Las tercias pertenecientes al marquesado de Priego

En Aguilar de la Frontera y en Montilla (Córdoba) se conservan dos tercias pertenecientes al marquesado de Priego (Aguilar de la Frontera, Cañete de las Torres, Castillo Anzur, Montilla, Monturque, Puente de Don Gonzalo (Puente Genil), Priego, Montalbán, Villafranca, Lucena, Espejo y Encinas Reales), más tarde integrante del ducado de Medinaceli. Son ejemplo de la arquitectura protoindustrial destinada al almacenamiento de productos del campo –fundamentalmente grano– en tierras señoriales. La conservación de los planos originales del alhorí de Montilla, también conocido como graneros del duque, en el Archivo Ducal de Medinaceli arroja una valiosa información para comprender su estructura y funcionalidad. Están firmados por el arquitecto Juan Antonio Camacho y fechados en 1723.In Aguilar de la Frontera and Montilla (Córdoba) there are two noble granaries preserved belonging to the Marquis of Priego were Aguilar de la Frontera, Cañete de las Torres, Castillo Anzur, Montilla, Monturque, Puente de Don Gonzalo (Puente Genil), Priego, Montalbán, Villafranca, Lucena, Espejo and Encinas Reales. Both granaries of Aguilar and Montilla are an example, who was Duke of Medinaceli later. Both of them are an example of the proto-industrial architecture built for the storage of agricultural produce. The preservation of the original plans of the Alhorí of Montilla, also known as the Duke granaries in the Medinaceli Ducal Archive gives a useful information to understand its structure and function. The plans are signed by the architect Juan Antonio Camacho and dated in 1723

Representações de Vícios e de Virtudes na Comédia de Costumes Britânica

Este ensaio pretende oferecer uma visão do percurso de consolidação identitária da Comédia de Costumes Britânica desde o seu advento, no período da Restauração (segunda metade do séc. XVII), até à segunda metade do séc. XX, através da interpelação de comédias consideradas paradigmáticas face ao contexto epocal em que se inscrevem. O corpus em análise inclui as seguintes comédias: The Way of the World (1700) de William Congreve, The School for Scandal (1777) de Richard Sheridan, An Ideal Husband (1895) de Oscar Wilde, Pygmalion (1914) de George Bernard Shaw, Hay Fever (1925) de Nöel Coward e Absurd Person Singular (1972) de Alan Ayckbourn. A análise proposta debruça-se, fundamentalmente, sobre os seguintes tópicos: 1) A plutocracia e a meritocracia: um diálogo. 2) Simulações e dissimulações, ou os jogos da mentira e da verdade. 3) O respeito/desrespeito pelo Outro: que Outro? A fim de debater tais questões dentro de uma perspectiva de Crítica Ética, é convocado o discurso filosófico e sociológico dos seguintes autores: Aristóteles, Immanuel Kant, Friedrich Nietzsche, Henri Bergson, Jean Baudrillard, Emmanuel Levinas, Zygmunt Bauman e Gilles Lipovetsky.Fundação para a Ciência e a Tecnologi

The forgiveness gate of the mosque-cathedral of Córdoba

El estudio de la entrada principal a la mezquita-catedral aporta un análisis tipológico como puerta de aparato con el que se concibió bajo Abd al-Rahman III. Su simbolismo en relación con el patio de los Naranjos –jardín del paraíso– y con el resto del edificio ha sido aprovechado por reyes y prelados como medio propagandístico. Enrique II de Trastámara y su hijo Juan I la utilizaron como marco escenográfico para legitimar su poder dotándola de una estética mudéjar, mientras que el obispo Pedro de Tapia encargó el proyecto de un retablo pictórico para exaltar la Asunción de María como titular y propagar la veneración a San Rafael, custodio de la ciudad, mientras que don Pedro Salazar colocó su escudo episcopal en la cúpula barroca.This research about the main entrance to the mosque-cathedral contributes to give a tipological analysis as an entourage gate as it was conceived under Abd al-Rahman III. The kings and prelades have taken advantage of it as a way for their own propaganda thanks to the link between the gate and the Orange courtyard, seen as the paradise garden, and the mosque-cathedral too. Enrique II and his son Juan I made use of the gate as a theatrical setting to legitimize their power under a mudejar appearance, while the bishop Pedro de Tapia comissioned the proyect of a pictorial altarpiece to exalt the title of the Assumption of Mary and propagate the veneration to St. Rafael, the Guardian of Córdoba. Pedro Salazar put his coat of arms in a visible place in the baroque dome

The set of Nasrid tiles dated at the beginning of the 14th century in the Archaeological Museum of Córdoba

En este trabajo se analiza la iconografía y se concreta la datación y el origen del conjunto de treinta y cinco azulejos nazaríes decorados en cobalto y reflejo metálico procedentes de la que hemos identificado como capilla de Santiago en la antigua iglesia de San Bartolomé, erigida en la Judería de Córdoba tras el asalto de 1391. Se plantea, asimismo, que Diego Fernández Abencaçin, judeoconverso y alfaqueque mayor del rey y presumiblemente el comitente de la capilla funeraria, fue quien adquirió los azulejos. Hasta ahora, la única interpretación de las escenas figuradas que los decoran apuntaba a una supuesta representación de alegorías de los sentidos; no obstante, la comparación con ejemplos paralelos, el estudio de la indumentaria de los personajes y el estilo nos lleva a identificarlas como materialización de los gustos y aficiones de las clases privilegiadas a comienzos del s. XV: el amor cortés, la caza, la fauna, los ministriles –especialmente el ciego acompañado de lazarillo–, las danzarinas y los catadores de vino; costumbres que el alfaqueque conoció durante sus estancias en la corte y en el desempeño de sus obligaciones, no sólo como redentor de cautivos cristianos, sino como trujimán y enviado del infante don Fernando –futuro rey de Aragón– durante la campaña de Antequera ante la corte nazarita de Granada y en las treguas posteriorment e firmadas con Yusuf III, lo que ha posibilitado concretar la datación de los azulejos entre 1410 y 1415.This work analizes the iconography and sets the date and origin of the thirty five lustreware tiles decorated with cobalt coming from the chapel identified as that of St Jacques in the former church of St Bartholomew, wich was built in the Jewish quarter after the assault in 1391. We formulate the hypothesis that these tiles were purchased by Diego Fernandez Abencaçin, converso and main alfaqueque or captives’ rescuer, who was presumably the funerary chapel’s patron. To date, the only interpretation of the scenes depicted in these tiles pointed to a possible representation of the allegory of the senses. However, the comparison between these scenes and other similar examples, the study of the garment and the artistic style lead to decipher them as a proof of the privileged classes’ tastes and interests at the beginning of the fifteenth century. Courting love, hunting, fauna, the minstrels –especially the blind man accompanied by the guide–, the dancers and the wine-taster; customs which the alfaqueque saw during his stays at the court and while he was carrying out his role, not only as a redeemer of christian captives, but as a translator and emissary working for the infant don Fernando –future king of Aragon- during the campaing of Antequera in the presence of the nasrid court in Granada and during the truces laterly signed with Yusuf III. Due to all these facts, it has been possible to date the tiles between 1410 and 1415

Evolución de las percepciones medioambientales de los alumnos de educación secundaria en un curso académico

Se ha utilizado la escala de percepciones medioambientales (ENV) para valorar la posible evolución de las ideas de los estudiantes de Educación Secundaria, en un IES de Murcia. Los resultados indican que no existen cambios significativos entre las percepciones que mantenían al inicio y al final de curso en ninguno de los niveles educativos estudiados. La estabilidad de sus ideas podría ser objeto de reflexión sobre el papel de la enseñanza habitual en la generación de actitudes de compromiso con la conservación del medio

The casket of the fifteenth century of Our Lady of the Assumption’s treasure of Priego de Córdoba

La arqueta de la primera mitad del XV custodiada en Nuestra Sra. de la Asunción de Priego de Córdoba pasó de tener un uso profano a otro religioso al servir posiblemente para contener las reliquias de San Nicasio traídas desde Masstricht en 1581. Apartada de los complejos programas iconográficos, revela a través de un lenguaje formal sencillo y directo en sus placas de hueso las ocupaciones ociosas de hombres y mujeres de una capa social por debajo de las grandes familias aristocráticas. Se relacionan estas escenas amorosas, junto a la aparición de los amorini, con un trasunto y simplificación de la corte del Dios Amor; las de caza con la importancia que adquirieron los libros especializados en el tema como el de Gastón Phoebus; y, por último, las danzas con una de las que más estuvo de moda: el carole.The casket of the first half of the fifteenth century in the Parish Church of Priego de Córdoba it passed from having a profane use to a religious one having possibly served to contain San Nicasio’s relics brought from Maastricht in 1581. Away from the complex iconographic programmes, it shows, by way of a simple and direct formal language, the occupations of men and women from a social stratum below aristocratic large families. These love scenes, beside the appearence of the amorini, are taken up with a transcript and simplification of the God of Love’s Court; the hunting with the importance that the books in the subject like that of Gaston Phoebus acquired; and, at last, the dances, with one which was most fashionable: the carole

A “floral garment” for the Paradise Garden: the Mudejar plaster-works

El Jardín del Paraíso es una constante en el mundo islámico. Fruto de su pervivencia bajo dominio cristiano es su representación a través de las yeserías mudéjares, especialmente en los espacios áulicos concebidos a modo de “qubba”, donde el árbol del Paraíso y un sinfín de hojas y frutos invaden los paramentos, luciendo brillantes colores –dorado, rojo, azul y negro-The Paradise Garden is a constant feature in the Islamic world. As a result of its survival under Christian domain is its representation through the Mudejar plaster-works, especially in the court spaces nourished as a "qubba", where the tree of Paradise and an endless number of leaves and fruits invade the paraments, showing bright colours -golden, red, blue and black-

The Survival of Andalusi Artistic Formulas in the Time of Hernan Ruiz I

In the transition from the Middle Ages to the Modern Era, Hernan Ruiz I worked as master builder of the Cathedral of Cordoba. His works exemplify the adoption of an artistic language resulting from the symbiosis of Gothic, Renaissance and Islamic formulas. In this paper, we demonstrate the imprint of the Andalusi aesthetic in this master’s work. Through an analysis of his building works and the evolution of his style, we show that Hernan Ruiz I’s legacy is more important than what historiography has previously suggested, which has only addressed the transition in his architectural style from Gothic to Renaissance and has overlooked the impact of Andalusi formulas in his work. Hernan Ruiz I bore witness to an important change in the mentality and aesthetic tastes of his time, and although his son, Hernan Ruiz II, gained greater recognition for his work, his father was able to adapt a church model imbued with the medieval spirit to the demands of the new patrons, namely the nobility and high clergy. These clients imposed their tastes, which were anchored in the past, but were open to new Renaissance influences due to their humanistic training and, at the same time, attracted by the exoticism and prestige of Andalusi art