Entrevista Com Michelle Perrot

.0429-36Gêner

Israel: Nova história e cinema pós-sionista

O artigo aborda o movimento cultural e político que busca, através da revisão da história da criação de Israel, repor questões como o reconhecimento dos palestinos e a responsabilidade pelo seu exílio/expulsão. Dever de memória e de reconhecimento no qual o cinema israelense tem se engajado e para o qual o diretor Eyal Sivan propõe constituir arquivo de depoimentos dos perpetradores. Não só vítimas palestinas, mas combatentes, questionando assim, inclusive, as formas do documentário.

Film and History in Israel: from one history to another

Since the 1980s Israel’s history has been reviewed by historians and Israeli filmmakers who have made bare the occupation of Palestinian lands in the state constitution in 1948. Amos Gitai and Eyal Siwan in his documentaries questioning the official narratives and images constructed by Zionism in search of another story that take into account the Palestinians

Writing Brazilian cinema history in the XXI century: deconstruct singular history and write plural history

This article intends to analyze and propose a way to build a Brazilian Cinema History in contemporary times that considers the diversity and geographic expansion of film and academic production centers, which has been continuously manifested. How to do it including new themes, approaches and fields that have been developing since the 1990s, without hierarchized and evaluative distinctions and above all, without national sense that founded and justified the writing of this story from its inception to the present days? To this end, we find in Reinhart Koselleck and his proposal for a Plural History the theoretical framework capable of accounting for these various and significant issues.Este artigo procura analisar e propor uma forma de construir uma história do cinema brasileiro na contemporaneidade que dê conta da diversidade e da ampliação geográfica dos polos de produção cinematográfica e acadêmica que vêm, continuamente, se manifestando. De que maneira é possível fazê-lo, incluindo novos temas, abordagens e campos que vêm se desenvolvendo desde os anos 1990, sem que distinções hierarquizantes, valorativas e, sobretudo, sem um suposto sentido “nacional” que fundou e fundamentou a escrita dessa história desde o seu surgimento se façam preponderantes? Para responder a essa pergunta, encontramos em Reinhart Koselleck e sua proposta de uma História Plural o arcabouço teórico capaz de dar conta dessas várias e significativas questões

Israel: Nova história e cinema pós-sionista

This article discusses a cultural and political movement that seeks, by reviewing the history of the creation of Israel, to replace recognition of the Palestinians as well as the responsibility for their exile/deportation. Duty of memory and duty of recognition in which Israeli cinema is engaged, and to which filmmaker Eyal Sivan proposes constitute an archive with testimony of the perpetrators. Not only Palestinian victims, but especially Israeli perpetrators, questioning, too, the forms of documentary. O artigo aborda o movimento cultural e político que busca, através da revisão da história da criação de Israel, repor questões como o reconhecimento dos palestinos e a responsabilidade pelo seu exílio/expulsão. Dever de memória e de reconhecimento no qual o cinema israelense tem se engajado e para o qual o diretor Eyal Sivan propõe constituir arquivo de depoimentos dos perpetradores. Não só vítimas palestinas, mas combatentes, questionando assim, inclusive, as formas do documentário.

OUTRAS PAISAGENS DO RIO DE JANEIRO NOS ANOS 1920 NO “CINEMA INOCENTE” DE WILLIAM SCHOCAIR: INVENÇÃO, EROTISMO E O JOGO COM AS SLAPSTICK-COMEDIES

Este artigo procura refletir sobre o cinema de William Schocair tendo em vista a figuração pouco usual do Rio de Janeiro nos anos 1920 – momento marcado por transformações na cena cultural com o impacto dos movimentos artísticos de vanguarda e, ao mesmo tempo, pela implementação de grandes projetos de reformas urbanas que transformam a paisagem da metrópole – e as múltiplas conexões que suas obras revelam com a cena cinematográfica do período, inclusive na imprensa. Para tanto, tomaremos como um ponto de partida os casos de "A Lei do Inquilinato" (1927) e "Maluco e Mágico" (1927-1935c) para pensarmos as múltiplas conexões do uso do espaço urbano com a linguagem das "slapstick-comedies" e a radicalização de gestos experimentais e desvios espaço-temporais que, ao gosto do que atraia o interesse dos artistas de vanguarda pelas formas fílmicas do Primeiro Cinema, exploram de forma lúdica distintas experiências formais

O Guarani no cinema brasileiro: o olhar imigrante

O Guarani, de José de Alencar,de 1857, transformado em ópera por Carlos Gomes em 1870 serviu de base para 8 filmes entre 1908 e 1926.Traçamos aqui o percurso cultural da apropriação cinematográfica d´O Guarani pelo diretor italiano Vittorio Capellaro. Como as construções românticas da nacionalidade cristalizadas na literatura e na ópera do século XIX são apropriados num film d´art, gênero em voga na Europa e nas telas brasileiras. Como Capellaro e seus atores, todos imigrantes, integraram o cinema europeu, sua encenação e dramaturgia, às representações e ao imaginário nacional e aos fazeres do nascente cinema brasileiro. E de que forma sua obra dialoga com a sociedade que a recebe

Femmes : sexualité, travail et classes sociales dans les comédies contemporaines brésiliennes

International audienceCet article aborde certaines représentations des femmes dans la comédie brésilienne contemporaine grand public. À partir d’un panorama des films de ce genre produits entre 2002 et 2019, nous nous concentrerons sur la trilogie De pernas pro ar (2010, 2012 et 2019), expressions du travail des femmes sous l’influence du post-féminisme néolibéral et de son inhérente contrepartie : le travail méprisé socialement de l’employée domestique, persistance coloniale indélébile. Nous observerons également dans ces films une approche inédite de la sexualité, encourageant l’usage d’objets sexuels.O presente artigo aborda representações da mulher na comédia brasileira contemporânea de grande bilheteria. A partir de um panorama de filmes desse gênero produzidos entre 2002 a 2019, enfocamos a trilogia De pernas para o Ar (2010, 2012 e 2019), expressões do trabalho de mulheres sob a influência do pós-feminismo neoliberal, e a sua intrínseca contrapartida: o trabalho socialmente rebaixado da empregada doméstica, persistência colonial indelével. Aparecem ainda nesses filmes, uma abordagem inédita da sexualidade através do incentivo ao uso de brinquedos sexuais

Staging History

History has been a constant subject on Brazilian films during the last decade of the 20th century. Through the History, one tries to give credibility and prestige to the films, atracting investitors to financial then, according the new laws of culture incentive. History has became object of even more interest with the comemoration of five hundred years of arrived of Portuguese in Brazil, and the cinema has been encharged of production film about important moments and figures of the past times. This paper analyses how History was staging in these films and the results achieved.A História foi um tema muito presente nos filmes brasileiros da década de 1990. Buscava-se, por seu intermédio, dar aos filmes prestígio e credibilidade, atraindo investidores para o seu financiamento, conforme as novas leis de incentivo à cultura. A História tornou-se alvo de interesse renovado com a proximidade das comemorações dos quinhentos anos do descobrimento do Brasil, e o cinema se encarregou de produzir filmes sobre momentos e personagens consagrados. Esse artigo procura analisar como a História foi encenada nesses filmes e o seu resultado.16518