La maldad genera cuentos de hadas: Análisis de la película de Guillermo del Toro El Laberinto del Fauno

The Labyrinth Of The Faun (2006) by Guillermo del Toro is a film built on two planes that intertwine constantly: the real plane that matches with the 1944 Spanish post-war when a group of military men commanded by Vidal merciless chase the maquis in the area, and the imaginary plane, thought by Ofelia in parallel, as a sort of escape in front of the negative events she is enduring or that surround her life. When the surrounding evilness is extreme, to escape to a world of fantasy becomes a way out in order to survive; anyway it is only a partial solution as the negative reality will burst to a large or lesser extent into this imaginary world and, unfortunately, this will not be avoided. Guillermo del Toro creates a fiction that, even if originated by evilness, adopts a shape closer to the goodness: a fairy tale. Nevertheless, not everything is goodness in this a priori idyllic world.El laberinto del fauno (2006) de Guillermo del Toro es una película con dos planos que se entrecruzan constantemente: el real, que se corresponde con la España de posguerra de 1944, en el que unos militares capitaneados por Vidal persiguen sin piedad a los maquis de la zona, y el imaginario, ideado por Ofelia en paralelo como evasión ante los acontecimientos negativos que vive o que la rodean. Cuando la maldad circundante es extrema, huir a un mundo de fantasía se convierte en una salida para sobrevivir, pero sólo es una solución parcial, porque la realidad negativa irrumpirá con mayor o menor medida en ese mundo imaginario y no siempre se podrá evitar. Guillermo del Toro plantea una ficción que tiene su origen en la maldad, pero adquiere una forma mucho más cercana a lo contrario, un cuento de hadas, sin embargo, no todo va a ser bondad en ese mundo inicialmente idílico

Aprendizaje, Innovacion y Competitividad. Presentacion

La estructura de este número extraordinario de Arbor incluye los siguientes contenidos: artículos de reflexión, investigación aplicada y buenas prácticas. El primer bloque lo constituyen los artículos de reflexión e investigación aplicada en el contexto universitario; el segundo bloque mantiene la misma tipología de artículos, pero orientados a la competitividad y el aprendizaje en diferentes contextos. El último bloque se corresponde con los mejores trabajos presentados en el congreso CINAIC 2011 (I Congreso Internacional sobre Aprendizaje, Innovación y Conocimiento).Este número es especial, no por la temática ni por el contexto donde se han generado los distintos artículos sino por su protagonista principal: Alberto Sánchez Álvarez-Insúa. Alberto, director de la revista Arbor, miembro del comité organizador de CINAIC 2011 y principal motor de la presente publicación, falleció el pasado 1 de noviembre; suya iba a ser esta presentación y suya será. Por este motivo, tanto desde el comité organizador de CINAIC 2011, como desde el equipo de redacción de la revista Arbor nos parece que el homenaje más adecuado en esta publicación es reproducir el texto que Alberto preparó para su intervención en CINAIC 2011

Cine e identidades virtuales

The subject is the ability the cinema has performed - since its very begining - as a creation instrument of national and transnational identities. In the first place, it covers Spanish cinema since 1938 and right after the end of the Spanish Civil War, II World War Italian-German cinema, Eisenstein’s, Leni Riefenstahl’s, Griffth’s and Ford’s cinema, the role American war and science fiction productions played, as well as the comedies dealing with the divided Berlin subject. The role of computers and video-games and the new cinema positionings that forecast the end of what is real, is studied through films such as Tron, The Lawnmower Man, Johnny Mnemonic, Ghost in the shell, Simone o Matrix.Se estudia la capacidad del cine desde sus orígenes como instrumento de generación de identidades nacionales y transnacionales. Se realiza, en primer lugar, un recorrido por el cine español desde 1938 y tras el final de la guerra civil, el cine italo-alemán de la II Guerra Mundial, el cine de Eisenstein, Leni Riefenstahl, Griffth y Ford, y el papel que jugaron las producciones norteamericanas bélicas y de ciencia ficción, así como las comedias sobre el Berlín dividido. El papel de los ordenadores y los videojuegos, y los nuevos planteamientos cinematográficos que pronostican el final de lo real se estudia a través de películas como Tron, El cortador de césped, Johnny Mnemonic, Ghost in the shell, Simone o Matrix

Muerte no accidental de un anarquista español: El periodista y escritor Benigno Bejarano muere en un campo de exterminio

The journalist and anarchist writer, Benigno Bejarano (Alburquerque, Badajoz, 22.XI.1900 - ¿Watenstedt?, Germany, summer 1944) developed an intensive political and literary career before the Spanish Civil War and also during that War. He went to France into exile and was arrested by the Gestapo and then sent to different concentration camps. Information is given on his biography, his works, his exile and also his arrest and his detention until he was gassed by the Nazis in a ghost truck. An exhaustive bibliography is also added to complete this study.El periodista y escritor anarquista Benigno Bejarano (Alburquerque, Badajoz, 22-XI-1900 - ¿Watenstedt?, Alemania, verano 1944) desarrolló una intensa labor literaria y política antes y durante la Guerra Civil española. Exiliado en Francia, es detenido por la Gestapo y trasladado a varios campos de concentración. Se da noticia de su biografía, sus obras, su exilio y su detención y reclusión hasta su muerte, gaseado en un camión fantasma por los nazis. Completa el estudio una exhaustiva bibliografía

La obra literaria de Emilio Carrere (III): Emilio Carrere y sus poemarios Los ojos de los fantasmas, Nocturnos de otoño, La canción de las horas y El otoño dorado

This current essay continues the in-depth research of the literary works of the author Emilio Carrere Moreno (Madrid, 1881-1947). In this third study his poetic and literary biography is hereby completed, and his fifth, sixth, seventh and eighth Poem Collections are reviewed: The ghosts eyes (Los ojos de los fantasmas), Autumn nocturnes (Nocturnos de otoño), The hours song (La canción de las horas), and The golden autumn (El otoño dorado). Also discussed in this easy of his work, his literary criticism, and the structure and content of his poems. In addition, an index of first verses is also provided