Los espacios sacros contemporáneos en la diócesis de Mondoñedo-Ferrol

¿Cómo es posible preservar edificios que han tenido como característica principal su transitoriedad? ¿Cómo proteger la imagen de modernidad de espacios sacros que fueron levantados en situaciones de emergencia? ¿Cómo evitar la desaparición de construcciones que no fueron bien entendidas por aquellos a los que iban destinadas? La arquitectura moderna pretendió difundir un mensaje universal, pero lo construyó con materiales muy endebles y técnicas apenas contrastadas. El resultado son realizaciones que han soportado mal el paso del tiempo, y cuya supervivencia está ligada mayoritariamente a la evolución, al cambio de programa y a las transformaciones espaciales, muchas de ellas incompatibles con el género sacro. Así pues, la relevancia de las iglesias contemporáneas no se ha alejado aún de la controversia y del debate, ya que es necesaria la identificación con la comunidad y la pertenencia a la memoria colectiva para que su presencia y conservación sean posibles. La ausencia de reconocimiento de su valor patrimonial las hace víctimas de demoliciones, destrucciones o modificaciones que alteran su carácter específico. No ayuda que la austeridad, la pobreza y la sinceridad constructiva sean sus señas de identidad. Ni tampoco lo hace el hecho de que sus usuarios las comparen con fábricas, garajes o cárceles. Por lo tanto, la catalogación e identificación de las obras religiosas construidas en la segunda mitad del siglo XX se convierte en indispensable para su protección, recuperación y puesta en valor ante la sociedad. Se trata de definir los testimonios que han de legarse a las futuras generaciones; ejemplos y fuentes documentales de un período verdaderamente interesante para la arquitectura española.Peer Reviewe

El misterio entre pliegues y hendiduras. Entrevista con el escultor José Luis Sánchez

[Resumen] José Luis Sánchez es uno de los escultores españoles que más se ha prodigado en el campo del arte sacro durante la segunda mitad del siglo XX, siendo numerosas y muy celebradas sus colaboraciones en arquitectura religiosa desde finales de los años cincuenta. El mayor interés de esta entrevista radica en los datos inéditos aportados por el escultor de origen manchego sobre la introducción de las vanguardias artísticas en las iglesias españolas durante un período especialmente interesante para la renovación de la arquitectura sacra en nuestro país.[Abstract] José Luis Sánchez is one of the most important Spanish sculptors in the field of sacred art since the middle of the 20Th century: his work in religious architecture from the late fifties has been numerous and celebrated. The interest of this interview lies in the first hand information and untold data provided by the sculptor from La Mancha about the introduction of avant-garde art in the Spanish churches during a particularly interesting period, linked up to a radical change of religious architecture in our country

Research methodology applied to final career work in architecture

El módulo "Research & Innovation" impartido en la titulación de Arquitectura del Centro Superior de Estudios de Galicia, adscrito a la University College Dublin, permite al alumno realizar un trabajo de investigación vinculado a la temática del proyecto final. De este modo, la investigación es paralela al diseño arquitectónico, evoluciona con él, lo alimenta, y deriva en una conexión total con el mismo, que puede aportar teorías o perspectivas originales de interés para el área profesional. Dado que en España, la redacción de una tesina no es un requisito obligatorio para obtener la titulación de arquitecto, en la presente comunicación se expone y comprueba su utilidad como indudable ejercicio fomentador del sentido crítico y de la capacidad analítica del alumno.The "Research & Innovation" module running in Cesuga (Centro Superior de Estudios de Galicia), in alliance with the School of Architecture at University College Dublin, allows students to make a dissertation related to the topic of the final project. Thus, research is parallel to the architectural design and evolves with it, feeds it, and leads to a total connection with it, which can bring unique perspectives or useful theories to the professional area. As in Spain, writing a dissertation is not required to obtain the degree in Architecture, this paper seeks to demonstrate its usefulness as an indubitable exercise of critical thinking and analytical ability of the student.Peer Reviewe

La arquitectura religiosa europea en el marco de la modernidad

[Resumen] Hablar de la introducción de la modernidad en el campo de la arquitectura religiosa puede parecer una paradoja, ya que los promotores de esta última debían mantener una actitud de custodia y continuación de una tradición. Sin embargo, podremos comprobar cómo la moderna construcción de iglesias surgió de la convergencia de una nueva visión teológica y de una nueva visión arquitectónica, coincidentes ambas en sus aspiraciones: la creación de una arquitectura que captase las cualidades básicas del nuevo mundo. El objetivo de este estudio consiste en mostrar los fundamentos que propiciaron el cambio tan radical en la manera de construir iglesias que se produjo en toda Europa desde los inicios del siglo XX.[Abstract] It is paradoxical to talk about the introduction of modernity in the field of religious architecture. This is because those advocating modernity had to maintain a posture that boThpreserved tradition and kept it going forward. Nevertheless, we can now see how modern churches began to emerge from the joining of new theological and architectural visions which boThaimed to develop a new architecture reflecting the basic features of the modern world. The objective of this study is to show the facts that led to the radical changes that have happened in the creation of sacred spaces in the whole of Europe from the beginning of the last century

An amazing project: the ephemeral church of Montigny-sur-lès-Cormeilles (1969)

[Resumen] A finales de los años sesenta, las estructuras inflables suscitaron un extraordinario interés, en particular, por sus posibles aplicaciones en el campo de la creación arquitectónica, incluida la arquitectura religiosa. Llevado por su pasión hacia este sistema constructivo, el arquitecto de origen alemán Hans-Walter Müller costeó la creación de una iglesia «gonflable» para el municipio francés de Montigny-lès-Cormeilles. A pesar de su efímera vida útil, reducida a un único fin de semana estival, el proyecto dio mucho de qué hablar en Francia. La instalación de un lugar para el culto, en el que su construcción y desaparición debían desarrollarse en un corto espacio de tiempo, convirtió este episodio en un acontecimiento singular. De hecho, las estructuras inflables poseen características que las sitúan en las antípodas de la construcción tradicional: estable, pesada, sólida y perenne. Prolongando el espíritu del arte cinético, al que Müller estaba muy vinculado, esta realización le permitió poner en práctica las investigaciones acerca de la arquitectura nómada, ligera y de fácil instalación que venía desarrollando desde 1963. En la comunicación se concretarán los objetivos que guiaron la construcción de la iglesia de Montigny-lès-Cormeilles, así como su proceso de ejecución, las reacciones de sus usuarios y la cuestión de la inmaterialidad. Asimismo, se analizará la importancia que esta realización adquirió en la difícilmente clasificable trayectoria de su autor

Fotografía y arquitectura moderna en España, 1925-1965. Iñaki Bergera (ed.)

[EN] Under the same title as the research project it stems from, this book is intended as the catalogue for the exhibition held at the ICO Museum (Madrid) between June and September 2014. The project, under the direction of Iñaki Bergera, brought together several researchers and guest authors in order to analyse, document and disseminate the role of photography in the construction of modernity in Spain. Both the exhibition and the catalogue are vehicles for the initial presentation of the research carried out.[ES] Compartiendo nombre con el proyecto de investigación del que deriva, este libro está planteado como catálogo de la exposición llevada a cabo en el Museo ICO (Madrid) entre los meses de junio y septiembre del año 2014. El proyecto, bajo la dirección de Iñaki Bergera, reúne a varios investigadores y firmas destacadas con el objetivo de analizar, documentar y divulgar el papel de la fotografía en la construcción de la modernidad en España. Tanto la exposición como el catálogo sirven para presentar, por primera vez, los resultados de la investigación desarrollada.Blanco Agüeira, S. (2015). Photography and Modern Architecture in Spain, 1925-1965. Iñaki Bergera (ed.). VLC arquitectura. Research Journal. 2(1):129-136. doi:10.4995/vlc.2015.3386SWORD12913621Bergera, I. (ed.). Fotografía y arquitectura moderna en Espa-a, 1925-1965. Madrid: Fundación ICO y La Fábrica, 2014.Colomina, B. Architectureproduction. New York: Princeton Architectural Press, 1988.Comazzi, J. Balthazar Korab. Architect of Photography. New York: Princeton Architectural Press, 2012.De Maré, E. Photography. Harmondsworth: Penguin Books, 1977.Elwall, R. Building with Light: the International History of Architectural Photography. London-New York: Merrell Publishers and RIBA, 2004.Fochs, C. Coderch, fotógrafo. Barcelona: Fundación Caja de Arquitectos, 2000.Gössel, P. Julius Shulman: Architecture and Its Photography. London: Taschen, 1998.Payreson, L. Conversaciones de estética. Madrid: Antonio Machado, 1987.Rappaport, N., Stoller, E. Ezra Stoller, Photographer. New Haven: Yale University Press, 2012.Sbriglio, J. Le Corbusier & Lucien Hervé, the architect and the photographer. A dialogue. London: Thames & Hudson, 2011.Zimmerman, C. (2014). Photographic Architecture in the Twentieth Century. doi:10.5749/minnesota/9780816683345.001.000

Inventario de experiencias revolucionarias. Los primeros hormigones de la modernidad

[ES] El hormigón armado se inventó muchas veces y en muchos lugares distintos a lo largo del siglo XIX, aunque necesitó de un largo recorrido para introducirse plenamente en el ámbito arquitectónico y en los circuitos de producción. Hicieron falta más de cincuenta años para que se reconocieran sus cualidades, que iban más allá de una evidente compacidad y resistencia.Blanco Agüeira, S. (2010). Inventario de experiencias revolucionarias. Los primeros hormigones de la modernidad. EN BLANCO. Revista de Arquitectura. 2(5):6-11. doi:10.4995/eb.2011.6971SWORD6112

De piezas pequeñas hicieron arquitectura. Diseño e integración de las artes en los pabellones españoles de las Exposiciones Universales de 1958 y 1964

¿Qué tienen en común Jesús de la Sota y Eduardo Chillida? ¿Y José Luis Sánchez y Manuel Suárez Molezún? La respuesta a estas preguntas se revela complicada, salvo que uno conozca de antemano el dato que los aproxima: todos ellos fueron colaboradores indispensables en dos célebres pabellones españoles, el diseñado por José Antonio Corrales y Ramón Vázquez Molezún para Bruselas (1958) y el proyectado por Javier Carvajal para Nueva York (1964). Si a los cuatro personajes anteriores añadimos otros cinco más –Francisco Farreras, Amadeo Gabino, Joaquín Vaquero Turcios, José María de Labra y Jorge Oteiza–, la tarea de establecer paralelismos entre las distintas biografías se vuelve todavía más compleja, dado que no todos comparten idéntica valoración, relevancia y reconocimiento, tanto a nivel nacional como internacional. De nuevo, nos encontramos ante el elemento común y fundamental: su participación en la creación de notables realizaciones que actuaron como imagen del país en exposiciones de gran envergadura. Tanto en Bruselas como Nueva York, los dos pabellones se entendieron como ejemplos de la recuperación moderna que se estaba llevando a cabo en la arquitectura española, pero al mismo tiempo se convirtieron en paradigmas, no sólo por el trabajo en todas las escalas del proyecto, sino también por la integración de las artes, pues la labor de los arquitectos se acompañaba de un importante equipo de creadores que contribuían a generar una «obra total», desde el diseño del ambiente hasta la implantación urbana. Destacados artistas del momento, junto a nombres más desconocidos como Jesús de la Sota –hermano del arquitecto Alejandro de la Sota–, conformaron un equipo ejecutivo que, trabajando en estrecha colaboración con Carvajal, Corrales y Molezún, se encargaron del montaje expositivo y de sublimar el espacio, haciendo de los pabellones auténticos experimentos espaciales de la modernidad. Esta comunicación pretende analizar la vertiente más desconocida de dos pabellones muy concretos, así como establecer una reflexión sobre la evolución en la trayectoria de sus participantes, muchos de los cuales trasladaron a la arquitectura efímera de las exposiciones las indagaciones que estaban realizando al mismo tiempo en España. En definitiva, esta comunicación presentará datos totalmente inéditos y esclarecedores de dos eventos especialmente relevantes en la historia de la arquitectura moderna española. Dicha trascendencia radica no sólo en la relevancia de las obras artísticas, sino también en los efectos que se derivaron de su incorporación a la escala edificatoria

La organización y depuración de los contenidos online en tareas de investigación. Metodología docente en el ámbito de la arquitectura

Mastering the resources and tools to access information, especially that available on the internet, is a key issue for researchers in architecture. The use of visual and collaborative curation tools, enables students to organize the vast amount of online data. Moreover, they can drag and collect digital objects, filter web contents and results, thereby avoiding over-reliance on popular search engines. The aim is to enable students to familiarize themselves with an increasingly flexible and open work environment. In short, it is essential for them to incorporate technology, digital tools and online learning activities as key elements of their training, in a radical move away from outdated routines and uses.El dominio de las fuentes y recursos necesarios para el acceso a la información, en especial aquella disponible en la red, resulta fundamental en el trabajo de investigación sobre arquitectura. Conociendo diversos canales de depuración, los estudiantes pueden organizar de manera autónoma la descomunal cantidad de datos presente en Internet, depurar los contenidos y compartirlos, evitando la excesiva dependencia de conocidos motores de búsqueda. Se pretende así que cada alumno, en sus tareas de investigación, aprenda a familiarizarse con un escenario de trabajo cada vez más abierto y flexible. En definitiva, se trata de que incorpore el aprendizaje de la tecnología como elemento indispensable y horizontal de su formación, alejándose de la rutina y de unos modelos de uso completamente desfasados