que nos permiten operar con los parecidos de familia de los términos creación visual, TFG e investigación artística. Detecta las dificultades de lograr un TFG en arte y las resuelve mediante la investigación artística. El proyecto cristaliza con la propuesta de programa de la asignatura TFG en creación visual de EINA, Centro Universitario de diseño y de arte adscrito a la UAB que se valida mediante un estudio de cinco casos representativos de TFG de creación visual durante los dos primeros años del Grado en Diseño. El proyecto incluye la propuesta del papel del texto como impulsor del proyecto y un estudio de como Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture y la Art Academy of MALMÖ tratan el trabajo final de grado -o un equivalente- así como la investigación artística en el grado.When does a project can be described as visual creation? When do we say that a project is a TFG? When does artistic practice can be qualified as art? This TFM presents the possibility to address the TFG of the disciplines related to art from the point of view of artistic research and emphasizes research as practice. To achieve this general objective, this TFM proposes symptoms that allow us to operate with the family resemblances terms of visual creation, TFG and artistic research. It detects the difficulties of achieving a TFG in art and solves them through artistic research. The project crystallizes in a proposal of a syllabus for TFG in visual creation, which is validated by a study of five representative cases of TFG of visual creation presented during the first two years of the degree. The project includes the proposal of the role of text as a promoter of the project and a study of how Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University School of Art and Design and Architecture and the Art Academy of MALMÖ treat the TFG -or equivalent projects- and artistic research during the degree

The IDENTIFY study: the investigation and detection of urological neoplasia in patients referred with suspected urinary tract cancer - a multicentre observational study

Objective To evaluate the contemporary prevalence of urinary tract cancer (bladder cancer, upper tract urothelial cancer [UTUC] and renal cancer) in patients referred to secondary care with haematuria, adjusted for established patient risk markers and geographical variation. Patients and Methods This was an international multicentre prospective observational study. We included patients aged ≥16 years, referred to secondary care with suspected urinary tract cancer. Patients with a known or previous urological malignancy were excluded. We estimated the prevalence of bladder cancer, UTUC, renal cancer and prostate cancer; stratified by age, type of haematuria, sex, and smoking. We used a multivariable mixed-effects logistic regression to adjust cancer prevalence for age, type of haematuria, sex, smoking, hospitals, and countries. Results Of the 11 059 patients assessed for eligibility, 10 896 were included from 110 hospitals across 26 countries. The overall adjusted cancer prevalence (n = 2257) was 28.2% (95% confidence interval [CI] 22.3–34.1), bladder cancer (n = 1951) 24.7% (95% CI 19.1–30.2), UTUC (n = 128) 1.14% (95% CI 0.77–1.52), renal cancer (n = 107) 1.05% (95% CI 0.80–1.29), and prostate cancer (n = 124) 1.75% (95% CI 1.32–2.18). The odds ratios for patient risk markers in the model for all cancers were: age 1.04 (95% CI 1.03–1.05; P < 0.001), visible haematuria 3.47 (95% CI 2.90–4.15; P < 0.001), male sex 1.30 (95% CI 1.14–1.50; P < 0.001), and smoking 2.70 (95% CI 2.30–3.18; P < 0.001). Conclusions A better understanding of cancer prevalence across an international population is required to inform clinical guidelines. We are the first to report urinary tract cancer prevalence across an international population in patients referred to secondary care, adjusted for patient risk markers and geographical variation. Bladder cancer was the most prevalent disease. Visible haematuria was the strongest predictor for urinary tract cancer

La investigació artística i el Grau : raons i maneres d'aplicar la investigació artística al TFG del Grau en Disseny d'EINA, menció en Creació Visual

Quan un projecte es pot qualificar com a creació visual? Quan podem dir que un projecte és un TFG? Quan la pràctica artística es pot qualificar com a art? Aquest TFM exposa la possibilitat d'abordar els TFG de les disciplines relacionades amb l'art des del punt de vista de la investigació artística donant èmfasi a la pràctica artística com a investigació. Per tal d'assolir aquest objectiu genèric aquest TFM proposa símptomes que ens permeten operar amb els semblants de família dels termes creació visual, TFG i investigació artística. Detecta les dificultats d'assolir un TFG en art i les resol mitjançant la investigació artística. El projecte cristal·litza amb la proposta de programa de l'assignatura TFG en creació visual d'EINA, Centre Universitari de disseny i d'art adscrit a la UAB que valida mitjançant un estudi de cinc casos representatius de TFG de creació visual durant els dos primers anys del Grau en Disseny. El projecte inclou la proposta del paper del text com a impulsor del projecte i un estudi de com Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture i la Art Academy of MALMÖ tracten el treball final de grau -o un equivalent-, així com la recerca artística al grau.¿Cuándo un proyecto se puede calificar como creación visual? ¿Cuándo podemos decir que un proyecto es un TFG? ¿Cuándo la práctica artística se puede calificar como arte? Este TFM expone la posibilidad de abordar los TFG de las disciplinas relacionadas con el arte desde el punto de vista de la investigación artística dando énfasis a la práctica artística cómo investigación. Para lograr este objetivo genérico este TFM propone síntomas que nos permiten operar con los parecidos de familia de los términos creación visual, TFG e investigación artística. Detecta las dificultades de lograr un TFG en arte y las resuelve mediante la investigación artística. El proyecto cristaliza con la propuesta de programa de la asignatura TFG en creación visual de EINA, Centro Universitario de diseño y de arte adscrito a la UAB que se valida mediante un estudio de cinco casos representativos de TFG de creación visual durante los dos primeros años del Grado en Diseño. El proyecto incluye la propuesta del papel del texto como impulsor del proyecto y un estudio de como Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture y la Art Academy of MALMÖ tratan el trabajo final de grado -o un equivalente- así como la investigación artística en el grado.When does a project can be described as visual creation? When do we say that a project is a TFG? When does artistic practice can be qualified as art? This TFM presents the possibility to address the TFG of the disciplines related to art from the point of view of artistic research and emphasizes research as practice. To achieve this general objective, this TFM proposes symptoms that allow us to operate with the family resemblances terms of visual creation, TFG and artistic research. It detects the difficulties of achieving a TFG in art and solves them through artistic research. The project crystallizes in a proposal of a syllabus for TFG in visual creation, which is validated by a study of five representative cases of TFG of visual creation presented during the first two years of the degree. The project includes the proposal of the role of text as a promoter of the project and a study of how Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University School of Art and Design and Architecture and the Art Academy of MALMÖ treat the TFG -or equivalent projects- and artistic research during the degree

Raons i maneres de pensar la Recerca Artística

El present text parteix de la necessitat de facilitar la comprensió del terme Recerca Artística. Tot i que fa més de vint anys que en parlem i que hi ha ja una gran bibliografia al darrere, com a mínim en el panorama català, trobem múltiples pràctiques que s'autoidenifiquen com a Recerca Artística i que disten prou entre si com per parar-ne atenció. El meu objectiu en aquest text no serà el de distingir què és i que no és Recerca Artística sinó que, per una banda, profunditzaré en les circumstàncies de l'aparició del terme per tal que puguem entendre amb més facilitat la situació en la qual ens trobem. Això em portarà a la creació d'una mena de genealogia després d'haver-me preguntat per les raons per les quals parlem de Recerca Artística i que ens portarà a derivades econòmiques i epistemològiques. D'altra banda, construiré una eina teòrica que té la intenció tant de facilitar-nos la comprensió de la Recerca Artística com d'ajudar a les recercadores a encarar la seva recerca d'una forma més conscient. Per tal d'assolir aquest objectiu, em preguntaré per les formes amb les que hem comprès la pràctica de la Recerca Artística a través d'una revisió crítica de l'acosta-ment a Recerca sobre, per i en les arts de Borgdorff. La raó per la qual he escollit aquest text és perquè en el panorama català ha esdevingut un text fundacional i les recercadores s'hi refereixen constantment. El meu punt de vista és que totes les pràctiques que s'identifiquen com a Recerca Artística tenen raons sòlides per fer-ho. Tan sols cal que puguem taxonomitzar cada cas per tal de què tinguin sentit en cada un dels contextos possibles. El resultat final d'aquesta investigació cristalitzarà amb un relat sobre la Recerca Artística, en el qual veurem interrelacionats tots els factors i circumstàncies que ens han portat a aquesta situació, una mica complicada però de gran potencial per al debat sobre els modes de conèixer.El presente texto parte de la necesidad de facilitar la comprensión del término Investigación Artística. A pesar de que hace yamás de veinte años que hablamos sobre ello y que hay una ámplia bibliografía al respecto, como mínimo en el panorama catalán, encontramos múltiples prácticas que se auto-idenifican como Investigación Artística y que distan bastante entre sí como para prestarles atención. Mi objetivo en este texto no será el de distinguir qué es y que no es Investigación Artística sino que, por un lado, profundizaré en las circunstancias de la aparición del término para que podamos entender con más facilidado la situación en la que nos encontramos. Esto me llevará a la creación de un tipo de genealogía después de haberme preguntado por las razones por las cuales hablamos de Investigación Artística y que nos llevará a derivadas económicas y epistemológicas. Por otro lado, construiré una herramienta teórica que tiene la intención, tanto de facilitarnos la comprensión de la Investigación Artística, como de ayudar a las investigadoras a dirigir su investigación de una forma más consciente. Para lograr este objetivo, me preguntaré por las formas con las que hemos comprendido la práctica de la Investigación Artística a través de una revisión crítica del texto el &#8216;debate de la investigación en las artes&#8217; y de los planteamientos de investigación sobre, para y en a las artes de Borgdorff. La razón por la cual he escogido este texto es porque en el panorama catalán ha acontecido como texto fundacional al que las investigadoras se refieren constantemente. Mi punto de vista es que todas las prácticas que se identifican como Investigación Artística tienen razones sólidas para hacerlo. Sólo necesitamos poder taxonomitzar cada caso para que tenga sentido en cada uno de los contextos posibles. El resultado final de esta investigación cristalitzarà con un relato sobre la Investigación Artística, en el cual veremos interrelacionados todos los factores y circunstancias que nos han llevado a esta situación, un poco complicada pero de gran potencial para el debate sobre los modos de conocer.This text is based on the necessity to facilitate the understanding of the term Artistic Research. Even though it's been more than 20 years since we speak about it, and there is already a considerable bibliography of the subject, at least in the Catalan panorama, there are multiple practices that self-identify as Artistic Research and that are enough different from each other to pay attention to them. My aim in this text will not be to distinguish between what is and what is not Artistic Research but, on one hand, to study in more detail the circumstances of the term emergence so we can easily understand the situation in what we find ourselves. This will lead me to the creation of a sort of Genealogy by asking myself why we are talking about Artistic Research and that will lead us to economic and epistemological derivatives. On the other hand, I will also build a theoretical tool that is intended both to make it easier for us to understand the artistic research and to help researchers approach their research in a more conscious way. In order to achieve this objective, I will ask myself how we have understood the practice of artistic research through a critical review of the Borgdorff approach of research on, for and in the arts. The reason I chose this text is because, in the Catalan panorama, it has become a foundational text that researchers constantly refer to. My approach is that all practices that identify themselves as Artistic Research have strong reasons to do so. We just need to taxonomize each case so that it makes sense in every possible context. The final result of this research will led us to a short story of Artistic Research, in which we will see all the factors and circumstances that have led us to this situation, a little complex but of great potential for the debate on different ways of knowing

La investigació artística i el Grau : raons i maneres d'aplicar la investigació artística al TFG del Grau en Disseny d'EINA, menció en Creació Visual

Quan un projecte es pot qualificar com a creació visual? Quan podem dir que un projecte és un TFG? Quan la pràctica artística es pot qualificar com a art? Aquest TFM exposa la possibilitat d'abordar els TFG de les disciplines relacionades amb l'art des del punt de vista de la investigació artística donant èmfasi a la pràctica artística com a investigació. Per tal d'assolir aquest objectiu genèric aquest TFM proposa símptomes que ens permeten operar amb els semblants de família dels termes creació visual, TFG i investigació artística. Detecta les dificultats d'assolir un TFG en art i les resol mitjançant la investigació artística. El projecte cristal·litza amb la proposta de programa de l'assignatura TFG en creació visual d'EINA, Centre Universitari de disseny i d'art adscrit a la UAB que valida mitjançant un estudi de cinc casos representatius de TFG de creació visual durant els dos primers anys del Grau en Disseny. El projecte inclou la proposta del paper del text com a impulsor del projecte i un estudi de com Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture i la Art Academy of MALMÖ tracten el treball final de grau -o un equivalent-, així com la recerca artística al grau.¿Cuándo un proyecto se puede calificar como creación visual? ¿Cuándo podemos decir que un proyecto es un TFG? ¿Cuándo la práctica artística se puede calificar como arte? Este TFM expone la posibilidad de abordar los TFG de las disciplinas relacionadas con el arte desde el punto de vista de la investigación artística dando énfasis a la práctica artística cómo investigación. Para lograr este objetivo genérico este TFM propone síntomas que nos permiten operar con los parecidos de familia de los términos creación visual, TFG e investigación artística. Detecta las dificultades de lograr un TFG en arte y las resuelve mediante la investigación artística. El proyecto cristaliza con la propuesta de programa de la asignatura TFG en creación visual de EINA, Centro Universitario de diseño y de arte adscrito a la UAB que se valida mediante un estudio de cinco casos representativos de TFG de creación visual durante los dos primeros años del Grado en Diseño. El proyecto incluye la propuesta del papel del texto como impulsor del proyecto y un estudio de como Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture y la Art Academy of MALMÖ tratan el trabajo final de grado -o un equivalente- así como la investigación artística en el grado.When does a project can be described as visual creation? When do we say that a project is a TFG? When does artistic practice can be qualified as art? This TFM presents the possibility to address the TFG of the disciplines related to art from the point of view of artistic research and emphasizes research as practice. To achieve this general objective, this TFM proposes symptoms that allow us to operate with the family resemblances terms of visual creation, TFG and artistic research. It detects the difficulties of achieving a TFG in art and solves them through artistic research. The project crystallizes in a proposal of a syllabus for TFG in visual creation, which is validated by a study of five representative cases of TFG of visual creation presented during the first two years of the degree. The project includes the proposal of the role of text as a promoter of the project and a study of how Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University School of Art and Design and Architecture and the Art Academy of MALMÖ treat the TFG -or equivalent projects- and artistic research during the degree

Nous models de relació: el Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo i l’escola La Carpa

El text presenta una proposta nova de relació entre museus i escoles a través d’un cas concret que farà d’exemple: el projecte Tàndem d’implementació d’un programa d’educació visual i plàstica pel Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo al Centre d’Educació Infantil i Primària La Carpa de l’Hospitalet de Llobregat. Les paraules que segueixen estan escrites per les dues persones que han dissenyat, gestionat i estant executant el projecte. El primer autor, aquí com a responsable del Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo, docent i artista comissarial es centra a proposar i contextualitzar un nou model de relació entre museus i agents socials, abordant les raons del canvi i apuntant la línia argumental del cas d’estudi. El segon autor, artista i docent, analitza el contingut i el treball d’implementació de noves pedagogies en l’àmbit del dibuix que ha estat realitzant durant els últims sis mesos a l’escola. El text mostra tot l’espectre del treball, des de la detecció de les necessitats del centre fins a les respostes de l’equipament cultural. L’article es focalitza en el vessant pràctic i pedagògic a través de la implementació del dibuix a l’escola com una eina per pensar. La característica metodològica destacable en aquest punt és utilitzar el centre educatiu com un laboratori

New models of relationship: the Educational Department of Fundació Arranz Bravo and Escola La Carpa

El text presenta una proposta nova de relació entre museus i escoles a través d’un cas concret que farà d’exemple: el projecte Tàndem d’implementació d’un programa d’educació visual i plàstica pel Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo al Centre d’Educació Infantil i Primària La Carpa de l’Hospitalet de Llobregat. Les paraules que segueixen estan escrites per les dues persones que han dissenyat, gestionat i estant executant el projecte. El primer autor, aquí com a responsable del Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo, docent i artista comissarial es centra a proposar i contextualitzar un nou model de relació entre museus i agents socials, abordant les raons del canvi i apuntant la línia argumental del cas d’estudi. El segon autor, artista i docent, analitza el contingut i el treball d’implementació de noves pedagogies en l’àmbit del dibuix que ha estat realitzant durant els últims sis mesos a l’escola. El text mostra tot l’espectre del treball, des de la detecció de les necessitats del centre fins a les respostes de l’equipament cultural. L’article es focalitza en el vessant pràctic i pedagògic a través de la implementació del dibuix a l’escola com una eina per pensar. La característica metodològica destacable en aquest punt és utilitzar el centre educatiu com un laboratori.The text introduces a new proposal of relationship between museums and schools through an specific case that will work as an example: the Tàndem project developed to implement a program of visual arts and art education in Escola La Carpa, in l’Hospitalet de Llobregat, by the Educational Department of Fundació Arranz-Bravo. The two authors have both designed and are currently executing the project. The first author, here as the responsible for the Educational Department of Fundació Arranz-Bravo, focuses on proposing and contextualizing this new relationship model between museums and society, addressing the reasons for change and pointing out the story line of the case study. The second author, artist and teacher, analyzes the content and the work of implementing new pedagogies in the drawing field; this has been carried out at the school during the last six months. The text shows the entire spectrum of the project, since the detection of the school needs to the responses offered by the cultural equipment. The article focuses on the practical and pedagogical view of its implementation through drawing at the school as a tool for thinking. The methodological characteristic is to use the educational center as a laboratory

Nous models de relació: el Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo i l'escola La Carpa

El text presenta una proposta nova de relació entre museus i escoles a través d'un cas concret que farà d'exemple: el projecte Tàndem d'implementació d'un programa d'educació visual i plàstica pel Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo al Centre d'Educació Infantil i Primària La Carpa de l'Hospitalet de Llobregat. Les paraules que segueixen estan escrites per les dues persones que han dissenyat, gestionat i estant executant el projecte. El primer autor, aquí com a responsable del Servei Educatiu de la Fundació Arranz-Bravo, docent i artista comissarial es centra a proposar i contextualitzar un nou model de relació entre museus i agents socials, abordant les raons del canvi i apuntant la línia argumental del cas d'estudi. El segon autor, artista i docent, analitza el contingut i el treball d'implementació de noves pedagogies en l'àmbit del dibuix que ha estat realitzant durant els últims sis mesos a l'escola. El text mostra tot l'espectre del treball, des de la detecció de les necessitats del centre fins a les respostes de l'equipament cultural. L'article es focalitza en el vessant pràctic i pedagògic a través de la implementació del dibuix a l'escola com una eina per pensar. La característica metodològica destacable en aquest punt és utilitzar el centre educatiu com un laboratori

La investigació artística i el Grau : raons i maneres d'aplicar la investigació artística al TFG del Grau en Disseny d'EINA, menció en Creació Visual

Quan un projecte es pot qualificar com a creació visual? Quan podem dir que un projecte és un TFG? Quan la pràctica artística es pot qualificar com a art? Aquest TFM exposa la possibilitat d'abordar els TFG de les disciplines relacionades amb l'art des del punt de vista de la investigació artística donant èmfasi a la pràctica artística com a investigació. Per tal d'assolir aquest objectiu genèric aquest TFM proposa símptomes que ens permeten operar amb els semblants de família dels termes creació visual, TFG i investigació artística. Detecta les dificultats d'assolir un TFG en art i les resol mitjançant la investigació artística. El projecte cristal·litza amb la proposta de programa de l'assignatura TFG en creació visual d'EINA, Centre Universitari de disseny i d'art adscrit a la UAB que valida mitjançant un estudi de cinc casos representatius de TFG de creació visual durant els dos primers anys del Grau en Disseny. El projecte inclou la proposta del paper del text com a impulsor del projecte i un estudi de com Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture i la Art Academy of MALMÖ tracten el treball final de grau -o un equivalent-, així com la recerca artística al grau.¿Cuándo un proyecto se puede calificar como creación visual? ¿Cuándo podemos decir que un proyecto es un TFG? ¿Cuándo la práctica artística se puede calificar como arte? Este TFM expone la posibilidad de abordar los TFG de las disciplinas relacionadas con el arte desde el punto de vista de la investigación artística dando énfasis a la práctica artística cómo investigación. Para lograr este objetivo genérico este TFM propone síntomas que nos permiten operar con los parecidos de familia de los términos creación visual, TFG e investigación artística. Detecta las dificultades de lograr un TFG en arte y las resuelve mediante la investigación artística. El proyecto cristaliza con la propuesta de programa de la asignatura TFG en creación visual de EINA, Centro Universitario de diseño y de arte adscrito a la UAB que se valida mediante un estudio de cinco casos representativos de TFG de creación visual durante los dos primeros años del Grado en Diseño. El proyecto incluye la propuesta del papel del texto como impulsor del proyecto y un estudio de como Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University school of arts and design and architecture y la Art Academy of MALMÖ tratan el trabajo final de grado -o un equivalente- así como la investigación artística en el grado.When does a project can be described as visual creation? When do we say that a project is a TFG? When does artistic practice can be qualified as art? This TFM presents the possibility to address the TFG of the disciplines related to art from the point of view of artistic research and emphasizes research as practice. To achieve this general objective, this TFM proposes symptoms that allow us to operate with the family resemblances terms of visual creation, TFG and artistic research. It detects the difficulties of achieving a TFG in art and solves them through artistic research. The project crystallizes in a proposal of a syllabus for TFG in visual creation, which is validated by a study of five representative cases of TFG of visual creation presented during the first two years of the degree. The project includes the proposal of the role of text as a promoter of the project and a study of how Goldsmiths University of London, Royal Academy of Art of The Hague, Aalto University School of Art and Design and Architecture and the Art Academy of MALMÖ treat the TFG -or equivalent projects- and artistic research during the degree

Developing a Diagnostic Multivariable Prediction Model for Urinary Tract Cancer in Patients Referred with Haematuria: Results from the IDENTIFY Collaborative Study

377siBackground: Patient factors associated with urinary tract cancer can be used to risk stratify patients referred with haematuria, prioritising those with a higher risk of cancer for prompt investigation. Objective: To develop a prediction model for urinary tract cancer in patients referred with haematuria. Design, setting, and participants: A prospective observational study was conducted in 10 282 patients from 110 hospitals across 26 countries, aged ≥16 yr and referred to secondary care with haematuria. Patients with a known or previous urological malignancy were excluded. Outcome measurements and statistical analysis: The primary outcomes were the presence or absence of urinary tract cancer (bladder cancer, upper tract urothelial cancer [UTUC], and renal cancer). Mixed-effect multivariable logistic regression was performed with site and country as random effects and clinically important patient-level candidate predictors, chosen a priori, as fixed effects. Predictors were selected primarily using clinical reasoning, in addition to backward stepwise selection. Calibration and discrimination were calculated, and bootstrap validation was performed to calculate optimism. Results and limitations: The unadjusted prevalence was 17.2% (n = 1763) for bladder cancer, 1.20% (n = 123) for UTUC, and 1.00% (n = 103) for renal cancer. The final model included predictors of increased risk (visible haematuria, age, smoking history, male sex, and family history) and reduced risk (previous haematuria investigations, urinary tract infection, dysuria/suprapubic pain, anticoagulation, catheter use, and previous pelvic radiotherapy). The area under the receiver operating characteristic curve of the final model was 0.86 (95% confidence interval 0.85-0.87). The model is limited to patients without previous urological malignancy. Conclusions: This cancer prediction model is the first to consider established and novel urinary tract cancer diagnostic markers. It can be used in secondary care for risk stratifying patients and aid the clinician's decision-making process in prioritising patients for investigation. Patient summary: We have developed a tool that uses a person's characteristics to determine the risk of cancer if that person develops blood in the urine (haematuria). This can be used to help prioritise patients for further investigation.noneopenKhadhouri, Sinan; Gallagher, Kevin M.; MacKenzie, Kenneth R.; Shah, Taimur T.; Gao, Chuanyu; Moore, Sacha; Zimmermann, Eleanor F.; Edison, Eric; Jefferies, Matthew; Nambiar, Arjun; Anbarasan, Thineskrishna; Mannas, Miles P.; Lee, Taeweon; Marra, Giancarlo; Gómez Rivas, Juan; Marcq, Gautier; Assmus, Mark A.; Uçar, Taha; Claps, Francesco; Boltri, Matteo; La Montagna, Giuseppe; Burnhope, Tara; Nkwam, Nkwam; Austin, Tomas; Boxall, Nicholas E.; Downey, Alison P.; Sukhu, Troy A.; Antón-Juanilla, Marta; Rai, Sonpreet; Chin, Yew-Fung; Moore, Madeline; Drake, Tamsin; Green, James S.A.; Goulao, Beatriz; MacLennan, Graeme; Nielsen, Matthew; McGrath, John S.; Kasivisvanathan, Veeru; Chaudry, Aasem; Sharma, Abhishek; Bennett, Adam; Ahmad, Adnan; Abroaf, Ahmed; Suliman, Ahmed Musa; Lloyd, Aimee; McKay, Alastair; Wong, Albert; Silva, Alberto; Schneider, Alexandre; MacKay, Alison; Knight, Allen; Grigorakis, Alkiviadis; Bdesha, Amar; Nagle, Amy; Cebola, Ana; Dhanasekaran, Ananda Kumar; Kondža, Andraž; Barcelos, André; Galosi, Andrea Benedetto; Ebur, Andrea; Minervini, Andrea; Russell, Andrew; Webb, Andrew; de Jalón, Ángel García; Desai, Ankit; Czech, Anna Katarzyna; Mainwaring, Anna; Adimonye, Anthony; Das, Arighno; Figueiredo, Arnaldo; Villers, Arnauld; Leminski, Artur; Chippagiri, Arvinda; Lal, Asim Ahmed; Yıldırım, Asıf; Voulgaris, Athanasios Marios; Uzan, Audrey; Oo, Aye Moh Moh; Younis, Ayman; Zelhof, Bachar; Mukhtar, Bashir; Ayres, Ben; Challacombe, Ben; Sherwood, Benedict; Ristau, Benjamin; Lai, Billy; Nellensteijn, Brechtje; Schreiter, Brielle; Trombetta, Carlo; Dowling, Catherine; Hobbs, Catherine; Benitez, Cayo Augusto Estigarribia; Lebacle, Cédric; Ho, Cherrie Wing Yin; Ng, Chi-Fai; Mount, Chloe; Lam, Chon Meng; Blick, Chris; Brown, Christian; Gallegos, Christopher; Higgs, Claire; Browne, Clíodhna; McCann, Conor; Plaza Alonso, Cristina; Beder, Daniel; Cohen, Daniel; Gordon, Daniel; Wilby, Daniel; Gordon, Danny; Hrouda, David; Lau, David Hua Wu; Karsza, Dávid; Mak, David; Martin-Way, David; Suthaharan, Denula; Patel, Dhruv; Carrion, Diego M; Nyanhongo, Donald; Bass, Edward; Mains, Edward; Chau, Edwin; Canelon Castillo, Elba; Day, Elizabeth; Desouky, Elsayed; Gaines, Emily; Papworth, Emma; Yuruk, Emrah; Kilic, Enes; Dinneen, Eoin; Palagonia, Erika; Xylinas, Evanguelos; Khawaja, Faizan; Cimarra, Fernando; Bardet, Florian; Kum, Francesca; Peters, Francesca; Kovács, Gábor; Tanasescu, Geroge; Hellawell, Giles; Tasso, Giovanni; Lam, Gitte; La Montagna, Giuseppe; Pizzuto, Giuseppe; Lenart, Gordan; MacLennan, Graeme; Özgür, Günal; Bi, Hai; Lyons, Hannah; Warren, Hannah; Ahmed, Hashim; Simpson, Helen; Burden, Helena; Gresty, Helena; Rios Pita, Hernado; Clarke, Holly; Serag, Hosam; Kynaston, Howard; Crawford-Smith, Hugh; Mostafid, Hugh; Otaola-Arca, Hugo; Koo, Hui Fen; Ibrahim, Ibrahim; Ouzaid, Idir; Puche-Sanz, Ignacio; Tomašković, Igor; Tinay, Ilker; Sahibzada, Iqbal; Thangasamy, Isaac; Cadena, Iván Revelo; Irani, Jacques; Udzik, Jakub; Brittain, James; Catto, James; Green, James; Tweedle, James; Hernando, Jamie Borrego; Leask, Jamie; Kalsi, Jas; Frankel, Jason; Toniolo, Jason; Raman, Jay D.; Courcier, Jean; Kumaradeevan, Jeevan; Clark, Jennifer; Jones, Jennifer; Teoh, Jeremy Yuen-Chun; Iacovou, John; Kelly, John; Selph, John P.; Aning, Jonathan; Deeks, Jon; Cobley, Jonathan; Olivier, Jonathan; Maw, Jonny; Herranz-Yagüe, José Antonio; Nolazco, Jose Ignacio; Cózar-Olmo, Jose Manuel; Bagley, Joseph; Jelski, Joseph; Norris, Joseph; Testa, Joseph; Meeks, Joshua; Hernandez, Juan; Vásquez, Juan Luis; Randhawa, Karen; Dhera, Karishma; Gronostaj, Katarzyna; Houlton, Kathleen; Lehman, Kathleen; Gillams, Kathryn; Adasonla, Kelvin; Brown, Kevin; Murtagh, Kevin; Mistry, Kiki; Davenport, Kim; Kitamura, Kosuke; Derbyshire, Laura; Clarke, Laurence; Morton, Lawrie; Martinez, Levin; Goldsmith, Louise; Paramore, Louise; Cormier, Luc; Dell'Atti, Lucio; Simmons, Lucy; Martinez-Piñeiro, Luis; Rico, Luis; Chan, Luke; Forster, Luke; Ma, Lulin; Moore, Madeline; Gallego, Maria Camacho; Freire, Maria José; Emberton, Mark; Feneley, Mark; Antón-Juanilla, Marta; Rivero, Marta Viridiana Muñoz; Pirša, Matea; Tallè, Matteo; Crockett, Matthew; Liew, Matthew; Trail, Matthew; Peters, Max; Cooper, Meghan; Kulkarni, Meghana; Ager, Michael; He, Ming; Li, Mo; Omran Breish, Mohamed; Tarin, Mohamed; Aldiwani, Mohammed; Matanhelia, Mudit; Pasha, Muhammad; Akalın, Mustafa Kaan; Abdullah, Nasreen; Hale, Nathan; Gadiyar, Neha; Kocher, Neil; Bullock, Nicholas; Campain, Nicholas; Pavan, Nicola; Al-Ibraheem, Nihad; Bhatt, Nikita; Bedi, Nishant; Shrotri, Nitin; Lobo, Niyati; Balderas, Olga; Kouli, Omar; Capoun, Otakar; Oteo Manjavacas, Pablo; Gontero, Paolo; Mariappan, Paramananthan; Marchiñena, Patricio Garcia; Erotocritou, Paul; Sweeney, Paul; Planelles, Paula; Acher, Peter; Black, Peter C.; Osei-Bonsu, Peter K; Østergren, Peter; Smith, Peter; Willemse, Peter-Paul Michiel; Chlosta, Piotr L.; Ul Ain, Qurrat; Barratt, Rachel; Esler, Rachel; Khalid, Raihan; Hsu, Ray; Stamirowski, Remigiusz; Mangat, Reshma; Cruz, Ricardo; Ellis, Ricky; Adams, Robert; Hessell, Robert; Oomen, Robert J.A.; McConkey, Robert; Ritchie, Robert; Jarimba, Roberto; Chahal, Rohit; Andres, Rosado Mario; Hawkins, Rosalyn; David, Rotimi; Manecksha, Rustom P.; Agrawal, Sachin; Hamid, Syed Sami; Deem, Samuel; Goonewardene, Sanchia; Swami, Satchi Kuchibhotla; Hori, Satoshi; Khan, Shahid; Mohammud Inder, Shakeel; Sangaralingam, Shanthi; Marathe, Shekhar; Raveenthiran, Sheliyan; Horie, Shigeo; Sengupta, Shomik; Parson, Sian; Parker, Sidney; Hawlina, Simon; Williams, Simon; Mazzoli, Simone; Grzegorz Kata, Slawomir; Pinheiro Lopes, Sofia; Ramos, Sónia; Rai, Sonpreet; Rintoul-Hoad, Sophie; O'Meara, Sorcha; Morris, Steve; Turner, Stacey; Venturini, Stefano; Almpanis, Stephanos; Joniau, Steven; Jain, Sunjay; Mallett, Susan; Nikles, Sven; Shahzad, null; Yan, Sylvia; Lee, Taeweon; Uçar, Taha; Drake, Tamsin; Toma, Tarq; Cabañuz Plo, Teresa; Bonnin, Thierry; Muilwijk, Tim; Wollin, Tim; Chu, Timothy Shun Man; Appanna, Timson; Brophy, Tom; Ellul, Tom; Austin, Tomas; Smrkolj, Tomaž; Rowe, Tracey; Sukhu, Troy; Patel, Trushar; Garg, Tullika; Çaşkurlu, Turhan; Bele, Uros; Haroon, Usman; Crespo-Atín, Víctor; Parejo Cortes, Victor; Capapé Poves, Victoria; Gnanapragasam, Vincent; Gauhar, Vineet; During, Vinnie; Kumar, Vivek; Fiala, Vojtech; Mahmalji, Wasim; Lam, Wayne; Fung Chin, Yew; Filtekin, Yigit; Chyn Phan, Yih; Ibrahim, Youssed; Glaser, Zachary A; Abiddin, Zainal Adwin; Qin, Zijian; Zotter, Zsuzsanna; Zainuddin, ZulkifliKhadhouri, Sinan; Gallagher, Kevin M.; Mackenzie, Kenneth R.; Shah, Taimur T.; Gao, Chuanyu; Moore, Sacha; Zimmermann, Eleanor F.; Edison, Eric; Jefferies, Matthew; Nambiar, Arjun; Anbarasan, Thineskrishna; Mannas, Miles P.; Lee, Taeweon; Marra, Giancarlo; Gómez Rivas, Juan; Marcq, Gautier; Assmus, Mark A.; Uçar, Taha; Claps, Francesco; Boltri, Matteo; La Montagna, Giuseppe; Burnhope, Tara; Nkwam, Nkwam; Austin, Tomas; Boxall, Nicholas E.; Downey, Alison P.; Sukhu, Troy A.; Antón-Juanilla, Marta; Rai, Sonpreet; Chin, Yew-Fung; Moore, Madeline; Drake, Tamsin; Green, James S. A.; Goulao, Beatriz; Maclennan, Graeme; Nielsen, Matthew; Mcgrath, John S.; Kasivisvanathan, Veeru; Chaudry, Aasem; Sharma, Abhishek; Bennett, Adam; Ahmad, Adnan; Abroaf, Ahmed; Suliman, Ahmed Musa; Lloyd, Aimee; Mckay, Alastair; Wong, Albert; Silva, Alberto; Schneider, Alexandre; Mackay, Alison; Knight, Allen; Grigorakis, Alkiviadis; Bdesha, Amar; Nagle, Amy; Cebola, Ana; Dhanasekaran, Ananda Kumar; Kondža, Andraž; Barcelos, André; Galosi, Andrea Benedetto; Ebur, Andrea; Minervini, Andrea; Russell, Andrew; Webb, Andrew; de Jalón, Ángel García; Desai, Ankit; Czech, Anna Katarzyna; Mainwaring, Anna; Adimonye, Anthony; Das, Arighno; Figueiredo, Arnaldo; Villers, Arnauld; Leminski, Artur; Chippagiri, Arvinda; Lal, Asim Ahmed; Yıldırım, Asıf; Voulgaris, Athanasios Marios; Uzan, Audrey; Oo, Aye Moh Moh; Younis, Ayman; Zelhof, Bachar; Mukhtar, Bashir; Ayres, Ben; Challacombe, Ben; Sherwood, Benedict; Ristau, Benjamin; Lai, Billy; Nellensteijn, Brechtje; Schreiter, Brielle; Trombetta, Carlo; Dowling, Catherine; Hobbs, Catherine; Benitez, Cayo Augusto Estigarribia; Lebacle, Cédric; Ho, Cherrie Wing Yin; Ng, Chi-Fai; Mount, Chloe; Lam, Chon Meng; Blick, Chris; Brown, Christian; Gallegos, Christopher; Higgs, Claire; Browne, Clíodhna; Mccann, Conor; Plaza Alonso, Cristina; Beder, Daniel; Cohen, Daniel; Gordon, Daniel; Wilby, Daniel; Gordon, Danny; Hrouda, David; Lau, David Hua Wu; Karsza, Dávid; Mak, David; Martin-Way, David; Suthaharan, Denula; Patel, Dhruv; Carrion, Diego M; Nyanhongo, Donald; Bass, Edward; Mains, Edward; Chau, Edwin; Canelon Castillo, Elba; Day, Elizabeth; Desouky, Elsayed; Gaines, Emily; Papworth, Emma; Yuruk, Emrah; Kilic, Enes; Dinneen, Eoin; Palagonia, Erika; Xylinas, Evanguelos; Khawaja, Faizan; Cimarra, Fernando; Bardet, Florian; Kum, Francesca; Peters, Francesca; Kovács, Gábor; Tanasescu, Geroge; Hellawell, Giles; Tasso, Giovanni; Lam, Gitte; La Montagna, Giuseppe; Pizzuto, Giuseppe; Lenart, Gordan; Maclennan, Graeme; Özgür, Günal; Bi, Hai; Lyons, Hannah; Warren, Hannah; Ahmed, Hashim; Simpson, Helen; Burden, Helena; Gresty, Helena; Rios Pita, Hernado; Clarke, Holly; Serag, Hosam; Kynaston, Howard; Crawford-Smith, Hugh; Mostafid, Hugh; Otaola-Arca, Hugo; Koo, Hui Fen; Ibrahim, Ibrahim; Ouzaid, Idir; Puche-Sanz, Ignacio; Tomašković, Igor; Tinay, Ilker; Sahibzada, Iqbal; Thangasamy, Isaac; Cadena, Iván Revelo; Irani, Jacques; Udzik, Jakub; Brittain, James; Catto, James; Green, James; Tweedle, James; Hernando, Jamie Borrego; Leask, Jamie; Kalsi, Jas; Frankel, Jason; Toniolo, Jason; Raman, Jay D.; Courcier, Jean; Kumaradeevan, Jeevan; Clark, Jennifer; Jones, Jennifer; Teoh, Jeremy Yuen-Chun; Iacovou, John; Kelly, John; Selph, John P.; Aning, Jonathan; Deeks, Jon; Cobley, Jonathan; Olivier, Jonathan; Maw, Jonny; Herranz-Yagüe, José Antonio; Nolazco, Jose Ignacio; Cózar-Olmo, Jose Manuel; Bagley, Joseph; Jelski, Joseph; Norris, Joseph; Testa, Joseph; Meeks, Joshua; Hernandez, Juan; Vásquez, Juan Luis; Randhawa, Karen; Dhera, Karishma; Gronostaj, Katarzyna; Houlton, Kathleen; Lehman, Kathleen; Gillams, Kathryn; Adasonla, Kelvin; Brown, Kevin; Murtagh, Kevin; Mistry, Kiki; Davenport, Kim; Kitamura, Kosuke; Derbyshire, Laura; Clarke, Laurence; Morton, Lawrie; Martinez, Levin; Goldsmith, Louise; Paramore, Louise; Cormier, Luc; Dell'Atti, Lucio; Simmons, Lucy; Martinez-Piñeiro, Luis; Rico, Luis; Chan, Luke; Forster, Luke; Ma, Lulin; Moore, Madeline; Gallego, Maria Camacho; Freire, Maria José; Emberton, Mark; Feneley, Mark; Antón-Juanilla, Marta; Rivero, Marta Viridiana Muñoz; Pirša, Matea; Tallè, Matteo; Crockett, Matthew; Liew, Matthew; Trail, Matthew; Peters, Max; Cooper, Meghan; Kulkarni, Meghana; Ager, Michael; He, Ming; Li, Mo; Omran Breish, Mohamed; Tarin, Mohamed; Aldiwani, Mohammed; Matanhelia, Mudit; Pasha, Muhammad; Akalın, Mustafa Kaan; Abdullah, Nasreen; Hale, Nathan; Gadiyar, Neha; Kocher, Neil; Bullock, Nicholas; Campain, Nicholas; Pavan, Nicola; Al-Ibraheem, Nihad; Bhatt, Nikita; Bedi, Nishant; Shrotri, Nitin; Lobo, Niyati; Balderas, Olga; Kouli, Omar; Capoun, Otakar; Oteo Manjavacas, Pablo; Gontero, Paolo; Mariappan, Paramananthan; Marchiñena, Patricio Garcia; Erotocritou, Paul; Sweeney, Paul; Planelles, Paula; Acher, Peter; Black, Peter C.; Osei-Bonsu, Peter K; Østergren, Peter; Smith, Peter; Willemse, Peter-Paul Michiel; Chlosta, Piotr L.; Ul Ain, Qurrat; Barratt, Rachel; Esler, Rachel; Khalid, Raihan; Hsu, Ray; Stamirowski, Remigiusz; Mangat, Reshma; Cruz, Ricardo; Ellis, Ricky; Adams, Robert; Hessell, Robert; Oomen, Robert J. A.; Mcconkey, Robert; Ritchie, Robert; Jarimba, Roberto; Chahal, Rohit; Andres, Rosado Mario; Hawkins, Rosalyn; David, Rotimi; Manecksha, Rustom P.; Agrawal, Sachin; Hamid, Syed Sami; Deem, Samuel; Goonewardene, Sanchia; Swami, Satchi Kuchibhotla; Hori, Satoshi; Khan, Shahid; Mohammud Inder, Shakeel; Sangaralingam, Shanthi; Marathe, Shekhar; Raveenthiran, Sheliyan; Horie, Shigeo; Sengupta, Shomik; Parson, Sian; Parker, Sidney; Hawlina, Simon; Williams, Simon; Mazzoli, Simone; Grzegorz Kata, Slawomir; Pinheiro Lopes, Sofia; Ramos, Sónia; Rai, Sonpreet; Rintoul-Hoad, Sophie; O'Meara, Sorcha; Morris, Steve; Turner, Stacey; Venturini, Stefano; Almpanis, Stephanos; Joniau, Steven; Jain, Sunjay; Mallett, Susan; Nikles, Sven; Shahzad, Null; Yan, Sylvia; Lee, Taeweon; Uçar, Taha; Drake, Tamsin; Toma, Tarq; Cabañuz Plo, Teresa; Bonnin, Thierry; Muilwijk, Tim; Wollin, Tim; Chu, Timothy Shun Man; Appanna, Timson; Brophy, Tom; Ellul, Tom; Austin, Tomas; Smrkolj, Tomaž; Rowe, Tracey; Sukhu, Troy; Patel, Trushar; Garg, Tullika; Çaşkurlu, Turhan; Bele, Uros; Haroon, Usman; Crespo-Atín, Víctor; Parejo Cortes, Victor; Capapé Poves, Victoria; Gnanapragasam, Vincent; Gauhar, Vineet; During, Vinnie; Kumar, Vivek; Fiala, Vojtech; Mahmalji, Wasim; Lam, Wayne; Fung Chin, Yew; Filtekin, Yigit; Chyn Phan, Yih; Ibrahim, Youssed; Glaser, Zachary A; Abiddin, Zainal Adwin; Qin, Zijian; Zotter, Zsuzsanna; Zainuddin, Zulkifl