The Spectre haunting Rock Music – The Obsession with Heritage, Popular and Present-Day Music, and “Museo-mummification” Issues

A ghost story This entire story takes root with the Beatles, first in Paris and subsequently in Liverpool, before spreading out to Laval (Mayenne département of France) and to many other places. We start with the Beatles museum in Paris, or rather with John Lennon at the Cité de la Musique from October 2005 to June 2006 – John Lennon’s ghost and his fetish objects. I strolled through the exhibition with some sociologist friends (Dominique Pasquier, Patrick Mignon, Marc Touché and Hervé Glevar..

Musiciens-sociologues

Domaine en pleine expansion au sein de la sociologie de l’art (Le Guern, 2003), l’étude de la musique est de plus en plus fréquemment menée par des chercheurs qui sont aussi des musiciens ou des acteurs de la vie musicale. Par comparaison avec les autres disciplines artistiques où les exemples de peintres, cinéastes, danseurs étudiant leur propre pratique restent rares , nombreux sont les sociologues « qui connaissent la musique » : musiciens classiques (Ravet ; Rudent…), musiciens « rock » o..

Le virage numérique, un tournant pour l’étude des musiques populaires ?

Analysant certains effets de la numérimophose – c’est à dire le basculement du régime analogique au régime numérique –, cet article est aussi prétexte à une mise en perspective de mes propres travaux sur la musique, dans le sillage théorique ouvert notamment par Jack Goody lorsqu’il interroge le paradigme déterministe, ou en encore lorsqu’il examine les effets induits par l’innovation technologique. Après avoir rappelé ce qu’avaient de spécifiques les conditions d’émergence de l’analyse des musiques « populaires » (encore qualifiées d’ « actuelles » ou d’ « électro-amplifiées », variations sémantiques expressives des débats qui traversent le champ lorsqu’il s’agit de définir et donc de légitimer ces musiques et leur étude) dans le contexte hexagonal, cet article interroge les effets du virage numérique non seulement sur les acteurs et les dispositifs (musiciens, ingénieurs du son, samplers, home-studios, etc.), mais encore sur les auditeurs eux-mêmes.

Les laboratoires de recherche européens Kodak et la circulation interne du savoir scientifique durant l’entre-deux-guerres

À la fin des années 1930, Eastman Kodak décida d’augmenter sa capacité de recherche industrielle en ouvrant deux laboratoires de recherche additionnels, en France et au Royaume-Uni. Cet article, issu de ma thèse de doctorat, considère tout d’abord la structure de ces deux laboratoires ainsi que leurs scientifiques, acteurs véritables de la production, transmission et protection des savoirs. L’étude des archives inédites de Kodak Ltd et de Kodak-Pathé montre que les chercheurs conservaient le savoir scientifique produit au sein de rapports de recherche, qui n’étaient transmis en interne qu’à une liste restreinte de responsables. De plus, des documents de l’archive française fournissent les modalités de transmission des savoirs scientifiques contenus dans les rapports entre les trois principaux laboratoires de Kodak. Cet article met en lumière cette circulation très codifiée du savoir de la firme, pour laquelle toute technologie d’avenir représentait un atout potentiellement exploitable

Mutations techniques et division du travail : le cas des monteurs sons

L’apport du rock au cinéma concerne aussi les techniques. Lui-même ancien musicien professionnel, Philippe le Guern fait apparaître comment « la culture du son » a peu à peu pénétré l’audio-visuel. Il montre que l’installation durable des monteurs-son dans la chaine de fabrication d’un film correspond à l’apparition de nouveaux outils, souvent expérimentés d’abord dans la sphère musicale et les homes-studios. En s’appuyant sur son enquête, l’amour du rock est en partie à l’origine de nombre de carrières de monteurs-son

Contribution of the European Kodak Research Laboratories to Innovation Strategy at Eastman Kodak

This study provides a new understanding of the nature of Eastman Kodak Research. The thesis considers the European context between 1891 and 1912, before the creation of the first Kodak Research Laboratory in 1912 at Rochester, New York, and between 1928 and 1950 with the opening of two additional Research Laboratories in the United Kingdom and in France. It sheds light on the technological and organisational relationship between the main Kodak Research Laboratory in Rochester and the later, related, Kodak Research Laboratories in Europe. Analysis of publications from numerous independent photochemists demonstrates that industrial secrecy during the interwar years limited the sharing of scientific knowledge and delayed developments in photographic science. The first Kodak Research Laboratory was created in Rochester in 1912 to address this issue internally. Its first director, Kenneth Mees, developed an innovative organisational model which combined fundamental and applied research in order to protect scientific facts about the photographic process that were discovered in-house and to create the appropriate preconditions for the development of new and marketable products. Qualitative analysis of unpublished research reports stresses the multi-faceted nature of the photographic research undertaken at the Harrow Research Laboratory from 1929 onwards. It shows that the British Laboratory was open to external sources of scientific knowledge and innovative technologies. Photographic knowledge was shared significantly during the 1930s between the American, British and French Research Laboratories and Production Departments, as also evidenced by the previously undiscovered personal notebooks of a number of photochemists. Analysis of the British and more recently uncovered French Kodak archives also reveals that long-term Kodak research about colour photography was interrelated with the European Kodak Research Laboratories during the interwar period. Original analyses of unpublished patent correspondence demonstrate that the editorial drafting of strategic patents during the Second World War was at the core of the scientific collaboration between Kodak Limited and independent inventors. This thesis concludes that the work of the European Kodak research laboratories was fundamental to Eastman Kodak in the twentieth century. Despite cultural disparities, the three laboratories followed an organisational model that promoted scientific collaboration. Furthermore, the modest size of Kodak Research in Europe during the early years forced the company to partially adopt an “Open Innovation” model, combining external sources of technology with in-house research. This is the first study to address the question of the European nature of Kodak Research using unpublished laboratory archives. It unveils the complete organisation of Kodak research, including knowledge transfer and scientific collaborations, as well as the actors in Kodak Research that marked the history of twentieth century photography