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Heavenly Food: il cibo in "Paradise Lost"
It would be quite incorrect to assume that John Milton, in his "Paradise Lost", would have penned a stern condemnation of food and gluttony as it was customary in the Middle Age monastic ethos. In Milton’s Christian epic, the proposed model of sainthood is the conjugal, not the monastic one, and the main difference lays in the treatment of the body, of food and its consumption: gluttony causes eternal damnation, but it is also the root of salvation. The apple, the forbidden fruit that caused Adam and Eve to sin, divides the poem in two specular halves: one dealing with the aftermath of sin, the other recreating Adam’s and Eve’s life in Paradise and the hope to regain that condition. While in Eden, Adam and Eve do not enjoy a state of primitive innocence like in the pagan Golden Age, but their passion coincides with reason, and their body with spirit; they build and enhance the delights they are offered. The food they eat daily in Eden is neither spontaneous nor casual and it already shows the features of a ritual. The essay discusses the relationship of the couple with food both before and after the Fall
Teaching Shakespeare through Performance
My personal experience of Teaching English through Shakespeare to students of English at the University
of Salerno in the last decade is recorded in the article and related to the critical and theoretical
development of the relationship between Shakespeare and Performance, which in very recent years
has become an autonomous discipline in Shakespeare Studies (W. B. Worthen).
The first performative turn inaugurated by J. L. Styan’s The Shakespeare Revolution in the 1970s has
been superseded by a second one in the postmodern era marked by the electronic and new media
revolution. In the first phase Shakespeare in performance was still, in a way, subordinated to his text,
while in the second Shakespeare is absorbed in the performative process which is growing more and
more inclusive going from the page to the stage, to the screen, to the new media.
In the last part of the article Almereyda’s Hamlet 2000, following Worthen’s lesson, is considered
paradigmatic in revealing how a “spectral” Shakespeare contributes to a self-reflexive critique of performance.
In the end the 2012 h.a.m.l.e.t (“How A Man Loves Entertainment Technology”) by the
students of the University of Salerno is presented as following the steps of Almereyda’s movie on the
stage, documented by declarations of some contributors to the performance and links on YouTube
Recycling Macbeth
Il film shakespeariano tra le discipline accademiche occupa ancora uno spazio,per così dire, “transizionale” tra critica letteraria e cinema. L’articolo sostiene che nel processo degli adattamenti cinematografici, gli archetipi shakespeariani – Amleto, Lear, Macbeth – hanno influenzato i generi cinematografici e ne sono stati influenzati, a loro volta. Nel caso di Macbeth, le riscritture per il cinema di questo paradigma della pulsione acquisitiva prendono le mosse e sono seguite dagli sviluppi dei film noir sulla mafia. Per
esempio, Gomorra, un recente successo di questo genere, condivide parecchi elementi con gli adattamenti sia tradizionali che più recenti del testo di
Shakespeare.La preoccupazione per il “riciclaggio” (centrale anche nel film
italiano), per esempio, conferisce una svolta tematica contemporanea ai cosiddetti GangaMacbeth e una dimensione metacinematica al film shakespeariano in generale
Satan’s Space Travel: an Oblique Fall
Il lettore del viaggio di Dante, che dalle profondità dell’Inferno, attraverso
il Purgatorio, risale su fino alle vette del Paradiso, vive (nel suo immaginario)
un’esperienza diametralmente opposta quando deve affrontare il
viaggio di Milton e Satana attraverso il mondo fisico. Piuttosto che verso
l’alto o verso il basso il lettore di Milton erra/si muove “obliquamente”
(Paradise Lost, 3,564). Nel mio articolo intendo articolare la nozione del
movimento “obliquo”.
Quando tra i personaggi storici del suo poema cita solo Galileo e Colombo,
Milton rivela esplicitamente il suo interesse per i “mappatori” moderni
di territori nuovi e inesplorati. Ma a sedurre il poeta è l’astronomia
piuttosto che i viaggi e la colonizzazione del Nuovo Mondo. Certamente
non celebra il progresso favorito dalla rapace curiosità per le “marvelous
possessions”. In realtà, la nozione di Satana come paradigma del colonialismo
e dell’imperialismo britannico appartiene alla storia della ricezione
del poema piuttosto che al testo miltoniano. Satana, al contrario, è il sintomo
del paradigma copernicano.
In Paradise Lost, mentre Adamo ed Eva dimorano stabilmente nel
limitato spazio dell’Eden, Satana invece è in continuo movimento. Del
viaggio di Satana sorprende il suo muoversi/attraversamento (di) in spazi
siderali; provvisto di un’ambigua condizione fisica (cfr. Denise Albanese
che considera “prostetico” – dotato di protesi – il corpo di Satana), Satana
intraprende viaggi senza precedenti attraverso spazi che si collocano tra vecchie e nuove geografie, antiche e moderne cosmografie. Dall’Inferno
Satana raggiunge la Terra attraverso un Caos lucreziano, percorrendo quegli
spazi astronomici appena osservati dalla “lente ottica” di Galileo. Egli
dà corpo al paradigma letterario espressivo dell’interesse centrale specifico
dell’epoca centrato sullo spazio, il tempo e il movimento. “Eppure si muove” – erano state le parole, certamente apocrife, di Galileo agli Inquisitori,
che tuttavia colgono lo spirito dell’epoca, che in letteratura si riflette dovunque
molto chiaramente (Angus Flecher, Time, Space and Motion in the
Age of Shakespeare, 2007). Satana e Milton “mappano” la qualità di quel
movimento e di quel cambiamento.
Ma la destinazione finale del viaggio di Milton non è la caduta in cui
Satana precipita l’uomo. Il processo di riparazione (espiazione, redenzione)
dell’umanità che Milton cerca di tracciare conduce ad un “paradise
within”, un umano paradiso interiore che non è la visione beatifica del pellegrinaggio
di Dante. In Paradise Lost la fisica si traduce in etica (piuttosto
che metafisica). La direzione “obliqua” del viaggio di Satana si ripete nei
“wondering steps”, nei passi erranti di Adamo ed Eva che comporteranno
anche la mappatura di nuovi spazi psicologici ed etici
Media 'Tempests': Preliminary Notes to a Comparative Reading of Some Film Adaptations of the Eighties in Great Britain and the United States
In this paper two British movies — Derek Jarman's The Tempest (1980) and Peter Greenaway's Prospero's Books (1991) — will be compared to the American Mazursky's (1982). Their different settings of the island, in particular, will reveal different cultural attitudes towards a number of issues: if the Greek island of Mazursky underlines the Atlanticism of the play associated to a realistic European recolonization, Jarman's and Greenaway's postmodern choices – although often in conflict — emphasize the dreamy, fantasmatic quality The Tempest shares with the movies
"Still Harping on the Shakespearean Canon". Annotazioni su autocanonizzazione, disseminazioni, itinerari del testo
AA.VV. Testi e linguaggi, Rivista del Dipartimento di Studi linguistici e letterari Univ. SA, 2007 pp. 320 ISBN 978884304434
Integration between Primary Care and Mental Health Services in Italy: Determinants of Referral and Stepped Care
This study, carried out in the context of a collaborative care program for common mental disorders, is aimed at identifying the predictors of Primary Care Physician (PCP) referral to Community Mental Health Center (CMHC) and patterns of care. Patients with depression or anxiety disorders who had a first contact with CMHCs between January 1, 2007–December 31, 2009 were extracted from Bologna Local Health Authority database. A classification and regression tree procedure was used to determine which combination of demographic and diagnostic variables best distinguished patients referred by PCPs and to identify predictors of patterns of care (consultation, shared care, and treatment at the CMHC) for patients referred by PCPs. Of the 8570 patients, 57.4% were referred by PCPs. Those less likely to be referred by PCPs were living in the urban area, suffered from depressive disorder, and were young. As to the pattern of care, patients living in the urban area were more likely to receive shared care compared with those living in the nonurban area, while the reverse was true for consultation. Predictors of CMHC treatment were depression and young age. Prospective studies are needed to assess length, quantity, and quality of collaborative treatment for common mental disorder delivered at any step of care
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