Academia Physical: Jonas e Tubarão

The human body can be considered as a visual medium of individual expression. The practice of bodybuilding and muscle hypertrophy is a possibility of self-creation. In this essay I present two urban characters who work with an idealized model of male body, through powerlifting and bodybuilding. Masculinity associated with physical strength appears as a desired virtue in this lifestyle. The photos are based on a bodybuilding gym in the center of Porto Alegre.O corpo humano pode ser considerado um meio visual de expressão dos indivíduos, nesse contexto, a prática da musculação e hipertrofia muscular é uma possibilidade de criação de si mesmo. Neste ensaio apresento dois personagens urbanos que trabalham com um modelo idealizado de corpo masculino por meio do levantamento de peso e do fisiculturismo. A masculinidade associada à força física aparece como uma virtude almejada nesse estilo de vida. As fotografias têm como cenário uma academia de musculação no centro de Porto Alegre

As fotógrafas e o olhar sobre o corpo masculino

O presente artigo tem como objetivo analisar as fotografias de Vania Toledo do seu livro Homens, e as de Cassia Tabatini do seu livro The nude project. Nesses dois trabalhos foi realizada uma inversão do olhar típico masculino sobre o corpo feminino. Essa análise foi baseada em dados sobre as artistas e seus trabalhos, coletados em entrevistas concedidas para revistas e para a autora.Palavras-chave. fotografia, gênero, retrato, Vania Toledo, Cassia Tabatini

MULHERES QUE LUTAM: Mensagens feministas desenhadas em preto, branco e vermelho

Em minha pesquisa de doutorado em Antropologia Social fotografo intervenções urbanas (lambes, pichações, adesivos, etc.) que contenham mensagens feministas e que tenham sido produzidas por mulheres. A partir dessas fotografias realizo colagens e desenhos que, posteriormente, retornam à paisagem urbana em formato de cartazes lambe-lambe. É gerada uma espécie de movimento circular que tem início no espaço urbano, passa pela fotografia e pelo desenho, vai ganhando força e se reinventando para voltar a atuar no mesmo meio. No ensaio visual aqui apresentado, mostro alguns dos desdobramentos poéticos provenientes da revisitação de meu arquivo fotográfico, em que utilizo especificamente a técnica do desenho e pintura. Busco relacionar as ações práticas com a produção teórica de autoras que abordam assuntos como Feminismos, Artes Visuais e Antropologia Visual, além de prestar homenagens às mulheres que admiro no mundo da fotografia e das artes. É um trabalho sobre mulheres, de mulheres, para mulheres.

Arte e ativismo feminista nas ruas das cidades: etnografia das políticas e poéticas em contextos urbanos

Nesta pesquisa antropológica tenho como foco as produções de cunho feminista no ambiente urbano, delineando um caminho em que produtoras de arte explicitamente ativista são as interlocutoras da investigação. Ao desviar da norma padrão, em que o domínio do olhar e do espaço público é assumido como masculino, falo sobre a produção visual e artística de militância relacionada às questões de gênero e como isso se reflete na ocupação das ruas de cidades diversas. As pesquisas de campo foram realizadas em Porto Alegre e Salvador (Brasil), Buenos Aires e Mar del Plata (Argentina). A partir da observação e catalogação fotográfica das mensagens e de entrevistas com suas autoras, pesquiso sobre táticas do ativismo feminista relacionadas ao fazer artístico e à ocupação da cidade por corpos femininos. Por meio da etnografia urbana busco compreender de que maneira essas mulheres que propagam suas mensagens nas ruas agem para realizar mudanças na estrutura em que a sociedade ocidental e patriarcal vem operando há tanto tempo. Para analisar e relacionar entre si essas diferentes vivências, utilizo teorias de linhas de pesquisas interdisciplinares, como a Antropologia Visual, Antropologia Urbana e Artes Visuais, fazendo referência a autoras que abordam assuntos como História da Arte e Feminismos. A produção e pesquisa fotográfica é utilizada como uma das estratégias para o reconhecimento dos circuitos, itinerários e lugares de manifestação das intervenções urbanas feministas, na captura dos dados em campo, bem como tática de interlocução com as mulheres artistas e ativistas. Minha experiência como artista-pesquisadora é partilhada por meio de ensaios fotográficos, colagens, desenhos, e de capítulos visuais. A intenção, que está presente em toda a tese, é aproximar os campos da Antropologia e das Artes Visuais. Apresento os coletivos feministas dos quais faço parte e relato nossas ações relacionadas a intervenções no meio urbano. Ao colocar meu trabalho de arte e ativismo nas ruas realizo o movimento de sair do campo teórico e analítico e ir para a prática, assim me aproximando e me identificando com minhas interlocutoras.This anthropological research focuses on feminist productions in the urban environment and the interlocutors of this investigation are explicitly activist and feminist art producers. The objective is to deviate from the standard norm, in which the domain of the gaze and public space is assumed to be masculine. I talk about the visual and artistic production of gender militancy issues and how this reflects in the street occupation of different cities. Field research was carried out in Porto Alegre and Salvador (Brazil), Buenos Aires and Mar del Plata (Argentina). With the observation and photographic cataloging of messages and interviews with their authors, I researched on feminist activism tactics related to artistic work and the city occupation of female bodies. Through urban ethnography, I seek to understand how these women who propagate their messages on the streets act to change the structure in which western and patriarchal society has been operating for so long. To analyze and relate these different experiences to each other, I use theories from interdisciplinary research lines, such as Visual Anthropology, Urban Anthropology and Visual Arts. I refer to authors who approach subjects such as Art History and Feminisms. Photography is one of the strategies used to recognize the circuits, itineraries and places of feminist manifestation, urban interventions, as well as in the collection of data in the field and as a tactic of dialogue with women artists and activists. My experience as an artist-researcher is shared through photo essays, collages, drawings, and visual chapters. The intention, which is present throughout the thesis, is to bring the fields of Anthropology and Visual Arts closer together. I present the feminist collectives in which I participate and report our actions related to interventions in the urban environment. By placing my work of art and activism on the streets, I move out of the theoretical and analytical field and start to practice, approaching and identifying myself with my interlocutors

Ver-me Vista: Arte e Gênero em uma experiência de troca de retratos

O presente artigo consiste em um resumo da dissertação de mestrado da autora. A pesquisa fala sobre a experiência do olhar no retrato e como ele se traduz ao lidar com homens e mulheres. Foram realizados encontros para a produção de trocas de retratos entre a artista e seus amigos, em que ela utilizou a fotografia e eles utilizaram técnicas variadas. A questão de gênero é trazida para falar sobre o poder de quem olha e sobre como mulheres e homens são vistos e representados em imagens. A lógica dualista artista-homem / modelo-mulher presente na história da arte é questionada. No caso, a modelo deixa de ser passiva e assume um papel ativo por fazer uma proposição e fabricar imagens. O “outro” presente no título pode ser lido como uma das pessoas presentes na relação entre retratado e retratante e, também como a mulher, que é o outro em relação ao homem.Palavras-chave: Retrato, olhar, gênero, representação

Barraqueiras e heroínas: escritos feministas nas ruas de Porto Alegre

Ao caminhar pelas ruas de Porto Alegre, nos deparamos com muitas mensagens voltadas às mulheres, falando sobre luta feminista, visibilidade lésbica, violência contra a mulher, empoderamento, entre outras. Essas palavras são pintadas, pichadas, coladas, estão nas paredes, muros, postes e prédios em um modo de fazer política que se mistura à arte urbana. Neste artigo, investigo sobre mulheres que utilizam o espaço urbano como uma tela para passar sua mensagem. Ao desviar da norma-padrão, em que o domínio do olhar e do espaço público é assumido como masculino, falo sobre a produção visual e artística de militância relacionada às questões de gênero e como isso se reflete na ocupação das ruas. A partir da observação e catalogação fotográfica das mensagens e de entrevistas com artistas, pesquiso sobre táticas do ativismo feminista relacionadas ao fazer artístico e à ocupação da cidade por corpos femininos.When walking through the streets of Porto Alegre, we face many messages directed to women, talking about feminism, lesbian visibility, violence against women, empowerment, among others. These words are painted, “pichadas”, glued, they are on walls, buildings, poles, in a way of doing politics that mixes with urban art. In this article I investigate women who use urban space as a canvas to spread their message. By diverting from the standard norm, where the domain of the gaze and the public space is assumed to be masculine, I talk about the visual and artistic production of militancy related to gender issues and how this is reflected in the occupation of the streets. From photographic observation and cataloging of messages and interviews with artists, I research on feminist activism tactics related to the act of producing art and occupation of the city by female bodies

Intervenções feministas nas ruas da América Latina: as artistas se reapropriam de seus corpos

Na história dos feminismos, a arte sempre esteve presente como uma ferramenta de linguagem e ativismo, um campo de experimentações em que as mulheres puderam expressar suas demandas. Neste artigo primeiramente realizo uma breve revisão histórica sobre o desenvolvimento do movimento feminista atrelado às artes visuais, para chegar nas especificidades de artistas e ativistas localizadas na América Latina que trabalham com questões do corpo feminino. A Latinidade é abordada desde o feminismo decolonial, partindo de vivências específicas das mulheres dessa parte do globo, como o colonialismo e os governos ditatoriais pós-independência. Finalmente, analiso alguns exemplos de artistas de diversos países latino-americanos que realizam intervenções urbanas feministas reivindicando para si a representação de seus corpos de mulheres

Cartas aos narradores urbanos: Etnografia de rua na Porto Alegre das intervenções artísticas

Esta expografia apresenta a pesquisa antropológica desenvolvida em 2017 pela equipe de alunos e professores do Núcleo de Antropologia Visual (NAVISUAL-UFRGS). O contexto é Porto Alegre; a motivação intelectual, o diálogo com autores que, de alguma forma, exaltam as experiências de deslocamento na cidade para colecionar imagens que nascem da observação, da escuta, de sua captação pela ação etnográfica de pesquisadores, e seus registros tecnológicos (fotografia, vídeo, som). A leitura das obras resenhadas orienta a equipe na construção de categorias interpretativas, um campo semântico que nos estimula na ordenação das figuras em constelações de imagens. A equipe homenageia nove narradores urbanos, a quem redige cartas que recitam a experiência da pesquisa. Esta consistiu em quatro saídas a campo, em quatro territorialidades na cidade de Porto Alegre, que, em comum, se beneficiaram com a presença de intervenções artísticas, as artes-cidade. Para percorrer ruas e passagens, e para nos deslocar nas paisagens que fazem palpitar a vida urbana, convidamos artistas de rua, ou coordenadores de projetos artísticos, para partilharem com nossa equipe suas reflexões. Acompanhados por esses interlocutores, descobrimos novas formas de perceber a cidade: a Porto Alegre das intervenções artísticas. Convidados pelo programa de extensão do Departamento de Difusão Cultural da UFRGS e sob a curadoria do técnico administrativo e antropólogo Rafael Derois dos Santos, compartilhamos com os flâneurs, no espaço da Reitoria, esta exposição da UNIFOTO, DDC, UFRGS

A arte de sangrar

Para recuperar um corpo que é seu, mas não lhe pertence de todo, muitas artistas feministas utilizam como estratégia retratar a si mesmas. Neste ensaio, autorretratos funcionam como ponto de partida para representar algo que pode ser considerado como abjeto na corporalidade feminina: o sangue da menstruação, do parto, da violência e da vida. Ao trazer textos sobre vivências pessoais que envolvem contato com vulnerabilidade e força, coloco-me como um “eu” que inclui as outras, falo de mim para falar de traumas coletivos. A partir de premissas e temáticas que me são sugeridas por intervenções urbanas encontradas em pesquisa de campo (pichações, lambe-lambes, estênceis, etc.), apresento um recorte de algumas colagens que compõem minha tese de doutorado em andamento. Durante o processo de criação revisito meu arquivo de fotogra as e realizo montagens misturando técnicas analógicas e digitais, como fotogra a, desenho e pintura. Em minhas colagens a apropriação se dá pela presença de frases e desenhos riscados nas ruas por outras mulheres, imagens recortadas de revistas, e também de obras de arte, como esculturas e pinturas que fotografei em museus. Tenho como referência artistas que trabalham e trabalharam com questões do sangue e do corpo feminino, como Ana Mendieta, Judy Chicago, Zanele Muholi e colagistas como Carmen Winant, Hannah Höch e Annegret Soltau