Relatório metodológico e científico: grupo de unidades curriculares do ramo do conhecimento/especialidade em Ciências da Informação

Relatório apresentado à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do título de agregado em Ciências da Informação, especialidade em Sistemas, Tecnologias e Gestão da InformaçãoN/

Tecnologias da informação aplicadas à educação artística: a música como elemento chave para suster e/ou sustentar, para interagir e/ou articular, para complementar e/ou diminuir, qualquer área e/ou arte que se lhe associe

Lição apresentada à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do título de agregado em Ciências da Informação, especialidade em Sistemas, Tecnologias e Gestão da InformaçãoN/

Artes em meio prisional - presente e futuro

O presente estudo contou com a aprovação e apoio da Direcção-geral dos Serviços Prisionais e teve como objectivo central aferir a realidade actual e o que se perspectiva em termos da inclusão ou ampliação e respectivo do papel das artes em meio prisional nos estabelecimentos prisionais de Portugal continental e ilhas. Neste artigo, para além da análise dos resultados aferidos no estudo intitulado de “As Artes em meio prisional – Presente e Futuro”, são ainda apresentados outros dois projectos resultantes presente estudo: A criação da Revista Europeia de Estudos Artísticos (European Review of Artistic Studies) e a proposta de criação de um Mestrado em Inserção Social e Arte Terapia.This article presents a study that evaluated quality, quantity, and consequences (socialization, integration, and dynamics) of the artistic education offered to 11694 prisoners living in 49 prison facilities in Portugal

Self-strength program in musical performance of violin students

Esse estudo tenta convencer os instrumentistas profissionais de orquestra sinfônico que a prevenção, além de ser benéfica para o corpo, poderia também melhorar o controlo motor, por tanta a afinação, e a produção sonora. No Violino, não tem indicação da posição do dedo sobre o braço do instrumento, como na guitarra por exemplo...A boa posição para tocar uma nota afinada depende do controle motor e do treinamento. A produção sonora, a riqueza do timbre, depende do número de harmónicos que o instrumentista e capaz de produzir com o bom controlo do arco, da pressão exercida, do vibrato da mão esquerda, e da maneira de segurar seu instrumento, enfim todos esses elementos dependem do controle muscular. Um grupo de 12 instrumentistas foi submetido a um treinamento de alongamentos adaptados, utilizando uma colocação em tensão dos elementos distais associada a uma tensão central fornecida pela tensão do diafragma em apneia inspiratória. Os resultados estatísticos não evidenciaram uma nítida modificação, mais a autoavaliação dos instrumentistas, um mês após o início, e mais que um ano depois, deixa pensar que essa via de pesquisa é promissora, e que um estudo futuro deveria ser feito com mais instrumentistas.This study tries to convince the violin players that a good practice of prevention is not only beneficial for joints and muscles, but also for their ability of playing in tune and producing a rich sound. On a violin arm, there is no way to localize the exact position where to put the finger to play the desired note , as the arm has no fret as for instance on the guitar arm. The right position relies on a good motor control, and on training. The sound produced is the result of different factors as the pressure of the bow, the speed of the friction, the left hand vibrato, the way the violin is held, and all those elements rely on the muscle control. A group of 12 violinists was trained to a special program of prevention, using a distal tension reinforced by a central tension produced by the diafragma in inspiration apneia. Statistics showed small evidence of modification on tuning notes and sound production. But the self-evaluation of the instrumentists one month, and more than a year after let us think that this is a promising way to research and try to install habits of prevention based on the benefits of a better musicality.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

The music and the collective learning: the principle of Art with action effective of social inclusion

O mundo está repleto de sons e o silêncio absoluto talvez não exista. Ainda no ventre materno temos os primeiros contatos com o universo sonoro. Quando pensamos em educação musical, não devemos entendê-la de forma desarticulada do ambiente social. O pensar contextualizado e significativo deve estar presente também na vida dos educadores músicos. O aprendizado musical de forma isolada deixa uma enorme lacuna no processo de formação do aluno. Percebemos no projeto educacional de Heitor Villa-Lobos, uma educação musical significativa e contextualizada, onde o princípio do aprendizado coletivo é fundamental. Ilustramos nosso pensamento com a apresentação prática em campo através do Projeto “Orquestra Solar Meninos de Luz”, projeto este em que desenvolvemos a Coordenação geral e Direção artística. Tal projeto é realizado na comunidade Pavão/Pavãozinho/Cantagalo, no Rio de Janeiro, organizamos uma Orquestra com alunos e moradores da comunidade que, sem nenhum contato com o universo musical sistêmico anterior, tiveram a oportunidade de acesso à música nesta proposta que lhes foi apresentada. A cada novo som emitido, o processo de ensino-aprendizagem musical vai se construindo e o repertório vai sendo ajustado ao novo saber construído pelo aluno. A aprendizagem coletiva passa a ser princípio metodológico e não fim do processo de educação musical.The world is full of sounds and absolute silence may not exist. Still in the womb we have the first contacts with the sound universe. When we think of music education, we should not understand it in a disjointed way from the social environment. Contextual and meaningful thinking must also be present in the life of musician educators. Music learning in isolation leaves a huge gap in the student's training process. We see in Heitor Villa-Lobos's educational project, a meaningful and contextualized music education, where the principle of collective learning is fundamental. We illustrate our thinking with the practical presentation in the field through the “Solar Meninos de Luz” Orchestra Project, which we developed the General Coordination and Artistic Direction. This project is held in the Pavão / Pavãozinho / Cantagalo community in Rio de Janeiro. We organized an Orchestra with students and community residents who, without any contact with the previous systemic musical universe, had the opportunity to access the music in this proposal. presented. With each new sound emitted, the musical teaching-learning process is being built and the repertoire is adjusted to the new knowledge built by the student. Collective learning becomes a methodological principle and not an end to the process of music education.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Music, rhythmic gymnastics and expressiveness: an artistic performance

In rhythmic gymnastics, we appreciate the brilliant success in a true performing art whose sensitively expressive movements of great technical skill integrated into the music result in an exquisite and refined performance that involves body plasticity, musical receptivity, feelings and emotions. The practice of gymnastics significantly contributes to the development of body movements and musicality, boosting motor and artistic abilities by the acquisition of improved skills for jumping, running and practising different exercises. This study aimed to investigate how music is important in the development of rhythmic gymnastics. A literature review was carried out, including research from 2016 to 2021, published in Google Academic. We emphasise how the body action perfectly integrated into the music is essential for the artistic representation of an enchanting plastic, musical and grandiose beauty. We understand that encouraging physical exercise, especially artistic rhythmic gymnastics, is very important for the development of essential qualities for the individual, such as physical, behavioural, artistic and emotional attributes.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Artistic-Cultural Perspectives in Technical-Professional Training at UTFPR-Brazil

In this research, we intend to study the role of art in the creative process, in engineering courses at the Universidade Tecnológica Federal do Paraná, as a technological innovation factor. This qualitative research is characterised as a method for adopting a naturalistic and descriptive perspective. The sample is composed of students and graduates (10); teachers, coordinators and directors of Education of the Pato Branco Campus (10); Dean (1); Entrepreneurs (4). In the analysis and discussion of results from semi-structured interviews, we opted for Content Analysis, having in perspective the Theory of Social Representations of Moscovici (1978). Among the main conclusions, we highlight the valorisation of creative, interpersonal and communicative skills as fundamental competences in the formation of an engineer. It is also highlighted that the role of art in engineering can enhance creativity and constitute a factor of technological innovation. This can promote the imagination and the capacity for necessary and fundamental abstraction in the design of engineering projects and the communicational plan. The integration of art in formal training, at the moment, does not constitute an institutional option, nor does it contribute to a significant dialogical relationship between curricular activities and extracurricular artistic activities.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Artistic-cultural perspectives in technical-professional training at UTFPR-Brazil

In this research, we intend to study the role of art in the creative process, in engineering courses at the Universidade Tecnológica Federal do Paraná, as a technological innovation factor. This qualitative research is characterised as a method for adopting a naturalistic and descriptive perspective. The sample is composed of students and graduates (10); teachers, coordinators and directors of Education of the Pato Branco Campus (10); Dean (1); Entrepreneurs (4). In the analysis and discussion of results from semi-structured interviews, we opted for Content Analysis, having in perspective the Theory of Social Representations of Moscovici (1978). Among the main conclusions, we highlight the valorisation of creative, interpersonal and communicative skills as fundamental competences in the formation of an engineer. It is also highlighted that the role of art in engineering can enhance creativity and constitute a factor of technological innovation. This can promote the imagination and the capacity for necessary and fundamental abstraction in the design of engineering projects and the communicational plan. The integration of art in formal training, at the moment, does not constitute an institutional option, nor does it contribute to a significant dialogical relationship between curricular activities and extracurricular artistic activities.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

School and family: reflections on a necessary and timeless relationship

A escola e a família cruzam abundantemente os desígnios e os objetivos centrais da sua ação e intervenção na comunidade educativa. Esta relação, mais do que necessária, passa a ser declaradamente intemporal, não só no que respeita ao envolvimento de ambos, mas também no que concerne à adoção de medidas e estratégias decorrentes da realidade observada num processo sempre complexo que é o ato de educar alguém. O presente artigo tem por objetivo demonstrar que a família assume uma preparação prévia, continuada e complementar à escola, enquanto a escola se assume como o local onde, por excelência, se reforçam e complementam saberes, atitudes, valores e competências. A união de esforços e a relação interinstitucional reforça e não prejudica a identidade de cada um destes parceiros profundamente relacionados. Apresentando o quadro normativo, pretende-se, por fim, refletir sobre o caminho a percorrer para um envolvimento pleno e desejável entre os pares.The school and the family abundantly cross the central objectives and plans of their action and intervention in the educational community. This relationship more than necessary is now reportedly timeless, not only regarding the involvement of both within but also when it comes to the adoption of measures and strategies arising from the reality observed in a process always complex that is the act of educating someone. This article aims to show that the family assumes a previous preparation, continuous and complementary to school, while the school is assumed as the place where, par excellence, reinforce and complement knowledge, attitudes, values, and skills. The union of efforts and inter-institutional relationship strengthens and does not affect the identity of each of these deeply related partners. Therefore, with the framework, it is intended to finally reflect on the way to go for full involvement and desirable between the pairs.info:eu-repo/semantics/publishedVersio