Flux d’inspirations. Fleuves et sources entre Horace et Ronsard

Chez Horace déjà, les cours d’eau et sources sont étroitement liés aux représentations de différents types de poésie. Tandis que les fleuves incarnent la puissance poétique, illustrée notamment par Pindare, les sources et ruisseaux sont associés à une poésie plus modeste, revendiquée par Horace lui-même. Dans une volonté de cumuler les voix des deux poètes anciens, Ronsard combine ces représentations de manière originale. Dans cette contribution, nous montrons comment les éloges du Loir, et même des protectrices du poète, réactualisent à la fois le topos du fleuve et de la source

La première réception des œuvres de Ronsard : la leçon des commentaires. Quelles lectures pour quel public ?

Commenté de son vivant par des poètes qui sont aussi ses amis et qui s’attachent à mettre en valeur la démarche de son écriture dans quelques œuvres choisies, Ronsard l’est, après sa mort, de manière plus systématique et moins inspirée. La grande édition en deux volumes in folio de 1623 rend cependant bien compte de la réception de l’œuvre ronsardienne à l’aube du XVIIe siècle. Poète avant tout savant pour Nicolas Richelet, Ronsard est l’objet de la part de Pierre Marcassus d’une critique de goût qui le fait entrer en dialogue avec les écrivains contemporains de cette somme éditoriale.Commenté de son vivant par des poètes qui sont aussi ses amis et qui s’attachent à mettre en valeur la démarche de son écriture dans quelques œuvres choisies, Ronsard l’est, après sa mort, de manière plus systématique et moins inspirée. La grande édition en deux volumes in folio de 1623 rend cependant bien compte de la réception de l’œuvre ronsardienne à l’aube du XVIIe siècle. Poète avant tout savant pour Nicolas Richelet, Ronsard est l’objet de la part de Pierre Marcassus d’une critique de goût qui le fait entrer en dialogue avec les écrivains contemporains de cette somme éditoriale

Una ranura en la muralla...

En esta nota preliminar se traen a colación dos nociones trascendentes en el concepto de comunicación literaria del pensamiento de Carmen Martín Gaite (1925-2000) y se ofrece una breve visión panorámica del contenido de este volumen

De lugares, memorias, búsquedas e interlocuto res: Carmen Martín Gaite y Paloma Díaz-Mas

La infancia es una etapa determinante en todo ser humano y, en el caso de las autoras estudiadas en este artículo, tuvo un papel fundamental en su formación de escritoras. Desde la perspectiva del yo, las dos indagan en motivos y obsesiones que marcaron su niñez y juventud y, posteriormente, configuraron la temática de sus obras. Rasgos autobiográficos y fantasía se entretejen y, desde el recuerdo, construyen un retrato individual y colectivo

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Alcune considerazioni sugli studi di letteratura italiana dell’età napoleonica

A partire dai saggi raccolti nel nuovo fascicolo italiano di Versants, l’articolo propone alcune considerazioni sullo stato attuale degli studi sulla letteratura dell’età napoleonica in Italia

Lectura metaliteraria de «La oficina»

Este artículo propone un análisis discursivo del relato «La oficina» (1954) de Carmen Martín Gaite, en el cual se evidenciarán las estrategias discursivas que utiliza el texto para dejar abiertas ranuras que posibiliten al lector, manipulado emocionalmente, participar en él, fungiendo de buen espejo. Se procurará de mostrar la presencia de un nivel de sentido implícito de naturaleza metaliteraria que pondrá en escena el contraste entre un discurso literario superficial, vacío y  aquel propio de la Generación del 50, profundo y auténtico

La poesía inicial de Carmen Martín Gaite: pasos primerizos en la iconicidad y la autorre ferencialidad implícita

La iconicidad fue un recurso discursivo frecuentemente utilizado por Carmen Martín Gaite en sus cuentos para construir –mediante los efectos au torreferenciales implícitos que genera– un segundo nivel de sentido, de carácter figurado y naturaleza metaliteraria. Este estudio se propone mostrar cómo la escritora salmantina aprendió esas estrategias discursivas ya en su poesía de juventud, puesto que están presentes El paraíso recobrado, un cuaderno inédito en el que recopila poemas de 1947-1948 que luego, en su mayoría, desechó y no quiso publicar

Desdoblamiento metaliterario en Nubosidad variable de Carmen Martín Gaite

Nubosidad variable de Carmen Martín Gaite (1992) llega a ser un canto a la amistad forjada en la pasión por la literatura y el arte. Este artículo examina los aspectos metaliterarios de la novela a través de un análisis del uso del desdoblamiento como técnica y tema. Específicamente se analiza el desdoblamiento de los objetos, de los textos literarios y de los personajes mismos, entendiendo que el tropo del espejo roto permite tal tipo de transformación

Jan Kochanowski (1530-1584) – un émule polonais de Ronsard ?

Jan Kochanowski, écrivain emblématique de la Renaissance polonaise, est souvent qualifié de « Ronsard polonais ». Dans son Élégie VIII, écrite peu après son séjour parisien entre 1558 et 1559, Kochanowski relate sa rencontre avec Ronsard, qui chante ses poèmes en langue vernaculaire. Depuis les cours d’Adam Mickiewicz au Collège de France (1840-1842), la critique établit un lien entre cet épisode et la décision de Kochanowski de composer dorénavant en polonais, ce qui ferait de Ronsard ni plus ni moins que le « père » de la littérature polonaise. Dans cet essai, je présenterai différentes interprétations de cette énigme historique, ainsi que les constructions parallèles des personae littéraires des deux poètes nationaux, afin d’éclairer la réception polonaise de Ronsard