El móvil: herramienta educativa y artística

Con la LOE (2007) se implantó la competencia digital en las aulas. Hubo muchos docentes detractores y otros a favor de los cambios que se debían acometer. En la Comunidad Autónoma Andaluza, la Consejería de Educación, comenzó ofreciendo al alumnado ordenadores. Transcurridos ciertos años, no ofertaron más. Por lo que a día de hoy no todo el alumnado dispone de ordenadores o tabletas, o no todos los padres permitirían que sus hijos se los llevasen a las aulas para poder trabajar en clase. La LOMCE (2013), también nos exige trabajar con metodologías activas que llevan implícito el uso de herramientas digitales, pero no todas las aulas, ni todos los centros tiene suficientes ordenadores o bien no se puede disponer de ellos en el momento que se precisa. Contamos con una realidad tecnológica: la gran mayoría del alumnado, dispone de dispositivos móviles como tabletas o smartphones. Los adolescentes y estudiantes están sumergidos en una sociedad digital en la que impera la imagen y las redes sociales. Dominan el móvil como herramienta social. ¿Por qué no utilizarlos como herramienta en clase, como herramienta educativa y artísticas? Como docentes debemos ampliarles la visión de las aplicaciones que ofrecen estos dispositivos para sus aprendizajes, valernos del Smartphone que utilizan como herramienta social, para enfocarlos a la educación artística y abrirles otros usos y posibilidades. Desde el área de Educación Plástica, Visual y Audiovisual, podemos y debemos considerar el móvil como una gran herramienta de creación y aprendizaje, haciendo uso de él desde distintos ámbitos y propuestasUniversidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech

Deconstrucción / Construcción.

El ser humano es un ser social y como tal precisa relacionarse con sus iguales y con el entorno en el que se desenvuelve. La práctica artística colabora en el desarrollo de la Inteligencia Intrapersonal e Interpersonal. Ambas inteligencias están totalmente relacionadas con la competencia social y la emocional, tomando importancia por ello, los efectos de la interacción afectiva. La meditación sobre lo acaecido, la introspección, nos abre nuevos rumbos que permiten un mayor acercamiento a lo emocional y a la espontaneidad, asentada en las reflexiones y expresiones de lo vivenciado. Ser consciente de nuestro interior nos facilitará nuestro propio conocimiento y el entendimiento del mismo. El fortalecer los pilares de nuestro yo, nos permitirá afrontar con mayor positividad y confianza las relaciones y acontecimientos sociales Entre la práctica artística y el conocimiento que el individuo tiene de sí mismo y de su entorno cercano, se establece un canal de comunicación que le permite tomar conciencia de su propio yo, beneficiándose en su crecimiento personal. El arte es una vía de expresión en la que cada individuo puede interpretarse a sí mismo, convirtiendo la subjetividad en objetividad y viceversa. Gracias a este hecho podemos ver el inicio de una autodestrucción o la propia destrucción, sirviéndonos de vía para darnos esa nueva oportunidad de deconstruir dicha destrucción y volver así a los inicios; alcanzando nuevamente el esplendor personal. El arte establece vínculos en pro del equilibrio intrapersonal, necesario para el buen desarrollo del interpersonal. Nos permite defender derechos y opinión tanto individuales como grupales.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech

Las Instalaciones Artísticas como base en la Educación en Artes Plásticas y Visuales.

Al iniciar el curso con un grupo de 70 alumnos y alumnas, de 1º de carrera, en el que cada individuo presenta una realidad propia, con conocimientos y capacidades diferentes y desconocidas, me planteo como reto realizar un trabajo en gran grupo que precisa de cooperación y coordinación. Esta ha sido precisamente la experiencia artística vivenciada con el aula de 1º D de Educación en Artes Plásticas y Visuales de la Facultad de Ciencias de la Educación de Málaga (curos 2017-18). En el planteamiento y estudio de las diferentes técnicas artísticas, se tantea y se decide por mutuo acuerdo, realizar una instalación artística en el hall de la Facultad. Tras consensuar la temática de la misma y realizar los bocetos individuales sobre esta, se inició su desarrollo. Definido en gran grupo el diseño de la instalación en un boceto final, se repartieron entre los diversos miembros del grupo las tareas. En paralelo a ello, realizaron en pequeños grupos el diseño del cartel anunciador. Votaron y se seleccionó el de mayor aceptación. Llegado el día destinado para su montaje, se procedió a su ejecución. Fueron más de 5 horas de trabajo, en las que se podía percibir gran motivación, coordinación y profesionalidad. Fue una experiencia muy valorada por el alumnado y por las personas que, durante su montaje, transitaban por el espacio intervenido. Una experiencia muy positivas tanto para los discentes como para la docente, en la que confluyeron muchos aspectos educativos y humanistas imprescindibles para un buen proceso de enseñanza y aprendizaje y lo más importante de todo, expresaron sus emociones, sus recuerdos, sus “Sueños”, en un ambiente totalmente afable y cooperativo, en el que todos y todas trabajaron a una; totalmente organizados, solucionando, sin disputa, todos los inconvenientes que iban surgiendo, sin que nadie impusiese su criterio, siempre consensuado, y todo…, gracias al arte.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech. Grupo GREPAI de la UdG en el marco Doctorado Interuniversitario en Arte y Educació

La experiencia artística en la preadolescencia: Nuevas formas de intervención docente.

En la que se analiza el trabajo realizado con diversos grupos de preadolescentes de 5º y 6º curso de Educación Primaria, durante seis años - cinco de intervención docente y uno de análisis de resultados y redacción de informe - en el Centro Educativo, Cardenal Herrera Oria, de la provincia de Málaga, sobre la aplicación de Metodologías Activas en la Educación Artística, y su repercusión en el desarrollo creativo y artístico del alumnado. Cuyo objetivo principal es comprobar si las metodologías innovadoras y activas aplicadas a la Educación Artística, pueden servir de vehículo generador de expresión, cimentado en propuestas tanto estéticas como conceptuales. Se investiga y analiza si, en contraposición al enfoque metodológico tradicional llevado a cabo en la mayoría de los centros educativos, al trabajar con metodologías activas, se percibe en el alumnado un cambio de actitud y aptitud Para ello, tras plantear la situación de partida y los aspectos epistemológicos de la investigación, se trata el marco metodológico de la misma. En él, se presenta la metodología y diseño de la Investigación, centrada en el Estudio de Casos en la Educación Artística, con el apoyo de las Metodologías Artísticas de Investigación. Se indican los datos contextuales de la investigación y se exponen las intervenciones docentes realizadas. Se clarifican los centros de intereses iniciales, la formulación de la hipótesis que se desea contrastar y se describen los objetivos e instrumentos utilizados para la recogida de información. Así mismo, se describe el proceso de análisis llevado a cabo para tratar los datos obtenidos en el trabajo de campo, concluyendo en un Informe de todo lo alumbrado en la presente investigación; cuyo contenido supone un relato textual y visual basado en las categorías elaboradas tras el análisis de datos. Todas ellas están descritas a partir del caso objeto de estudio, poniendo de relieve la voz y la mirada de sus protagonistas. Para finalizar se exponen las conclusiones obtenidas del informe, verificándose el cumplimiento de las hipótesis, al dar respuesta a los objetivos marcados y a las prospectivas planteadas.La observación continua del proceso de enseñanza-aprendizaje a lo largo de mi carrera docente, dentro y fuera de las aulas, me ha llevado a la necesidad de investigar si el hecho de trabajar el arte desde una perspectiva activa, tanto a nivel individual como grupal, aporta o no beneficios al desarrollo artístico del alumnado. Así como a propagar la importancia que tiene el arte y en concreto la Educación Artista en el desarrollo integral del individuo. En la presente investigación concurren dos temáticas, la Educación y el Arte. La puesta en escena de ambas ha implicado unas conclusiones específicas centradas en la Educación Artística y en concreto en la Educación Plástica. Planteo un trabajo de investigación cuya finalidad no es reflejar los resultados de una innovación revolucionaria, ya que se analizan formas de intervención basadas en modelos conocidos como son el aprendizaje constructivista, el pensamiento crítico reflexivo, el desarrollo de inteligencias múltiples, el trabajo de las emociones, etc. Estos son aspectos bastante tratados en el ámbito educativo y pedagógico, pero que, en la mayoría de los casos, se plantean a nivel teórico. Se habla de cambios pedagógicos, de propuesta innovadoras, sin llegar a repercutir en el desarrollo de la práctica docente. Continuamos con una educación decimonónica, ajena a las necesidades de la sociedad del siglo XXI. Es precisamente esta necesidad de cambio, la que me ha suscitado el interés por llevar a la práctica la presente investigación “la experiencia artística en la preadolescencia: nuevas formas de intervención docente”

Social networks in contemporary art as a learning way on visual culture, in the classroom

Este artículo aborda el uso de las redes sociales en el arte contemporáneo, a través de la revisión de obras de artistas emergentes como Cristóbal Tabares o Edurne Herran, como punto de partida para la reflexión sobre la cultura visual en el aula. Nace dentro de la asignatura “Desarrollo curricular en las artes plásticas” en el grado en Educación Primaria de la Universidad de Málaga. Como actividad práctica los alumnos han realizado un “Catálogo de imágenes” investigando sobre el poder de condicionamiento al que nos someten las imágenes y las redes sociales y como éstas influyen en la construcción de nuestra identidad.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech

Impulso4. Un proyecto para favorecer el desarrollo personal y la relación en el trabajo a través de las tertulias dialógicas.

En el contexto actual de competitividad muchos aspectos se abordan desde la necesidad y la obligación, entendiéndose con ello de forma frecuente que son las personas a nivel individual las que han de buscar la fórmula adecuada para su desarrollo personal y profesional de cara a un mejor desempeño en su actividad laboral. Sin embargo, la naturaleza del ser requiere un equilibrio que se daña a menudo, logrando precisamente resultados opuestos a los que se buscan. Por ello, un posicionamiento empático y solidario desde las propias organizaciones parece una forma deseable de propiciar este crecimiento personal y profesional en las personas que realizan su actividad profesional en la organización, facilitando su bienestar, relaciones equilibradas, y el aprendizaje cooperativo, que propicien el cambio en las personas que será, en su suma, el que posibilite la transformación en la organización. Esta propuesta surge desde un enfoque humanista que pone su foco de atención en la persona por encima de las organizaciones, consciente de que lo que repercute de forma positiva en la persona, redunda también positivamente en las organizaciones. IMPULSO4 propone una intervención psicoeducativa en las organizaciones mediante cápsulas educativas en las que un número de personas, deseablemente quienes trabajan en equipo, puedan adquirir diferentes destrezas, habilidades, y recursos, que les permitan su propio desarrollo individual y consecuentemente grupal, trabajando mediante tertulias dialógicas –en las que se abordarán aspectos relevantes del aprendizaje cooperativo- a través de cuatro líneas: medición emocional; competencias intrapersonales; competencias interpersonales; gestión del estrés. El impulso a través de esta intervención psicoeducativa del liderazgo, puede servir de palanca de transformación en las organizaciones, favoreciendo el desarrollo de un liderazgo horizontal en el que cada persona facilite el camino a las demás.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech

Material didáctico para la enseñanza de la lectoescritura musical en segunda infancia en Costa Rica

This article analyzes the didactic material used for the teaching of musical literacy in middle childhood in Costa Rica, and the parameters that define its implementation. This topic is part of the results of the doctoral research entitled "Del Wesby-Díaz and active musical pedagogy: Construction of a curricular proposal for learning music theory in the Introductory Program of the National Institute of Music of Costa Rica", that seeks to know the construction of the pedagogical mediation processes from the Elementary Reading Course of Wesby, Wesby and Díaz (1984). It corresponds to a mixed-type investigation and the collection of information was carried out through document analysis instruments and a semi-closed questionnaire applied to a non-representative sample of teachers who teach this subject. Thanks to the work carried out, it was possible to know that precisely the Elementary Reading Course (1984) is presented as the most used didactic material by the teaching staff who give lessons in this population in Costa Rica. This situation is considered to be due to the fact that this material has a significant degree of comprehensiveness, since in it it is possible to find the main areas of musical literacy learning: intoned reading, rhythmic reading and coordinated reading; which puts it at an advantage in relation to other existing materials in the field of musical training in the country.El presente artículo realiza un análisis del material didáctico utilizado para la enseñanza de la lectoescritura musical en segunda infancia en Costa Rica, y los parámetros que definen su implementación. Este tema forma parte de los resultados de la investigación doctoral titulada “Del Wesby-Díaz y la pedagogía musical activa: Construcción de una propuesta curricular para el aprendizaje de la teoría musical en el Programa Introductorio del Instituto Nacional de la Música de Costa Rica”, que busca conocer la construcción de los procesos de mediación pedagógica a partir del Curso de Lectura Elemental de Wesby, Wesby y Díaz (1984). Corresponde a una investigación de tipo mixto y la recolección de información se llevó a cabo mediante instrumentos de análisis documental y cuestionario semicerrado aplicado a una muestra de docentes que imparten esta materia. Gracias al trabajo realizado fue posible conocer que justamente el Curso de Lectura Elemental (1984) se presenta como el material didáctico de mayor utilización por parte del personal docente que imparte lecciones en esta población en Costa Rica. Esta situación se considera, se debe al hecho de que este material posee un grado importante de integralidad, pues en el mismo es posible encontrar las principales áreas del aprendizaje de la lectoescritura musical: lectura entonada, lectura rítmica y lectura coordinada; lo cual le pone en ventaja con relación a otros materiales existentes en el ámbito de la formación musical en el país

Educational artistic project: We design and create

Presentamos un proyecto educativo interdisciplinar llevado a cabo en varios centros de la Provincia de Málaga (España) en 1º curso de ESO. (Educación Secundaria Obligatoria). Los distintos hilos conductores de la temática del presente proyecto, la moda, nos han permitido partir de hechos cotidianos y realizar un análisis crítico de las acciones que el alumnado realiza en el día a día y sus repercusiones sociales y personales. Se han trabajado tanto los contenidos curriculares de las distintas áreas, como la igualdad de género, la autoestima y el autoconcepto, centrado en un análisis crítico de la sociedad consumista y nuestra reacción ante la misma. En Educación Artística hemos trabajado a partir del Diseño de moda y de la imagen, tanto en el papel comunicativo como en el estético de la misma. Vivimos en una sociedad consumidora de imágenes, en la que los sectores de la moda, la publicidad, y el diseño, se valen precisamente de esa dualidad sintáctica y semántica que presenta la propia imagen para la convicción y venta de sus productos. De ahí la importancia de la asimilación y concienciación de este aspecto en el alumnado adolescente, totalmente vulnerable a la moda. Para ello han investigado sobre la temática de la moda sus pros y contra sus consecuencias e influencia y han vivenciados de forma creativa y participativa los valores en los que se centra la adolescencia, abarcando todos aquellos aspectos que esta implica, tanto a nivel estético, musical y social, finalizando con una puesta en común de los aprendizajes adquiridos y sus conclusiones al respecto.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech

Abramos las puertas a la igualdad: una experiencia plástica y artística con el alumnado universitario de Educación Infantil.

In this article we present a plastic and visual experience, carried out by the students of the Infant Degree in the 3rd Course. This proposal is part of the research group HUM816 E-Arlit, of the University of Malaga, and aims to develop two of its lines of action: knowledge of plastic techniques based on experimentation itself, and awareness of a more equality based on gender parity. We work with the students enrolled in the Plastic and Visual Education subject, proposing as an artistic practice the elaboration of an artistic work on doors. Why do we choose such a support? We wanted each of the works to signify the possibility of opening a new view towards equality, it was not just a matter of deliberating on this legal principle, but that each group of students had to take their vision beyond the problem and expose, helping each other acrylic techniques, their own reflections. It is an exercise to raise awareness of the certainty that gender equality is not only a fundamental right, it is the essential basis for achieving a peaceful and prosperous world.En este artículo presentamos una experiencia plástica y visual, llevada a cabo por las alumnas del Grado de Infantil en el Curso 3ª. Esta propuesta se enmarca dentro del grupo de investigación HUM816 E-Arlit, de la Universidad de Málaga, y pretende desarrollar dos de sus líneas de actuación: el conocimiento de las técnicas plásticas partiendo de la propia experimentación, y, la concienciación de una sociedad más igualitaria basada en la paridad de género. Trabajamos con el alumnado matriculado en la asignatura Educación Plástica y Visual, proponiendo como práctica artística la elaboración de una obra artística sobre puertas. ¿Por qué elegimos semejante soporte? Queríamos que cada una de las obras significase la posibilidad de abrir una nueva mira hacia la igualdad, no se trataba sólo de deliberar sobre este principio jurídico, sino que cada grupo de alumnas debían de llevar su visión más allá del problema y exponer, ayudándose de técnicas acrílicas, sus propias reflexiones. Es un ejercicio de concienciación ante la certeza de que la igualdad de género no es sólo un derecho fundamental, es la base indispensable para conseguir un mundo pacífico y próspero

Reflexiones entorno a una obra del Nuevo Expresionismo. Visual Thinking y Tertulias Artísticas Dialógicas

En esta video-creación hemos utilizado el nuevo expresionismo para la formación artística del alumnado universitario. Se ofrece un montaje audiovisual en el que los participantes realizan una reflexión profunda entorno al cuidado y deterioro actual que está sufriendo nuestro planeta, centrado en una perspectiva humanista necesaria para alcanzar la justicia social Bajo los principios del aprendizaje dialógico, en el que el alumnado y profesorado establecen vínculos en un plano necesario de horizontalidad, hemos utilizado la Tertulias Dialógicas y el Visual Thinking como base metodológica para el análisis y reflexión de las obras de arte, trasladando todo el protagonismo del propio proceso del aprendizaje artístico al propio alumnado. Por lo que en esta video-creación se ofrece un montaje audiovisual de 4 meses de trabajo en torno a la Educación Artística en el grado de Educación Infantil y en el Grado de Educación Primaria y Educación Social, Facultad de Ciencias de la Educación, de la Universidad de Málaga.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia Internacional Andalucía Tech