MYTH AND SYMBOLS IN WOLE SOYINKA'S IDANRE

Poetry and mythology are narrowly associated. In the various civilizations poetry originates in oral form from mythology, acquiring its first written realization in the narrative or epic poem. Although it has distanced itself from its narrative origins, many writers in the Twentieth Century have reaffirmed myth and narrative in poetry. Among them, the Nigerian poet and playwright Wole Soyinka stands out, whose works both in drama and poetry are largely inspired by Yoruba mythology. An example of this is the narrative poem Idanre, which provides an account of the creation myth of Ogun, Yoruba god of iron, culture and creativity, set in modern times. This study is an investigation and discussion of the presence of myth and symbols associated to it in the poem and their specific realization in Yoruba mythology

MORALITY IN POETRY THE NEW CRITICAL APPROACH

O problema da moralidade na poesia permanece um problema controverso. Geralmente considerado um gênero literário tendente ao subjetivo e abstrato, é muitas vezes difícil determinar se o teor moral da poesia se encontra em seu conteúdo, sua forma, nas emoções veiculadas ou na conjunção desses fatores. Aqui este problema é examinado da forma como aparece no pensamento de críticos ligados à escola de crítica literária chamada originalmente de New Criticism. Influente na metade do século XX, o New Criticism ficou conhecido como uma corrente que enfatizava o estudo das propriedades internas e formais do texto literário. No entanto, os autores ligados a ela tinham ideias bastante elaboradas com relação á moralidade da poesia. Aqui algumas dessas ideias são articuladas

O banqueiro anarquista, de Fernando Pessoa

Há sempre algo de insólito em se visitar a produção de um conhecido escritor em um gênero que sempre ocupou um local de menor destaque em sua obra ou, pelo menos, um no qual ele é menos célebre entre nós. É comum, nesse caso, ficarmos buscando aqui e ali algo da dicção, do estilo, dos temas ou imagens que caracterizam sua obra naquele gênero em que ele nos é familiar. Em muitas dessas situações, no entanto, o que ocorre é que acabamos tendo contato com dimensões do estilo e da personalidade desse escritor que sempre nos escaparam.(...

Terapias alternativas na perspectiva de psicólogos e de não-psicólogos

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Hart Crane : his poetry in presence and meaning

Este trabalho visa a oferecer uma análise da obra de Hart Crane, um dos mais importantes poetas modernos norte-americanos. Influenciada pela imagética da poesia simbolista francesa e do romantismo inglês, bem como a retórica de dramaturgos e poetas elisabetanos, a poesia de Hart Crane foi vista como ambiciosa e difícil desde seu surgimento. Devido à complexidade de sua linguagem e temas, esta obra sempre apresentou desafios a leitores e críticos, resultando em opiniões conflitantes sobre seu lugar na literatura moderna. Neste estudo, sua poesia lírica é analisada com respeito aos seus temas, sentidos e recursos linguísticos, em uma tentativa de oferecer uma forma mais produtiva e abrangente de se ler e entender esta obra importante da poesia moderna.This study aims at providing an analysis of the work of Hart Crane, one of the foremost North-America modern poets. Influenced by the imagery of French Symbolist poetry and English Romanticism, as well as the rhetoric of Elizabethan dramatists and poets, the poetry of Hart Crane was seen as ambitious and difficult since its appearance. Due to the complexity of its language and themes, this work has always presented challenges to readers and critics, resulting in disparate views regarding its place in modern literature. In this study, his lyrical poetry is analyzed with regard to its themes, meanings, and linguistic resources, in an attempt to provide a more productive and comprehensive form of reading and understanding this important work in modern poetry

A experiência de produção de texto em inglês em sala de aula

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MORALITY IN POETRY THE NEW CRITICAL APPROACH

O problema da moralidade na poesia permanece um problema controverso. Geralmente considerado um gênero literário tendente ao subjetivo e abstrato, é muitas vezes difícil determinar se o teor moral da poesia se encontra em seu conteúdo, sua forma, nas emoções veiculadas ou na conjunção desses fatores. Aqui este problema é examinado da forma como aparece no pensamento de críticos ligados à escola de crítica literária chamada originalmente de New Criticism. Influente na metade do século XX, o New Criticism ficou conhecido como uma corrente que enfatizava o estudo das propriedades internas e formais do texto literário. No entanto, os autores ligados a ela tinham ideias bastante elaboradas com relação á moralidade da poesia. Aqui algumas dessas ideias são articuladas

Sortir de la grande nuit: essai sur l’Afrique décolonisée, by Achille Mbembe

Esta resenha busca apresentar ao leitor brasileiro a obra Sortir de la grande nuit, do cientista político camaronês Achille Mbembe. Situado na nova geração de pensadores africanos, Achille Mbembe defende uma linha de pensamento a que chama de “afropolitanismo”, a qual busca oferecer uma alternativa aos movimentos da negritude e do panafricanismo. A análise da atual situação cultural e social africana que Mbembe oferece, não obstante seu caráter eminentemente político, utiliza de extenso material autobiográfico, partindo de relatos de suas vivências de juventude em Camarões e incluindo suas experiências como estudante e professor na França, nos Estados Unidos e na África do Sul. Além disso, o autor explicita a influência que tiveram sobre seu pensamento as obras de intelectuais africanos que o precederam, como Frantz Fanon e Leopold Sedar Senghor. Essa miríade de experiências e leituras é harmonizada por Mbembe em uma visão dinâmica da África como local onde diversos povos e culturas transitam, afastando-se, assim, de postulados universalistas e da rigidez das concepções raciais.This review presents to the Brazilian reader Sortir de la grande nuit, a work by the Cameroonian political scientist Achille Mbembe. Belonging to the new generation of African thinkers, Achille Mbembe advocates for a worldview which he calls afropolitanism, offering an alternative to negritude and panafricanism. Mbembe provides an analysis of current social and cultural situation in Africa that takes into account both political ideas and theories and his own autobiographical narratives, from his youth in Cameroon to his experiences as a student and Professor in France, the United States of America, and South Africa. In addition, the author discusses the influence of different African intellectuals, such as Frantz Fanon and Leopold Sedar Senghor, on his own work. These myriad experiences and readings are harmonized into a dynamic view of Africa as a place of transit of diverse peoples and cultures, thus avoiding universalist postulates and rigid racial conceptions

A experiência de produção de texto em inglês em sala de aula

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Hart Crane's "Voyages" : analysis and translation

O cenário da poesia moderna de língua inglesa congrega uma série de autores ingleses e norte-americanos que criaram obras com estilos, formas, problemáticas e visões de mundo altamente diversificados. Uma ampla gama de recursos linguísticos e estéticos foi desenvolvida, incluindo o uso da colagem, a sintaxe fragmentada, o verso livre e a linguagem coloquial algumas vezes intercalada com a solene. Dentre tais autores modernos, o poeta norte-americano Hart Crane se destaca por sua obra poética de alta originalidade e complexidade e suas perspectivas estéticas bastante individualizadas. Em sua obra, Crane articulou recursos e referências literárias e filosóficas variadas. Sua poesia se caracteriza por uma versificação que contempla do pentâmetro iâmbico branco elisabetano ao verso livre moderno; uma sintaxe que se distancia da língua falada com inversões e rupturas; um vocabulário eclético que une arcaísmos a neologismos; uma retórica rica em figuras de linguagem; e um ideário simbólico e temático compreendendo as ideias e imagens místicas e metafísicas do simbolismo francês e a exploração de sentimentos individuais do romantismo inglês. Além desses referenciais, Crane foi particularmente inspirado e instigado pelo poeta norte-americano moderno T. S. Eliot, cuja erudição e domínio de técnicas como a colagem e o verso livre Crane tinha como modelo, mas de cujas perspectivas estéticas classicistas e tradicionalistas e visões da modernidade pessimistas Crane discordava e tentou refutar. Assim, Crane concebeu sua obra poética em grande parte como uma resposta à de Eliot, buscando antepor ao seu pessimismo uma visão mais otimista, postulando uma espiritualidade própria à experiência moderna, que, segundo Crane, deveria ser explorada e registrada pelo poeta. Para tal, Crane desenvolveu uma teoria estética pessoal que enfatizava a subjetividade e as experiências do próprio poeta assim como a tradição literária, englobando, entre outros, elementos da filosofia transcendentalista norte-americana. Esse empreendimento resultou em uma obra breve, porém rica, cuja complexidade foi muitas vezes reprovada como excessiva ou confusa, mas cuja influência e interesse vêm aumentando nos anos após sua morte. Este estudo oferece uma apresentação das principais características da obra poética e das perspectivas estéticas de Hart Crane, centrando-se na análise formal e temática e em uma tradução para o português da sequência de poemas intercalados conhecida como “Voyages”, presente no primeiro livro de Crane, White Buildings, e geralmente considerada uma de suas principais obras. Alguns dos mais significativos poemas de Crane são estudados à luz de suas próprias teorias estéticas e das avaliações de críticos com perspectivas variadas, como Allen Tate, Yvor Winters, R. W. B. Lewis, Margareth Uroff, Thomas Yingling e Lee Edelman, entre outros. Buscam-se uma compreensão de sua obra e a apresentação em língua portuguesa de um de seus principais trabalhos líricos com o objetivo de familiarizar o leitor e o estudioso brasileiro com as obras e ideias de um poeta de língua inglesa cuja importância vem sendo atestada ao longo dos anos.The scenery of modern English language poetry congregates a number of English and North-American authors that created works with highly diversified styles, forms, problematic and worldviews. A wide range of linguistic and aesthetic resources was developed, including the use of collage, fragmented syntax, free verse, and the intercalation of colloquial and formal language. Among these modern authors, the North-American poet Hart Crane stands out due to his highly original and complex poetic works and his strongly individualized aesthetic perspectives. In his work, Crane articulated various philosophic and literary references and resources. His poetry is characterized by a versification that comprises both the Elizabethan blank iambic pentameter and the modern free verse; a syntax distanced from the spoken language with inversions and breakages; an eclectic vocabulary conjoining archaisms and neologisms; a rich and ornate rhetoric including complex figures of speech; and themes and symbols associated to mystical and metaphysical images and ideas from French Symbolism and the English Romantic exploration of subjective feelings. In addition to these references, Crane was particularly inspired by the North-American modern poet T. S. Eliot, whose erudition and mastery of techniques such as the collage and the free verse Crane had as a model, but with whose classicist and traditionalist aesthetic perspectives and pessimist views of modernity Crane disagreed and attempted to counter. Thus, Crane’s poetic work was largely conceived as a response to that of Eliot, aiming at opposing to his pessimism a more optimistic view, postulating a form of spirituality that is proper to the modern experience, which should be explored and registered by the poet, in Crane’s view. For such, Crane developed an aesthetic theory that emphasized the poet’s own subjectivity and personal experiences, encompassing elements of, among others, the American Transcendentalist school of thought. This endeavor resulted in a brief, but very rich poetic oeuvre, whose complexity has been often reproached as excessive or confusing, but whose influence and interest have been increasing in the years following his death. This study provides a presentation of the main characteristics of Hart Crane’s poetic work and aesthetic theories, focusing on the formal and thematic analysis and the translation into the Portuguese language of the poetic sequence known as “Voyages,” included in Crane’s first book and generally considered one of his main works. Some of Crane’s poems are here studied according to his own aesthetic perspectives as well as the evaluations of varied perspectives, such as those of Allen Tate, Yvor Winters, R. W. B. Lewis, Margareth Uroff, Thomas Yingling and Lee Edelman, among others. An understanding of Crane’s work and the presentation in Portuguese language of one of his most celebrated lyrical works are aimed at in order to familiarize the Brazilian reader and student with the works and the ideas of an English language poet whose importance has been attested throughout the years