Nebrija MediaLab: un valor añadido a la docencia y al desarrollo de competencias

As a result of the lattest changes in comunication and teaching, Nebrija University has created an innovative media lab in the faculty of comnmunication, called Nebrija MediaLab. This constitutes an added value to teaching as it has been designed as an multidisciplinary and meeting space for the students. Here, out of the clasroom, they can reinforce the acquired competences of their Communication degrees, through the development of several proyects. Furthermore, it is window display that allows students to show their work to the professional world.Como consecuencia de los últimos cambios acontecidos en el panorama de la comunicación y de la educación en la Universidad Nebrija se ha creado un laboratorio de medios, denominado Nebrija MediaLab. Un valor añadido a la docencia que se ha diseñado como un espacio multidisciplinar y de encuentro para los estudiantes, en el que puedan reforzar, fuera del aula, las competencias adquiridas en sus respectivas titulaciones de Comunicación, a través del desarrollo de diversos proyectos. Además de convertirse en un escaparate en el que los alumnos puedan mostrar sus trabajos al mundo profesional

The creative cinematographic process at the service of national identity: Pedro Almodóvar and the promotion of Spanish stereotypes

Cultural expression and creativity contribute to shape national identity; movie experience reflects society. The way in which Pedro Almodóvar’s films facilitates a greater understanding of Spanish culture is the main thesis in this research. This study follows a double methodology: a descriptive documentary phase and an analysis of the filmmaker’s work. The latter includes two substages: a qualitative analysis based on a pattern dealing with different variables related to stereotype perception of Spain abroad; and a quantitative one, which highlights further procedures to approach the national culture. The insight provided by this research proves that Almodóvar actually spreads Spanish identity through his creative universe and empowers its stereotypes, yet by making them more modern: he points out the role of family, but he goes against the traditional model; he turns Madrid, Spain symbolic sight in the international standard about Spanish identity, into the kernel of his work; and he introduces some elements of Spanish popular culture like folklore, gastronomy, bullfighting or rural Spain. Santrauka Kultūrinė raiška ir kūrybiškumas padeda formuoti nacionalinį tapatumą, filmo patirtis atspindi visuomenę. Pagrindinė šio tyrimo ašis – būdas, kurį pasitelkiant Pedro Almodóvaro filmai padeda geriau suprasti Ispanijos kultūrą. Šis tyrimas atliekamas dviem metodais – aprašomąja dokumentika ir filmų kūrėjo darbo analize. Pastaroji apima dvi mažesnes dalis: kokybinę analizę, grindžiamą modeliu, skirtu įvairiems kintamiesiems nagrinėti, susijusiems su tuo, kaip Ispanija suvokiama užsienyje remiantis stereotipais, ir kiekybinę analizę, išryškinančią tolesnes procedūras, padedančias priartėti prie nacionalinės kultūros klausimų. Šiame tyrime plėtojama įžvalga įrodo, kad Almodóvaras plėtoja ispaniškąjį tapatumą išties per savojo kūrybinio viseto prizmę ir įgalina stereotipus, tačiau suteikia jiems šiuolaikiškumo: jis pabrėžia šeimos vaidmenį, tačiau priešinasi tradiciniam modeliui; žvilgsnį į Madridą (Ispanija) jis nukreipia ispaniškojo tapatumo tarptautinių standartų kryptimi, ir tai tampa jo kūrybos branduoliu; be to, jis pateikia tam tikrų Ispanijos populiariosios kultūros elementų iš folkloro, gastronomijos, bulių kovų ar kaimo gyvenimo. Reikšminiai žodžiai: costumbrismo, kūrybiškumas, šeima, nacionalinis tapatumas, Madridas, Pedro Almodóvaras, ispanų stereotipai

Nebrija MediaLab: un valor añadido a la docencia y al desarrollo de competencias

Como consecuencia de los últimos cambios acontecidos en el panorama de la comunicación y de la educación en la Universidad Nebrija se ha creado un laboratorio de medios, denominado Nebrija MediaLab. Un valor añadido a la docencia que se ha diseñado como un espacio multidisciplinar y de encuentro para los estudiantes, en el que puedan reforzar, fuera del aula, las competencias adquiridas en sus respectivas titulaciones de Comunicación, a través del desarrollo de diversos proyectos. Además de convertirse en un escaparate en el que los alumnos puedan mostrar sus trabajos al mundo profesional

Novos comunicadores audiovisuais: oportunidades profissionais e requisitos de formação no contexto espanhol

The digital transformation of the audiovisual environment and its effects on the logic of creation, production and marketing of the communication industries has led to the emergence of new professional profiles in audiovisual communication studies in Spain. Specialists in this field identify three scenarios of professional specialization that universities should attend to in the training of future audiovisual professionals: (a) design, programming and development of applications and software; (b) digital marketing and management of video and audio platforms for online use; and(c) visual effects, virtual scenography and design of 3D characters and atmospheres. This study aims to identify the skills and abilities associated with each of these profiles by combining scientific literature, reports and studies with in-depth interviews with renowned professionals and professors.La transformación digital del entorno audiovisual y sus efectos sobre las lógicas de creación, producción y comercialización de las industrias de la comunicación han impulsado la aparición de nuevos perfiles profesionales en los estudios de Comunicación Audiovisual en España. Los especialistas en este ámbito delimitan tres escenarios de especialización laboral, a los que las universidades deberían prestar atención con miras a la formación de los futuros profesionales del audiovisual en los siguientes entornos: (a) diseño, programación y desarrollo de aplicaciones y software; (b) marketing digital y gestión de plataformas de video y audio para su explotación en línea; y (c) efectos visuales, escenografía virtual y diseño de personajes y atmósferas 3D. Esta investigación tiene por objeto reconocer dichos perfiles profesionales e identificar las necesidades formativas asociadas con ellos, combinando literatura científica, informes y estudios, con entrevistas en profundidad a profesionales y docentes de acreditada trayectoria.A transformação digital do ambiente audiovisual e os seus efeitos nas lógicas de criação, produção e comercialização das indústrias da comunicação impulsaram o aparecimento de novos perfis profissionais nos estudos de Comunicação Audiovisual na Espanha. Especialistas nesse campo delimitam três cenários de especialização laboral consolidados na comunicação social e que as universidades devem atender para a formação de profissionais do audiovisual: (a) concepção, programação e desenvolvimento de aplicações e software; (b) marketing digital e gestão de plataformas de vídeo e áudio para exploração online; e (c) efeitos visuais, cenografia virtual e desenho de ambientes e personagens em 3D. Essa investigação visa reconhecer as competências e capacidades associadas a esses perfis profissionais a partir do estudo descritivo de tipo relacional exploratório, que combina uma revisão da literatura científica mais recente sobre este assunto com entrevistas aprofundadas (a profissionais e docentes) com experiência comprovada em cada uma das áreas já assinaladas. O estudo descreve e sistematiza os papéis e requisitos destes campos de competência, a fim de identificar áreas de oportunidade na indústria audiovisual

Hacia una redefinición de las competencias y perfiles profesionales del comunicador audiovisual en el ecosistema digital

La transformación digital de la industria audiovisual y de sus lógicas de creación, producción, distribución y comercialización de contenidos ha generado la necesidad de nuevas competencias y perfiles profesionales cuya adquisición no se contempla todavía de forma expresa en los planes de estudio vigentes del Grado en Comunicación Audiovisual. Tras exponer el origen y evolución de esta titulación y los efectos de la convergencia tecnológica sobre este ecosistema, el artículo presenta los resultados de la entrevista a un grupo de discusión integrado por especialistas de reconocida trayectoria que, además, acreditan una amplia experiencia docente: sus reflexiones permiten identificar y describir los perfiles, las competencias y las áreas profesionales exigidos en un mercado donde la cualificación tecnológica no resulta suficiente sin el conocimiento de las bases narrativas sobre las que se construyen las historias

La imagen de Madrid en el cine español

La investigación que pretendemos llevar a cabo con esta tesis doctoral se centra en el estudio de la imagen fílmica de Madrid en el cine español. El constructo ciudad, dependiente del valor narrativo del espacio, plantea una serie de incógnitas que necesitan de un análisis en profundidad y que en el caso de nuestro estudio se articulan en torno a cuatro directores muy concretos que han convertido Madrid en centro de sus argumentos y obsesiones: Edgar Neville, Pedro Lazaga, Eloy de la Iglesia y Pedro Almodóvar. Los cineastas, pertenecientes a distintas generaciones y con disímiles puntos de vista, manifiestan en trabajos muy concretos la evolución y transformación del espacio urbano madrileño. La ciudad se erige por el momento en escenario natural de una gran parte de sus propuestas y, al mismo tiempo, como podemos evidenciar en nuestra investigación, se convierte en uno de los elementos narrativos más reveladores de sus relatos fílmicos. Madrid es recurrente en nuestro cine desde que las cintas silentes de Promio, uno de los emisarios de los hermanos Lumière, recogieran con precisión documental los lugares cotidianos más icónicos de la ciudad. A partir de ese momento, y a través de un juego de espejos urbano digno del mejor pintor cubista, la ciudad de Madrid ha sido representada, con más o menos fortuna, por un sinfín de directores que han intentado esclarecer en sus películas la esencia de una ciudad histórica..

Diosas, rameras y esposas villanas en los thrillers aberrantes de Eloy de la Iglesia

Eloy de la Iglesia, one of the most unclassifiable directors of the Spanish cinema, obtained the popular recognition by cultivating the aspect of the Transition cinema, popularly known as 'Quinqui cinema'. However, far from this particular costumbrist sub-genre, the Basque filmmaker worked in previous years on a type of psychological thriller, bordering the Italian giallo, using an aberrant style and slender appearance which reformulated the masculine and feminine roles of our cinematography. In No One Heard the Scream, released in 1973, De la Iglesia proposes a story of abrupt intrigue where the feminine characters rebel against the established order with honest clumsiness. From that moment on, the purely melodramatic becomes sinister in a world that is already definitely feminine.Eloy de la Iglesia, uno de los directores más inclasificables del cine español, obtuvo el reconocimiento popular cultivando aquella vertiente del cine de la Transición conocida popularmente como "Cine Quinqui". Sin embargo, lejos de este particular subgénero costumbrista, el cineasta vasco elaboró años antes un tipo de thriller psicoló- gico, colindante al giallo italiano, de estilo aberrante y estilizada apariencia, que reformuló los papeles masculinos y femeninos de nuestra cinematografía. En Nadie oyó gritar, estrenada en 1973, De la Iglesia propone una historia de intriga abrupta donde los personajes femeninos se rebelan con honesta torpeza contra lo establecido. A partir de ese momento, lo puramente melodramático se torna siniestro en un mundo ya, definitivamente, femenino

La experiencia española: El cortometraje de ficción y su impacto en la formación audiovisual en la era digital

Evento realizado en el auditorio Bancalari del Campus Monterrico en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC)

Evolución de los intereses y hábitos de consumo televisivo de la audiencia española

According to consumer data, the television interests of the Spanish audience, in terms of content, do not seem to have changed dramatically in the more than seventy years of television history in Spain. Television – free-to-air general television and now OTT platforms – is conditioned by the consumption habits of its audience but, at the same time, it is capable of impacting the viewers’ own identities with the content it produces and offers. Television programming has been able to adapt to each historical-social context, especially when the private channels appeared, with the commitment to new television formats and genres. An ad hoc piece of research structured in seven focus groups coinciding with the age ranges of the General Media Study has been carried out to verify this situation and validate these consumption models. Clearly addressing the age ranges considered in the General Media Study, the results will shed light on such aspects as how television content is consumed today, what the viewers’ behavior is when watching television and what the most demanded formats and genres are.Atendiendo a los datos de consumo, los intereses televisivos de la audiencia española, en lo que a contenidos se refiere, no parecen haber cambiado de forma drástica en los más de setenta años de historia de televisión en España. La televisión – la generalista en abierto y ahora las plataformas OTT – se ve condicionada por los hábitos de consumo de su audiencia pero, al mismo tiempo, es capaz de marcar la propia identidad de los espectadores con los contenidos que produce y ofrece. La programación televisiva ha sabido adaptarse a cada contexto histórico-social, especialmente cuando se produjo la irrupción de las cadenas privadas, con la apuesta por nuevos formatos y géneros televisivos. Para comprobar este escenario, y validar precisamente estos modelos de consumo, se ha realizado una investigación ad hoc estructurada en siete focus groups coincidentes con las franjas de edad del Estudio General de Medios. Los resultados muestran, según las distintas edades, cómo se consume hoy el contenido televisivo, cuáles son las conductas del espectador viendo la televisión y cuáles son los formatos y géneros más demandados

NEWSHUB: Incubadora de contenidos formativos para la comunicación profesional de los resultados del Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP).

NEWSHUB es un espacio de encuentro académico y profesional. Su principal función es cubrir necesidades específicas de formación tanto para el profesorado como para el alumnado en materia de comunicación. La finalidad es facilitar que se diseñen actividades de aprendizaje basado en proyectos orientadas a generar productos comunicativos de calidad profesional, que sirvan a un tiempo como herramienta eficiente de aprendizaje en el entorno académico además de recurso destacado en el portfolio del alumnado para la búsqueda de empleo o la formalización de proyectos emprendedores. Asímismo, nuestro grupo es una incubadora de proyectos en el que rediseñamos actividades y prácticas de clase para que se ajusten a una aplicación eficaz de la metodología de aprendizaje basado en proyectos. Ofrecemos asesoría y acompañamiento a docentes y estudiantes para que desarrollen su actividad académica integrando estrategias y procesos de calidad propios del ámbito profesional. Como plataforma de formación ponemos contenidos formativos sobre comunicación eficiente a disposición de la comunidad educativa e investigadora y del sector de la orientación laboral y el fomento del emprendimiento. Ofrecemos recursos educativos abiertos a través de una plataforma web modular, interoperable y accesible, que alberga contenidos digitales de producción propia y un banco de buenas prácticas. Intentamos servir como plataforma de coaching digital. Con la irrupción de la Inteligencia Artificial los profesores tenemos que adaptar nuestra manera de enseñar y de aprender entendiendo e incorporando las nuevas tecnologías en nuestra docencia. Para ello acompañaremos a los docentes y contaremos con la opinión directa de los alumnos/as que participan en nuestro proyecto. Además, dada el área de Tecnología de la Información que comparten la mayor parte de los profesores que formamos NEWSHUB creemos necesario ayudar mediante esta plataforma a nuestros compañeros en su formación tecnológica mediante la impartición de seminarios, cursos y talleres prácticos que actualicen los conocimientos tecnológicos y doten de nuevas herramientas a los profesores en su labor docente. NEWSHUB conecta asignaturas, docentes y estudiantes para que los resultados de los distintos procesos de enseñanza-aprendizaje se optimicen para el cumplimiento de los objetivos clave del proyecto: aplicar eficazmente metodologías abiertas en el aula; alimentar el porfolio y el currículum en la búsqueda de empleo y el fomento del emprendimiento; y generar recursos educativos y modelos de buenas prácticas para formar en una comunicación eficiente. También permite crear un puente entre profesores/as, alumnos/as y materias de otras facultades e incluso de otros países. La virtualización permite deslocalizar y ponernos en contacto para intercambiar experiencias, programas y recursos educativos proporcionando una visión más rica y abierta en diferentes contextos culturales y de diversidad.Depto. de Periodismo y Nuevos MediosFac. de Ciencias de la InformaciónFALSEsubmitte