Reflections on reading: reading is very dangerous... but what a pleasure!

Este artigo, se assim posso nomear este texto, se origina de uma palestra proferida a estudantes de Letras e de Biblioteconomia cujo título foi “Ler é muito perigoso... mas que prazer!

Concepções e práticas de leitura na escola: o lugar do texto literário

Este texto considera que, se a leitura se constitui de um processo complexo de compreensão e intelecção em que o leitor, sujeito ativo na atribuição de sentidos, participa como um co-enunciador, ela ultrapassa os limites da informação e do lazer. Cabe, portanto, à escola não somente a formação do leitor, mas também o aproveitamento dessa habilidade como um fator auxiliar na formação integral do aluno. Para tanto, é preciso desenvolver atitudes de diálogo com os diversos tipos textuais. Nesse processo, é fundamental a atitude do professor como mediador e estimulador de diferentes abordagens.Palavras-chave: Leitura; ensino; práticas de leitura; constituição de sentidos

Reflections on reading: reading is very dangerous... but what a pleasure!

Este artigo, se assim posso nomear este texto, se origina de uma palestra proferida a estudantes de Letras e de Biblioteconomia cujo título foi “Ler é muito perigoso... mas que prazer!

Os sentidos e o estilo de Cacaso em Grupo Escolar

Neste artigo, focalizaremos o livro de poemas Grupo Escolar, de Antônio Carlos Ferreira de Brito (1944-1987), o Cacaso, cuja publicação data de 1974. Grupo escolar é constituído por poemas na sua maioria com traços metalinguísticos que estão agrupados em quatro blocos: 1ª. lição: “Os extrumentos técnicos”; 2ª. lição: “Rachados e perdidos”; 3ª. lição: “Dever de caça”; 4ª. lição: “A vida passada a limbo”. Todas as “lições” têm seus títulos cunhados em jogos com expressões bastante usuais nas quais se troca um dos elementos do sintagma por outro que rompe com a expressão cristalizada e instaura a ironia que perpassa todos os poemas que constituem o livro. Com excertos extraídos desta obra, apontamos traços que marcam o estilo de Cacaso. As bases teóricas estão na Estilística discursivo-textual, na qual se valorizam além dos tradicionais aspectos do enunciado, elementos da enunciação.DOI: 10.5935/2179-0027.2017001

Poetic Discourse and the Power Relations and Relations With the Power in the Poetry by Cacaso

Literature, as every artistic expression, establishes relations with the historical context. Depending on the author, the socio-political circumstances and even the aesthetic tendencies, there will be more pronounced marks in the literary discourse. Medeiros (http://www. portalconscienciapolitica.com.br/ products /literatura-engajada/), referring to Sartre, states that “there are writers who choose to “engage” by means of their works and writings in which express, among other things, the clash between art and political realism.” This is what can be observed Cacaso’s poems. Establishing a clear dialogue with other authors and, using irony as a resource, Cacaso builds a imaginative and very critical poetry against the military dictatorship to which Brazil was subjected from 1964 to the beginning of the 1980’s. The engagement implies in a writer´s reflection upon the relations that restrains / impedes/ hampers literature with politics and the society. Also, according to Medeiros, there is a commitment between the author and the society: “ Without being a pamphleteer, this is Cacaso’s poetic legacy to the Brazilian Literature: a reflexive poetry, based on everyday life, marked by touches of humor. The present paper aims to analyze the relations between power and Cacaso’s poetic construction, in poems from the “Lero-Lero” collection having Bakhtin, Brait, Martins and Van Dijk, among others, as theoretical basis. A literatura, como toda expressão artística, estabelece relações com o contexto histórico. Dependendo do autor, das circunstâncias político-sociais e mesmo das tendências estéticas, encontrar-se-ão marcas mais vincadas no discurso literário. Medeiros (http://www.portalconscienciapolitica.com.br/products/literatura-engajada/), referindo-se a Sartre, registra que “há escritores que escolhem “engajar-se” através de suas obras e escritos a partir dos quais expressam, entre outras coisas, o embate entre a arte e o realismo político”. É o que se constata na poesia de Cacaso. Estabelecendo um claro diálogo com outros autores e valendo-se do recurso da ironia, Cacaso constrói uma poesia cerebrina e assaz crítica à ditadura militar a que estava submetido o Brasil entre 1964 e o início dos anos 80. O engajamento implica numa reflexão do escritor sobre as relações que trava a literatura com a política e com a sociedade. Ainda, conforme Medeiros, “há um compromisso do escritor com a sociedade”. Sem arvorar-se em panfletária, é esse o legado poético de Cacaso à Literatura Brasileira: uma poesia reflexiva, construída com o cotidiano, perpassada por toques de humor. Buscamos analisar as relações entre o poder e a construção poética de Cacaso, em poemas da coletânea “Lero-Lero”, tendo como bases teóricas, entre outros, Bakhtin, Brait, Martins.

PROCESSOS DE COMPOSIÇÃO FICCIONAL: EXPRESSÃO DA CONSCIÊNCIA NACIONAL E CULTURAL DE POVOS AFRICANO E BRASILEIRO

The main objective of this study is to analyze the organization of the narratives: Viva o povo brasileiro, by João Ubaldo Ribeiro, and Terra sonâmbula, by Mia Couto, highlighting the fictional representation processes the sense of nationality and of cultural traits of the characters, their heroism and their misadventures. We start from thematic motivations that mobilize the literary narrative project, the fictionally translate fragments of Brazilian culture and Mozambique because, metaphorically, the feeling of nationality of the Mozambican people and Brazilian permeates the narrative whose meaning effect noted is the loss in amalgamation with that revealed by the force of ancestry. Our perception is that, in the Mozambican space, there is an appeal to the culture of root and on the other there is an emphasis on the ethnic and cultural formation of the Brazilian people. The mode of historicizing the perception of collective action distinguishes the two works under study, so that the call for collective focuses on two main features. It has a socio-political and historical character, ironic way; another reveals ethnic character and socio-cultural, simulated mode, featuring the fragility of the human creature. In both narratives, people's notion that permeates the story, metaphorically. In Earth sleepwalking, however, the masking arrangement is to narrativizar consequences of the colonization process, the dominant theme focuses on a war that dispute projects for Mozambique. Are analysis support the narratives highlighted concepts found in Homi K. Bhabha, Franz Fanon, Stuart Hall and others, meantime, between place, people, nation and identity.O objetivo central deste estudo é analisar a organização das narrativas Viva o povo brasileiro, de João Ubaldo Ribeiro, e Terra sonâmbula, de Mia Couto destacando os processos de representação ficcional do sentimento de nacionalidade e de traços culturais das personagens, sua heroicidade e suas desventuras. Partimos de motivações temáticas que mobilizam o projeto narrativo literário, ao traduzirem ficcionalmente fragmentos da cultura brasileira e da moçambicana, pois, metaforicamente, o sentimento de nacionalidade do povo moçambicano e brasileiro perpassa a narrativa, cujo efeito de significação destacado é o de perda, em amálgama com aquele revelado pela força da ancestralidade. A nossa percepção é a de que, no espaço moçambicano, há um apelo à cultura de raiz e, no outro há ênfase sobre a formação étnica e cultural do povo brasileiro. O modo de historicizar a percepção de ação coletiva singulariza as duas obras em estudo, de modo que o apelo ao coletivo incide sobre dois aspectos predominantes. Um tem caráter sócio-político e histórico, de modo irônico; outro revela caráter étnico e sócio-cultural, de modo simulado, caracterizando a fragilidade da criatura humana. Em ambas as narrativas, povo é noção que perpassa a história, metaforicamente. Em Terra sonâmbula, entretanto, o arranjo dissimulador consiste em narrativizar consequências do processo de colonização, cujo tema dominante incide sobre uma guerra que disputa projetos para Moçambique. São suporte de análise das narrativas destacadas conceitos encontrados em Homi K. Bhabha, Franz Fanon, Stuart Hall e outros: entretempo, entre-lugar, povo, nação e identidade

O silêncio como estratégia para o diálogo em “Silence” da obra Vastafala, de Antonio Barreto

Este artigo versará sobre os resultados obtidos por meio da análise do poema “Silence”, parte integrante do livro Vastafala, de Antonio Barreto. Investigamos, nesse texto literário, os recursos utilizados pelo sujeito poético cujo objetivo é promover o diálogo evocando a necessidade intrínseca do ser humano que é expressar-se e comunicar-se. Numa aparente ação paradoxal, ele coloca condições para emergência do diálogo. O enunciador de “Silence” espera estabelecer um contato com seu interlocutor por meio de “conversaremos”, explorando várias possibilidades do léxico. A fundamentação teórica que norteou esta análise e interpretação foram os estudos de Martins (2012) que tratam da Estilística e apontam quais estratos devem ser verificados nesse tipo de estudo: o som, a palavra, a sintaxe, os desdobramentos dessas três camadas e aspectos enunciativos; as referências bibliográficas se expandem para Orlandi (2015), que aborda as questões da significação do silêncio, Garcia (2011) cujo propósito seja a comunicação em prosa atentando para “moderna” sobre a estrutura sintática e a feição estilística da frase e Bechara (2009), cujos estudos focalizam a gramática normativa

Literary, Memory, Reading and Teaching

O ensino da literatura mesmo quando centrado na leitura é, muitas vezes, negligenciado diante de outras necessidades da sala de aula. Privilegia-se o ensino da leitura, sem objeto bem definido, por se apresentar como uma preocupação de todas as áreas e não somente das aulas de língua materna. Porém, um olhar mais atento revela que é exatamente a leitura dos textos literários que traz respostas para questões de outras esferas (LAJOLO, 1982; 1993; COSSON, 2006). Neste artigo, tomando como base, a intertextualidade, um dos elementos constitutivos dos textos literários (MAINGUENEAU, 2004), propõem-se algumas reflexões sobre o papel do letramento literário, apresentando sugestões de atividades, baseadas no conceito de professor como mediador dos diálogos constituídos no texto literário e de outros diálogos derivados destes na sala de aula.The teaching of literature even when focused on reading is often overlooked in the face of other classroom needs. The teaching of reading, without well-defined object, is emphasized by performing as a concern of all areas and not only in mother-tongue classes. However, a closer look reveals that this is exactly the reading of literary texts that provides answers to questions from other spheres (LAJOLO, 1982; 1993; COSSON, 2006). In this article, taking as a basis, the intertextuality, one of the constituent elements of literary texts (MAINGUENEAU, 2004), we propose some reflections on the role of literary literacy by presenting suggestions for activities, based on the concept of teacher as mediator of the dialogues constituted in the literary text and other derivatives of these dialogues in the classroom

VOZES POLIFÔNICAS PLENIVALENTES E CONSCIÊNCIA EQUIPOLENTE

Este artigo discute conceitos elaborados por Mikhail Mikhailovich Bakhtin (1895-1975), ao analisar obras de Fiódor Dostoiévski (1821-1881) e de François Rabelais (1494-1553). A obra literária que é objeto de nossa atenção, neste estudo, é O sonho do titio (1859), de Dostoiévski. Para nossa discussão privilegiamos os conceitos: vozes polifônicas plenivalentes, consciência equipolente, dialogia e carnavalização, sob a ótica de Bakhtin. Ilustrando o conceito polifonia na música, recorremos aos estudos de José Miguel Wisnik, ilustrando-o com um fragmento da Fuga, de Bach. Ao final, fazemos uma sucinta abordagem sobre a presença de vozes polifônicas plenivalentes, consciência equipolente e carnavalização, na obra O sonho do titio, de Dostoiévski. Concluímos destacando a compreensão de que a obra de Bakhtin se acha aberta a novos diálogos sobre o seu modo de situar a obra literária e desvendá-la