Local cultural policy after 40 years of democracy: is a regeneration of cultural equipment possible in the face of permanent paralysis?

Se analizan los cuarenta años de la política cultural local en democracia desde el análisis de los equipamientos culturales. En su diversidad, los equipamientos se enmarcan en una política cultural sud-europea que constriñe el progreso y la eficiencia de los equipamientos. Se considera el impacto de otras orientaciones de política cultural y los efectos del paradigma de la ciudad creativa para llegar a la conclusión de la necesidad de tomar decisiones políticas que hagan frente a la parálisis permanente de los equipamientos culturales.The forty years of local cultural politics in democracy are analyzed from the analysis of cultural facilities. In their diversity, the equipment is framed in a SouthEuropean cultural policy that constrains the progress and efficiency of the equipment. The impact of other cultural policy orientations and the effects of the creative city paradigm are considered to reach the conclusion of the need to make political decisions that address the permanent paralysis of cultural facilities

La modernización de la gestión pública de la cultura. Análisis comparado del caso de los equipamientos culturales de las comunidades autónomas de Cataluña y Madrid

In the context of the current reduction of public budgets devoted to culture, the debate has emerged around the need to increase the sustainability of cultural facilities. However, the authors argue that this requires a modernization of public management model of culture, similar to that being developed in other areas of governance: the agencification and performance contracting between the public and cultural facilities. From the analysis of two countries in this process, England and France, the article focuses on the comparative analysis of the modernization of the management of cultural facilities in the Autonomous Community of Madrid and the Catalonia. The conclusion is that the differences between these two communities are due to differences in political-administrative and management model of cultural policy. And in both cases, the challenge of modernizing the public administration of culture should not only involve changes in economic management but a change of custody and the mission of these facilities, more oriented to the creation of public value.En el marco de la actual reducción de los presupuestos públicos dedicados a cultura, ha surgido el debate en torno a la necesidad de aumentar la sostenibilidad de los equipamientos culturales. No obstante, los autores plantean que ello requiere una modernización del modelo de gestión de los equipamientos culturales: la agencialización,la contractualización de las relaciones entre las administraciones públicas y los equipamientos culturales y la evaluación de sus resultados e impactos. A partir del análisis de dos países pioneros en este proceso, Inglaterra y Francia, el artículo se centra en el análisis comparativo de los procesos de modernización de la gestión de los equipamientos culturales en la Comunidad Autónoma de Madrid y la de Cataluña. La conclusión es que las diferencias entre estas dos comunidades se deben a las diferencias del contexto político administrativo, esto es, al modelo de gestión de las políticas culturales. Asimismo, en ambos casos, el reto de modernización de la gestión de los equipamientos culturales no solo debe implicar cambios de gestión económica, sino un cambio en la tutela y en la misión, que debe orientarse hacia la creación de valor público.

Vocación y precariedad laboral en la profesión de la danza en España: efectos de una política cultural ineficaz

One of the drivers of the invention of cultural policy in the twentieth century was the social and labor support to the artist from a set of actions from the supply side. In the Spanish case, and specifically in the dance sector, this article shows the weakness and inefficiency on the part of the State in providing working conditions that allow the development of an artistic career in the this artistic field without precariousness. It is evident both in the objective conditions - weak supply of stable companies - and unsustainable increase in professional and superior conservatories by the Autonomous Communities, as in the discourses of the Spanish dancers in the paradigm of the new spirit of capitalism.; Uno de los ejes de la invención de la política cultural en el siglo XX consistió en el apoyo social y laboral al artista, desde un conjunto de acciones desde el lado de la oferta. En el caso español y en concreto en el sector de la danza, en este trabajo se muestra la debilidad e ineficiencia por parte del Estado en dotar de unas condiciones laborales que permitan el desarrollo de una carrera artística al margen de la precariedad. Esta se evidencia tanto en las condiciones objetivas –debilidad de la oferta de compañías estables– e incremento insostenible de los conservatorios profesionales y superiores por parte de las Comunidades Autónomas, como en los propios discursos de los bailarines españoles en el paradigma del nuevo espíritu del capitalismo

Contribución al análisis sociológico de la creatividad y la digitalización del campo cultural: creación, intermediación y crisis

The so-called transition to the digital paradigm is eroding the autonomy of the cultural field achieved during the XIX and XX Centuries, subjugating them to economic and technological dynamics. However, the hegemonic discourse tends to interpret this as an overall positive process for the creative domain, focusing on the increase in information resource and creativity tool availability. However, an analysis of the theories and concepts of the sociology of culture reveals a more ambivalent balance. While the notion of authorship and creation can be interpreted from a more cooperative and relativistic view it is arguable whether this concept can be eliminated altogether. Also, although cultural intermediaries should be analyzed from a more complex and active role, one can hardly conceive the cultural system without them. In short, the article aims to contrast discourses about the transition to digital with classical and contemporary theories of the sociology of culture, in order to draw future lines for sociological research on the impact on agents and the cultural industry as a whole. The aim of this analysis is to generate a neutral perspective that takes into account the social and systemic effects of technology on the creativity of cultural sectors.La llamada transición al paradigma digital está erosionando la autonomía del campo cultural que se había conseguido durante los siglos XIX y XX, subyugándolo a las dinámicas económicas y tecnológicas. Sin embargo, el discurso hegemónico tiende a interpretar esta como un proceso netamente positivo para la creatividad, centrando la atención en el aumento de la disponibilidad de recursos informativos y de herramientas para la creación. No obstante, un análisis desde las teorías y los conceptos de la sociología de la cultura nos revela un balance más ambivalente. Si bien la noción de autoría y creación puede ser interpretada desde un punto de vista más cooperativo y relativista, es discutible que pueda ser eliminada. Además, si bien el análisis de la intermediación cultural debe tener en cuenta el papel más complejo y activo de los intermediarios, difícilmente se puede concebir el sistema cultural sin su existencia. En definitiva, el artículo se propone contrastar los discursos sobre la transición a lo digital con las teorías clásicas y contemporáneas de la sociología de la cultura para, de este modo, plantear futuras líneas de investigación sociológica sobre las consecuencias en los agentes y en la industria cultural en su conjunto. Con ello se pretende generar una perspectiva neutral que tenga en consideración los efectos sociales y sistémicos de la tecnología en la creatividad de los sectores culturales

La praxi avaluadora de l’acreditació des del panel d’experts: una autoetnografia de cas en la Comunitat de Madrid

L’acreditació es defineix per les agències de qualitat de l’Espai Europeu d’Educació Superior com un element clau en la gestió de la qualitat i la millora contínua dels processos d’ensenyament-aprenentatge a la universitat. Aquesta pràctica institucional comença a desenvolupar-se en 2014 a Espanya. L’article il·lustra el cas de l’agència de qualitat del sistema universitari madrileny, com a anàlisi de cas, per mitjà de l’experiència del propi autor com a panelista en l’acreditació dels títols. Metodològicament es parteix de l’enfocament autoetnogràfic i de la teoria de l’interaccionisme simbòlic, per poder desvetlar i analitzar el procés i les cultures avaluatives. Per a fer-ho, es tracen dos eixos d’anàlisis: els resultats d’aprenentatge i el valor de la recerca en els recursos humans adscrits al títol, tots dos considerats per les agències de qualitat com a criteris crítics perquè l’informe final del títol siga favorable. A través d’aquests dos criteris es plantegen les interaccions que es donen en el panel d’experts en les diferents fases del procés d’acreditació

La política cultural de los Gobiernos Autonómicos de la Comunidad de Madrid: su singularidad en el contexto autonómico español

This article examines several factors (social, political historical, ideological, territorial, and artistic) that constrain political action of the Governments of the Autonomous Community of Madrid in the cultural field in the Spanish democratic period. This analysis concludes that the cultural policy of the Community of Madrid has singularities with respect to the formulation and implementation of cultural policies of other autonomous Spanish entities. Also, we examine the local cultural policy in their municipalities, following a priority, focusing on that territory in the province that is not part of the Spanish capital.En este artículo se analizan factores sociales, políticos históricos, ideológicos, territoriales y artísticos que constriñen la acción política de los Gobiernos Autonómicos de la Comunidad de Madrid en el campo cultural en el periodo democrático español. De este análisis se concluye que la política cultural de la Comunidad de Madrid presenta singularidades propias y características con respecto a la formulación e implementación de las políticas culturales del resto de las Comunidades Autónomas del territorio español. Asimismo, se examina la política cultural local en sus municipios, como consecuencia de una acción prioritaria de los gobiernos autonómicos , enfocada a aquel territorio de la provincia que no forma parte de la capital española.En este artículo se analizan factores sociales, políticos históricos, ideológicos, territoriales y artísticos que constriñen la acción política de los Gobiernos Autonómicos de la Comunidad de Madrid en el campo cultural en el periodo democrático español. De este análisis se concluye que la política cultural de la Comunidad de Madrid presenta singularidades propias y características con respecto a la formulación e implementación de las políticas culturales del resto de las Comunidades Autónomas del territorio español. Asimismo, se examina la política cultural local en sus municipios, como consecuencia de una acción prioritaria de los gobiernos autonómicos , enfocada a aquel territorio de la provincia que no forma parte de la capital española