Entre letras, música & prosa: a produção de sentidos e da obra musical por autores e ouvintes co-criadores

Este trabalho pretende discutir a temática da construção/produção de sentidos em relações estéticas junto ao fazer musical, por sujeitos sempre em relação, situados sócio-histórica e culturalmente. À luz dos horizontes teóricos de Bakhtin e Vygotski, apresentamos e discutimos a respeito de uma canção – e das narrativas/discursos tecidos sobre ela - dos músicos e cantores gaúchos Kleiton e Kledir, a saber, Fonte da Saudade. Quando um sujeito se relaciona de modo est(ético) com um objeto que a ele se apresenta também estético, não só é convidado, mas faz-se seu co-criador, inaugurando um movimento dialógico onde constrói sentidos para a música/canção e suas relações com ela, (re)criando a si mesmo e as suas relações, neste incessante e inacabado devir vida

Identidades em Reinvenção: O Fortalecimento Coletivo de Estudantes Indígenas no Meio Universitário

A presença indígena nos espaços acadêmicos tem crescido nos últimos anos, especialmente por conta das politicas de ação afirmativa. A entrada neste universo - espaços historicamente brancos e elitizados - tem produzido fissuras no olhar estereotipado construído sobre povos indígenas e, ao mesmo tempo, tem visibilizado os preconceitos e racismos de nossa sociedade. Neste cenário, a formação superior tem sido reivindicada, cada dia mais, como instrumento de luta necessário para o fortalecimento dos movimentos indígenas. Este texto discute aspectos gerais da presença indígena nas universidades brasileiras, bem como a potência na reinvenção identitária e no fortalecimento de coletivos, marcando a universidade como um novo território de fronteira e de luta que afeta e é afetada pelos povos indígenas. Palavras chave: povos indígenas –– políticas de ação afirmativa – identidade – psicologia e povos indígenas

A produção de uma máquina de guerra na criação estética do RAP

Neste artigo analisamos a criação estética do coletivo de RAP Arma-Zen PRN em sua potência política. Para tanto, partimos do conceito de política em Rancière e do conceito de máquina de guerra em Deleuze e Guattari. As informações foram produzidas por meio de duas entrevistas coletivas realizadas com o coletivo musical, postagens do coletivo e seus membros em redes sociais, imagens de divulgação e letras de músicas. Estas informações foram analisadas a partir da análise do discurso, com base nas informações e na bibliografia estudada. A performance estética deste coletivo se dirige à invenção de um outro modo de ser no mundo que descristaliza experiências. Por fim, encontramos a produção de uma máquina de guerra-pacificadora que visa produzir um modo de ser que combina a potência combativa e revolucionária da arma à potência criadora do zen.This paper analyses the aesthetics creations of Arma-Zen PRN, a RAP group of Brazil. The starting point is the concept of Politics in Rancière and War Machine in Deleuze and Guattari. The information has been produced through two group interviews with the collective of musicians, publications of the collective and its members in social networks, images and lyrics. This information was then analyzed through discourse analysis, based on the information produced and other studies. The aesthetics performance of this group is directed towards the production of new modes of existence in the world that decrystallizes experiences. Finally, we find the production of a peacemaking war machine which seeks to produce a mode of existence that combines the revolutionary power of the weapon, in Arma, with the creative power of the Zen

Creation and crystallization in the dialectic of teaching and learning: the meanings that teachers give to their pedagogical practices

Este artigo discute a partir de uma pesquisa desenvolvida com professores de 1ª a 4ª séries do ensino fundamental de escolas publicas, a produção de sentidos sobre a prática pedagógica que realizam, analisando o processo de criação e cristalização que constitui este fazer. A partir das contribuições do materialismo histórico-dialético e utilizando-nos da teoria sartreana como base ontológica, observamos que esse "fazer pedagógico" se faz atividade criadora não na sua integralidade, mas na dialética do processo "criação-cristalização".This article discusses how teachers give meaning to their pedagogical activities. The discussion is based on a research study developed with teachers of grades 1 to 4 of public elementary schools and also on an analysis of the process of creation and crystallization that constitutes this pedagogic activity. Based on the contributions of the dialectical historical materialism and making use of Sartre's theory as an ontological basis, it is observed that this "pedagogic activity" becomes "creative activity" not in its own integrity, but in the dialectic of the "creation-crystallization" process

Análise dialógica de uma formação continuada na modalidade a distância: compartilhando um percurso teórico-metodológico

Este artigo busca compartilhar um percurso teórico-metodológico criado a partir da análise dialógica de uma experiência de formação continuada para professores/as, na modalidade a distância. Tal percurso encontrou um ponto de conexão entre as teorizações do Círculo de Bakhtin sobre as relações dialógicas e sobre o enunciado concreto, com a noção de dispositivo em Michel Foucault. A leitura e a escrita foram as principais ferramentas metodológicas. Quando se parte da dialogia como perspectiva de trabalho, não há uma imagem de método a ser reproduzida, mas um percurso a ser criado. A partir de nossa pesquisa compartilhamos algumas pistas que poderão auxiliar investigações dialógicas em espaço virtual

Musicoterapia Social e Comunitária: ações coletivas em pauta.

Neste artigo analisamos os conceitos de sujeito e coletivo presentes em publicações de Musicoterapia que adotam perspectivas sociais e comunitárias na América Latina. Analisamos oitenta e cinco publicações selecionadas a partir de uma revisão integrativa de literatura. Nossos resultados evidenciaram, por um lado, concepções orientadas por uma leitura social e histórica de sujeito e coletivo e, por outro lado, algumas orientações que partem de perspectivas subjetivistas e individualizantes para pensar essas mesmas categorias. Consideramos que as concepções de sujeito e coletivo orientam e (de)limitam a prática da Musicoterapia em contextos sociais e comunitários na América Latina e são pressupostos para construção de balizadores teóricos. Por fim, argumentamos que a música pode mediar encontros capazes de promover espaços de partilha e assim, contribuir no processo de superação de condições de desigualdade social, violência e múltiplas vulnerabilidades.  

A música como mediadora de encontros em um CRAS

Apresentamos neste trabalho reflexões e análises advindas de uma pesquisa-intervenção do tipo qualitativa e de caráter comunitário em que se aliam psicologia social de base sócio-histórica e musicoterapia social comunitária. O artigo trata da música como mediadora de encontros em um Centro de Referência de Assistência Social (CRAS) situado na região metropolitana de Curitiba. A música como mediadora de encontros pôde constituir um tipo de experiência coletiva, criativa, afetiva, polissêmica e polifônica. A música é compreendida como processo e produto humano, possibilitando abertura de espaços para criação e fortalecimento de laços sociais. Os resultados apontam, nesta experiência, um aumento da potência de existir dos participantes e a criação de um processo coletivo na construção de um NÓS, inaugurando modos de agir, pensar e sentir.Palavras-chave: Música. Coletivo. Centro de Referência de Assistência Social (CRAS)

A música como mediadora de encontros em um CRAS

Apresentamos neste trabalho reflexões e análises advindas de uma pesquisa-intervenção do tipo qualitativa e de caráter comunitário em que se aliam psicologia social de base sócio-histórica e musicoterapia social comunitária. O artigo trata da música como mediadora de encontros em um Centro de Referência de Assistência Social (CRAS) situado na região metropolitana de Curitiba. A música como mediadora de encontros pôde constituir um tipo de experiência coletiva, criativa, afetiva, polissêmica e polifônica. A música é compreendida como processo e produto humano, possibilitando abertura de espaços para criação e fortalecimento de laços sociais. Os resultados apontam, nesta experiência, um aumento da potência de existir dos participantes e a criação de um processo coletivo na construção de um NÓS, inaugurando modos de agir, pensar e sentir.Palavras-chave: Música. Coletivo. Centro de Referência de Assistência Social (CRAS)

A imagem e as tensões para outros olhares

Este trabalho faz parte de uma pesquisa mais ampla, desenvolvida em um município da região metropolitana da cidade de Curitiba, no sul do Brasil. A investigação foi qualitativa com caráter interventivo e participativo, uma vez que os sujeitos atuaram diretamente na criação de estratégias para intervenção no campo cotidiano. Atuamos em um Centro de Referência de Assistência Social - CRAS, com pessoas consideradas em vulnerabilidade social. O projeto foi nomeado Roda de Música e foi realizado por meio de encontros semanais dedicados a um fazer musical coletivo. Neste trabalho apresentamos o uso da imagem como um dos elementos produzidos durante o processo de construção de informações da pesquisa. Utilizamos a imagem como também produtora de discursos, potente na criação de ficções que apontam para construção de outros possíveis, em especial, os modos de olhar, escutar, sentir e pensar o humano, em um determinado contexto.This paper is part of a broader research developed within a municipality of Curitiba, a city located in the south of Brazil. The investigation was performed in a qualitative manner with interventive as well as participatory characteristics due to the fact that the subjects of said investigation directly took part in the development of the strategy adopted for day-to-day intervention. We worked amidst a Reference Center for Social Assistance (Centro de Referência de Assistência Social - CRAS) with people considered to be socially vulnerable. The project itself was dubbed Circle of Song (Roda de Música) and enacted on a weekly basis so as to incentivize the collective creative process of musical composition. Throughout this paper we sought to appropriate the use of image as one of the elements produced during the information gathering process required for this research. Furthermore, we also used said image in order to produce speeches, a potent element in the creation of fiction that point to the construction of other possibilities, especially those concerning how life is viewed, heard, felt and thought of by humans, in general, when inserted into a specific contexto