El Museo de Arte Sacro de la Diócesis de Teruel

El Museo de Arte Sacro de la Diócesis de Teruel se encuentra dentro del Palacio Episcopal de Teruel. Su colección se distribuye en cuatro salas, con una ordenación de las obras expuestas basada en su mensaje religioso. Destacan sus conjuntos de pintura mural, escultura medieval y orfebrería, y las obras del pintor valenciano Antonio Bisquert y del escultor Mariano Benlluire. Tras las últimas reformas del edificio, el museo dispone de salas de restauración, investigación y de recursos audiovisuales. En su patio interior cubierto se celebran exposiciones temporales, conciertos y recitales

Cofres y arcas medievales en Aragón. Referencias documentales y estudio de su significado a partir del cofre de bodas italiano de la Iglesia de San Pedro de Teruel

Durante los siglos XIV y XV se documenta la existencia de un importante tráfico comercial de cofres y arquetas en Aragón. El estudio de la terminología mercantil nos permite establecer diferentes categorías y modelos desde las más sencillas a las utilizadas por las clases altas de la sociedad. El presente artículo pretende aportar más datos al conocimiento de esta producción en Aragón, incluyendo el estudio de un cofre de origen italiano inédito que se expone en el Museo de Arte Sacro de Teruel

La aplicación de las industrias culturales y creativas en la protección del patrimonio cultural inmaterial.

Este proyecto consiste en aplicar las industrias culturales y creativas a la protección del patrimonio cultural inmaterial de China. Despertar la atención del público sobre el patrimonio cultural inmaterial y crear un buen entorno económico para la protección de la causa.<br /

Proyecto de gestión cultural en el templo de la Familia Ye.

El proyecto Edu&Eventos se encuentra en el antiguo edificio del templo de la Familia Ye , que tiene una historia de 530 de años. Una vez aquí fue la ubicación de la famosa película Ju Dou. Más tarde, con el desarrollo de los tiempos, las personas gradualmente olvidaron el valor original y el papel de este edificio, solo recuerden que es un taller del teñido en la película. Por lo tanto, el proyecto apunta a dar un nuevo uso de dicho templo familiar y llevará a cabo una serie de actividades culturales para desempeñar sus dos funciones más importantes desde la antigüedad, celebración de eventos y educación a las generaciones futuras. Las actividades principales serán Cursos de la cultura tradicional china, Alquiler de espacios para eventos culturales, Visita del proceso del teñido tradicional chino, Alquiler de Hanfu (la ropa tradicional usada por la etnia han de China), Tienda de souvenirs.<br /

Gestión del Patrimonio Cultural Budista de la Montaña Wutai （Shan´xi provincia, Norte de China)

Este proyecto se originó a partir de todas las actividades de la Maestría Universitaria en Gestión de Patrimonio Cultural. España es un país líder en la protección del patrimonio cultural. La protección del patrimonio cultural es bastante sólida. Creo que debería aplicarse. Este proyecto se realizará Gestión del Patrimonio Cultural Budista de la Montaña Wutai (Shan´xi provincia, Norte de China). El budismo se encuentra actualmente en una época próspera en China. El proyecto se dedica principalmente a la realización de los valores del patrimonio histórico y cultural del budismo chino, las escrituras budistas, los trajes budistas, las estatuas budistas, las pagodas budistas, la arquitectura budista, los instrumentos budistas mediante la celebración de actividades culturales budistas

Axion Estin, en verdad eres digna de alabanza

Axión estin, en verdad eres digna de alabanza. Con esta expresión de origen griego y que ha sido asimilado a la iconografía cristiana titulo mi proyecto fin de carrera. Con él pretendo aunar muchos de los conocimientos que he adquirido durante mi etapa universitaria con mis intereses y mi recorrido vital. Presento un trabajo multidisciplinar que engloba diseño de moda, historia del arte, fotografía, escenografía, escultura y que culmina con una pintura tradicional de gran formato. La principal finalidad del proyecto es renovar la iconografía tradicional cristiana para que pueda atraer a mayor cantidad de población. Para conseguir el objetivo deseado parto del punto de vista del mundo de la moda y de la historia del arte, centrándome en el período barroco. El discurso del proyecto se basa en dos usos de la palabra imagen: imagen de culto y culto a la imagen. La imagen sagrada ha estado salpicada de grandes controversias a lo largo de la historia. Para este proyecto he partido de la imagen creada en el período postridentino y en sus características formales. A su vez el período barroco, una sociedad decadente, lo relaciono con las circunstancias contemporáneas y las sucedidas en las décadas de los 40 y 50. Pertenecientes a cada período podemos encontrar en el trabajo: elementos que nos remiten al barroco en las escenografías, un cierto aire tenebrista en la pintura, también propio de este período y el tipo de telas recargadas: sedas y brocados. Por su parte, la mayoría de los vestidos están inspirados en creaciones de alta costura de las décadas de los cuarenta y cincuenta. De nuestra contemporaneidad están sacados directamente los entornos en los cuales se han realizado las fotos. A partir del trabajo de localización he tratado de plasmar la decadencia en las escenografías, en lugares abandonados y derruidos, que a su vez entroncan con representaciones de figuras cristianas entre ruinas clásicas y que evocan al triunfo del cristianismo. El proceso de trabajo ha comenzado con el análisis de imágenes barrocas y de moda del siglo XX. Ha seguido la elección de varias santas mártires de los primeros siglos del cristianismo, diversos momentos de la vida de la Virgen y varios diseñadores de moda muy representativos de la alta costura. Posteriormente, se han diseñado y confeccionado los trajes adaptándome a las necesidades y características de cada representación y cada tejido. Una vez finalizada la fase de confección se pasa a la elección de las localizaciones para cada escena y a la programación de las sesiones fotográficas con cada modelo tanto en exteriores como en interiores. Las fotos de estudio son las que me sirven para la fase de pintura. En los cuadros de gran formato, trabajados con óleo, están representadas las imágenes religiosas con un sentido más tradicional, relacionándolo directamente con las pinturas que podemos encontrar en las iglesias. Este proyecto ha sido muy enriquecedor por el amplio despliegue de medios que he precisado y por el equipo de colaboradores que he tenido a mi disposición. Me ha permitido profundizar en el tema de la imagen en la religión, que me interesa ampliamente y que, a partir de este proyecto espero poder seguir investigando y trabajando

Proyecto de gestión de los recursos patrimoniales de Azuara (Zaragoza). Desde la antigüedad hasta nuestros días

Este trabajo es un proyecto de gestión del patrimonio cultural para el municipio de Azuara. Queremos conseguir que el patrimonio cultural se convierta en un motor de desarrollo para la zona. Aquí, se podrá ver la planificación de una serie de estrategias y actividades para poder cumplir nuestro objetivo.<br /