MALAS HIERBAS: Análisis de una poética personal de arte participativo

Esta Tesis trata sobre una poética personal de arte participativo desarrollada entre los años 2000 y 2012 en Brasil y en España. A lo largo del texto observamos y analizamos el campo experimental de la práctica artística participativa comprendida como una producción conjunta entre el público (participante) y el/la artista. El concepto de participación tiene un papel fundamental en esta investigación, pues por medio de él se operan las articulaciones con nuestro proceso creativo. Cuestionamos en nuestro estudio la posibilidad de que nuestra práctica artística pueda interferir en situaciones cotidianas para abrir espacios con el fin de que hechos poco habituales ocurran, especialmente en contextos de trabajo rutinario. Proponemos y examinamos sistemas y metodologías que nos permiten actuar y observar lo que ocurre cuando nos detenemos y nos aproximamos a contextos reales de trabajo poco valorados socialmente (en concreto, a labores urbanas como la venta ambulante, la recogida de basura en la ciudad, la limpieza). Las actuaciones e interferencias que proponemos ocurren mediante lo que hemos denominado como ¿inserción de malas hierbas¿. Se tratan de dispositivos que estimulan la posibilidad de infiltración de una proposición artística en contextos urbanos. En la Tesis son analizados los procesos instaurados por la poética de las ¿malas hierbas¿ y su impacto en contextos urbanos específicos.Vicari Zanatta, C. (2013). MALAS HIERBAS: Análisis de una poética personal de arte participativo [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/33922TESI

Acupuntura urbana: conceito e poética

Based on the concept of urban acupuncture developed by Jaime Lerner (2011), interrelated with the research by Caroline Criado Perez (2019) and Amos Rapoport (1977), this article reflects on two artworks carried out in the city of Porto Alegre and its relations with the forces that determine the daily conduct of the bodies in commom collective spaces.Desde el concepto de acupuntura urbana de Jaime Lerner (2011), en línea com la investigación de Caroline Criado Pérez (2019) y Amos Rapoport (1977), este artículo reflexiona sobre dos trabajos artísticos realizadas en la ciudad de Porto Alegre y sus relaciones con las fuerzas que determinan la conducta de los cuerpos en los espacions colectivos comunes.A partir do conceito de acupuntura urbana de Jaime Lerner (2011), alinhado à pesquisa de Caroline Criado Perez (2019) e Amos Rapoport (1977), reflete-se, neste artigo, sobre duas atuações artísticas realizadas na cidade de Porto Alegre e suas relações com as forças que determinam o comportamento cotidiana dos corpos nos espaços coletivos comuns

Artistic mediation through audiovisual work in communities of women with risk of social vulnerability

[EN] Audiovisual gains more relevance nowadays, because it enables the demonstration of significant arguments that involve emotions that aren't easy to enunciate, allowing narratives that simulate and attest to complex realities. In this sense, women that go through a violent process, on certain occasions, can take a distance to evidence more controlled aspects in a now more familiar and cooperative environment; if they are in that type of environment, or on the contrary, facing their everyday situation on a daily basis in continued vulnerability. The purpose of this essay is to show the proyect “Porto'Alegre-Tijuana:'Women'looking'at'their'everyday'life'and'beyond” in a network of collaboration between research groups: Citizenship and art (UFGRS, Brasil) and Image and Creation (UABC, Mexico). In adition to this, the procedure consisted in both cases on approaching this group of women that share risk situations (domestic violence, low income, low education and with difficulty entering the workforce). In the case of Porto Alegre, work was done with women who live in a low income neighborhood, with favela (shanties) characteristics. In the case of Tijuana, work was done with women from the rehab center Casa' Corazón. During several months we dialogued through several video workshops that resulted in various audiovisual works made by the participants which speak of their lives and also of the cities they live in. An approximation to the daily lives of these two focal groups of women was proposed through the utilization of video as a communication tool, because it promotes a more intimate approach from the point of view of the participants themselves and at the same time narrates situations that constitute them based on their own specificities. Aspects that video formulates from an audiovisual language.[ES] El audiovisual cobra cada vez más relevancia en la actualidad, puesto que permite demostrar argumentos significativos que involucran emociones que no son sencillas de enunciar, permitiendo narrativas que simulan y atestan realidades complejas. En este sentido, las mujeres que pasan por procesos violentos en ciertas ocasiones se puede tomar una distancia para evidenciar aspectos más controlados ahora en un ambiente más familiar y de cooperación; si están en este tipo de ambientes, o por el lado contrario enfrentándose todos los días a su situación cotidiana en continua vulnerabilidad. El propósito de este ensayo es mostrar el proyecto “Porto Alegre-Tijuana: mujeres mirando su vida cotidiana y más allá” en una red de colaboración entre grupos de investigación: Ciudadanía y Arte (UFGRS, Brasil) e Imagen y Creación (UABC, México). Sumado a esto, el procedimiento consistió en ambos casos en acercarse a este grupo de mujeres que comparten situaciones de riesgo (violencia doméstica, pocos recursos financieros, algunas con muy baja escolaridad y con dificultad para entrar en el mercado del trabajo). En el caso de Porto Alegre se trabajo con mujeres que habitan en un barrio de baja renta, con características de favela (chabolas). En el caso de Tijuana, se trabajo con mujeres en el Centro de Rehabilitación Casa Corazón. Durante varios meses se dialogó a través de talleres de video que derivaron en diversos audiovisuales realizados por las participantes, los cuales hablan de su vida y también de las ciudades en que viven. Se planteó un aproximación a la cotidianidad de esas mujeres de estos dos grupos focales a partir de la utilización del video como herramienta de comunicación, ya que este promueve un acercamiento más íntimo desde la mirada de las propias participantes y a la vez narra situaciones que las constituyen a partir de sus especificidades. Aspectos que el video formula desde el lenguaje audiovisual.Huerta Jimenez, M.; Vicari Zanatta, C. (2017). La mediación artística en comunidades de mujeres con riesgo vulnerabilidad social a partir del audiovisual. En Glocal [codificar, mediar, transformar, vivir] III Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales. Editorial Universitat Politècnica de València. 356-367. https://doi.org/10.4995/ANIAV.2017.5796OCS35636

Desvios em Porto Alegre: Duas ações artísticas que incidem em rotas habituais da cidade

Partindo do entendimento sobre avida regulamentada nas cidades globalizadas, o artigo trata de duas ações urbanas contemporâneas realizadas em períodos distintos, mas que trazem como denominador comum a presença das artistas propositoras no espaço público de Porto Alegre. Ambas ações têm como base o corpo e a cor e apontam novas formas de se relacionar e habitar a cidade, incidindo no cotidiano através da transfiguração do tempo e de pequenos desvios nos sistemas urbanos em que ocorrem.

Editorial

Ao apresentar o número 5 da Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM salientamos a busca da publicação se constituir como um veículo para a intersecção de diversos olhares e pensamentos sobre o panorama contemporâneo, a partir da perspectiva das artes visuais. Surge a partir das linhas de pesquisa Arte e Transversalidade, do Doutorado do Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, da Universidade Federal de Santa Maria (PPGART/UFSM), e da linha e Linguagens e contextos de criação, do Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (PPGAV/UFRGS). As/os colaboradores desta edição instigadas/os pela temática das fronteiras, seus limites, porosidades, cruzamentos e opacidades, transitam por múltiplas questões, muitas delas pertinentes a vários campos disciplinares

Artefurar: ocupação Ksa rosa

Na Ocupação Ksa Rosa, os muitos furos existentes agem como metáforas, metonímias, analogias, antíteses e paradoxos da concepção de casa com a qual fomos domesticados. Aí ocorrem inversões, sobreposições, alterações de sentido. Uma porta, por vezes, transforma-se em janela, uma parede se se torna passagem, entradas, muitas vezes, são bloqueadas. O furo é um etéreo elemento de transição. Estes buracos, passagens, acessos, portas e janelas fazem parte da constituição essencial da arquitetura, participam daquilo que é o fundamento do habitável, dos rudimentos arquetípicos da arquitetura. Espécie de reminiscência ancestral que viabiliza a circulação da vida. Furos expõem a nudez da arquitetura. Furos são sempre entradas para mundos, efeitos de expansão, exposição, expressão diante de universos. Por eles nascemos, despertamos, desabrochamos para novas configurações, cenários e contextos. Ao perfurarmos, (re)produzimos o mundo, dobramos o espaço, abrimos o que era fechado ao mundo numa curvatura de acolhimento, uma invaginação.  As aberturas encerram a polaridade platônica da luz e da escuridão. A entrada através delas é sempre envolvida de mistério, o escuro da terra, a gruta, a caverna, o terrorífico, o grotesco. Portas também são saídas, trazem a luz, o vento no rosto, a revelação, a beleza, o alívio, a esperança, o encorajamento, o mundo, a vida. O furo não tem tempo, não pertence ao tempo, a nenhum tempo, é um não tempo. Além de uma heterotopia, uma heterocronia. Uma borda entre dois ou mais estados diferentes. Um tempo sem tempo ou um tempo de muitos tempos

Adaptation of educational material for the OLPC project in Brazil

Este trabalho tem por objetivo apresentar um processo de adaptação de aulas para o contexto do Projeto UCA (Um computador por Aluno). Partindo de aulas postadas no Portal do Professor, algumas das tarefas lá disponibilizadas precisam sofrer remodelação de modo a se adequar ao contexto do UCA. Para tanto, foram adotados procedimentos que enfatizam o laptop como um veículo promotor de mediação tecnológica, a partir do qual o professor pode aplicar tarefas em aula. O processo de adaptação das aulas exigiu um trabalho interdisciplinar, de modo que a postagem das aulas estivesse de acordo com as orientações do UCA. A partir disso, observou-se que os professores podem fazer uso de material didático adaptado à sua práxis pedagógica, de modo a levar em consideração o conteúdo didático e a mediação do computador.This paper presents a process of adaption of classes to the context of the UCA Project (equivalent to the project One laptop per child in Brazil). Having as a starting point some lessons posted in Portal do Professor (an institutional website for teachers), some of the tasks present in this page have to go through several adjustments in order to suit the UCA Project’s context. This way, we have adopted procedures that consider the laptop a means of promoting technological mediation, through which the teacher can apply tasks in class. The process of adapting lessons required an interdisciplinary work, so that the classes were posted according to the UCA guidelines. We have therefore observed that teachers can make use of teaching materials adapted to their pedagogical practice, in order to take into account educational content and the computer mediation