CROMATISMO EM AS IMPUREZAS DO BRANCO

O estudo dos referentes cromáticos no livro As Impurezas do Branco objetiva constatar uma etapa significativa na obra de Carlos Drummond de Andrade: o momento em que claro=tese e escuro=antitese integram-se numa síntese vital restauradora. Neste momento em que o poeta alcança a luz, mergulha no branco — embora consciente de suas impurezas. Não mais uma atitude mimètica na configuração dos sentimentos, e sim, a manipulação das cores de modo subjetivo, permite constatar que o cromatismo passa a ter um significado mais profundo

A ZOOMORFIZAÇÃO EM ANTÔNIO CHI MANGO

No livro-poema Antonio Chimango, de Amaro Juvenal, existe um sistemático processo dì zoomorfização do personagem centra!; o que o presente trabalho visa comprovar, através do levantamento des indicios formais reveladores de tal processo,rclacionando-cs com o conteúdo temático.Estudandose a utilização des cpitetcs-quanto ao grau e à carga semântica; e a linguagem figurada — com ênfase nas imagens da zoomorfização, eufemismos e utilização do simile; verifica-se uma nítida caracterização negativa de Chimango. O uso des epítetos distancia o personagem do nível humano; i linguagem figurada, aproxima-o do animal.A insistente comparação com animais nocivos e/ou inúteis, enfatiza um processo de animaüzação. Gradativamente, a degenerescencia de Chimango passa do nível animal para o vegetal, até atingir a roificação, ou seja, o nível mais baixo da escala.Configura-se todo um processo de decumanização, cujo climax é a zoomorfização. À carga semântica do nome Chimango ( — pequena ave de rapina) aliam-se os efeitos dos epítetos e, principalmente, do simile animaüzcnte; agindo na coordenada sensorial — ccmo imagem criada; e na coordenada intelectual — como assimilação de conceitos.O problema central do texto é o desintegrarse de um ser humano e sua integração no gênero animei. O poema fiiia'se è tradição da poesia de cunho panfletário, constituindo-se numasátira política.Ccnsiderando-sc cômica ou caricatural a caracterização de Antônio Chimango, vemos que o poema coaduna'se com a finalidade pragmática do cômico: a sanção social pelo riso.Vis:ndo atingir o maior número pascível de pessoas, ao mesmo tempo, o autor zoomcrfizou um ser humano (um político da época) criando um tipo; procedimento que o conduziu ao geral, ao universal e não ao indivíduo apenas. Reside aí uma expli'cação para a permanência da obra, que conseguiu tornar-se algo mais que uma caricatura restrita no tempo e no espaço, afirmando'se como criação literária

Uma transposição luciferina de Hellblazer/Constantine: dos quadrinhos para o cinema

The article intends to focus on the process of translation/adaptation of the sequels of Hellblazer, published since 1988 until now, for the movie Constantine (2005), directed by Francis Lawrence. It discusses the theme of seduction for the hellish visions and devilish pacts, a phenomenon that for many centuries has permeated the Christian imaginary and whose images have been exploited by the cinema industry. The philosophical motivation of this text comes from Vilém Flusser´s book, The Devil History. The theoretical frame includes the concept of translation as “transluciferation” (Haroldo de Campos), the studies by Lotte Eisner and Gilles Deleuze about the German expressionist cinema, and the theories of adaptation and intertextuality, as well as the researches by renowned authors in the field of Comic Books and Cinema.Keywords: movie, Comic Books, adaptation, faustian myth.O artigo aborda o processo de tradução/adaptapção das narrativas sequenciais de Hellblazer, publicadas desde 1988 até hoje, para o filme Constantine (2005), dirigido por Francis Lawrence. É discutido o tema da sedução das visões infernais e dos pactos diabólicos, um fenômeno que por muitos séculos tem impregnado o imaginário cristão e cujas imagens têm sido exploradas pela indústria cinematográfica. A motivação filosófica deste texto vem do livro de Vilém Flusser A História do Diabo. O aporte teórico inclui o conceito de tradução como “transluciferação” (Haroldo de Campos), os estudos de Lotte Eisner e Gilles Deleuze sobre o cinema expressionista alemão, as teorias da adaptação e da intertextualidade, bem como as pesquisas de autores reconhecidos sobre Histórias em Quadrinhos e sobre Cinema.Palavras-chave: cinema, Histórias em Quadrinhos, adaptação, mito fáustico

A POESIA DE PAULO LEMINSKI: CAPRICHO, IRREVERÊNCIA E PAIXÃO

A poesia de Paulo Leminski é regida pela disciplinaintelectual e pelo capricho. Seus versos, "in-utensilios", sãoexercícios precisos e exatos no interior da linguagem.Fiel ao compromisso com a renovação da literatura, opoeta incorpora criticamente os recursos das vanguardas.Seu dizer irreverente opera na própria iníraestrutura sígnica.Com muita paixão, exercendo a poesia enquanto o princípiodo prazer no uso da linguagem, traduz poeticamentea contemporaneidade.Uma poesia para o olho, o coração e a inteligência.Repleta de arte e manha.Artimanhas leminskianas

A IDADE MÉDIA REVISITADA POR UMBERTO ECO

O nome da rosa, enquanto vigoroso exercício intertextual,propõe-se como metáfora do nosso tempo. Ao focalizar o momento do embate entre o pensamento medieval teocêntrico e o pensamento renascentista, no espaço simbólico da abadia, o autor traça um painel histórico impecável. Sua inventiva hipótese, verossímil e historicamente viável, para explicar o desaparecimento de um livro de Aristóteles, é o ponto de partida para a construção de um universo ficcional e conceituai altamente complexo e de leitura, paradoxalmente, agradável: romance pósmoderno, o intertexto dos anos 80

O artificial como estratégia mimética no projeto gráfico/cinemático de Frank Miller

Resumo Este artigo analisa de que modo a filmografia contemporânea, ligada a um tipo específico de  HQs, rejeita padrões naturalistas, com ênfase na fidelidade ao projeto estético de Frank Miller. Mantendo o foco na reconstrução estilizada das cenas da graphic novel (Sin City), tais adaptações fílmicas são investigadas em seu propósito e seu design. O presente artigo tenta mostrar como as imagens dos comics são apresentadas nas telas com ostensiva aparência artificial. A forte presença da artificialidade é tratada como uma peculiar estratégia mimética, neste expressivo nicho da indústria cinematográfica. Palavras-chave: Histórias em Quadrinhos. Cinema. Adaptação. Mímesis Abstract This article analyzes how the contemporary filmography, linked to a specific type of comics, rejects naturalistic patterns, with emphasis on the fidelity to Frank Miller´s aesthetic project. On focusing the stylized reconstruction of the scenes of the graphic novel (Sin City), such filmic adaptations are investigated in their purpose and design. This article attempts to show how the images of the comics are displayed on screen with ostensive artificial appearance. The strong presence of artificiality is treated as a peculiar mimetic strategy, in this significant niche of the film industry. Key words: Graphic Novel. Cinema. Adaptation. Mimesis.   Resumen   El artículo estudia de que forma la cinematografia contemporanea, vinculada a um tipo especifico de comics, denega los patrones naturalistas, con énfasis en la fidelidad al proyecto estético de Frank Miller. Con el foco en la reconstrucción estilizada de las escenas de la graphic novel (Sin City), las adaptacións fílmicas son  investigadas en su propósito e en su design. El texto intenta descubrir de qué manera las imágenes impresas preexistentes son presentadas, con artificialidad ostensible, en la gran pantalla. También se investigó la “rara” concepción mimética, como una fuerte presencia de artificialidad, en expresivo nicho  de la indústria del cine.   Palabras clave:  Graphic novel. Cinema. Adaptación. Mimesis.

ALGUMAS CONSIDERAÇÕES SOBRE A POESIA DE INVENÇÃO NO PARANA

Este trabalho procura detectar uma postura critico-inventiva,característica da produção literária de nosso século, na obra dos atuais poetas paranaenses que propõem uma poesia "de invenção". Considera esta poesia como aquela que busca os processos de intersemiotização, teoricamente aqueles capazes de gerar os signos de uma "nova arte".Chega-se à conclusão de que, com nitida impregnação dos "graffiti" e do humor da imprensa alternativa, esta poesia, no seu ideal da concisão e da síntese, utiliza-se basicamente dos seguintes procedimentos expressivos:— Semanticamente — jogos de palavras, trocadilhos, recuperaçãode clichês e lugares-comuns, paródia, neologismos e criações vocabulares, erros intencionais, etc..— Fonicamente — Paronomásias e jogos paronomásticos,rima impertinente, aliterações e assonâncias não convencionais,repetições, etc..— Visualmente — Recursos tipográficos e fotográficos, exploração do espaço da página, geometrismo, montagem,fragmentação de palavras, pontuação impertinente, etc..O que se procura é a imprevisibilidade de uma informaçãoestrutural nova, num trabalho na linguagem, não em termos de significado apenas, mas sim em termos de construção

Batman vs Superman: interações sinérgicas e convergentes na lógica das franquias

This article focuses the expressive dialogues and interconnections between graphic and filmic narratives, on enphasizing the logic of the franchises in the culture of convergence. It is taken as an example Batman vs Superman: dawn of justice (2016), by Zack Snyder, - a film that relies on originally diverse narratives, since the creation of the Justice League. By observing aspects of the translation process, in its dynamics from the comics to the screens, the text seeks out to potential difficulties or creative solutions. The reflections developed contemplate three tematic kernels: 1) Subsidies for the study of adaptation; 2) the diretor’s techno-aesthetic proposal, with its hybrid character; 3) the mythopoetic configuration of the superheroes.O artigo focaliza os expressivos diálogos e interconexões entre narrativas gráficas e fílmicas, com ênfase na lógica das franquias da cultura da convergência. Toma-se como exemplo a adaptação Batman vs Superman: a origem da justiça (2016), do diretor Zack Snyder – um filme que se apoia em narrativas originariamente diversas, a partir da criação da Liga da Justiça. Ao observar aspectos da dinâmica do processo tradutório das HQs para as telas, o texto procura potenciais dificuldades ou soluções criativas. As reflexões contemplam três cernes temáticos: 1) subsídios ao estudo da adaptação; 2) a proposta tecnoestética do diretor, com seu caráter híbrido; 3) a configuração mitopoética dos super-heróis

Estratégias estéticas em comerciais de perfumes dirigidos por cineastas

RESUMOO artigo aborda anúncios de perfumes dirigidos por cineastas famosos, sob o viés de recursos estilísticos e estéticos, bem como das estratégias persuasivas comuns aos mesmos. Com aporte em teorias do cinema, do audiovisual e da publicidade, a investigação utiliza-se da semiótica de Peirce, como também das obras de Umberto Eco, Renato Barilli, entre outros. Duas peças publicitárias recentes são cotejadas e analisadas: o curta-metragem Chanel n.5, dirigido por Baz Luhrmann (2004), no qual Nicole Kidman contracena com Rodrigo Santoro, e o comercial Gucci Guilty, dirigido por Frank Miller (2010), com Rachel Wood e Chris Evans. Palavras-chave: Televisão e Cinema; Publicidade; Perfumes; Estética.RESUMENEl artículo propone enfocar anuncios de perfumes dirigidos por cineastas conocidos, bajo la perspectiva de las funciones estilísticas y estéticas, con énfasis en las estrategias persuasivas que les sean comunes. Con el apoyo de las teorías del cine, del audiovisual e de la publicidad, la investigación utiliza la semiótica de Peirce, así como los escritos de Umberto Eco e Renato Barilli, entre otros estudiosos del tema. Dos anuncios recientes son analizados y cotejados: el cortometraje Chanel n. 5, dirigido por Baz Luhrmann (2004), en lo que Nicole Kidman se encuentra en la escena con Rodrigo Santoro, y el comercial Gucci Guilty, dirigido por Frank Miller (2010), con Rachel Wood e Chris Evans.Palabras clave: Cine y TV; Publicidad; Perfumes; Estética.ABSTRACTThe article analyzes perfume publicity directed by famous filmmakers, focusing stylish and aesthetic devices, as well as persuasive strategies common to them. Based on cinema, audiovisual and publicity theories, the analysis makes use of Peirce semiotic concepts and texts by Umberto Eco and Renato Barilli, among other theorists. Two publicity pieces are analyzed and compared: the short Chanel 5, directed by Baz Luhrmann (2004), in which Nicole Kidman co-acts with Rodrigo Santoro, and the commercial Gucci Guilty, directed by Frank Miller (2010), with Rachel Wood and Chris Evans.Keywords: Cinema and TV; Publicity; Perfumes; Aesthetics