Nelma Pezzin's sensitive doing: artist and teacher

Este texto tem como objetivo principal recuperar práticas artísticas e docentes para interrogar como a poeticidade de um fazer sensível atua e faz sentido. Tem como hipótese que a Arte e os processos artísticos nutrem a docência e instituem metodologias e práticas educativas em contextos de ensino. Elege como corpus uma das 10 artistas integrantes da pesquisa “O lugar do discurso na Arte e na Docência: entrelaçamentos e articulações tecidas em contextos educativos”, que foram professoras no Centro de Artes da Universidade Federal do Espírito Santo (UFES), desde o ano de 1976. Utiliza Duve como referencial para o ensino superior e Fiorin, Landowski, Oliveira para as análises na abordagem semiótica. Conclui que as relações entre a Arte e o ensino são de trocas e a educação é partilha. A “forma de vida” da professora artista, ou o que a faz-ser tem na articulação das práticas artísticas e docentes a sua própria constituição como sujeito.En este texto, el objetivo principal es recuperar las prácticas artísticas y de enseñanza para interrogar cómo la poética de un trabajo sensible actúa y tiene sentido. Se presume que el Arte y los procesos artísticos nutren la enseñanza e instituyen metodologías y prácticas educativas en contextos de enseñanza. Elige cómo corpus a una de las 10 artistas que participan en la investigación "El lugar del discurso en el Arte y la enseñanza: entrelazados y articulaciones tejidas en contextos educativos", que eran docentes en el Centro de Artes da Universidade Federal do Espírito Santo (UFES), desde 1976. Se utiliza Duve como referencia para la educación superior y Fiorin, Landowski, Oliveira para el análisis del enfoque semiótico. Concluye que las relaciones entre el Arte y la enseñanza son de intercambio y la educación es compartir. La "forma de vida" de la artista profesora, o lo que la hace-ser tiene en la articulación de las prácticas artísticas y docentes su propia constitución como sujeto.The aim in this text is to recover artistic and teaching practices to question how the poeticity of a sensitive doing acts and makes sense. It is hypothesized that Art and artistic processes nurture teaching, and institute methodologies and educational practices in teaching contexts. Its corpus is one of the 10 artists from the research “The place of discourse in Art and Teaching: intertwining and articulations woven in educational contexts”, who have been professors at the Arts Center of the Federal University of Espírito Santo (UFES), since 1976. It uses Duve as reference for graduate education and Fiorin, Landowski, Oliveira for the semiotic approach analysis. It concludes that the relations between Art and teaching are considered interrelations and education is sharing. The “life form” of the artist teacher, or what she does, has in her articulation of artistic practices and teachers her own constitution as a subject

Museu de Arte Contemporânea de Serralves: Projectos com Escolas

ResumoA Fundação Serralves é uma instituição cultural de âmbito internacional  que possui um Museu de Arte Contemporânea com um Serviço Educativo (SE) responsável pela organização de programas para o público em geral e especialmente para as escolas. Este artigo apresenta parte de uma investigação sobre o Projetos com Escolas proposto pelo SE no ano 2012/2013 e envolve desde a estrutura e organização deste projeto anual aos protagonistas e as ações interinstitucionais geradas por ele. Como percurso metodológico utiliza materiais publicados pelo Serviço Educativo e conversas com os protagonistas dessas ações (Serviço Educativo da FS) e profissionais da escola envolvidos no projeto. Para fundamentação recorre aos princípios da semiótica francesa e/ou discursiva.Palavras chaves: museu e escola, análise de discurso, arte contemporânea. AbstractSerralves Foundation (FS in Portuguese) is a cultural institution of International range that owns a Museum of Contemporary Art with an Educational Service (SE in Portuguese) responsible for organizing programs for the general public, and specially for schools. This paper presents part of an investigation about the Projects with Schools proposed by the SE in 2012/2013, and concerns from the structure and organization of this annual project, to its chief actors and the inter-institutional actions it generates. Its methodology uses material published by the SE and talks held with the main actors of such actions (Educational Service of FS) and with the professionals from schools involved in the project. As a theoretical basis it uses the principles of French, or discursive semiotics.  Key-words: museum and school, discourse analysis, contemporary art

A arte e os discursos intolerantes que a cercam

Neste artigo o objetivo é de analisar discursos veiculados na mídia que propõem censura às Artes, para refletir e examinar como estas manifestações expõem valores e ideologias que disseminam a intolerância. Com referencial em Adorno a metodologia analítica para o estudo dos textos tem como base a proposição de Barros (2011)para o exame da construção discursiva de discursos intolerantes. O que se pretende é a contribuição para este debate por meio dos estudos da linguagem, possibilitando ao professor de artes intervenções críticas pautadas em argumentações que desvelem a intolerância que estes discursos carregam.Palavras chave: arte e sociedade; discursos intolerantes; análise da arte

A Escola na Rede: Apresentações da Escola no Ciberespaço

RESUMOA pesquisa apresenta reflexões sobre os modos de apresentação da vida escolar a partir da figuratividade apresentada e nos discursos verbais dos adolescentes nas comunidades virtuais das redes sociais digitais, mais especificamente o Orkut. Discute também o modo como a escola se apresenta em seu site oficial e quais as relações e dilemas que se estabelecem entre o visual que a escola constrói  de si e o visual construído pelos adolescentes, sujeitos que constituem seu espaço físico. Tomando como referencial teórico os estudos referentes a análise do discurso que permeiam a Semiótica Discursiva dentre outras reflexões pertinentes a sóciossemiótica, pudemos compreender de que modo os alunos, por meio das comunidade virtuais, apresentam a escola de um modo que em muito difere do modo como a escola se apresenta em seu site oficial.Palavras-chave: Escola, Modos de Apresentação, Ciberespaço. ABSTRACTThe research presents reflections on modes of presentation of school’s life from figuration presented by teens verbal discourses in virtual communities of social networks, specifically Orkut. It also discusses how the school presents itself on its website and which relationships and dilemmas are established between the self-built school’s view and the adolescents view, individuals who constitute their physical space.Taking as theoretical studies concerning the analysis of discourse that permeate the discourse of semiotics among other relevant considerations to sociosemiotics, we understand how students, through the virtual community, presents the school in a way that differs greatly from the way the school has on its official website.Keywords: School, Presentation Modes, Cyberspace

Discursos verbovisuais: a produção de sentido tecida entre o museu e a escola

The article shows part of a research conducted in Espírito Santo State Art Museum (MAES), involving 98 children from four classes of Brazilian Middle School 5th grade in a private school located in Vitória city in Espírito Santo state. It selects events proposed by the museum Educational Action Proposal as investigative corpus, which guides the exhibition “My Tropical Country” and the children performed practices in the school. The article emphasizes the verbal-visual discourses analysis produced by children from one of these practices through discursive semiotics.  The verbal-visual discourse analyses evidence the importance children give to the relationship between museum and school. It concludes that the museum, school, and Art relations can be woven since an early age in order to offer and contribute to Art education which goes beyond techniques knowledges, and invests in a sensitive education.O artigo apresenta parte de uma pesquisa realizada no Museu de Arte do Espírito Santo (MAES) envolvendo 98 crianças, de quatro turmas de 5º ano do Ensino Fundamental de uma escola privada localizada na cidade de Vitória, Espírito Santo. Como corpus investigativo elege eventos propostos pelo Programa de Ação Educativa do Museu que nortearam a exposição “Meu País Tropical”  e as práticas realizadas pelas crianças na escola. O artigo enfatiza as análises dos discursos verbo-visuais produzidos pelas crianças oriundos de uma destas práticas a partir da fundamentação da semiótica discursiva. As análises dos discursos verbo-visuais evidenciam a importância que as crianças atribuem a esta relação entre o museu e a escola em suas vidas. Conclui que as relações entre o museu, a escola e a Arte podem ser tecidas desde a mais tenra idade, com o intuito de ofertar e contribuir para um ensino de arte que vá além do conhecimento de técnicas, e que invista na educação pelo sensível

Investigações nas práticas educativas da arte

Organizadoras, Moema Martins Rebouças, Maria Gorete Dadalto Gonçalves

Da decoração à tecelagem: processos e experiências da artista professora Dilma Góes

This article aims to report how the artistic process leads to teaching and institutes practices and research in Art. It elects the artist and Professor Dilma Góes, former professor at Espírito Santo State Federal University Art Center, from 1968 to 1992. It analyzes the artistic and educational performances inside the narratives, the teaching documents, and and the artist documents, withing the life cycle methodology approach with emphasis on Dilma Góes’ narratives. It concludes that Dilma's life is presented/intertwined in her work/production, in the course of her life as an artist and professor.Este artículo tiene como objetivo relatar cómo el proceso artístico conduce a la enseñanza e instituye prácticas e investigaciones en el arte. Elige a la artista y profesora Dilma Góes, profesora del Centro de Artes de la Universidad Federal de Espírito Santo, entre 1968 y 1992. Analiza las actuaciones artísticas y educativas presentes en las narrativas, documentos didácticos y documentos de artista, a través de la metodología de la historia de vida. con énfasis en las narrativas de Dilma Góes. Se concluye que la vida de Dilma se presenta/entrelaza en su obra/producción, en el transcurso de su vida como artista y docente.Este artigo tem como objetivo relatar como o processo artístico conduz à docência e institui práticas e pesquisas em arte. Elege a artista e professora Dilma Góes professora do Centro de Artes da Universidade Federal do Espírito Santo, entre os anos de 1968 a 1992. Analisa as performances artísticas e educativas presentes nas narrativas, nos documentos de docência e nos documentos de artista, por meio da metodologia de história de vida com ênfase nas narrativas da Dilma Góes. Conclui que a vida de Dilma se apresenta/se entrelaça na sua obra/produção, no transcorrer de sua vida de artista e de professora

O DISCURSO DO CONSUMO MORALISTA, NA REVISTA TURMA DA MÔNICA JOVEM

A proposta do artigo é contribuir no âmbito educacional e dos estudos do consumo, desenvolvendo uma análise crítica da revista em quadrinhos Turma da Mônica Jovem (TMJ), dentro dos pressupostos teóricos e metodológicos dos estudos da semiótica discursiva, tendo como pano de fundo a sociedade de consumo atual. O corpus é formado pela edição 58, intitulada “Conflito de Gerações”, com o objetivo de identificar como o discurso do consumo moralista é apropriado pela revista, bem como que estratégias enunciativas são utilizadas para inscrever o público infantojuvenil neste discurso. Os resultados apontam para um alerta ao consumo desordenado de informações na internet, reiterando uma característica marcante do público infantojuvenil de TMJ, uma vez que seu discurso figurativiza essa relação jovens x tecnologia, o tempo todo. Ainda, a categoria de consumo moralista tem foco no público masculino, colocando os meninos como personagens principais das tramas ou situações apresentadas.http://dx.doi.org/10.21714/pretexto.v17i2.408

Narrative of a shared action : curriculum for basic education

This article aims to narrate a partnership between the university and the education professionals of the State of Espirito Santo in a shared construction of a regional curricular document. It presents the context of production, the multidisciplinary team and takes as object of analysis the curricular document, to comprehend how and what are the paradigms, the methodology that structure it and whether these are consistent with an education in art in the contemporaneityinfo:eu-repo/semantics/publishedVersio

Relação entre verbal e visual na construção do discurso prescritivo na revista Capricho

An effusion of colors, shapes, images and words, carefully spread in a fair and light surface, calls the attention of an audience avid to know more about dating, bullying, makeup, fashion and fun. This is the bestselling magazine for young people in Brazil: Capricho. The objective of this article is to analyze how this magazine, based on the relation between the written text and the visual aspects, builds a prescriptive and visually attractive speech to present teenagers the ways to be and to look, that should be followed to be part of certain groups. The issues studied are from January/2010 to December/2011, focusing on the front cover. Studies about the figurative and plastic dimensions in syncretic texts, according to the methodology of French semiotic, are the basis of our analyses.Uma efusão de cores, formas, imagens e palavras, esmeradamente distribuídas em uma superfície alva e leve, despertam a atenção de um público ávido por saber a respeito de namoro, bullying, maquiagem, roupa e diversão. Trata-se da publicação para jovens mais vendida no Brasil e há mais tempo no mercado: Capricho. Este artigo, então, tem como objetivo analisar o modo como a revista, a partir da relação entre verbal escrito e visual, constrói um discurso prescritivo visualmente atrativo, que apresenta à adolescente os modos de ser e parecer que devem ser seguidos para ser aceita em seus grupos. Os exemplares em estudo são de janeiro de 2010 a dezembro de 2011, com foco na capa. Os estudos da dimensão figurativa e plástica em textos sincréticos, de acordo com a metodologia da semiótica francesa, embasam nossas análises