Entre geishas y samuráis : la imagen del japonés en el cine occidental

El cine, como medio de comunicación de masas, juega un papel clave a la hora de generar, difundir y modificar estereotipos. Por ello, se debe prestar una atención especial al modo en que las minorías étnicas, sociales y culturales son representadas. Esta comunicación toma como objeto de estudio la imagen de los japoneses y las japonesas en el cine comercial norteamericano para determinar cuáles son los arquetipos más habituales y qué características presentan. En concreto, se examinan seis representaciones arquetípicas de lo japonés: el ejecutivo, el samurai, el yakuza, el maestro, la geisha y el ama de casa.Cinema, as a mass medium, plays a key role in the generation, spread, and modification of stereotypes. For this reason, special attention must be paid to the way in which ethnic, social, and cultural minorities are portrayed. This paper studies the representation of Japanese characters in mainstream Hollywood cinema in order to determine what the more usual archetypes are and what features they have. Specifically, I will look at six archetypical representations of the Japanese: the executive, the samurai, the yakuza, the master, the geisha, and the housewife

El monstruo intertextual : apropiaciones de Frankenstein en la era de la Quality Television

La novela Frankenstein o el moderno Prometeo, escrita por Mary W. Shelley y publicada originariamente en 1818, se ha convertido en una de las obras más influyentes en el imaginario gótico-fantástico gracias a las numerosas versiones de este relato que se han realizado en varios medios de expresión, tales como teatro, cine, o cómic. El presente artículo tiene como objetivo establecer de qué modo la obra original de Shelley ha sido adaptada, apropiada o versionada en la ficción televisiva estadounidense durante la fase actual de Quality Television. Partiendo de la premisa de que las diversas configuraciones narrativas que ofrece la ficción televisiva afectan al modo en que los relatos previos son trasladados a la pequeña pantalla, este trabajo analiza la adaptación de Frankenstein como trama episódica, miniserie, película para televisión y trama seriada en productos televisivos estadounidenses prestando atención a la caracterización de los personajes.The novel Frankenstein; or, The Modern Prometheus, written by Mary W. Shelley and published in 1818, has become one of the most influential works in the gothic-fantastic imaginary because of the many versions of this story disseminated through different media such as theatre, cinema, or comic books. This article aims to establish the ways Shelley's work has been adapted, appropriated, or modified in TV series from the United States of America in the current phase known as Quality Television. Departing from the idea that the diverse narrative configurations that can be found in TV series shape the process of adapting previous works, this article analyzes several versions of Frankenstein made for television (as an episodic plot, as miniseries, as a TV movie, as a serial plot) paying attention to the characterization of the protagonists

Modificaciones narrativas en la adaptación cinematográfica del cómic japonés

El presente artículo se centra en las modificaciones realizadas sobre el contenido narrativo de cómics japoneses al ser adaptados al medio cinematográfico. Así pues, tras realizar un recorrido introductorio sobre las principales teorías de la adaptación, el artículo desarrolla un análisis comparativo de cómics japoneses y sus correspondientes adaptaciones cinematográficas para determinar cómo se produce ese trasvase de contenido narrativo y qué estrategias discursivas se utilizan para adaptar la historia de un medio a otro. El corpus incluye obras orientadas a adolescentes masculinos (donde predominan las tramas argumentales episódicas) y femeninos (donde es más habitual encontrar tramas seriadas). La metodología de análisis tiene un enfoque comparativo y presta especial atención a los procesos de traslación, añadido, eliminación o modificación de elementos narrativos.This article focuses on the modifications of narrative content of Japanese comics when they are adapted into films. After an overview of the main filmic adaptation theories, a comparative analysis of the comics and their filmic versions is presented in order to determine how the narrative content is translated from one medium into the other. The corpus includes works targeted at male teenagers (where episodic plots are very common) and at female teenagers (with more serial plots). The methodology of analysis has a comparative approach and it pays special attention to the processes of translation, addition, elimination or modification of narrative content

Animation and music in the music videos created by Studio Ghibli

Este artículo analiza los videoclips animados creados por el Studio Ghibli, un reconocido estudio de animación japonés. El objetivo principal de este análisis es doble: por un lado se pretende establecer qué técnicas de animación se utilizan y cómo se relaciona la música con la imagen animada. Por el otro, se examina la presencia de rasgos autoriales e intertextuales en los videoclips para determinar si estos videos cumplen una auténtica función promocional o usan la música como mero acompañamiento. El análisis llevado a cabo se basa en una metodología de análisis cualitativo del discurso audiovisual que comprende diversos aspectos tales como la organización estructural, la relación entre música e imagen, los personajes, los espacios, el apartado formal, el apartado sonoro y la presencia de elementos intertextuales. La muestra se compone de seis videoclips animados creados por Studio Ghibli. Los resultados de los análisis permiten concluir que en estos videos se aprecia un estilo diferenciado al de los largometrajes del estudio y que la dimensión promocional propia del formato predomina sobre las pretensiones artísticas o la excelencia formal.This article analyzes several animated music videos created by Studio Ghibli, a renowned animation studio from Japan. This analysis has a double purpose. On the one hand, it aims to identify which animation techniques are used and what is the relationship between music and animation. On the other hand, it examines the presence of authorial traits and intertextual elements within the music videos in order to determine if these music videos fulfil a promotional role or just use songs as a mere accompaniment. The analysis is based on a qualitative analysis of the audiovisual discourse that includes several items such as structural organization, relationship between image and music, characters, spaces, formal traits, sound, and intertextuality. Six music videos animated by Studio Ghibli were analyzed. The results allow us to conclude that these videos use aesthetics different from the Ghibli films and that the promotional role of music videos prevails over artistic freedom

Museums of Scarcity and Art Deserts

We review the unwillingness of artistic institutions to engage with their audiences as mirrored in their incapacity to develop meaningful alternatives to art access during the time of the COVID-19 pandemic and its consequences. An analysis of the pandemic offerings of some of the biggest museums in the world will allow us to identify their perceived offerings and their understanding of their function in society in contrast with their own statements of purpose. As the cost of accessing any cultural manifestation decreases, we turn from an economy of scarcity to an economy of visual consumption where there is an abundance of resources and attention is scarce. Art institutions and their encircling dynamics of limitation become less interesting for the public, and this results in the exclusion of art from the semantic bubble of a great part of the population

Análisis del perfil de masculinidad del Otaku japonés : el caso de Densha Otoko

los estudios sobre fans (Fan Studies) comienzan a perfilarse como un área emergente dentro de la Comunicación. Desde la década de los 90, han surgido diversos trabajos académicos que consideran a los aficionados a productos culturales como el cómic, los videojuegos, el cine de género o las series de televisión como agentes representativos del nuevo paradigma comunicativo surgido a partir de la implantación de los new media. Las principales líneas de investigación de los Fan Studies se centran en la personalidad y los rasgos de los fans; las actividades que llevan a cabo; y su representación en los discursos sociales y mediáticos. La presente comunicación se enmarca dentro de esta última y adopta una perspectiva intercultural y de género. Tomando como objeto de estudio la figura del otaku (término japonés para designar al fan del cómic y la animación) en el film Densha Otoko (Shôsuke Murakami, 2005), se analiza la representación de este colectivo con el objetivo de establecer el perfil de masculinidad que los medios de comunicación japoneses le atribuyen y la valoración implícita que subyace

Museums of Scarcity and Art Deserts

We review the unwillingness of artistic institutions to engage with their audiences as mirrored in their incapacity to develop meaningful alternatives to art access during the time of the COVID-19 pandemic and its consequences. An analysis of the pandemic offerings of some of the biggest museums in the world will allow us to identify their perceived offerings and their understanding of their function in society in contrast with their own statements of purpose. As the cost of accessing any cultural manifestation decreases, we turn from an economy of scarcity to an economy of visual consumption where there is an abundance of resources and attention is scarce. Art institutions and their encircling dynamics of limitation become less interesting for the public, and this results in the exclusion of art from the semantic bubble of a great part of the population

Violencia doméstica: una revisión bibliográfica y bibliométrica

La violencia ejercida entre personas vinculadas por lazos familiares y afectivos ha ganado gran relevancia social en los últimos años. Diversos profesionales han propuesto una gran variedad de conceptos para estudiar el fenómeno, sin que exista hasta el momento un acuerdo sobre lo apropiado de cada uno de éstos. El presente estudio se centra en el análisis de la productividad bibliográfica en torno al término Violencia Doméstica (Domestic Violence), quizás el más arraigado para describir la violencia en la pareja, y ofrece datos sobre años de publicación, país, idioma, sexo de la muestra, grupos de edad, revistas y autores más productivos y la relación víctima-agresor en dichas publicaciones, para finalizar con una reflexión sobre la pertinencia de su uso.Domestic violence: A bibliographic and bibliometric review. Violence among relatives and emotionally linked people has recently made a huge social impact. Professionals have suggested diverse concepts to explain the issue, but they have not yet reached an agreement about these concepts. The present work focuses on the scientific yield associated with the keywords «Domestic Violence», perhaps the most commonly used to refer to violence in romantic couples. A series of related publications is analyzed and data about publication years, countries, languages, sample genders, age groups, most prolific journals and authors, and victim-abuser relationships is provided, along with a reflection upon the correctness of the usage of the keyword

Propane-1,3-diyl bis­(pyridine-4-carboxyl­ate)

The title compound. C15H14N2O4, (I), has a gauche–gauche (O/C/C/C—O/C/C/C or GG) conformation and is a positional isomer of propane-1,3-diyl bis­(pyridine-3-carboxyl­ate), (II). The mol­ecule of (I) lies on a twofold rotation axis, which passes through the central C atom of the aliphatic chain, giving one half-mol­ecule per asymmetric unit. There is excellent agreement of the geometric parameters of (I) and (II). The most obvious differences between them are the O/C/C/C—O/C/C/C torsion angles [56.6 (2)° in (I) and 174.0 (3)/70.2 (3)° in (II) for GG and TG conformations, respectively] and the dihedral angle between the planes of the aromatic rings [80.3 (10)° in (I) and 76.5 (3)° in (II)]. The crystal structure is stabilized by weak C—H ... N and C—H ... O hydrogen bonding