Estudiantes de pedagogía en expedición al estudio del artista contemporáneo: encontramos al león en la selva

O artigo reflete sobre expedições para a galeria/ateliê do artista Ernesto Ferro em Sorocaba, SP, realizadas desde 2013 como parte da formação cultural e artística de pedagogas/os da Universidade Federal de São Carlos. A ação questiona: o que profissionais da Educação podem aprender em expedição ao espaço de trabalho do artista contemporâneo? Verificou-se que são favorecidos os exercícios de apreciação, escuta, observação e imaginação. São ampliadas as possibilidades de exploração de materialidades e de produções atuais que inspiram ações a serem feitas com crianças. É propiciada uma transformação das concepções de arte de futuros/as professores/as.The article reflects on expeditions to the artist Ernesto Ferro's gallery/studio in Sorocaba, S.P., carried out since 2013 as part of the cultural and artistic education of pedagogues at the Federal University of São Carlos. The action asks: what Education professionals can learn in an expedition to the contemporary artist's workspace? It was found that the exercises of appreciation, listening, observation and imagination are favored. The possibilities for exploring materialities and current productions that inspire actions to be carried out with children are expanded. A transformation of future teachers' conceptions of art is provided.El artículo reflexiona sobre las expediciones a la galería / estudio del artista Ernesto Ferro en Sorocaba, S.P., realizadas desde 2013 como parte de la formación cultural y artística de pedagogos de la Universidad Federal de São Carlos. La acción pregunta: ¿qué pueden aprender los profesionales de la educación en una expedición al espacio de trabajo del artista contemporáneo? Se constató que se favorecen los ejercicios de apreciación, escucha, observación e imaginación. Se amplían las posibilidades de explorar materialidades y producciones actuales que inspiran acciones a realizar con niños. Se proporciona una transformación de las concepciones del arte de los futuros profesores

Aprendizados de crianças pequenas no jogo dramático

O artigo enfoca o jogo dramático da criança pequena de até cerca de sete anos de idade considerando seus processos complexos de aprendizado. Apresenta ideias-chave e definições deste tipo de jogo, as materialidades utilizadas, e enfoca no que crianças pré-verbais e verbais estão aprendendo em termos de engajamento, conhecimento narrativo, criação de laços interpessoais, estabelecimento de relações sociais com benefícios de aprendizado emocional, o que impacta em sua personalidade reflexiva, tomada de perspectiva, compreensão cultural e resolução de problemas. A metodologia envolve a revisão da literatura em fontes primárias e apresentação de palestra com sugestão de um exercício prático pensado para docentes da Educação Infantil. O levantamento bibliográfico conta com pesquisas contemporâneas, sustentadas pela abordagem histórico-cultural. Os resultados revelam que o jogo dramático é ação simbólica profundamente sociocultural e criativa, que acessa aspectos cognitivos, emocionais, interpretativos e relacionais nascentes das crianças em contextos variados. É um fazer criador compartilhado mesmo quando uma criança brinca sozinha, pois seus temas, papeis encenados e cenários envolvem a apropriação de material sociocultural pela criança, que os apreende e recria

Performances da Pedagogia: uma narrativa estético-pedagógica / Performances of Pedagogy: anaesthetic-pedagogical narrative

O artigo analisa questões que têm emergido de experimentações feitas no cruzamento da formação de professores e da arte da performance no contexto de um curso de Pedagogia. A linguagem performática é abordada em suas dimensões expressiva e formativa, ampliando os horizontes das reflexões sobre as culturas escolares, as relações pedagógicas e as intencionalidades do ato educativo. Para construir o debate, a narrativa é estruturada de forma a revelar as etapas de trabalho de três iniciativas performativas, analisando-as.* * *The article analyzes questions that have emerged from the experiments carried out at the intersection of teacher training and performance art in the context of a Pedagogy course. The performance language is approached in its expressive and formative dimensions, broadening the horizons of reflections on school cultures, pedagogical relationships and the intentionalities of the educational act. In order to construct the debate the narrative is structured in order to reveal the stages of work of three performative initiatives, analyzing them

TEATRO NO CURSO DE PEDAGOGIA

O artigo aborda dois aspectos envolvidos no ensino de teatro no curso de Pedagogia que são as concepções de teatro na escola e a formação para a tarefa da mediação teatral. A profissional formada em Pedagogia que escolhe ser professora de crianças encontra-se em um lugar de mediação entre a criança e as culturas e, mais especificamente, entre as crianças e a cena teatral. Pensar sobre a função e os objetivos do teatro na formação de pedagogas envolve refletir sobre quais concepções de teatro as professoras trazem em seus repertórios e quais são as mediações necessárias hoje neste campo específico, considerando-se as discussões contemporâneas sobre educação, culturas e teatro. Atuar com o ensino de teatro incorporado ao curso de Pedagogia significa também tomar em consideração a identidade do curso. Sendo assim, são abordadas as características e especificidades da formação artística de pedagogas, profissionais que atuam em várias instâncias da prática educativa, tais como na gestão da educação (supervisoras e dirigentes de ensino), na gestão escolar (diretoras, coordenadoras pedagógicas), na docência da Educação Infantil e dos Anos Iniciais, bem como em contextos educativos não escolares. As considerações apontam para a necessidade de criação de tempos de experimentação das muitas formas de se fazer teatro durante a formação inicial e de processos de fruição que contribuam para a renúncia de visões estereotipadas de teatro e para a ressignificação das concepções de expressão dramática, jogo e teatro. Isto porque existe a necessidade de expansão dos saberes das professoras em direção a construções de ordem lúdica, simbólica e subjetiva, com base em lógicas mais próximas do ponto de vista infantil, que é o da fantasia e do brincar

TEMAS EMERGENTES EN ESTUDIOS DEL Y EN EL CUERPO EN LA CARRERA DE PEDAGOGÍA

O objeto desta pesquisa são os temas emergentes nos estudos do eno corpo no curso de Pedagogia, tendo como questão-problema: quais são asprincipais demandas de conhecimento de futuras pedagogas no campo da educaçãodo corpo? O artigo apresenta resultados da interpretação de dados coletados pormeio de narrativas de estudantes no período de 2014 a 2020 no âmbito de umadisciplina da graduação. Foram analisadas 645 respostas para a pergunta: “Qual seu maior encantamento e sua maior decepção em relação à questão do corpo e domovimento ao longo de sua vida escolar?”. Os resultados revelam que o debatesobre o corpo dentro da instituição educativa precisa de abordagem interdisciplinarno que tange aos temas a serem estudados, levando em conta a diversidade doscorpos que transitam pelos espaços da escola e da universidade.The object of the research is the emerging themes in studies of and in thebody on the Pedagogy course. Its research question is: what are the main demands of knowledge of future teachers in the field of body education? The article presents the results of an interpretation of data collected through student narratives from 2014 to 2020, within the scope of an undergraduate discipline. A total of 645 responses to the following question were analyzed: What is your greatest delight and your greatest disappointment in relation to the question of the body and movement throughout your school life? The results reveal that the debate about the body within the educational institution requires an interdisciplinary approach to the themes to be studied, taking into account the diversity of bodies that transit through the school and university spaces.El objeto de esta investigación son los temas emergentes en los estudios de y enel cuerpo en la carrera de Pedagogía, teniendo como problema de pregunta: ¿cuáles son las principales demandas de conocimiento de futuros pedagogos en el campo de los estudios del cuerpo? El artículo presenta resultados de la interpretación de los datos recopilados a través de las narrativas de los estudiantes de 2014 a 2020 dentro del alcance de una disciplina de pregrado. Se analizaron 645 respuestas a la pregunta: “¿Cuál es su mayor encanto y su mayor decepción en relación con la cuestión del cuerpo y el movimiento a lo largo de su vida escolar?” Los resultados revelan que el debate sobre el cuerpo dentro de la institución educativa necesita un enfoque interdisciplinario con respecto a los temas a estudiar, teniendo en cuenta la diversidad de cuerpos que transitan por los espacios escolares y universitarios

Arte na Pedagogia: processos educativos de poetizar, fruir e conhecer arte. As surpresas do poetizar, fruir e conhecer arte

Art in Pedagogy: educational processes of poetizing, enjoying and knowing art. The surprises of poetizing, enjoying and knowing artArte na Pedagogia: processos educativos de poetizar, fruir e conhecer arte. As surpresas do poetizar, fruir e conhecer art

A narrative thread of stories: pioneer professors of the visual arts in the Pedagogy course

O artigo discorre sobre a trajetória educativa de cinco professoras pioneiras no ensino de Artes Visuais no curso de Pedagogia no Brasil: Ana Angélica Albano, Ana Luiza Ruschel Nunes, Analice Dutra Pillar, Maria Felisminda de Rezende e Fusari e Susana Rangel Vieira da Cunha. Narrar sobre a história do surgimento desta área por meio de testemunhos das professoras que abriram caminhos, propicia uma reflexão sobre necessidades, valores, esforços e objetivos mais significativos do campo desde a década de 1980. Entrelaçamos as memórias com as experiências contemporâneas, já que é a partir das nossas heranças que atuamos no constante construir e reconstruir as práticas artísticas e educativas. El artículo discute la trayectoria educativa de cinco profesoras pioneras en la Educación Artística en el curso de Pedagogía en Brasil: Ana Angélica Albano, Ana Luiza Ruschel Nunes, Analice Dutra Pillar, Maria Felisminda de Rezende e Fusari y Susana Rangel Vieira da Cunha. Narrar sobre la historia del surgimiento de esta área a través de los testimonios de profesoras que abrieron caminos, proporciona una reflexión sobre las necesidades, valores, esfuerzos y objetivos más importantes del campo desde la década de 1980. Entrelazamos recuerdos con experiencias contemporáneas, ya que es a partir de nuestras herencias que actuamos en la constante construcción y reconstrucción de prácticas artísticas y educativas.The article discusses the educational trajectory of five pioneer professors in teaching visual arts in the Pedagogy course in Brazil: Ana Angélica Albano, Ana Luiza Ruschel Nunes, Analice Dutra Pillar, Maria Felisminda de Rezende e Fusari e Susana Rangel Vieira da Cunha. Tell the story of the emergence of this area through the testimonies of the professors who pioneered, provides a reflection on the field's most significant needs, values, efforts and goals since the 1980s. We interweave memories with contemporary experiences, since it is from our inheritance that we act in constant build and reconstruct the artistic and educational practices

ENTREVISTA COM SERGIO ANDRÉS LULKIN: teatro com e para pedagogas/os

A entrevista com o Prof. Dr. Sergio Andrés Lulkin, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), a qual aborda sua trajetória com o ensino de Teatro no curso de Pedagogia, foi especialmente concedida para publicação no dôssie “O teatro e a performance na formação de pedagogos: possibilidades, limites e necessidades”, do periódico “Teatro: criação e construção de conhecimento”, da Universidade Federal do Tocantins (UFT). A entrevista envolveu diversas conversas que foram feitas remotamente de julho a setembro de 2018. Aqui reunidas, as respostas do professor relatam sobre seu trabalho com a formação teatral de pedagogas e pedagogos desde 1993, que teve início desde seu apreço pela educação de surdos e pela escola, lugar que sempre lhe proporcionou o trabalho com a ação dramática desde a Educação Infantil. Lulkin comenta sobre os processos de aprendizado e aprimoramento do ensino de teatro para esse público específico, considerando suas necessidades e focos de formação, expressando o que pensa sobre o papel do teatro nesta formação e narrando sobre dias típicos em sua sala de aula – desde as tarefas envolvidas no preparo das aulas até a realização dos encontros, que envolvem experimentação, criação, apresentação e reflexões. O professor revela ainda as/os autoras/es que o auxiliaram nos estudos, os conflitos e as principais disputas neste campo

A arte da colagem na formação docente e na cena pedagógica com crianças

O artigo trata da história da colagem enquanto movimento artístico, aborda os sentidos da arte dacolagem no contexto da formação de professoras(es) de Educação Infantil considerando asdemandas exploratórias das crianças pequenas e, com intenção de estabelecer aproximações eproduzir uma contextualização de nosso assunto com a realidade de escolas brasileiras, em termosmetodológicos, associa a pesquisa bibliográfica à pesquisa-formação − por meio de uma oficinaque foi oferecida durante o “I Seminário Internacional Infâncias, Educação e (Re)Existência” – eà apreciação de obras de dois artistas de nossa comunidade, Maria José Braga Falcão e JeanTorres, de Sorocaba e Boituva, Estado de São Paulo. O texto convida futuras(os) profissionais daEducação e professoras(es) em exercício ao movimento do raciocínio artístico-visual e ao prazerpelo fazer, fruir e contextualizar de diferentes técnicas da colagem, como sugere a abordagemtriangular de Ana Mae Barbosa (1991)

Games and the reflective practice in the teachers´ training development.

A presente pesquisa investigou qual a contribuição de metodologias lúdico-reflexivas para a formação inicial de professores. Para realizar a investigação deste problema o trabalho foi composto por um estudo de caso e pesquisa participante. No primeiro capítulo é feita uma conceituação de saberes docentes desenvolvidos por meio da perspectiva lúdica. Os conceitos atribuídos foram apreendidos de Saviani (saber atitudinal), de Guenther (talento psicossocial), de Rios (dimensão estética), de Chantraine-Demailly (competência relacional), de Gardner (inteligência interpessoal), de Polanyi e Schön (conhecimento tácito) e do grupo Guenther-Lent-Damásio (percepção). Somados a estes saberes está também o saber-refletir, o qual é revelado pelos procedimentos de reflexão constantes e coletivos, realizados durante a formação lúdica dos professores. Estes processos de prática reflexiva são analisados nos capítulos segundo e terceiro. Foram analisados no capítulo dois os métodos de Jogos Teatrais, de Viola Spolin e Jogos Teatrais Brechtianos, de Ingrid Koudela, e a conexão destes com o conceito de Professor Reflexivo. No capítulo terceiro é apresentada a análise da pesquisa de campo, feita na disciplina Brinquedos e Brincadeiras na Educação Infantil, ministrada pela Profª. Drª. Tizuko Morchida Kishimoto, no curso de Pedagogia da Faculdade de Educação da USP.This paper investigated which reflective-playful methods contributed to the teacher´s initial training development. In order to make the investigation of this problem, this work was composed by a case study and a participant research. In the first chapter, there are some conceptions about teaching knowledge developed through a playful perspective. The concepts attributed were assimilated from Saviani´s attitudinal knowledge, Guenther´s Psicossocial talent, Rios´ aesthetic dimension, Chantraine-Demailly´s Relationary ability, Gardner´s interpersonal intelligence, Polanyi and Schön´s tacit knowledge and Guenther-Lent-Damásio´s perception. Added to those kinds of knowledge, there is also knowing to reflect in which it is revealed by the procedures of collective and constant reflection, which took place during the teacher ´s playful training development. Such processes of reflective practices are analyzed in the second and third chapters. In the second chapter, Viola Spolin´s Theater Games and Ingrid Koudela´s Brechtian Theater Games were analyzed besides their relation with the concept about the Reflective Teacher. In the third chapter, the analysis about the field research is presented and developed in the discipline: Toys and Games in Preschool, held by Professor Tizuko Morchida Kishimoto, in the Pedagogy Course at Faculdade de Educação USP